Bästa Mary J Blige Songs: 20 Essentials från The Queen of Hip-Hop Soul

under hennes årtionden spänner Diskografi, Mary J Blige har varit en ledning för gemensam smärta och läkning. Hon har delat sin värld och gett generöst av sig själv över 13 studioalbum, och förblir en singulär kraft i R&B. Blige började som artisten som visade mainstream hur man framgångsrikt blandade New Jack Swing till ett mer själfullt varumärke av hiphop-baserad R&b, fortsatte Blige att utveckla sitt ljud med varje decennium, som andra följde hennes ledning. Från hennes tidiga början på 90-talet till hennes fortsatta inverkan på popmusik genom 00-talet och hennes segervarv på 2010-talet är Mary J Blige en av R&B: s ljusaste och mest innovativa sångare. De bästa Mary J Blige-låtarna berättar historien om hennes konstnärskap – vilket avslöjas av dessa 20 viktiga spår.

tror att vi har missat en av dina bästa Mary J Blige låtar? Låt oss veta i kommentarfältet nedan.

uDiscover Music Store - R n BuDiscover Music Store - R n B
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store - R n BuDiscover Music Store - R n BuDiscover Music Store - R n B
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store - R n buDiscover Music Store - R n bUdiscover Music Store - R n b
annons

lyssna på det bästa av Mary J Blige på Apple Music och Spotify, och bläddra ner för våra 20 bästa Mary J Blige-låtar.

bästa Mary J Blige låtar: 20 Essentials från drottningen av Hip-Hop Soul

20: Djupt inne

även efter sju års själsbärande musik hade Blige knappt skrapat på ytan när det gällde att avslöja sig själv som konstnär och person. Men på hennes fjärde studioalbum, 1999-talet, Mary, insåg hon att du kan ge för mycket av dig själv bort. Byggd runt en pianoslinga från Elton Johns ”Bennie And the Jets” (musiklegenden spelade upp delen själv för inspelningen), ”Deep Inside” adresserar alla människor som ville ha en bit av sångaren. ”Problemet är i många år / Jag har levt mitt liv offentligt / och varje gång jag hittar någon jag gillar, måste oroa mig för/om det verkligen är jag som de ser,” sjunger hon.

19: Take Me As I Am

kommer sex år efter” Deep Inside ”var hitsingeln” Take Me As I Am ” från Bliges sjunde studioalbum, The Breakthrough. Över den nyckfulla melodin av Lonnie Liston Smiths ”Garden of Peace”, bekänner Mary, ” hon har varit nere och ut / Hon har skrivits om / hon har pratats om, ständigt.”Under hela låten växlar Blige från huvudperson till observatör och tillbaka igen. Det är en annan berättelse om överlevnad, men, den här gången, Blige sjunger från den ljusa sidan av tunneln, att veta att hon ”sätta mitt liv upp i dessa låtar.”

18: ditt barn

de mest bestående Mary J Blige-låtarna bygger på lyrisk berättande över dramatiska instrumentaler. Mary-albumet saknar inte i den avdelningen, vilket framgår av ”ditt barn”, för vilket Blige tar vad som kunde ha varit en clich oguidd-ballad och förvandlar den till något mer komplext. När man står inför en partner som har ett barn utanför förhållandet blir det mer en berättelse om att humanisera den ”andra kvinnan” och låta lyssnaren läka med dem. Låter mogen för en dans remix, höger? Kanske inte. Men även Marias tales of heartbreak kan bränna upp Billboard Hot Dance Club Play chart-som ”ditt barn” gjorde när det slog nr 1, år 2000.

17: tillräckligt Cryin

genombrottet visade sig vara en befriande rekord som omdefinierade Bliges karriär på sina egna villkor. Medan hon kanaliserade hurt som ställdes ut på sina tidigare sex album, kunde genombrottet ses som en triumferande comeback från en klokare, mogenare R&B och pop maven. Över en Darkchild beat,” Enough Cryin ” gjorde bra på sitt löfte. De flesta Mary J Blige låtar är baserade på en hip-hop/soul fusion, men på ”Enough Cryin” får du en glimt av hennes MC-färdigheter, eftersom hennes alter ego, Brooklyn, bevisar att hon lätt kunde dominera båda genrerna.

16: allt

många låtar klarar tidens test tack vare sampling och interpolationer över genrer. Ett exempel som fick ett andra liv är stilistiken ”du är allt,” som fungerar som ryggraden för denna Share My World-singel. ”Allt” ser Mary på hennes mest lycksalig som hon glatt sjunger om en” kärlek så ren, ” upprätthålla tron att all stor konst kommer från smärta.

