57 Filmování Knih musíte Přečíst v roce 2021

V našem úsilí o prohlubování našich znalostí a pochopení všech aspektů filmové a video produkce, často jsme se obrátit na knihy, jako zdroj informací. Každý, kdo sleduje tento web, ví, že jsem velký čtenář a celoživotní student. Zatímco nic trumfy real-svět zkušenosti a čas v zákopech, jak se dostat věci udělat, knihy lze otevřít celé světy zkušeností, které můžeme získat znalosti a porozumění.

často se mě ptají, jaké jsou mé oblíbené knihy pro učení různých aspektů filmové a video produkce. Proto jsem sestavil tento komplexní seznam filmařských knih, které vřele doporučuji. Porušil jsem to do sekcí, pro snadnější klasifikaci, a pokud hledáte pro konkrétní téma nebo styl knihy.

držte si klobouky, protože to je na rozdíl od jakéhokoli článku, který jste kdy četli o filmařských knihách!

bez dalších okolků, Zde jsou mé doporučené filmové knihy:

Filmová/Video produkce

nejprve zde uvádíme několik knih o obecných filmařských koncepcích. Všechny tyto knihy nabízejí skvělý (a často podrobný) přehled o procesu tvorby filmu. Považujte je za jakousi filmovou školu v knize.‘

Režie: Filmové Techniky & Estetiky Michael Rabinger a Mick Hurbis-Cherrier

Režie zahrnuje metody, technologie, myšlenkové procesy, a rozhodnutí, že režisér se musí používat v celé fascinující proces tvorby filmu. Jádrem knihy jsou lidské, psychologické a technické znalosti, které každý režisér potřebuje, trvalé prvky řemesla, které zůstávají životně důležité.

Filmmaker ‚ s Handbook: Komplexní Průvodce pro Digitální Věk (2013 Edition) Steven Ascher a Edward Pincus

Kompletní Filmovou Produkci Příručka Předvečer Světlo Honthaner

Tato kniha je pro práci film/TV profesionály a studenty podobně. Pokud jste producent, výrobní ředitel, vedoucí výroby, zástupce ředitele nebo koordinátor výroby–kniha má vše, co budete potřebovat (včetně všech forem, smlouvy, zprávy a seznamy) nastavit a spustit výroby–od zajištění výroby úřadu k obracení dodávky prvky.

i když víte, co děláte, budete nadšeni, že najdete vše, co potřebujete, na jednom místě. Pokud ještě nepracujete ve filmové produkci, ale myslíte si, že byste chtěli být, přečtěte si knihu – a pak se rozhodněte. Pokud se rozhodnete pokračovat v této profesní dráze, budete vědět, co můžete očekávat, budete připraveni a budete deset kroků před všemi ostatními, kteří právě začínají.

DSLR Filmaře Příručka Barry Andersson a Janie L. Geyen

DSLR Filmmaker ‚ s Handbook je expert průvodce k získání profesionální filmové tvorby s výsledky HD video povoleno DSLR fotoaparát. Toto aktualizované vydání, které je plně aktualizováno, aby odráželo nejnovější technologie, poskytuje pokyny k osvědčeným postupům a technikám, které maximalizují výsledky.

Natáčení HD videa s DSLR má mnoho výhod — a také několik záludných nevýhody — ale tento průvodce vám dává vhled a školení, které potřebujete, aby tyto problémy překonat, jak jste se dozvědět, co očekávat, jak to obejít, a jak to opravit nedokonalosti v post-produkci. Oceněný nezávislý filmař Barry Andersson vás provede procesem natáčení a ukáže vám, co dělat dříve, během, a po natáčení, abyste zajistili vysoce kvalitní výsledky.

Naviják Pravdu: Vše, co Jste Nevěděla, co Potřebujete Vědět O tom Nezávislý Film Reed Martin

Naviják Pravdu detaily úskalí, léček a zátarasů, že začínající filmaři setkání. Reed Martin oslovila více než sto významných osobností z nezávislého filmového světa, aby diskutovali o skoronehody, že téměř vykolejil jejich první a druhé filmy a identifikovat close shave, který mohl snížit své krátké kariéry.

Další knihy může říct, že nejlepší způsob, aby se váš nezávislý film, nebo on-line krátké, ale žádná jiná kniha popisuje tak upřímně, jak rozpoznat a vyhnout se takové problémy a překážky jako problémy s vybavením, střelba-den zádrhelů, postprodukce mýty, divadelní distribuční dohody jističe, a desítky dalších běžně přehmatů, včetně horní padesát chyby každý filmař dělá.

nezávislá hraná filmová produkce: Kompletní Průvodce od Konceptu až po Distribuci Gregory Goodell

Nezávislé Produkce hraného Filmu je zásadní příručka pro filmaře. Gregory Goodell adresy natáčení nezávislých filmů, přičemž čtenáře přes proces nezávislý film je fáze vývoje: scénář, závazek režisér a herci, a právní struktury nezbytné získat peníze, aby se obraz.

Ať už máte zájem o učení, aby se film na šněrovadlo rozpočtu, nebo ve větším měřítku, tato kniha provází čtenáře skrze celý proces vzniku nezávislého filmu.

, snímek za snímkem; Praktický Průvodce k filmu John Cantine, Susan Howard, a Brady Lewis

Záběr po Záběru: Praktický Průvodce k filmu, je jasný, snadný-k-číst úvodní text určen pro začínající filmaře pracující v super-8 nebo 16mm formátu.

kniha je rozdělena do devíti kapitol, z nichž každá se zabývá základní jazyk, postupy a techniky tvorby: * Fotoaparát a Objektiv * Film * Složení * Kontinuita * Střih * Digitální Editace * Preprodukce * Osvětlení * Zvuk výstřel Výstřel: Praktický Průvodce k filmu, byla napsána tři členové fakulty v Pittsburghu Filmaři.

od navijáku k obchodu: Vše, co Potřebujete k Vytvoření Úspěšné Nezávislý Film Dov S-S Simens

Od psaní scénářů & rozpočet na marketing, Siemens poskytuje encyklopedický, přesné, & kreativní instrukce pro uvedení své vize up na obrazovce.

