Comment écraser le Louvre en une journée
Tout au Louvre vaut le détour. Mais à moins d’habiter à Paris et de visiter le musée tous les jours jusqu’à la fin de vos jours, vous ne verrez jamais tout. Pour vous assurer que votre visite regorge d’œuvres d’art incroyables qui ne vous ennuieront pas, nous avons demandé à l’expert du Louvre Dorian Dallongeville de nous expliquer comment écraser ce gigantesque musée en une journée.
Dorian Dallongeville a commencé à étudier l’histoire de l’art au lycée à l’âge de 16 ans. Il a fait de la discipline sa majeure à l’Université de Nantes, en France, pendant un an, puis a fréquenté l’Ecole du Louvre pendant quatre ans où il a obtenu son diplôme en 2009. L’Ecole du Louvre est un établissement d’enseignement supérieur dispensant des cours d’Archéologie, d’Épigraphie, d’Histoire de l’Art, d’Histoire des Civilisations et de Muséologie situé au sein du musée. Dallongeville a eu la chance d’étudier les pièces exposées au musée presque quotidiennement avec des enseignants qui sont les experts les plus renommés dans leurs domaines. Dallongeville est actuellement conservateur principal chez French Lines.
- Avant de partir: Le conseil #1 pour visiter
- Les meilleurs moments pour visiter
- Visites guidées
- Par où commencer votre visite
- Cinq pièces incontournables et pourquoi elles comptent
- Les pièces les plus sous-estimées à vérifier
- Ce que vous pouvez ignorer
- Chambres à ne pas manquer
- Ce qu’une pièce marquée « MNR” signifie
Avant de partir: le conseil #1 pour visiter
Pour l’amour de tout ce qui est saint, faites-vous une faveur et achetez votre billet en ligne. La ligne dure moins de 30 minutes si vous le faites, mais peut durer jusqu’à 90 minutes si vous ne le faites pas. Dallongeville dit que vous ne le regretterez pas. « C’est la meilleure façon de voir tous les monuments populaires de Paris sans attendre des heures, y compris Versailles et la Tour Eiffel.”
Si vous préférez le hasard, téléchargez au moins l’application Affluence, qui vous donnera le temps d’attente estimé au Louvre avant de vous y rendre depuis l’autre bout de Paris.
Les meilleurs moments pour visiter le Louvre
Photo: salle de toilette /
Sans aucune hésitation, Dallongeville recommande les visites nocturnes (possibles deux jours par semaine). « Rendez-vous après 17h00 et jusqu’à 21h30 les mercredis et vendredis. Ce sera calme et l’atmosphère est complètement différente en fin de journée. »Le musée ferme à 21h45, mais les salles sont évacuées 15 minutes avant la fermeture. Dallongeville vous suggère également d’éviter les vacances scolaires, les week-ends ou les heures de pointe de l’été. « Un mercredi soir sombre début novembre est le meilleur moment, mais si vous êtes à Paris pendant les mois d’été, assurez-vous simplement de visiter le musée un mercredi soir. »Consultez les heures d’ouverture et planifiez du mieux que vous le pouvez.
Visites guidées
Si vous préférez laisser les pros s’occuper de l’organisation de votre journée, trois visites guidées sont disponibles au Louvre, toutes très bien faites:
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- Bienvenue au Louvre — Faits saillants du Louvre
- Un autre Louvre — Trésors cachés
- Mon Premier Louvre — Amusement pour toute la famille
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Vous allez vous recevrez d’excellentes informations, mais contrairement à l’obtention d’un audioguide, vous pourrez poser des questions à des experts, ce qui est inestimable. Réservez des visites guidées en ligne pour vous assurer d’avoir une place.
Par où commencer votre visite
Photo: Musée du Louvre
Dallongeville est sans équivoque : il faut commencer par les origines du Louvre.