15: bara bra

det kan inte vara ett bröllop, kontorsfest, cookout eller familjeåterförening utan att höra denna pärla från Marias album från 2007, växande smärtor. På grund av hennes excentriska danssteg, och åldrande som ett fint vin under hela sin karriär, många R&b fans betraktar Blige som en berömd ”moster.””Bara bra ”kan mycket väl vara hymnen för alla mostrar som bara” vill flytta”,” vill ha kul ”och” skulle inte förändra ” sitt liv. Kanalisera funk spåret av Marvin Gaye och disco beat av Michael Jackson circa Off the Wall, ”just Fine” är en kvintessensen throwback party hymn.

14: Du påminner mig (med Greg Nice)

När Blige debuterade 1992, med vad är 411?, hon hade kommit i spetsen för en R& b renässans och genreutveckling. Nya Jack Swing började utvecklas, eftersom ljudet blev mer anpassat till hiphop-produktion. ”You Remind Me ”är ett klassiskt exempel på detta, med Blige leverera fantastiska melismas och passionerade Bälten över Dave” Jam ”Hall funky produktion, tjänar henne titeln” Queen of Hip-Hop Soul.”

13: dela min värld

” Cool”,” suave ”och” effortless ” är tre ord som beskriver den avkopplande tonen i Bliges sång på hennes tredje album, Dela min värld. Medan hennes två första album var hårt slående, med tung känslomässig leverans, erbjöd Share My World ett mer avslappnat tillvägagångssätt och erkände hip-hop Souls övergång till en mer elektrobränd fas av R&B i det nya årtusendet. En del av detta tonala skifte var också tack vare Bliges mer positiva sinnestillstånd och hennes avgång från att arbeta med Puffy som producent. Titelspåret på albumet,” Share My World ” tjänar sin plats bland de bästa Mary J Blige-låtarna, när hon flyter över den glitchy, trip-hop-takten.

12: Don ’t Go

byta typiska hip-hop breakbeats för prover som Guy’ s ” Goodbye Love ”och Debarges” Stay With Me”, producenter Thompson och Puffy skapar den perfekta bakgrunden för Bliges hip-hop soul balladry på” Don ’t Go”, En My Life klassiker. Det är en av de mer downtempo-nedskärningarna på albumet, men Blige genomsyrar det fortfarande med den typ av själfulla längtan som vanligtvis vändes för Marvin Gayes I världen.

11: U + Me (Kärlekslektion)

i 2017 hävdade Blige sin dominans och gick tå-till-tå med fällning r&B och popmusik. På hennes 13: e studioalbum, Strength of a Woman, studsar hon tillbaka från det senaste skilsmässodramaet med spår som ”Glow Up”, ”Thick of It” och ”Love Yourself”, som alla klarar av trenden samtidigt som Bliges personliga varumärke av soul bibehålls. Albumets häftklammer ” U + Me (Love Lesson)” är en kvav break-up hymn. Blige ångrar inte förhållandet, men, snarare, känns lyckligt att ha överlevt det. ”För djupt utan ofullkomlighet / inte alltid bra, men jag stannade på mina fötter”, sjunger hon och bevisar än en gång att hon är mästaren på att gå vidare. ”U + Me (Kärlekslektion)” skulle nå Nej.1 på Billboards vuxna r&B Songs diagram för att bli en av de definierande Mary J Blige-låtarna.

10: inte Gon’ Cry

Resilience har varit ett konsekvent tema genom de bästa Mary J Blige-låtarna. Hon har konsekvent banat väg för inlösen för många av sina lyssnare, särskilt kvinnor som har gått igenom relatable situationer. Hennes utseende på 1995-talet Waiting To Exhale soundtrack var en viktig ingrediens för en film centrerad kring fyra afroamerikanska flickvänner som navigerar i sina egna berättelser om kärlek, dating och hjärtskär. På denna häftklammer lovar Blige,” jag är inte gon ”kasta inga tårar”, inser, ”för att du inte är värt mina tårar”, trots att du har offrat ”11 år” till obesvarat engagemang. Topp som nr 2 på Hot 100 1996, ”Not Gon’ Cry” skulle visas på hennes tredje album, 1997s dela min värld.

9: Allt jag kan säga

ibland, genom all hjärtesorg och smärta i hennes diskografi, kan glada stunder verka sällsynta. ”Allt jag kan säga” är terapeutiskt, minst sagt, att hitta sångaren i en av hennes mest lyckliga stater. Öppnar Mary-albumet och innehåller också sångens författare, Lauryn Hill, som ger bakgrundssång. I en av hennes mest allvarliga föreställningar kallar Blige sin partner ”heaven-sent”, som också är en lämplig beskrivning av själva låten.

8: Jag går ner

de bästa coverversionerna gör inte bara de ursprungliga låtarna rättvisa, utan lägger också till nya djup i deras mening. Det finns Whitney Houstons powerhouse-omslag av Dolly Partons ”I Will Always Love You”, sin O ’Connors hjärtskärande version av prinsens” Nothing Compares 2 U ”och Mary J Bliges sultiga återgivning av Rose Royces 1976-klassiker” jag går ner.”Fittingly, för den smärta som uttrycktes genom hennes sophomore-ansträngning, My Life, ”I’ m Goin ’Down”, producerad av Sean ”Puffy” Combs och Chucky Thompson, skulle visa upp motståndskraften i Bliges jordiska sopranröst och bli en av de mest älskade Mary J Blige-låtarna hela tiden.