$30 Filmové Škole: Jak Psát, Režírovat, Produkovat, Střílet, Upravovat, Distribuovat, Prohlídka S, a Prodávat Své Vlastní Ne-Cenově Digitální Film Michaela W. Dean

vstupujeme do nové éry. Mini-DV filmová tvorba je nová lidová hudba, nový punk rock, nové médium, kde každý může vyprávět svůj příběh. 30-Dolar Filmová Škola je alternativou strávil čtyři roky a sto tisíc dolarů se naučit obchodovat.

je ovlivněna punk rock je do-it-Yourself ducha jen naučit základy a pak vyskočil na jeviště a dělat bod; a Americké pracovní morálku, zpět, když to bylo čisté, než se to stalo o korporace drcení malý kluk. Vrhněte hackerskou myšlenku, že informace chtějí být zdarma (nebo alespoň velmi levné) a máte tuto podstatu této knihy.

kinematografie

Ah, velké umění světla a stínu. Důkladné studium kinematografie by mělo být v popředí vzdělání každého filmaře. Tyto filmové knihy nabízejí velkou šíři a rozsah v jejich chápání a výuce této umělecké formy.

Malování Světlem John Alton

Několik kameramanů měl rozhodující vliv na filmové médium jako John Alton. Nejlépe známý pro jeho vysoce stylizované film noir klasiky T-Men, On Prošel v Noci, a Velký Combo, Alton získal pověst v průběhu let 1940 a 1950 jako jeden z Hollywood je dokonalý řemeslníků přes jeho vizuální podpis ostré stíny a tvarované paprsky světla.

neméně proslulý pro jeho virtuózní barva kinematografie a šikovný položka širokoúhlý a Technicolor, získal oscara v roce 1951 za jeho práci na muzikálu Američan v Paříži.

MasterShots 100 Pokročilé fotografické Techniky, aby Si Drahý Podívejte se na Low-Budget Film Christopher Kenworthy

Master Záběry dává filmaři techniky, které je třeba provést komplexní, originální záběry na jakýkoliv rozpočet. Pomocí výkonných mistrovských záběrů a dobře provedených pohybů si můžete vytvořit silný styl a vyniknout z davu.

většina nízkorozpočtových filmů vypadá nízkorozpočtově, protože režisér je nucen na poslední chvíli dělat kompromisy. Master Shots vám dává tolik výkonných technik, které budete moci reagovat, a to i pod tlakem, a vytvářet knock-out výstřely. Když hodiny tikají a světlo mizí, techniky v této knize mohou zachránit váš film, a každý výstřel vypadá, že to stálo jmění.

každá technika je ilustrována ukázkami z velkých celovečerních filmů a počítačem generovanými diagramy pro absolutní přehlednost.

pět Céček kinematografie: filmové filmové techniky Josefa v. Mascelli

Pět C Kinematografie je jedním ze tří nejdůležitějších knih na filmová technika, co kdy vyšla — Americký Kameraman,

Pan Mascelli poskytuje pozorný čtenář s ekvivalentem kompletní kurz filmové tvorby. – New York Times

The Five C ‚ S je nejuznávanější knihou o kinematografii, která kdy vyšla. S pomocí stovek fotografií a diagramů, jasně a stručně představuje al základních pojmů a technik práce s filmovou kamerou.

Kamera: Teorie a Praxe: Image, která pro Kameramanů a Režisérů o Blain Hnědá

Tam je více k bytí DP, než drží expozimetr! S tuto knihu jako průvodce, jste na vaší cestě k učení, nejen o vybavení a technologie, ale také o pojmy a myšlenkové procesy, které vám umožní střílet profesionálně, efektivně, a s uměleckým mistrovstvím. Přední kniha v oboru, kinematografie byla přeložena do mnoha jazyků a je základem na předních světových filmových školách.

bohatě vyráběné a ilustrované, pokrývá celou škálu profese. Kniha není jen komplexním průvodcem současnou odbornou praxí; jde nad rámec vysvětlení teorie za praxí, abyste pochopili, jak pravidla vznikla a kdy je vhodné je porušit. Kromě toho budou ředitelé těžit z zaměření knihy na soubor znalostí, které by měli sdílet se svým režisérem fotografie.

filmaři o tvorbě

někdy to musíte slyšet „z úst koně“ zde je řada knih napsaných slavnými režiséry. Tady, můžete získat vnitřní stopu na proces a myšlení za práce režiséra, proč udělali to, co udělali a co jejich celkové myšlenky na umění filmové tvorby.

Takže Filmy Sidney Lumet

Od jednoho z Amerika je nejvíce uznávaných režisérů přichází kniha, která je jak odborné monografie a definitivní průvodce k umění, řemesla a obchodní motion picture. Čerpání z 40 let zkušeností s filmy od dlouhé denní cesty do noci až po verdikt, Lumet vysvětluje pečlivou práci, která má za následek dvě hodiny magie obrazovky.

o filmování: Úvod do Řemesla Režisér Alexander Mackendrick

Po více než dvaceti letech ve filmovém průmyslu jako scenárista, storyboard editor a režisér nezapomenutelných filmů jako The Ladykillers, Alexander Mackendrick se otočil zpět na Hollywood a začal novou kariéru jako Děkan jeden z země je nejvíce náročná a nejvlivnějších filmových škol. Jeho absolutní oddanost filmařské řemeslo sloužil jako silný impuls, aby se studenti na California Institute for the Arts za téměř dvacet pět let, s styl výuky, která zahrnovala podivuhodný poznámky, pečlivě vytvořený storyboardy, a podklady, které obsahují výňatky z díla Kierkegaarda, Aristoteles a další.

V jádru Mackendrick lekce kladou zdánlivě jednoduché cíle: naučit začínající filmaře, jak strukturovat a psát příběhy, které chcete říct, že při používání zařízení, zejména k médiu filmu vyprávět své příběhy efektivně.