Avant d’être le musée étonnant qu’il est, le Louvre était un château, la maison des rois de France. Le vestige bien conservé de ce château est visible dans une chambre souterraine appelée Pavillon de l’Horloge (salle 130 sur votre carte). Les vestiges du château, ainsi que d’innombrables artefacts, ont été trouvés dans les années 1980 lorsque le Louvre a été largement rénové. Dans cette partie du musée, les visiteurs trouveront un château modèle pour les aider à visualiser à quoi ressemblait le Louvre au 12ème siècle lors de sa construction. Vous marcherez là où se trouvaient les douves, au pied de l’immense structure médiévale.
Découvrir ces vestiges est un excellent moyen de plonger dans l’histoire du musée avant de parcourir ses couloirs et de regarder les œuvres d’art qu’il abrite. Et parce que c’est une zone sous-estimée du musée, vous obtiendrez un peu de paix et de tranquillité.
Cinq pièces incontournables et pourquoi elles comptent
Dallongeville vous recommande de ne pas vous concentrer uniquement sur les peintures, mais plutôt d’essayer de voir une variété d’œuvres d’art. « Lorsque vous n’êtes pas un expert, regarder trop de peintures en deux dimensions peut être très fatigué, alors assurez-vous de vérifier également les objets en trois dimensions pour ne pas vous ennuyer. Il y a des milliers de meubles, d’objets décoratifs, de tapisseries, de sculptures, etc. cela vous gardera alerte et intéressé. »Dans cet esprit, voici les principales recommandations de Dallongeville.
La Joconde
Photo: Resul Muslu /
La Joconde est l’œuvre d’art la plus célèbre du musée, elle est donc difficile à définir pied dans le Louvre sans ressentir le besoin de le vérifier. Dallongeville dit que les gens courent de l’entrée du musée pour se rendre d’abord à la Joconde. ” Les visiteurs sont obsédés par ce tableau, explique-t-il, et cela a moins à voir avec la beauté de la technique ou du sujet qu’avec son histoire passionnante. » En effet, Dallongeville explique que c’est l’aura de mystère qui enveloppe ce petit tableau du XVIe siècle qui attire les foules. L’identité de la femme représentée est inconnue, son sourire est célèbre et énigmatique, et Léonard De Vinci lui-même a apporté le tableau en France en 1515, bien que personne ne comprenne comment il s’est retrouvé entre les mains de la royauté française. Mais ce qui a vraiment rendu, et rend encore, ce tableau extraordinaire, c’est le fait qu’il a été volé en 1911 pour être récupéré seulement deux ans plus tard. Et, bien sûr, le Da Vinci Code de Dan Brown n’a pas aidé à contenir le battage médiatique.
La Victoire ailée de Samothrace
Photo: muratart/
Également une pièce très célèbre, cette antiquité grecque est monumental en taille et en beauté. Situé en haut d’un escalier menant au premier niveau (la maison de la Joconde), vous ne pouviez pas manquer cette pièce même si vous essayiez. La Victoire ailée de Samothrace représente la déesse grecque de la victoire, Nike, avec des ailes, debout sur la proue d’un navire — un piédestal qui le fait ressortir encore plus. Les détails incroyables sur les ailes, la draperie de la tunique de la déesse et l’effet de transparence du vêtement sont époustouflants. Le monument en marbre date de 190 avant JC et a été découvert et transporté de l’île de Samothrace en France pendant la seconde moitié du 19ème siècle, de sorte que la déesse manque sa tête, mais le reste d’elle est si magnifique que vous le remarquez à peine.
La Couronne de Louis XV
Photo: Ewa Studio /
Pendant et après la Révolution française en 1789, la majeure partie du trésor royal a été détruite (parfois fondue) ou volée. Le peu qu’il reste de ce trésor a une grande valeur historique car il s’agit d’un enregistrement concret de la monarchie française, donc si vous voulez en apprendre un peu plus sur l’histoire de France lors de votre visite, c’est l’arrêt parfait. La couronne de Louis XV a été commandée par le roi et portée lors de son couronnement. La superbe pièce 1722 est réalisée en argent et soie et ornée de perles et de pierres précieuses. La partie couronne du Département des Arts décoratifs (de couleur violette sur votre carte) est au premier niveau dans une pièce si incroyablement belle que vous devez la vérifier, même si la couronne ne vous intéresse pas. Dallongeville va jusqu’à dire que la salle, nommée Galerie Apollo, est » comme une version mini de la Galerie des Glaces de Versailles. »Assez dit.
