útmutató Miami legelegánsabb Bevásárlónegyedeihez
ami a divatot illeti, Miami évtizedek óta gúnyolódik, mivel a stílus elfelejtette a földet, de a város már jóval azelőtt, hogy Gianni Versace uralkodott a South Beach-en, az elegáns epicentruma volt. A háborúk közötti fénykorában a Lincoln Road, az ország egyik első gyalogos bevásárlóközpontja, a déli ötödik sugárútnak nevezték.
nyilvánvaló, hogy azok a napok, amikor a Lincoln Road garmentói tüsszentettek, és a divatos nők mindenütt megfáztak, amikor az áruházak, mint például a Bonwit Teller uralták a csíkot, már rég elmúltak—olyan elhalványultak, mint a tavalyi barnulás. De hála egy csoport ambiciózus Fejlesztők újragondolása a jövőben a tégla-és habarcs Kiskereskedelem, mint egy sor tapasztalatok és ravasz kalandok, a város élvezi egy pillanatra a divat nap.
Aventura: “Egy bevásárlóközpontban vagyunk, de nem rendelkezik a régi iskolai bevásárlóközpontokkal kapcsolatos megbélyegzéssel” -mondja Jackie Soffer, a Turnberry Associates társelnöke és vezérigazgatója, a családi kézben lévő vállalat, amely az Aventura többségi tulajdonosa, az északkeleti Miami Leviathan, amely 1983-ban nyílt meg, és évente 28 millió látogatót kap. “Ez kifinomultabb, mint az emberek elvárják.”
egy hatalmas 93 láb hosszú ezüst csúszda Aventura, Miami, tervezte német szobrász Carsten H). jóvoltából Aventura
nem viccelek. Soffer, aki Celine és COS magas/alacsony keverékébe öltözött, vékony kerete, amelyet toronymagas parafa ékek egészítenek ki, az új háromszintes, 315 000 négyzetméteres luxus szárny földszintjén sétál át, amely 2017-ben nyílt meg. A 214 millió dolláros bővítés bejáratát két interaktív műalkotás uralja, egy 93 méteres spirálszerkezet, amelyet Carsten H. Xxlller német szobrász tervezett,valamint három nagyméretű bronz gorillát és négy bronzfát a design world darlings Simon és Nikolai Haas.
a tereprendezés, tervező és várostervező Nathan Browning (többnyire átültetett mahagóni és fekete vasfa fák), szövőszék felett az udvaron, így ez a levegő Érett állandóság. Az egyetlen nyom, hogy a hely viszonylag új, a San Francisco díjnyertes Michael Mina éttermének hamarosan megjelenő jele. A felső szinten három Ugo Rondinone agyagszobrot, egy Tesla bemutatótermet, egy hipster gastropubot és egy burjánzó beltéri-kültéri rendezvényteret találunk, amelyek, talán a vásárlás változó tenorjának jeleként, végül tartalmazhat egy diszkrét VIP területet.
“a kiskereskedelem ma a kritikus tömegről szól, és növeli a vásárlók eljövetelének okait” – mondja Soffer, aki valahogy két másik beszélgetést is képes zsonglőrködni a telefonján. “A cél az, hogy több okot teremtsünk az emberek számára, hogy megtapasztalják a tulajdonunkat.”
bár Soffer, egy művészeti gyűjtő saját jogán, gyorsan rámutat arra, hogy jelentős műveket szerzett ingatlanjaihoz, mióta Norman Braman, a Miami üzletember és műgyűjtő a 00-as évek elején könyörgött neki (“alapvetően azt mondta nekem, hogy ez az én polgári kötelességem”), azzal is vádolhatják, hogy inspirációt talált egy kicsit közelebb az otthonához.