Na Režii Filmu Davida Mameta

Volání na jeho jedinečné perspektivy jako dramatik, scenárista a režisér jeho vlastní kritikou filmy, Dům Hry a Věci se Mění, Davida Mameta osvětluje, jak film přijde být. Dívá se na každý aspekt režie—od skriptu do střižny—ukázat mnoho úkolů ředitelé se zavazují, dosažení svůj hlavní cíl: prezentovat příběh, který bude srozumitelný pro diváky a má schopnost být překvapivé a nevyhnutelné ve stejnou dobu.

na základě série tříd, které Mamet vyučuje na filmové škole Columbia University, si režijní Film užijí nejen studenti, ale každý, kdo se zajímá o přehled filmového řemesla.

Kazan na Režie Elia Kazan

Elia Kazan byla ve dvacátém století nejslavnější ředitel obou jeviště a obrazovky, a to monumentální, objevné knize nám ukazuje mistra při práci. Kazanův seznam broadwayských a hollywoodských úspěchů-tramvaj s názvem Desire, smrt prodavače, na nábřeží, abychom jmenovali alespoň některé—je důkazem jeho hlubokého dopadu na umění režie.

Tato pozoruhodná kniha, vycházející z jeho poznámky, dopisy, rozhovory, autobiografie, odhaluje Kazaň metoda: jak odkryl „páteř“, nebo jádro, každého skriptu, jak analyzoval každý kus, pokud jde o jeho vlastní zkušenosti, a jak on určí specifika jeho výroby. A v závěrečné části, „potěšení z Režie“ – napsané během posledních let Kazana-se stává moudrým starým profesionálem, který nabízí rady a vhled pro začínající umělce, spisovatelé, herci, a režiséři.

Kdo Ďábel: Rozhovory s Legendární filmoví Režiséři Peter Bogdanovich

V této fascinující kronika Hollywoodu a velké umění dělat filmy, Peter Bogdanovich–režisér, scenárista, herec a kritik–rozhovory šestnáct legendárních režisérů prvních sto let filmu:

Robert Aldrich, George Cukor, Allan Dwan, Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Chuck Jones, Fritz Lang, Joseph H. Lewis, Sidney Lumet, Leo McCartey, Otto Preminger, Don Siegel, Josef von Sternberg, Frank Tashlin, Edgar G. Ulmer, Raoul Walsh.

Master Class: Soukromé Lekce od Předních Světových Režisérů Laurent Tirard

Od Scorseseho a Lynche a Godard, Wenders, rozhovory s dvaceti největších světových režisérů na to, jak se dělají filmy–a proč

Každý velký režisér má tajnou metodu k jeho filmování–ale každý z nich je jiný. V Moviemaker Master Class, Laurent Tirard jednání na dvacet dnešní nejdůležitější filmaři se dostat k jádru každého režisérův přístup k filmu, zkoumání filmař vize, jakož i jeho technika, přičemž každý muž mluvit v jeho vlastním hlasem.

Můj První Film: Dvacet Slaví Ředitelé Mluvit o Jejich První Film podle Stephena Lowenstein

V těchto živé a odhalující rozhovory, rozmanité kolekce filmaři mluvit v mimořádných detailech a s ohromující otevřeností o to, aby jejich první filmy. Každá kapitola se zaměřuje na slavný debut režiséra a vypráví vnitřní příběh o tvorbě filmu.

Podél cesty, každý aspekt filmového průmyslu je prozkoumána-od psaní scénáře a shánění peněz na casting herců a sestavení posádky, z natáčení a střih na prodej filmu a promítání. Tyto rozhovory jsou nejen vzpomínky na konkrétní filmy, každý z nich je také emocionální cestu, ve které ředitel prožívá bolest a euforie, komedie a tragédie, první celovečerní film.

Vytvořte si svůj vlastní zatracený film! Lloyd Kaufman

Pokud jde o výrobu, nikdo nemluví s větší autoritou, než Lloyd Kaufman, zakladatel nejdelší-běžící nezávislé filmové studio Troma Entertainment. Odhaluje nejlepší způsoby, jak hledat investory, skautská místa, najmout posádku a obsazení talentů, procházet zákonnosti, a zůstaňte v rámci svého rozpočtu.

S tipy od některé z nejlepších výrobců v oboru (Mark Damon, James Gunn, Mark Harris, Napětí Jones, Brad Kevoy, Stepehn Paul, a další!), tato kniha poskytuje filmařům praktické nástroje pro zahájení natáčení filmu, jeho udržení nad vodou a jeho vidění až do konce.

Upřímný rozhovory, tipy, triky a kousky roztroušených po celé knize ilustrují mnoho technik, které můžete použít k vytvoření své vlastní film-Lloyd Kaufman ukazuje, jak se to dělá.

ruce na & praktické návody

tyto filmové knihy vám umožní uvíznout. Zde je řada praktických průvodců, které jsou o něco více než některé z jiných knih uvedených v tomto článku. Spisovatelé byli všichni-tam-a-udělal – že a mluví z přímé zkušenosti. Užijte si tyto návody, které jsou jedny z nejlepších filmařských knih!

Rebel bez posádky: Nebo Jak 23-letý Filmař S $7,000 se Stal Hollywood Hráč Robert Rodriguez

V Rebel Bez Posádky, proslulý nezávislý scenárista a režisér Robert Rodriguez (Sin City, Sin City 2, Kdysi dávno v Mexiku, Spy Kids) popisuje všechny unikátní strategie a originální techniky použil, aby se jeho pozoruhodný debut film, El Mariachi, na šněrovadlo rozpočtu. Toto je pozoruhodný příběh jednoho muže a nezbytný průvodce pro každého, kdo má celuloidový příběh, který má vyprávět, a sny a odhodlání ho vidět.

Part production diary, part how-to manual, Rodriguez odhaluje, jak dokázal natočit svůj vlivný první film pouze s rozpočtem 7,000 xnumx$. Součástí je také dodatek,“ desetiminutový filmový kurz, “ řekněte vše o tom, jak ušetřit tisíce dolarů na filmové škole a naučit se lana filmové produkce, režie, a scenáristiku.

