Sammansättning och designprinciper

—————————————————————————–
Everybodyimmediatelysvarar på ämnet i art.
en bild av en fjäriloch en bild av en orm donotfå samma svar.

dessutom till ämne*, de formella aspekterna av visuell komposition är somgrammarav ett språk. I skrift skrivs en historia med ord-ämnemateria.Liksom bra litteratur och bra poesi är mer än ord och ämne,konst är mer än bilder. Organisationen,meningsstrukturen, stilen och så vidare kan göra eller bryta en bra historia. I konst, hur deformellaelement är ordnade kan göra eller bryta en bra bild idea.

användningen av designprinciper som tillämpas på de visuella elementen är som visualgrammar.När barn lär sig konst är det som att lära sig läsa och skriva språkav vision. När de utvecklar en stil för att uttrycka visuella ideer, dethjälper till att bli visuella poeter. Letar du efter de visuella effekterna avdesignprinciper behöver inte begränsa en konstnärs alternativ. Det kan fokusera en konstnärsexperimentation andchoicmaking.

TEACHINGTIP
konst ordförråd kan läras alongwithe varje projekt. Barn kan förstå termer om läraren förklararefterföljande inlägg dem med illustrationer. Att inkludera nya konstord i veckanstavningslista är ett bra sätt att integrera och förstärka nya termer.

*ordlista:” ämne ”liknar” ämne ”eller”innehåll” när du undervisar konst. ”Innehåll” kan också innehålla tolkningar som gårbortomdet uppenbara ämnet som används av konstnären. Innehåll i allmänhet innehåller” symboliska ” betydelser som antyds av arbetet. överst på sidan
sex VisualElements (art elements)

överst på sidan
vi tänker på elementsas det grundläggande visuella materialet för att göra konst. Är svårt att föreställa signågot visuellt utan användning av ett eller flera av dessa element.
vi tänker på principernasom sätt att arbeta med och ordna elementen.

vissa Designprincipes
eller designrules (somecreative artister avsiktligt bryta regler) topof sida
denna lista är en exempellista.
varje författare verkaratt ha en något annorlunda lista över principer.

• betoning-säg ” centrum av intresse.”Det handlar om dominans ochinflytande.Mostartists sätta det lite utanför centrum och balansera det med några mindre themestomaintain vårt intresse. Vissa artister undviker betoning på syfte. De vill att alla delar av arbetet ska vara lika intressanta.
• Harmony-som i musik kan kompletterande lager och / eller effekter förenas för att producera en mer attraktiv helhet. Kompositionen är komplex, men allt verkar passa med allt annat. Helheten är bättre än summan av dess delar.
• enhet – när ingenting distraherar från helheten har du enhet. Unitywithoutvariationkan vara ointressant-som att köra på en klar dag genom WesternKansas på interstate.Enhet med mångfald har i allmänhet mer att erbjuda i både konst och inlife. Naturligtvis några mycket minimal konst kan vara mycket lugnande och ibland även mycket suggestiva. Även ett enkelt landskap kan ha en kraftfull effekt.
• Opposition-använder kontrasterande visuella begrepp. Samma västra Kansas” big sky ” landskap blir mycket dramatiskt och uttrycksfullt när en stormbygger isydväst. Principer kan växa ut ur någon konstnärlig enhet som används för att ge en effekt på betraktaren.

UNDERVISNINGSTIPS
barn så unga som två eller tre kan skilja skillnader mellan grov och slät, hård och mjuk, olika färger, mörk och ljus, stor och liten och andra motsatser. Sorterings-och identifieringsaktiviteter hjälper dem att lära sig att fokusera på inlärningsuppgifter. Om eleverna gör någon praktisk övning lär de sig dessa tankar bättre än när de bad att observera något som visas av en lärare.