tervezési körzet: A művészeti gyűjtők, a kultúra keselyűk és a címke cognoscenti
Soffer házas Fejlesztő Craig Robins, aki felelős volt a revitalizáció South Beach a ’80-as években, és a hajtóereje a Design District, amely átfogja 18 várostömbnyire északra Miami belvárosától, határos környéken Wynwood és Edgewater. (Egy meghallgatáson találkoztak.) A 2002-es megnyitását követően a Design District kopogtatása az volt, hogy egyfajta díszes Potemkin falu volt, fényűzően kijelölt kiskereskedelmi paloták csoportja a gyakran elhagyatott utcákon, szomszédságot keresve. De évekig tartó, végtelennek tűnő építkezés után, a művészet által ragozott terület-amelyet Browning is parkosított—végül élénk enklávéként kerül a sajátjába.
a Design District múzeumi garázsa építészeti homlokzatok gyönyörű holtteste. Miguel De Guzman
John Baldessari és Buckminster Fuller meglévő nyilvános installációihoz csatlakoztak Urs Fischer és a Bouroullec testvérek helyspecifikus munkái. Megnyílt a Miami Kortárs Művészeti Intézet (Norman Braman támogatásával) és a De la Cruz gyűjtemény otthona, csakúgy, mint a múzeum garázs, egy parkolóállomás, amelynek fa-állomását öt különböző művész becsapta. Az olyan Toptier márkák, mint a Hermetinia, a Dior és a Louis Vuitton továbbra is monumentális zászlóshajókat építenek, súlyt adva annak az érvnek, hogy bár a gyalogos forgalom itt még nem felel meg a kerület riválisainak, a vásárlók nem hiányoznak egy fillért sem.
kapcsolódó történet
eközben a stalwarts, mint a Michael ‘ s Genuine Food most már verseny az új foltok Brad Kilgore és Jo XXL Robuchon (partnerei továbbra is elkötelezett a három helyszínen a mesterszakács pala nyit, mielőtt meghalt az év elején), valamint Swan, egy várva várt étterem és társalgó Pharrell Williams és vendéglátás Maven David Grutman, nagyon Instagrammable belső Ken Fulk.
“valahányszor valóban feltalál valamit, időbe telik” – mondja Robins, aki a Dacra, a kerületet Üzemeltető fejlesztő cég irodájában ül. “És egy új jövőkép egy szabadtéri múzeumról, amely nyilatkozatot tesz a kiskereskedelemről, amely különbözik minden mástól, mindig egy kis időbe telt, amíg felépült. De azt hiszem, már majdnem ott vagyunk.”
Bal Harbour: Royals, potentátok és jetsetting voluptuaries
természetesen a Design District jóhiszemű erőként való megjelenése a luxusháborúkban nem kis részben a Robins és a Whitman család közötti elhúzódó kar-birkózás eredménye, amely a Bal Harbour tulajdonosa, a dél-floridai ne plus ultra bevásárlóközpont 1965-ös megnyitása óta. A város a turistákra támaszkodik (a legújabb tanulmányok szerint évente több mint 15 millió éjszakai látogató érkezik, 26 milliárd dolláros árbevételt generálva), és a get-go Bal Harbour helyszínétől, számos szálloda és apartman közelében, egy mérföldes területen a strand és az öböl között, közvetlen csővezetéket adott a leggazdagabbaknak, így ez az ország leginkább jövedelmezőbb bevásárlóközpontja.
a Bal Harbour Shops egy 350 000 négyzetméteres, 400 millió dolláros bővítésen dolgozik, amely 2023-ban nyílik meg. A Barneys New York a sátrak között lesz. Doug Castanedo
sikerének egyik nem túl titkos eleme a hozzáértő sugárkorlátozás volt, amely megakadályozta a bérlőket abban, hogy másutt üzletet hozzanak létre azáltal, hogy kevésbé forgalmazott területekre szorítják őket, vagy megkövetelik tőlük, hogy az eladások egy százalékát köhögjék fel. 2011— ben, amikor a Louis Vuitton elhagyta a Bal Harbour-t, más LVMH címkék követték, és velük együtt azt a javaslatot tették, hogy csak egy luxusnév van a városban-különösen akkor, amikor az LVMH az egyik befektetési karján keresztül vásárolt be a Design Districtbe.