Jak Natočit Celovečerní Film pro Pod 10 000 Dolarů (A nejít do Vězení) Bret Stern

teď, říkáte si, „Bože, jaký druh informací je v této roztomilé, ale stylový průvodce?“Jistě, existuje spousta dalších knih, které vás provedou procesem tvorby filmu, a pokud se jmenujete Beaver Cleaver,možná vás budou zajímat.

ale měli byste vědět, že filmování je válka, a tato kniha vás provede jako žádná jiná. Tyto stránky obsahují informace získané z let strávených ve filmařských zákopech.

Buď Jste, nebo Jste v Cestě: Dva Bratry, Dvanáct Měsíců, a Jeden Filmařské Peklo-Jízda splnit Slib Svého Otce tím, že Logan a Noah Miller

co vás na filmové škole nenaučí: 161 Strategie Pro Vytváření Vlastních Filmů Bez Ohledu na to, Co Camille Landau a Tiare Bílá

Dva filmaři, kteří porazili systému dát skutečný na to, co je potřeba k získání film udělal.

musíte jít na filmovou školu, aby se vaše filmy natočily? Ne, říkají dva mladí podnikatelé, kteří přežili grind. Zde nabízejí 140 strategií pro natáčení filmů bez ohledu na to, co se děje. Amatéři i ostřílení veteráni si mohou vyzvednout tohoto zábavného a neuvěřitelně užitečného průvodce na jakémkoli místě – v jakémkoli bodě krize – a najít taktiku, která funguje. Ať už je to získávání peněz nebo řezání váš rozpočet; jednání s rozzlobený pronajímateli nebo rozzlobený policajti, nebo skok-zahájení výroby nebo stagnuje, zatímco vy dokončit scénář, tyto strategie jsou dodávány s legrační, ilustrační anekdoty ze zkušeností autorů a z veterán filmařů touží sdílet své příběhy. Neuctivý, neocenitelný, a mnohem levnější než roční výuka, tento přátelský průvodce je nejchytřejší investicí, jakou by mohl budoucí filmař udělat.

Strategie z knihy patří: Miluji své přátele za kritiku své práce–zejména na fázi skript; Plachost nebude vám na koblihy; Lepicí pásky zázraky; nespadají v lásce s herci nebo štábem (ale pokud to uděláte…).

režie herců: Vytvoření Nezapomenutelné Představení pro Film & Televize podle Judith Weston

Mezinárodně-proslulý režie trenér Weston ukazuje, co představuje dobrý výkon, co herci chtějí od režiséra, co ředitelé dělat špatně, scénář, analýza a příprava, jak herci pracovat, a sdílí vhled do režisér/herec vztah.

natáčení Video produkce konkrétně

mnoho z těchto stránek je zaměřeno na video produkci. Zde jsou tři knihy o produkci videa, které byste si měli přečíst dříve, během a po nastavení společnosti pro produkci videa. Přečtením těchto knih se dozvíte hodně o video produkci. Já vím, že jo!

Zaměření: Řezání-Hrana Strategie Vyvíjet Vaše Video Obchod Ron Dawson & Tasra Dawson

chcete vyniknout v dnešním konkurenčním svatební, firemní, akce, videa trhy? Chcete-li dostat zaplaceno, co stojí za tvůrčí práci, kterou vyrábíte? Chcete-li najít další dvě hodiny denně, abyste se věnovali své vášni? Chcete-li se dostat z nevyřízených nedokončených projektů?

Pokud je odpověď „ano“, pak byla tato kniha napsána pro vás. Přečtěte si několik stránek a zjistíte, že jedinečný přístup autorů k podnikání video produkce je na rozdíl od toho, co jste slyšeli nebo četli dříve. S dobrou náladou, praktické rady a zdravou dávku reality, Ron a Tasra Dawson vám ukázat, jak, aby se vaše podnikání na trati a transformovat ji do jednoho z vašich snů.

firemní Video produkce: Mimo zasedací Místnosti (A ze Nudí Pokoj) Stuart Sweetow

V této aktualizované vydání Firemní Video Produkce, Stuart Sweetow učí začínající a zkušené kameramany, jak vytvořit nápadité firemní videa s oko-lov vzory, rytmický střih, triky a základní scenáristiku a techniky rozhovoru.

Čtenáři se naučí, jak střílet na místě nebo v ateliéru, práce se zaměstnanci-obrátil-herci, najít nové klienty, a vytvářet on-line videa a podcasty pro korporace, vládní agentury a neziskové organizace.

Sklapni a Zastřel Dokument Guide: & Špinavé DV Výroby Anthony Q Artis

Pro každého, kdo chce, aby doktor ale nemá mnoho času, peněz, nebo zkušenosti, Anthony Artis říká: „Je čas se dostat dolů a špinavé!“- filmařská mentalita, která vás naučí, jak být kreativní se svými zdroji a dělat více s méně.

napsal partyzánský filmař pro partyzánské filmaře, toto nové vydání bestselleru vám nejen neřekne, ale ukáže vám, jak vylepšit, zrychlit a zlevnit vaše projekty.

Psaní & „Normální“ Psaní (Pro Všechny Obrazovky)

Vědět, jak psát, jak vyprávět příběh a jak přesvědčit a přemluvit své publikum je zásadní, zda děláte Hollywoodských filmů, výrobu reklamy, nebo dělat arthouse dokument. Tyto knihy vysvětlit a dostat se do natvrdlý kostrbatý psaní pro masivní dopad, bez ohledu na to, co píšete:

Story: Látky, Struktura, Styl a Zásady psaní Scénářů Robert McKee

Robert McKee je psaní scénářů semináře si vysloužil mezinárodní pověst pro inspiraci nováčkům, rafinace pracuje ve vývoji a uvedení hlavních scénářů kariéru zpátky na trať. Quincy Jones, Diane Keaton, Gloria Steinem, Julia Roberts, John Cleese a David Bowie jsou jen některé z jeho absolventů celebrit. Spisovatelé, výrobci, vývojoví manažeři a agenti se hrnou do jeho přednáškové série, chválit to jako fascinující a intenzivní zážitek z učení.