7: inget mer Drama

precis som dess överordnade album förklarar, spåret ”No More Drama” ser Blige navigera obekant territorium: belåtenhet. Minns heartbreak och upp-och nedgångar hon navigerat genom sitt liv, Mary förklarar ”No more drama” i en av hennes mest dramatiska föreställningar, i takt med ”Nadias tema” från dagtid såpopera the Young And the Restless, artighet av stjärnan produktion duo Jimmy Jam och Terry Lewis.

6: vara utan dig

som en av de finaste nedskärningar på genombrottet,” vara utan dig”stormade R&b radio i 2005 och tillbringade en fenomenal 75 veckor på listorna, tjänar Blige två Grammy vinner. Det är fortfarande en av hennes mest kraftfulla föreställningar, med sångkörningar i flera dagar innan hon tar hem hem mot slutet. Det visade sig också att hon kunde behålla sin ledande damstatus till 00-talet.

5: Family Affair

För dem som inte växte upp på Bliges 90-tals nedskärningar, bara kände henne som en balladeer, var” Family Affair ” en påminnelse om att hon fortfarande kunde komma ner. 2001 var Blige på väg i en ljusare riktning och hade en hälsosammare syn på livet. Hon namngav sitt femte studioalbum No More Drama och började en ny era den sommaren genom att bjuda in fans till hennes ”dancerie” och påminna dem om att de ”inte behöver någon hateration, holleration” över Dr.Dres G-Funk-produktion. Låten gav henne både en plats högst upp på listorna (hennes första hit nr 1) och i popkulturens historia.

4: Real Love (Remix) (med Notorious BIG)

The Notorious BIG gick in i mainstream tack vare hans gästutseende på en remix av detta Vad är 411? enda. ”Real Love” hade redan träffat Nej.1 på R&b-diagrammet, tar sin plats bland de bästa Mary J Blige-låtarna från hoppet, men Biggies utseende tog det till nästa nivå. ”Titta upp i himlen / det är en fågel, det är ett plan/Nej, Det är Mary Jane,” rappar han på versen. Denna remix blev också mallen för R&B/hip-hop samarbeten som Sean ”Puffy” Combs och Bad Boy skulle churn ut för nästa decennium.

3: I ’ll Be There for You / You’ re All I Need to Get By (Method Man, featuring Mary J Blige)

Bliges många minnesvärda samarbeten har fått hennes respekt och tillbedjan i världarna av både R&B och hip-hop. 1995 samarbetade hon med Wu-Tang ’ s Method Man för en av hiphops mest ikoniska kärleksduetter. Låten interpolerar Marvin Gaye och Tammi Terrells Motown-klassiker ”You’ re All I Need to Get By”, med Mary som sjunger kroken och efterliknar dess melodi under sina verser. Att lägga till ett extra lager till det Grammy-vinnande partnerskapet är ett urval av Notorious BIG repeating ”Lie together, cry together/jag svär till Gud Jag hoppas att vi f__kin’ die together.”

2: Jag kan älska dig (med Lil’ Kim)

på denna Dela min värld singel, drottningen av Hip-Hop själ ansluten med bidrottningen själv, Lil’ Kim. ”I Can Love You” har en av Kims bästa verser över ett urval av sitt eget spår ”Queen B__tch”, ett ökänt snitt som släpptes av rapparen på hennes debutalbum från 1996, Hard Core. Det var ett unikt ögonblick av kvinnlig solidaritet och en del av hiphop-historien.

1: My Life

ett återkommande tema genom de bästa Mary J Blige-låtarna (och all hennes diskografi) är hur ofta hon har känt sig missförstådd av allmänheten, media och hennes romantiska partners. Under all ont och smärta har Blige påmint oss vid flera tillfällen att hon bara är mänsklig. På titelspåret från hennes landmärke 1994 album, mitt liv, hon levererar sin mest rörliga prestanda, sjunger på kören: ”Om du tittade på mitt liv/och se vad jag ser, ”över ett urval av Roy Ayers ”” alla älskar solskenet.”Som så många R&b sångare, Blige började i kyrkan, och med ”mitt liv” hon sätter sina evangelium rötter på displayen. Vad som verkligen gör ”My Life” till en sann standard är dock att det är den perfekta destillationen av Blige och hennes hiphop-soul-ljud. Det är katartiskt, andligt och en fin påminnelse om hennes imponerande talang och omfattande konstnärskap.

en ny utgåva av Mary J. Bliges My Life är nu tillgänglig. Köp den här.

letar du efter mer? Upptäck de bästa 90-talet r&b låtar.

ADVERTISEMENT
John Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is Over
ADVERTISEMENT
John Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is Over
ADVERTISEMENT



Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.