abban az időben Randall Whitman, az alapító fia Stanley Whitman, szúró üzenetet küldött Robinsnak, hogy továbbítsa a bigwigs-t az LVMH-nál. De ha van valami maradék ellenségeskedés, a kulcsszereplők nem mondják el. “Őszintén szólva, azt hiszem, elmúlt az ideje, hogy továbblépjünk” – mondja Matthew Whitman Lazenby, Stanley unokája, aki 2013 óta elnök-vezérigazgató. “Az élet túl rövid. És akár nekünk, akár nekik, az üzlet túl fontos ahhoz, hogy ilyen dolgokért áldozzunk.”Lazenby rámutat arra, hogy az LVMH néhány márkája—köztük Loro Piana és Bulgari—soha nem hagyta el, és együttműködik a céggel, hogy visszahozza a disszidenseket.
Robins is szépen játszik. “Úgy gondolom, hogy Whitmanék nagyon sokat tettek a közösségünkért, és a legjobbakat kívánom nekik” – mondta. Soffer hozzáteszi:”látom őket, de tényleg nem ismerem őket” —bár inkább úgy hangzik, mint a Mariah Carey mém, amelyben a díva azt állítja, hogy nem ismeri a riválisát.emellett Lazenby és csapata további 350 000 négyzetméter fejlesztésével van elfoglalva, beleértve egy szomszédos földterületet a bevásárlóközpont délnyugati oldalán. A 400 millió dolláros bővítés építése csak 2023-ban fejeződik be, de Lazenby nem annyira a növekedés, mint inkább a kínálatának kizárólagosságának hígítása miatt aggódik. “Valószínűleg kitölthetnénk az egész új helyet, ha csak a meglévő bérlőket növelnénk” – mondja, hozzátéve, hogy a leendő bérlők várólistájából bármilyen megmaradt helyet kitölthet. “Az én filozófiám az életben szinte mindenről az, hogy ez egy ciklus. Jelenleg a luxus bővítési módban van, és egy bizonyos ponton, mint mindenben, túl messzire megy, és újra összehúzódik. De ez egy másik világ, és most a Miami piac határozottan három vagy négy helyet foglal el a luxusmárkák számára.”
Brickell: a technikusok és az ipar titánjai számára
2016 végétől a Miami Trónok harca legújabb résztvevője a Brickell City Centre, A Hongkongi Swire Properties tulajdonában lévő kiskereskedelmi és Vendéglátóipari behemót, amely a Robins-Soffer házassággal vetekszik, és egy valószínűtlen szövetségestől kapott segítséget: Whitmanéktól. A több mint 1 milliárd dolláros árcédulával a 4,9 millió négyzetméteres vásárlási, irodai, Társasházi És szállodai projekt vitathatatlanul a leginkább beszélt fejlesztés Miamiban. A 40 emeletes East Miami Hotel mellett itt található a Saks Fifth Avenue, A három emeletes olasz La Centrale ételcsarnok, egy újkeletű CMX mozi és a millenniumi Kiskereskedelem Szent Grálja: egy Apple store.
az elsöprő Brickell City Centre a koncertektől a mezőgazdasági termelők piacáig a kiskereskedelmi üzletek mellett mindent otthont ad. Juan Montero V.
míg a Bal Harbour eladásainak közel 65% – a turistáktól származik, a pénzügyi negyedben található komplexum a terület nagy nappali irodapopulációjára és az elmúlt években a közelben kialakult 5000 Apartman lakóira támaszkodik. “Az emberek nem akarnak egymillió mérföldnyire élni attól a helytől, ahol dolgoznak”-mondja Kieran Bowers, a Swire Properties USA Oxfordi végzettségű elnöke. “És ahogy a Miami térkép fel van osztva, valódi lehetőséget láttunk egy belvárosi helyen, ahol semmilyen anyag kiskereskedelme nem volt.”Bowers és csapata nagy figyelmet fordított a versenyre. Brickellnek még nincs állandó művészeti gyűjteménye, de tavaly, éppen az Art Basel Miami Beach idején, a bevásárlóközpont meghívta a helyi kurátorokat, hogy Yoko Ono és a gerilla Lányok feminista témájú kiállításait építsék be kínálatába.