V Příběhu, McKee rozšiřuje o pojmy, učí v jeho $450 semináře (považován za musí zasvěcenci průmyslu), poskytuje čtenářům s nejvíce komplexní, integrované vysvětlení řemeslo psaní na obrazovce. Nikdo lépe chápe, jak všechny prvky scénáře zapadají, a nikdo je lepší vysvětlit „kouzlo“ konstrukce příběhu a vztahu mezi strukturou a charakter, než Robert McKee.

Hollywoodský Standard: Kompletní a Autoritativní Průvodce Skriptu Formát a Styl Christopher Riley

Hollywood Standard popisuje v jasné, živé prózy a stovky příkladů jak formátovat každý prvek scénář nebo televizní scénář. Odkaz pro každého, kdo píše na obrazovce, od nováčka veterán, to je slovník skript formátu, s pokyny pro formátování vše od nejjednodušších mistr scény míří do nejvíce složité a náročné hudební podvodní sekvenci snu.

Toto nové vydání obsahuje příručka pro rychlý start, plus nové kapitoly o zamezení tucet smrtících formátování chyby, vyjasnění rozdílu mezi spec scénář a produkce skript, a zvládnutí vitální umění korektury. Čtenáři poprvé najdou pokyny pro formátování rychlých zpráv, textových zpráv, výměny e-mailů a ID volajícího.

Dobrodružství na Obrazovce Obchodu William Goldman

Nikdo neví, spisovatele Hollywood důvěrněji než William Goldman. Dva-měřit Cenu Akademie-vyhrávat scenárista a autor bestselleru Muž Maratonu, Pozlátko, Chlapci a Dívky Dohromady, a jiné romány, Goldman nyní vás zavede do Hollywoodu vnitřní sanctums…a v zákulisí pro Butch Cassidy a Sundance Kid, Všichni Prezidentovi Muži, a další filmy…do luxusní kanceláře Hollywoodských producentů…do pracovního života hereckých velikánů, jako Redford, Olivier, Newman, a Hoffman…a do své vlastní profesionální zkušenosti a tvůrčí myšlenkové procesy při tvorbě scénáře.

získáte první pohled na to, proč a jak se Filmy vyrábějí a jaké prvky vytvářejí dobrý scénář. Říká publicistka Liz Smithová, “ budete fascinováni.“.

Spisovatel Cesty Christopher Vogler

aktualizované a revidované třetí vydání nabízí nové pohledy a postřehy z Vogler probíhající práci na mytologii vliv na příběhy, filmy, a člověk sám. Předchozí dva editony této knihy se prodalo více než 180.000 kusů, takže tato kniha „classic“ pro scenáristy, spisovatele a romanopisců.

Scénář: Základy Scenáristiky od Syda fielda

generace scénáristů se používá Syd Field nejprodávanějších knih k zapálení úspěšnou kariéru ve filmu. Nyní slavný producent, přednášející, učitel, a nejprodávanější autor aktualizoval svého klasického průvodce pro novou generaci filmařů, nabízí nový pohled zasvěcených na filmový průmysl dnes.

Od konceptu k charakteru, od úvodní scény až po hotový scénář, zde jsou snadno srozumitelné pokyny na pomoc aspirující scenáristy—od začátečníků až cvičil spisovatelů—zdokonalovat své řemeslo.

plné aktualizovaného materiálu—včetně zcela nových osobních anekdot a postřehů, pokynů pro marketing a spolupráci a analýz nedávných filmů od americké krásy po Pána prstenů-scénář představuje komplexní techniku pro psaní scénáře, která uspěje v Hollywoodu. Objevte:

Uložte kočku! Poslední Knihu o psaní Scénářů, co Kdy Budete Potřebovat tím, že Blake Snyder

Tento konečný zasvěcený průvodce odhaluje tajemství, které se nikdo neodváží přiznat, řekl šoubyznysu veterán, který je prokázáno, že můžete prodat svůj scénář, pokud můžete zachránit kočku!

Scenárista Bible David Trottier

20. výročí vydání jednoho z nejvíce populární, autoritativní, a užitečné knihy o psaní scénářů. Norma, podle které se měří i jiné scenáristické knihy, se za dvacet let prodala přes 200 000 výtisků. Vždy aktuální a spolehlivý, obsahuje vše, co začínající i pracující scenárista potřebuje pod jedním krytem pět knih v jednom!

editace (filmařské knihy)

editace je jedním z nejvíce podceňovaných aspektů filmařského procesu. Kolik slavných filmových editorů můžete jmenovat? Přesně. Tito kluci otročili roky v malých místnostech, zejména před počítačem, když pečlivě pracovali na editačních systémech „dinosaur flatbed“.

V Mrknutí Oka Walter Murch

V Mrknutí Oka se slaví filmový editor Walter Murch je živé, mnohostranný, myslel — provokující eseje na střih filmu. Počínaje tím, co by mohlo být nejzákladnější editační otázkou-proč řezy fungují? – Murch zachází se čtenářem s nádhernou jízdou estetikou a praktickými obavami z řezání filmu.

cestou nabízí své jedinečné poznatky o takových tématech, jako je kontinuita a diskontinuita ve střihu, snění a realitě; kritéria pro dobrý střih; mrknutí oka jako emocionální narážka; digitální editace; a mnohem víc.

Korekce Barev Příručka: Profesionální Techniky pro Video a Kino v Alexis Van Hurkman

kolorista je zodpovědný za kritické konečné fázi zdokonalování filmu a vysílání obrazu. Používání všechny ovládací prvky moderní barevné korekce software poskytuje, koloristy vylepšit náladu, vytvořit styl, přidat polské scény, a vdechnout život vizuální efekty. Řemeslo korekce barev může trvat značnou pokusů a omylů se učit, zatímco umění barevné korekce trvá roky perfektní.