eleverna kan baseras på att göra böjda och raka, mörka och ljusa (låg nyckel – hög nyckel), öppna och stängda (i ramen och sträcker sig bortom), positiva och negativa (ämne och bakgrund), mjuka och hårda, släta och grova, parallella och förgrenade, spiral och koncentriska, och så vidare. Efter varje träningsrutin stannar eleverna ett ögonblick och berättar för varandra hur ordförrådets ord visas.

balans ärövervägandet av visuell vikt och betydelse. Det är ett sätt att jämföra höger och vänster sida av enkomposition. överst på sidan

marvinbartel asymmetriskbalans ärmer intressant. Över båda sidor är liknande i visuell vikt men notmirrored.It är mer avslappnad, dynamisk och avslappnad känsla så det kallas oftainformell balans. radiell balans ärinte särskilt vanligi konstnärens kompositioner, men det är som en tusensköna eller solros med alltarrangerat runt ett centrum. Röda fönster av katedraler använder denna designsystemet. naturligtvis en solros kan havemånga meningsoch känslor bortom dess ”strålande” känsla. Jordbrukare kan hata det asweedcutting i deras majsproduktion. Å andra sidan kan många av oss inte hjälpa till att tänka på Vincent Van Goghs utomordentligt texturerade målade solblommor. När vi har övervägt de tjockt uttryckta färgernaochtexturer med sin läckra målaryta, varje solros vi serblir en estetisk upplevelse fylld med andliga känslor.

fjärilenunder själv är väsentligen symmetrisk. Båda sidorna ärliknande i visuell vikt och nästan speglad. Eftersom symmetriskbalanserofta mer styv och formell, ibland kallas det formellbalans. naturligtvis abutterfly, även omDet är symmetriskt, spelar ingen roll inte ser stel och formell eftersom vi tänker offlutteringbutterflies som metaforer för frihet och spontanitet. Det är ett fall avsubjektmateria och symbolism överväldigande formella designeffekter. Detta är ett enkelt diagram över radiell balans.

• variety – du skaparvariation när element ändras. Upprepa en liknande form menförändringstorleken kan ge variation och enhet samtidigt. Att hålla sammastorlek, men att ändra färg kan också ge variation och enhet vidsamtid. I visuell komposition finns det många sätt du kan förändrasmedan du samtidigt håller det detsamma.
• djup-effectsof djup, utrymme, projektion mot betraktaren lägga intresse. Linearperspectivei den verkliga världen gör saker ser mindre i fjärran. Someartistförsök att undvika djup genom att göra stora saker dullare och små sakerljusare,och så vidare, för att få föremålen att motsäga realismen. Många artister tror inte på realism trots att de kunde göra det om de ville. Det verkar också tråkigt för dem. Realism skulle inte vara konst för vissa artister.
• Repetition-Någrasätt att använda upprepning av de visuella elementen är:

• SizeVariation kan tillämpas på Form, form etc.Noticehow storlek kan påverka hur nära eller långt något kan tyckas vara fromtheviewer. topof page

top of page – © marvinbartel Herethe same butterfly is shown twice. Which one appears closer? Notehow sizerelationships create depth or space in a composition. Barn i firstgrade kan redan känna igen närmare och längre baserat på storlek eventhoughthey skulle vanligtvis inte använda detta i sina bilder om de weremotivatedto göra det.

• repetition kananvänds på alla visuella element. Om saker upprepas utananychange kan de snabbt bli tråkiga. Men repetition med variationkan vara både intressant och bekvämt bekant. Upprepning gerrörelse.
• Variationkan användas med alla visuella element. Se ”variation” ovan. Du kan göra detta med alla element. Konstnärer gör det hela tiden.

färgmättnad,ibland kallad ”färgintensitet” eller ljusstyrka kan också ge en känsla av djup och utrymme. Vilken av dessabutterfliesär längre bort? De flesta andra graders kan se denna effekt när de ärbad att leta efter det. Dessa fjärilar skapar illusionen av djupetäven om de är alla lika stora.