“a művészetnek nem lehet közvetlen tranzakciós célja, de lobbanáspontot és sürgősségérzetet teremt” – mondja. “A nap végén mindannyian azzal foglalkozunk, hogy ösztönző pillanatokat és kíváncsiságot teremtsünk.”Vagy kölcsönözni a kereskedelem egyetemes nyelvéből, ka-ching!
Ez a történet a város 2018. decemberi/2019. januári számában jelenik meg & ország. Feliratkozás most
ezt a tartalmat egy harmadik fél hozza létre és tartja fenn, és importálja erre az oldalra, hogy segítsen a felhasználóknak megadni az e-mail címüket. Lehet, hogy további információkat talál erről és hasonló tartalmakról a következő címen piano.io
nem viccelek. Soffer, aki Celine és COS magas/alacsony keverékébe öltözött, vékony kerete, amelyet toronymagas parafa ékek egészítenek ki, az új háromszintes, 315 000 négyzetméteres luxus szárny földszintjén sétál át, amely 2017-ben nyílt meg. A 214 millió dolláros bővítés bejáratát két interaktív műalkotás uralja, egy 93 méteres spirálszerkezet, amelyet Carsten H. Xxlller német szobrász tervezett,valamint három nagyméretű bronz gorillát és négy bronzfát a design world darlings Simon és Nikolai Haas.
a tereprendezés, tervező és várostervező Nathan Browning (többnyire átültetett mahagóni és fekete vasfa fák), szövőszék felett az udvaron, így ez a levegő Érett állandóság. Az egyetlen nyom, hogy a hely viszonylag új, a San Francisco díjnyertes Michael Mina éttermének hamarosan megjelenő jele. A felső szinten három Ugo Rondinone agyagszobrot, egy Tesla bemutatótermet, egy hipster gastropubot és egy burjánzó beltéri-kültéri rendezvényteret találunk, amelyek, talán a vásárlás változó tenorjának jeleként, végül tartalmazhat egy diszkrét VIP területet.
“a kiskereskedelem ma a kritikus tömegről szól, és növeli a vásárlók eljövetelének okait” – mondja Soffer, aki valahogy két másik beszélgetést is képes zsonglőrködni a telefonján. “A cél az, hogy több okot teremtsünk az emberek számára, hogy megtapasztalják a tulajdonunkat.”
bár Soffer, egy művészeti gyűjtő saját jogán, gyorsan rámutat arra, hogy jelentős műveket szerzett ingatlanjaihoz, mióta Norman Braman, a Miami üzletember és műgyűjtő a 00-as évek elején könyörgött neki (“alapvetően azt mondta nekem, hogy ez az én polgári kötelességem”), azzal is vádolhatják, hogy inspirációt talált egy kicsit közelebb az otthonához.
tervezési körzet: A művészeti gyűjtők, a kultúra keselyűk és a címke cognoscenti
Soffer házas Fejlesztő Craig Robins, aki felelős volt a revitalizáció South Beach a ’80-as években, és a hajtóereje a Design District, amely átfogja 18 várostömbnyire északra Miami belvárosától, határos környéken Wynwood és Edgewater. (Egy meghallgatáson találkoztak.) A 2002-es megnyitását követően a Design District kopogtatása az volt, hogy egyfajta díszes Potemkin falu volt, fényűzően kijelölt kiskereskedelmi paloták csoportja a gyakran elhagyatott utcákon, szomszédságot keresve. De évekig tartó, végtelennek tűnő építkezés után, a művészet által ragozott terület-amelyet Browning is parkosított—végül élénk enklávéként kerül a sajátjába.
