Vad är romantik?

romantik i litteraturen

romantik i engelsk litteratur började i slutet av artonhundratalet, med poeterna William Blake, William Wordsworth och Samuel Taylor Coleridge. Det fortsatte in i artonhundratalet med andra generationens romantiska poeter, notably Percy Bysshe Shelley, John Keats och Lord Byron.

i motsats till upplysningens motiverade avskildhet kännetecknades de poetiska verken Blake, Wordsworth och Coleridge av deras känslomässiga känslighet och vördnad för naturen.även om den andra generationen romantiska poeter, särskilt Shelley och Byron, blev ökända för sina subversiva och salacious verk, behöll senare romantisk poesi också många egenskaper som fastställts av Blake och Wordsworth. Keats ’ odes, ungefär som Wordsworths poesi, tog inspiration från naturen, och Bryons poesi hade en stark introspektiv karaktär.Shelley, Byron och Keats fick också ett postumt rykte som ’romantiskt’ eftersom många aspekter av deras liv – inklusive deras resor runt om i Europa och det faktum att de dog unga – överensstämde med den framväxande nittonde århundradet idealiska typen av en romantisk hjälte.

romantik i konst

naturen var också en inspirationskälla i den romantiska rörelsens bildkonst. Att bryta med den längre traditionen av historiska och allegoriska målningar, som tog scener från historien eller Bibeln som deras huvudsakliga ämne, romantiska artister som J. M. W. Turner och John Constable-liksom tryckmakare och gravörer som Samuel Palmer och Thomas Bewick – valde istället att skildra den naturliga världen, framför allt landskap och maritima scener.

romantiska konstnärer avbildade naturen för att vara inte bara vacker, men kraftfull, oförutsägbar och destruktiv. Detta utgjorde en radikal avvikelse från Upplysningsrepresentationer av den naturliga världen som ordnad och godartad.

romantik i musik

den romantiska rörelsen i musik har sitt ursprung i Beethoven, vars senare verk drog på och utvecklade de klassiska stilarna Mozart och Haydn. Beethovens senare symfonier och pianosonater gjordes distinkta av deras uttrycksfullhet och starka känslomässiga kvalitet. Dessa egenskaper sätter tonen för successiva generationer av romantiska kompositörer i Europa, inklusive Franz Schubert, Robert Schumann och Felix Mendelssohn.

romantisk musik var också mycket innovativ och tekniskt äventyrlig. Medan den virtuosa solisten Franz Liszt bländade publiken i Europas stora konsertsalar med sina mästerliga föreställningar och aldrig tidigare sett tekniker, förvånade polskfödda underbarn Fr Oguidd Oguiric Chopin parisiska salonger med sina uttrycksfulla och känslomässigt komplexa pianostycken.

den romantiska perioden var också’ guldåldern ’ för opera i Europa, med kompositörer som Giuseppe Verdi och Richard Wagner som kombinerar musik, texter och visuella bilder för att konstruera dramatiska berättelser som fortsätter att fängsla publiken idag.

romantik som en mind-set

romantik kan bäst förstås inte som en rörelse, utan som en mind-set. Konstnärerna, poeterna och musikerna i den romantiska perioden förenades av deras beslutsamhet att använda sin konst för att förmedla känslor eller provocera ett känslomässigt svar från publiken.

det fanns också något banbrytande – nästan revolutionerande – om romantiken. Det handlade om att bryta med det förflutna och medvetet flytta sig bort från upplysningens tankar och traditioner. På så sätt förändrade romantiken i grunden de rådande attityderna till natur, känslor, förnuft och till och med individen.