Taureaux à tête humaine ailés
Photo: pryzmat /
Situées dans la section des Antiquités du Proche-Orient du musée (de couleur jaune sur la carte), les deux pièces identiques mesurent 13 pieds de haut et 13 pieds de large, et chacune a été sculptée dans un seul bloc d’albâtre. Selon les détails fournis par le musée, les taureaux à tête humaine ailée étaient des « génies protecteurs appelés shedu ou lamassu et étaient placés comme gardiens à certaines portes et portes autour de la ville et du palais.”Les détails sur les pièces sont étonnants; il suffit de jeter un coup d’œil à la barbe et aux ailes des créatures. Et si vous regardez encore plus près, vous remarquerez que chacun d’eux a cinq jambes, pas quatre. Chaque pièce a deux jambes visibles de l’avant, mais lorsque vous regardez chacune d’elles de côté, vous verrez quatre jambes, dont une qui n’est pas visible de l’avant. Les pièces datent d’environ 721-705 avant JC et proviennent de l’Irak moderne.
Le baptistère de Saint Louis
Photo: Musée du Louvre
Ce bassin en laiton martelé situé dans la section Art islamique (couleur turquoise sur la carte) a été créé en Égypte entre 1320 et 1340. Le bassin, appelé Le baptistère de Saint Louis, est finement décoré d’or, d’argent et de niello (une pâte noire), et c’est l’une des plus grandes œuvres d’art islamique jamais créées. En soi, ce serait un incontournable, mais parce qu’il a également servi à baptiser les enfants de la royauté française pendant des siècles, il a encore plus de valeur.
Les pièces les plus sous-estimées à vérifier
Le vaisseau des imbéciles
Si vous voulez vous amuser, les peintures de Hieronymous Bosch sont votre meilleur pari. Il n’y a qu’une seule de ses pièces au Louvre, et c’est aussi la seule en France, alors même si c’est une petite pièce, prenez le temps de la regarder de près. Comme toutes ses pièces, celle-ci relève d’un genre satirique et fantastique et est remplie de nombreux personnages étranges faisant des choses très étranges. On sait très peu de choses sur l’artiste ou sur la signification réelle des milliers de symboles cachés dans ses peintures, mais ils regorgent de détails amusants que les visiteurs apprécieront. Pour ce tableau, Dallongeville vous recommande d’utiliser un audioguide. Le Navire des Fous est une peinture hollandaise et se trouve donc au deuxième niveau de l’aile Richelieu avec les peintures d’Europe du Nord.
Les saisons
Sceptre de Charles Quint
Les saisons est une série de quatre peintures créées par Giuseppe Arcimboldo en 1563. Les peintures sont des portraits réalisés avec une combinaison de plantes, de fruits et de légumes associés à chaque saison. Les quatre pièces sont incroyablement détaillées, colorées et amusantes à observer. Et vous n’avez pas besoin de beaucoup de connaissances sur la technique ou le contexte historique pour en profiter. Les peintures italiennes sont exposées dans l’aile Denon au premier étage de la salle 712. Notez que vous n’êtes pas assuré de voir les quatre portraits car certains d’entre eux sont parfois prêtés à d’autres musées. La photo ci-dessus montre l’été (à gauche) et le printemps (à droite).
Dallongeville recommande aux visiteurs venant de l’étranger d’utiliser leur visite au Louvre comme une occasion d’en apprendre davantage sur l’histoire de France. Et pour ce faire, il leur suggère de consulter sa pièce préférée du Louvre.