John Baldessari és Buckminster Fuller meglévő nyilvános installációihoz csatlakoztak Urs Fischer és a Bouroullec testvérek helyspecifikus munkái. Megnyílt a Miami Kortárs Művészeti Intézet (Norman Braman támogatásával) és a De la Cruz gyűjtemény otthona, csakúgy, mint a múzeum garázs, egy parkolóállomás, amelynek fa-állomását öt különböző művész becsapta. Az olyan Toptier márkák, mint a Hermetinia, a Dior és a Louis Vuitton továbbra is monumentális zászlóshajókat építenek, súlyt adva annak az érvnek, hogy bár a gyalogos forgalom itt még nem felel meg a kerület riválisainak, a vásárlók nem hiányoznak egy fillért sem.
eközben a stalwarts, mint a Michael ‘ s Genuine Food most már verseny az új foltok Brad Kilgore és Jo XXL Robuchon (partnerei továbbra is elkötelezett a három helyszínen a mesterszakács pala nyit, mielőtt meghalt az év elején), valamint Swan, egy várva várt étterem és társalgó Pharrell Williams és vendéglátás Maven David Grutman, nagyon Instagrammable belső Ken Fulk.
“valahányszor valóban feltalál valamit, időbe telik” – mondja Robins, aki a Dacra, a kerületet Üzemeltető fejlesztő cég irodájában ül. “És egy új jövőkép egy szabadtéri múzeumról, amely nyilatkozatot tesz a kiskereskedelemről, amely különbözik minden mástól, mindig egy kis időbe telt, amíg felépült. De azt hiszem, már majdnem ott vagyunk.”
Bal Harbour: Royals, potentátok és jetsetting voluptuaries
természetesen a Design District jóhiszemű erőként való megjelenése a luxusháborúkban nem kis részben a Robins és a Whitman család közötti elhúzódó kar-birkózás eredménye, amely a Bal Harbour tulajdonosa, a dél-floridai ne plus ultra bevásárlóközpont 1965-ös megnyitása óta. A város a turistákra támaszkodik (a legújabb tanulmányok szerint évente több mint 15 millió éjszakai látogató érkezik, 26 milliárd dolláros árbevételt generálva), és a get-go Bal Harbour helyszínétől, számos szálloda és apartman közelében, egy mérföldes területen a strand és az öböl között, közvetlen csővezetéket adott a leggazdagabbaknak, így ez az ország leginkább jövedelmezőbb bevásárlóközpontja.
sikerének egyik nem túl titkos eleme a hozzáértő sugárkorlátozás volt, amely megakadályozta a bérlőket abban, hogy másutt üzletet hozzanak létre azáltal, hogy kevésbé forgalmazott területekre szorítják őket, vagy megkövetelik tőlük, hogy az eladások egy százalékát köhögjék fel. 2011— ben, amikor a Louis Vuitton elhagyta a Bal Harbour-t, más LVMH címkék követték, és velük együtt azt a javaslatot tették, hogy csak egy luxusnév van a városban-különösen akkor, amikor az LVMH az egyik befektetési karján keresztül vásárolt be a Design Districtbe.
abban az időben Randall Whitman, az alapító fia Stanley Whitman, szúró üzenetet küldött Robinsnak, hogy továbbítsa a bigwigs-t az LVMH-nál. De ha van valami maradék ellenségeskedés, a kulcsszereplők nem mondják el. “Őszintén szólva, azt hiszem, elmúlt az ideje, hogy továbblépjünk” – mondja Matthew Whitman Lazenby, Stanley unokája, aki 2013 óta elnök-vezérigazgató. “Az élet túl rövid. És akár nekünk, akár nekik, az üzlet túl fontos ahhoz, hogy ilyen dolgokért áldozzunk.”Lazenby rámutat arra, hogy az LVMH néhány márkája—köztük Loro Piana és Bulgari—soha nem hagyta el, és együttműködik a céggel, hogy visszahozza a disszidenseket.
