co je to romantismus?

Romantismus v literatuře

Romantismus v anglické literatuře začal na konci osmnáctého století, básníci William Blake, William Wordsworth a Samuel Taylor Coleridge. To pokračovalo do devatenáctého století s romantickými básníky druhé generace, nejvíce pozoruhodně Percy Bysshe Shelley, John Keats a Lord Byron.

Na rozdíl od odůvodněného oddělení osvícenství se básnická díla Blakea, Wordswortha a Coleridge vyznačovala citovou citlivostí a úctou k přírodě.

i Když druhá generace Romantických básníků, zejména Shelley a Byron, se stal proslulý pro své podvratné a chlípné práce, později Romantické poezie také zachováno mnoho charakteristik zřízený Blake a Wordsworth. Keats‘ ódy, podobně jako poezie Wordsworth, vzal inspiraci z přírody, a Bryon poezie měl silný introspektivní charakter.

Shelley, Byron a Keats také získal posmrtnou pověst jako „Romantické“, protože mnohé aspekty jejich života, včetně jejich cestách po Evropě a skutečnost, že zemřel mladý – ve shodě s rozvíjející devatenáctého století ideální-typ Romantického hrdiny.

Romantismus v umění

příroda byla také zdrojem inspirace ve výtvarném umění romantického hnutí. Rozchod s delší tradicí, historických a alegorických obrazů, které vzal scény z historie nebo Bibli jako svůj hlavní předmět, Romantickém umělci jako J. M. W. Turner a John Constable-stejně jako tiskaři a rytci jako Samuel Palmer a Thomas Bewick – se místo toho rozhodli zobrazovat přírodní svět, zejména krajiny a námořní scény.

Romantičtí umělci líčili přírodu, aby byla nejen krásná, ale silná, nepředvídatelná a destruktivní. To představovalo radikální odklon od osvícenských reprezentací přírodního světa jako řádného a benigního.

Romantismus v hudbě

Romantické Hnutí v hudbě vznikl v Beethoven, jehož práce později čerpal a vypracovali klasické styly Mozarta a Haydna. Beethovenovy pozdější symfonie a klavírní sonáty byly charakteristické svou expresivitou a silnou emotivní kvalitou. Tyto vlastnosti nastavit tón pro následující generace Romantických skladatelů v Evropě, včetně Franze Schuberta, Roberta Schumanna a Felixe Mendelssohna.

Romantická hudba byla také vysoce inovativní a technicky dobrodružná. Zatímco virtuózní sólista Franz Liszt oslnil diváky ve velkých koncertních sálech Evropy s jeho mistrovské výkony a nikdy-dříve-viděný techniky, polský-narozený zázračné Frédéric Chopin divit Pařížské salony s jeho expresivní a emocionálně složité klavírní skladby.

Romantické období byl také „zlatý věk“ opery v Evropě, s skladatelů Giuseppe Verdiho a Richarda Wagnera kombinující hudbu, texty a vizuální užívání metafor konstruovat dramatické příběhy, které i nadále zaujmout diváky i dnes.

romantismus jako soubor mysli

romantismus lze nejlépe chápat ne jako pohyb, ale jako soubor mysli. Umělci, básníci a hudebníci romantického období byli spojeni svým odhodláním používat své umění k vyjádření emocí nebo vyvolání emocionální reakce publika.

na romantismu bylo také něco průkopnického – téměř revolučního. Jednalo se o rozchod s minulostí a vědomé odklon od myšlenek a tradic osvícenství. Romantismus přitom zásadně změnil převládající postoje k přírodě, emocím, rozumu a dokonce i jednotlivci.