Scorpion marvinbartel TEACHINGTIP av tredje klass kan de flestabarnreproducera effekter som detta som de observerar i naturen om lärarenhar dem observera dessa effekter i landskapet. En dimmig morgon är enutmärkt tid för en lektion i ”Atmosfäriskt perspektiv”. Atmosphericperspectivecause färger och former för att få blurrier och dimgier i thedistance.

överlappninganvänds ofta av artister för att skapa djup. Unga barn försöker undvikaöverlappningi sitt arbete. TEACHINGTIP av första klass om frågade, de flesta kan förklara hur överlappande gör vissa saker ser närmare och andra saker fartheraway.

brasilian marvinbartel

VisualEffects
närvi analyserar konstverkvi börjar ofta med visuella effekter. Vi märker att något händer. Då försöker vi ta reda på varför dethänder. överst på sidan

• Motion.Rörelse är inte en princip. Det är en av de magiska effekterna när en stillbildhasmotion. Det finns många sätt att få rörelse.

MOTIONEXEMPLES

Ibland måste det göramed orientering.

• en diagonal linje är merdynamisk än en horisontell eller vertikal linje.

ibland beror rörelsen påkaraktärenav själva elementet.

• en rak linje måstemindre dynamiskän en sicksack eller en böjd linje.
• ett blandat område kan tyckas flöda.

djup. Depthis en annan magisk effekt. Illusion och magi är två trådar av sammaduken.

DJUPEXEMPEL
ibland har illusionen av djupethar att göra med orientering.

• Om du vill att en ordförande ska visas längre bort kan du placera dem högre på bildplanet.

ibland beror illusionen avdjupetpå själva elementets karaktär.

• en varm färg kan tyckas projicera och cool färg kanvisas för att återgå,andra saker är lika.
• en ljuston (värde) kan visas för att projicera och mörk tonkan visas för att komma tillbaka. topofpage

undervisning kreativt tänkande vanor med denna sida

om du gillade den här sidan kanske du också gillar en av dessa.

etiska estetiska frågor för designern
eller
estetik och etik i vardagen (det här är två versioner av en liknande uppsats)
Percy principer för komposition – – min personliga lista över principer – som konstnär – – vad är din?
Common Classroom Creativity Killers-vad vi gör varje dag som avskräcker kreativitet

tillbaka till att lära sig att tänka & Känn konstnärligt innehåll & länkar sida

detta är en offsite SLIDESHARE länk till några bildpresentationer på element och principer. Efter laddning klickar du på det nedre högra hörnet för helskärmsläge. Om länken är trasig, prova en sökning efter”kpikuet element och principer”

All rights reserved. Kontakta författaren för tillstånd att reproducera eller publicera.
foton, layout, och text brasilian Marvin Bartel 1999, 2000 – författare bio
uppdaterad Februari 27, 2012.

Goshen College Art Department

ritning för att lära ritning
en e – bok av Marvin Bartel-2010

http://www.bartelart.com/arted/book/Drawingbookorder.html

detta är en bok skriven för barn som kan läsa som vill ha några bra sätt att öva sina ritfärdigheter. Vi äldre människor som fortfarande vill lära sig nya saker kan också använda den här boken. Det är också bra för artister som vill ha några ideer om hur man hjälper barn att lära sig att rita bättre. Om du är konstnär kan du starta ett Ritläger eller några konstklasser efter skolan med hjälp av ideerna i den här boken. Föräldrar kan använda den här boken för att planera en riktigt cool och kreativ barnfest. Konstlärare kommer att hitta nya ideer och uppfinningar som inte publicerats av andra. Det är inte en bok med formler eller steg för att rita vissa saker. Det visar specifika sätt att se, märka och öva ritning baserat på vad du ser och/eller känner för att rita för att dokumentera och/eller uttrycka dina observationer och känslor.
det är en online .PDF nedladdningsbar bok. Du kan läsa den på vilken dator som helst eller skriva ut den.

se beställningssidan för mer information, en
innehållsförteckning och pris för denna bok