Robins is szépen játszik. “Úgy gondolom, hogy Whitmanék nagyon sokat tettek a közösségünkért, és a legjobbakat kívánom nekik” – mondta. Soffer hozzáteszi:”látom őket, de tényleg nem ismerem őket” —bár inkább úgy hangzik, mint a Mariah Carey mém, amelyben a díva azt állítja, hogy nem ismeri a riválisát.emellett Lazenby és csapata további 350 000 négyzetméter fejlesztésével van elfoglalva, beleértve egy szomszédos földterületet a bevásárlóközpont délnyugati oldalán. A 400 millió dolláros bővítés építése csak 2023-ban fejeződik be, de Lazenby nem annyira a növekedés, mint inkább a kínálatának kizárólagosságának hígítása miatt aggódik. “Valószínűleg kitölthetnénk az egész új helyet, ha csak a meglévő bérlőket növelnénk” – mondja, hozzátéve, hogy a leendő bérlők várólistájából bármilyen megmaradt helyet kitölthet. “Az én filozófiám az életben szinte mindenről az, hogy ez egy ciklus. Jelenleg a luxus bővítési módban van, és egy bizonyos ponton, mint mindenben, túl messzire megy, és újra összehúzódik. De ez egy másik világ, és most a Miami piac határozottan három vagy négy helyet foglal el a luxusmárkák számára.”
Brickell: a technikusok és az ipar titánjai számára
2016 végétől a Miami Trónok harca legújabb résztvevője a Brickell City Centre, A Hongkongi Swire Properties tulajdonában lévő kiskereskedelmi és Vendéglátóipari behemót, amely a Robins-Soffer házassággal vetekszik, és egy valószínűtlen szövetségestől kapott segítséget: Whitmanéktól. A több mint 1 milliárd dolláros árcédulával a 4,9 millió négyzetméteres vásárlási, irodai, Társasházi És szállodai projekt vitathatatlanul a leginkább beszélt fejlesztés Miamiban. A 40 emeletes East Miami Hotel mellett itt található a Saks Fifth Avenue, A három emeletes olasz La Centrale ételcsarnok, egy újkeletű CMX mozi és a millenniumi Kiskereskedelem Szent Grálja: egy Apple store.
míg a Bal Harbour eladásainak közel 65% – a turistáktól származik, a pénzügyi negyedben található komplexum a terület nagy nappali irodapopulációjára és az elmúlt években a közelben kialakult 5000 Apartman lakóira támaszkodik. “Az emberek nem akarnak egymillió mérföldnyire élni attól a helytől, ahol dolgoznak”-mondja Kieran Bowers, a Swire Properties USA Oxfordi végzettségű elnöke. “És ahogy a Miami térkép fel van osztva, valódi lehetőséget láttunk egy belvárosi helyen, ahol semmilyen anyag kiskereskedelme nem volt.”Bowers és csapata nagy figyelmet fordított a versenyre. Brickellnek még nincs állandó művészeti gyűjteménye, de tavaly, éppen az Art Basel Miami Beach idején, a bevásárlóközpont meghívta a helyi kurátorokat, hogy Yoko Ono és a gerilla Lányok feminista témájú kiállításait építsék be kínálatába.
“a művészetnek nem lehet közvetlen tranzakciós célja, de lobbanáspontot és sürgősségérzetet teremt” – mondja. “A nap végén mindannyian azzal foglalkozunk, hogy ösztönző pillanatokat és kíváncsiságot teremtsünk.”Vagy kölcsönözni a kereskedelem egyetemes nyelvéből, ka-ching!
Ez a történet a város 2018. decemberi/2019. januári számában jelenik meg & ország. Feliratkozás most