Alexis Van Hurkman čerpá ze svých bohatých zkušeností v oboru a poskytuje důkladně aktualizované vydání toho, co se stalo standardním průvodcem pro korekci barev. Pomocí přátelský, jasný styl výuky a zabil real-svět příklady a anekdoty, Alexis ukazuje, jak dosáhnout profesionálních výsledků pro každý projekt, pomocí libovolného počtu věnovaný třídění aplikací, nebo dokonce i editační program má vestavěný nástroje pro korekci barev.

Technika Filmu a Střih Videa: Historie, Teorie a Praxe Ken Dancyger

Technice Filmu a Střih Videa nabízí detailní, přesné podívat na umělecké a estetické principy a postupy úpravy pro obraz i zvuk. Protože editace je o více než učení konkrétního softwarového programu, tato kniha se zaměřuje na základy editace jako umění. Analýza fotografií z desítek klasických i současných filmů a videí poskytuje zvukový základ pro profesionálního filmaře a studentského editora.

tato kniha uvádí do kontextu možnosti vyprávění, které bude muset editor učinit na pozadí teorie, historie a praxe. Toto vydání obsahuje zcela nové kapitoly pokrývající cíle editace, včetně úprav pro narativní jasnost, podtext, estetika, a dramatický důraz, vše ukazuje, jak vyvolat konkrétní reakce publika. Některé z nových filmů, o nichž se bude diskutovat, zahrnují historii násilí, Usmíření, zesnulý, zapomínání Sarah Marshall, MIchael Clayton, a více.

Za Vidět: Jak Walter Murch Upravovat Cold Mountain Pomocí Apple Final Cut Pro a Co To Znamená pro Kino Charles Koppelman

Jako první software-pouze plochy nelineární editační systém, Final Cut Pro sat filmový průmysl na svém uchu, když to debutovalo v roce 1999. Nyní otřásá to, že se věci opět jako editor Walter Murch, režisér Anthony Minghella, a dlouhý seznam Hollywood heavy-hitters se ukazuje, že tato pod-$1,000 software může (a měl by) být použity k editaci multi-milion dolar motion picture!

Tato kniha vypráví příběh o tom, že úsilí: rozhodnutí používat Final Cut Pro, vztah mezi technologií a uměním (a řemesla) tvorby filmu, jak Final Cut Pro byl nastaven a nakonfigurován pro Cold Mountain, jak software používat vliv na pracovní tok, a jeho důsledky pro budoucnost filmové tvorby.

Více než cokoli jiného, nicméně, to je Murch vlastní příběh o tom, co zdálo se, že mnoho šílené snažení– řekl prostřednictvím fotografií, položky deníku, e-mail úvah a anekdot, které dávají čtenáři vnitřní pohled na to, co film editor dělá a jak tento konkrétní film postupoval přes post-produkci.

kniha obsahuje, podle jeho vlastních slov, Murch je vize, přístup, a myšlenky na vyprávění, jak on tvarů Cold Mountain pod intenzivním tlakem dokončení velkého studia filmu.

Podnikání, Peníze, Financování & Licence

samozřejmě, že to velmi stránkách má spoustu zdrojů na podnikání z video produkční společnost perspektivy. Ale tady jsou některé skvělé filmové knihy o podnikání, peníze a financování, zejména z pohledu financování a distribuce filmu.

Třást Peníze Strom Morrie Warshawski

Zcela demystifikuje umění získávání finančních prostředků pro nezávislý film a video projektů pro studenty, rozvíjející a zkušený mediální tvůrci.

Fanoušci, Přátelé a příznivci: Budování Publikum a Kreativní Kariéru v Digitálním Věku Scott Kirsner

základní vodítko pro filmaři, hudebníci, spisovatelé, umělci a další tvůrčí typy. „Fanoušci, Přátelé & Následovníci“ zkoumá strategie pro rozvoj on-line fanouškovskou základnu, která může podporovat své tvůrčí kariéry, což vám umožní dělat práci, kterou chci dělat a na to živobytí.

na Základě desítek rozhovorů s umělci průkopníky nových přístupů do výroby, marketing, propagace, spolupráce a distribuce, představuje strategie, které fungují – v jednoduché, žargonu-free způsobem.

filmový byznys: Definitivní Průvodce Právní a Finanční Tajemství, jak se Dostat Váš Film, který natočil Kelly Crabbe

jednoduchý, obchodní a právní příručka pro začínající producenty filmu pokrývá širokou škálu témat, včetně práv duševního vlastnictví, financování a produkce výzvy, průvodce, který také poskytuje do hloubky pokrytí porozumění a vyjednávání filmu smlouvy.

The Independent Film Producer ‚ s Survival Guide: Obchodní a Právní Sourcebook o Gunnar Erickson, Mark Halloran a Harris Tulchin

V této komplexní průvodce, tři zkušené zábava právníci vám řeknou vše, co potřebujete vědět k výrobě a trhu nezávislé filmâfrom procesu vývoje se vypořádat tvorby, financování, nastavení výroby, najímání režisérů a herců, zajištění umístění práv, získávání hudby, výpočet zisku, digitální pohyblivé výrobu, distribuci a marketing filmu.

film a video rozpočty Deke Simon

tato kniha je referenční průmysl. S neustálou aktualizací a se vzorovými rozpočty online ke stažení je to cenný zdroj pro filmaře na jakékoli úrovni. (Ukázkové rozpočty, které si můžete stáhnout jít celou cestu z $ 5,000,000 produkce až do‘ žádný rozpočet ‚ studentského filmu.) Dobře napsaná a snadno sledovatelná, tato kniha je mini-kurz ve výrobě, sám o sobě.

jedním z největších problémů, které mají první filmaři, je podhodnocení jejich nákladů. To vede buď k zadlužení, kompromisu v klíčových částech produkce, nebo prostě nedokončení filmu.

rozpočty na Film a Video dávají filmaři způsob, jak „modelovat“ produkci na papíře a zjistit, jaké jsou skutečně náklady, než začne natáčení. Vysoce doporučeno, zejména pro poprvé hrané filmaře, tvůrci dokumentů, studentští filmaři, a pro učitele filmu.