Exposé dans la section Arts Décoratifs (couleur pourpre sur la carte), le Sceptre de Charles Quint est un exploit remarquable d’orfèvrerie et de sculpture. La pièce est extravagante, décorée de perles et de pierres précieuses, et les détails sont superbes. Créé dans la seconde moitié du XIVe siècle, le sceptre a été utilisé par tous les rois de France jusqu’à la Révolution française, soit pendant près de 500 ans. C’est donc un enregistrement incroyable de la beauté du trésor royal avant son démantèlement pendant la Révolution.
Chambres que vous pouvez ignorer
Photo: Tupungato /
Dallongeville insiste sur le fait que « chaque pièce exposée au Louvre est le résultat d’un talent incroyable et est historiquement significative. Toutes les pièces méritent l’attention des visiteurs, mais pour ceux qui connaissent très peu l’art et l’histoire de l’art, certaines sections du musée peuvent être difficiles à apprécier. »
Bien que magnifique, le Cabinet d’Estampes et de Dessins (niveau un, Aile de Sully) peut être monotone. Comme cela a été expliqué précédemment, les œuvres d’art en deux dimensions, en particulier celles qui sont bi-chromées, comme les dessins, peuvent ne pas retenir l’attention et l’intérêt des visiteurs sans aucune connaissance de ces disciplines.
Les nombreuses salles consacrées aux peintures (pièces colorées en rouge sur votre carte) peuvent également devenir accablantes. Sélectionnez une ou deux pièces ou, si vous êtes organisé, sélectionnez quelques pièces que vous souhaitez voir dans chaque pièce. Il sera plus facile de passer une journée complète au Louvre si vous ne vous ennuyez pas après avoir visité plusieurs énormes salles remplies de peintures pour lesquelles vous n’avez aucun contexte et très peu de connaissances.
Chambres à ne pas manquer
Photo: Brian Kinney /
Le Département des Arts décoratifs (pièces colorées en violet sur votre carte) est très attrayant. Il est rempli d’objets lumineux et colorés dont vous pouvez profiter de la beauté spectaculaire sans avoir besoin de beaucoup de contexte. La variété des objets exposés (bijoux, meubles, etc.) prévient également la fatigue du musée. Les chambres elles-mêmes sont magnifiques, en particulier la Galerie Apollo et les Appartements Napoléon III (qui sont complètement sous-estimés par les visiteurs).
Photo:fotographique /
Les sections d’Antiquités égyptiennes du musée (de couleur vert clair sur la carte) sont fascinantes. Vous aurez une idée de ce à quoi ressemblait la vie quotidienne dans l’Egypte ancienne et serez séduit par la beauté des artefacts exposés. Les pièces sont lumineuses, inhabituelles et loin d’être monotones.
Photo: Musée du Louvre
Ce que signifie une pièce marquée « MNR”
Avant que la Seconde Guerre mondiale n’éclate, de nombreuses pièces du musée ont été envoyées loin de Paris à la campagne pour les protéger d’éventuels bombardements; en août 1939 , la Joconde a été évacuée. Peu après, La Victoire ailée de Samothrace et d’autres pièces précieuses lui ont emboîté le pas. Mais pendant l’occupation de la France, les autorités allemandes ont rouvert le musée, alors qu’il était presque vide. Ils ont réquisitionné plusieurs salles du musée pour stocker des œuvres d’art volées à des familles juives françaises et à des marchands d’art avant de les envoyer en Allemagne. Le Louvre a rouvert entièrement entre 1945 et 1947, et toutes les œuvres d’art qui avaient été évacuées sont revenues au musée en une seule pièce.
À ce jour, le Louvre possède encore 1 752 œuvres d’art pillées sous le régime nazi, dont 807 tableaux. Toutes ces pièces portent la mention » MNR » (Musées Nationaux d’œuvres d’art récupérées), mais seules quelques-unes d’entre elles sont exposées au Louvre. (Beaucoup se trouvent dans d’autres musées français). Depuis 1951, le gouvernement français et le Louvre travaillent sans relâche à restituer ces œuvres à leurs propriétaires légitimes, et plus de 50 tableaux ont été restitués aux familles des dépossédés. Un catalogue des pièces du MNR est disponible ici. 