Myslet Mimo Box Office Jon Reiss

nezávislém filmu společenství je buzz s rozpadem tradiční nezávislá filmová distribuční model. Už nemohou filmaři očekávat, že jejich filmy budou získány a vydány na národní úrovni. Ale stejně jako digitální revoluce vytvořila demokratizaci výrobních prostředků, nový hybridní model distribuce vytvořil způsob, jak nezávislí filmaři převzít kontrolu nad distribučními prostředky.

tento hybridní přístup není jen DIY nebo Web založený kombinuje nejlepší techniky z každé distribuční arény, staré i nové. Jon Reiss mluvil s mnoha filmařů, distributorů, publicistů, webové programátory, festivalových programátorů a marketingových odborníků vytvořit tento konečný průvodce k filmu distribuce a marketingu pro digitální éry.

na Rozdíl od jakékoli jiné knihy na toto téma, Myslím, že Mimo Box Office je první reagovat na nové distribuční a marketingové krajina čelí filmaři dnes.

Dealmaking ve filmu & televizní průmysl: Z Jednání na Konečné Smlouvy Mark Litwak

„Dealmaking“ – populární, přiřknout-získaní ‚sebeobrana‘ kniha pro každého, kdo pracuje ve filmovém a televizním průmyslu, je nyní aktualizován, aby zahrnoval nejnovější soudních rozhodnutí a zábavní technologií. Oslovení generála, non-právník čtenářství, je to fascinující, vysoce přístupný průvodce zvláštnostmi současného zábavního práva, „kreativní“ praktiky, a praktické aplikace.

vyzbrojeni touto knihou mohou filmaři ušetřit tisíce liber na právních poplatcích, když se pohybují ve vodách zábavního průmyslu zamořených žraloky. Ať už jste producent, spisovatel, režisér, nebo herec Mark Litwak vám pomůže, aby co nejvíce z vašich obchodních jednání při řízení vymazat z mnoha smluvních pastí, které na vás může čekat.

střelba zabít: Jak Nezávislý Výrobce Výbuchy Přes Překážky, aby se Filmy, které Věci Christine Vachon

Kompletní s behind-the-scenes deníkových záznamů z množiny Vachon je nejlepší známý fillms, Střílet Zabít nabízí veškeré spokojenosti intimní memoáry z frontových linií nezávislých filmmakins, z jedné z jeho nejúspěšnějších agent provokatérů — a přežili.

Vítal New York Times jako „kmotra do politicky angažovaného filmu“ a Rozhovor jako pravda „autorský výrobce,“ Christine Vachon učinil její jméno s tak odvážný, kontroverzní, a komerčně úspěšné filmy jako „Jed“, „Mdlob,“ Děti“, „Bezpečí“, „I Shot Andy Warhol,“ a „Velvet Goldmine.“

v posledním desetiletí, stala se hnací silou nejodvážnější a překvapivě originální nezávislých filmařů-od Todd Haynes na Tom Kalin a Mary o ‚ hara-a pomohl dát je na mapě.

kapesní právník pro filmaře: Právní Toolkit pro Nezávislé Producenty tím, že Thomas a. Crowell

Najít rychlé odpovědi na stovky otázek v této nové verze Pocket Právník pro Filmaře. Tento nesmyslný odkaz poskytuje rychlé odpovědi v prosté angličtině-nevyžaduje se žádný právní titul! Vyzbrojte se praktickými radami autora Thomase Crowella, právník televizního producenta, který se stal zábavou.

Konečný Filmový Festival Příručka Přežití Chris Gore

partyzánské průvodce marketing a prodej indie filmu.

někteří lidé jsou tu jen pro kořistní tašky. Ale většina lidí na filmovém festivalu se snaží prodávat a prodávat nezávislý film. Nebuďte jen jedním z hordy. Použijte Chris Gore je konečný filmový Festival Survival Guide pomoci váš indie film vyniknout! Entertainment Weekly miluje Goreovu knihu, nazývat to “ pojednáním o schmoozingu, šikana, a jinak se dostat do filmového šílenství známého jako filmové festivaly.“

Cinematic Knowledge

tato část obsahuje knihy, které pokrývají historii a teorii filmu. Nemůžete být skvělým filmařem bez pevného pochopení toho, co vás čeká.

Easy Riders, Raging Bulls: Jak na Sex-Drogy-a-Rock ‚N‘ Roll Generation Saved Hollywood Peter Biskind

Když low-budget biker movie Easy Rider šokoval Hollywood s jeho úspěch v roce 1969, nové Hollywoodské éry se narodil. To byl věk, kdy se talentovaní mladí filmaři jako Scorsese, Coppola a Spielberg spolu s novým plemeno herců, včetně De Niro, Pacino a Nicholson stali silné osobnosti, které by takový moderní klasiky jako Kmotr, čínská Čtvrť, taxikář, a Čelisti.

Snadné Jezdci, Zuřící Býci následuje divoká jízda, že byl Hollywood v 70. letech — nestydatý oslavou sex, drogy a rock ‚n‘ roll (jak na obrazovce i mimo) a prostředí, kde inovace a experimentování vládl. Na základě stovek rozhovorů se samotnými režiséry, výrobci, hvězdy, agenti, spisovatelé, vedoucí studia, manželé, a bývalí manželé, toto je plný, upřímný příběh posledního zlatého věku Hollywoodu.

Příběh Filmu, Mark Cousins

Filmový kritik, producent a moderátor Mark Cousins‘ historie ukazuje, jak filmaři jsou ovlivněny oba historické události své doby, a o každé jiné.

ukazuje se, například, jak Douglas Sirk 1950 Hollywood melodramas ovlivnil Rainer Werner Fassbinder je zoufalý vize 1970 Německo, a jak George Lucase Star Wars epic vyrostl z Akira Kurosawa Ve Skryté Pevnosti. Příběh filmu je rozdělen do tří hlavních epoch: tichý (1885-1928), zvuk (1928-1990) a digitální (1990-současnost), a v rámci této struktury filmy jsou diskutovány v kapitolách odráží i stylistické obavy filmařů a politických a sociálních témat.

stejně jako pokrývající velké americké filmy a filmaře, kniha zkoumá kinematografii v Evropě, Africe, Asii, Australasii a Jižní Americe a ukazuje, jak filmové nápady a techniky překračují národní hranice. Vyhnout žargonu a temných kritické teorie, autor neustále místech sám sebe v roli divák sleduje film, ptát, Jak dělá scény nebo příběhu vliv na nás, a proč? Přitom, dostane se k jádru filmové techniky, vysvětluje, jak filmaři používají osvětlení, rámování, ohnisková vzdálenost, a úpravy k vytvoření svých efektů. Tato kniha, která je jasně napsána a ilustrována více než 400 fotografiemi, je nezbytným čtením jak pro studenty filmu,tak pro obecného diváka.

umění ponoření: Jak digitální generace předělává Hollywood, Madison Avenue a způsob, jakým vyprávíme příběhy Franka Rose

Nedávno jsme byli diváky, pasivními spotřebiteli masmédií. Nyní, na YouTube a blogy a Facebook a Twitter, jsme média. Již obsah v naší tradiční roli jako gauč brambory, jsme přístup, televizní pořady, filmy i reklamy jako pozvání k účasti―jako zkušenosti, aby se ponořit do. Frank Rose nás seznamuje s lidmi, kteří přetvářejí média pro obousměrný svět, mění způsob, jakým hrajeme, jak komunikujeme, a jak myslíme.

životopisy filmařů

miluji životopisy filmařů, ale obzvláště miluji autobiografie. Vypravěč přímo od samotných filmařů. Samozřejmě si nemůžeme být vždy 100% jisti, že je něco pravda, ale filmaři jsou přirozeně skvělí vypravěči a každá anekdota se stává součástí folklóru jejich kariéry.

Werner Herzog: Průvodce pro Zmaten Paul Cronin

neocenitelný soubor kariéru-délka rozhovory s německou génius vítal François Truffaut jako „nejdůležitější film režiséra naživu“

Většina z toho, co jsme slyšeli o Werner Herzog je nepravdivé. Pouhý počet falešných pověstí a vyloženě lží šířených o muži a jeho filmech je opravdu úžasný. Přesto je herzogovo dílo jedním z nejdůležitějších v poválečné evropské kinematografii.

Hitchcock François Truffaut

Kultovní, přelomové rozhovory Alfred Hitchcock filmový kritik François Truffaut—poskytuje vhled do filmové metody, dějiny filmu, a jeden z největších režisérů všech dob.

filmový kritik François Truffaut v Hitchcocku uvádí padesát hodin rozhovorů s Alfredem Hitchcockem o celé jeho rozsáhlé režijní kariéře, od němých filmů ve Velké Británii po barevné filmy v Hollywoodu. Výsledkem je portrét jednoho z nejlepších režisérů, jaké kdy svět poznal, všestranný odborník, který vymyslel všechno, od scénáře a fotografie na střih a soundtrack.

Hitchcocka popisuje inspirací pro jeho filmy a umění vytvářet strach a napětí, stejně jako dává pozoruhodně upřímný posouzení jeho úspěchy a neúspěchy, jeho pochybnosti a naděje. Tento pohled do mozku jednoho z velikánů kina je nutností pro všechny milovníky filmu.

Guillermo del Toro kabinet kuriozit: Moje Sešity, Sbírky, a Další Obsese tím, že Guillermo del Toro

Během posledních dvou desetiletí, spisovatel-režisér Guillermo del Toro má zmapované území v populárních představách, které je jednoznačně jeho vlastní, úžasné publikum s Cronos, Hellboy, faunův Labyrint, a celou řadu dalších filmů a tvůrčí úsilí.

nyní del Toro poprvé odhaluje inspiraci za svými podpisovými uměleckými motivy a sdílí obsah svých osobních notebooků, sbírek a dalších posedlostí.

výsledkem je překvapivý, intimní pohled do života a mysli jednoho z nejkreativnějších vizionářů světa. Kompletní s běžícím komentářem, text rozhovoru, a anotace, které kontextualizují dostatek vizuálního materiálu, toto deluxe Kompendium je stejně inspirované jako sám del Toro.

něco jako autobiografie Akiry Kurosawy

prvotřídní kniha a radost číst…. Je pochybné, že úplné pochopení režisérova umění lze získat bez přečtení této knihy…. Také nepostradatelný pro začínající ředitelé jsou dodatky, v němž Kurosawa stanovuje jeho přesvědčení o nadřazenosti dobrý scénář, o scénáře jako základní nástroj pro ředitele, na režii herců, na umístění fotoaparátu, a na hodnotě máčení sebe v literatuře, z velké romány beletrie detektiva.

Kouzelná lucerna: Autobiografie Ingmara Bergmana

“ Když film není dokumentem, je to sen. . . . U střihacího stolu, když procházím proužkem filmu, snímek po snímku, stále cítím ten závratný pocit magie mého dětství.“

Bergman, který předal tento opojný pocit údivu a vize, aby diváci po celá desetiletí, stopy jeho celoživotní milostný románek s filmem v jeho úžasně vizuální autobiografie, Magic Lantern.

Další grand mozaiky, než lineární účet, Bergman je dálniční známky stopy jeho života z venkova švédské dětství, přes jeho práci v divadle, aby Hollywoodu zlatého věku, a bouřlivé romantické historie, která zahrnuje pět žen a více než několik milenek. Po celou dobu, Bergman líčí svůj život v sérii hluboce osobních flashbacků, které dokumentují některé z nejdůležitějších okamžiků filmové tvorby dvacátého století i soukromé posedlosti muže za nimi. Ambiciózní rozsah, ale citlivě zpracovaný, Kouzelná lucerna je oknem do mysli jednoho z velkých géniů naší doby.