45 évvel ezelőtt: Journey Jam ki saját címmel debütáló

Journey saját címmel debütáló teljesítette a célt replikálása tüzes kölcsönhatás, amely már meghatározta a korai show. Megjelent április 1, 1975, az album kevert hard-rock beleavatkozik kiterjedtebb instrumentális kirándulások, feltételezve elemei az újjáéledt jam-band jelenet évtizedekkel később.

“A Journey ötlete az volt, hogy Santanával akarunk játszani, játszani az időjárás-jelentéssel, játszani a Mahavishnu zenekarral, játszani a Return to Forever-vel “- mondta Herbie Herbert alapító menedzser a Don’t Stop Believin-ben: Az utazás elmondhatatlan története. “De aztán a következő éjszaka … Ted Nugent-Tel vagy Aerosmith-tel játszol, és ez teljesen bejött.”

a probléma az volt, hogy a szélesebb lemezvásárló közönség nem volt a fedélzeten. Az utazás a 130. helyen állt, ami a második legrosszabb hirdetőtábla-befejezés a 2005-ös generációk után. Ennek ellenére ez az első erőfeszítés gyakran miniatűrben sikerül, bemutatva egy csoportot, amely még mindig fejlődik a korai Latin ragozott gyökereiből Santanával.

Herbert Carlos Santana roadie-jaként szolgált, aki akkor Gregg Rolie énekes billentyűssel és Neal Schon gitárossal dolgozott együtt. Mindketten kiábrándultak zenekaruk vezetőjének új zenei evolúciójából.

“Santanában Carlos jazzt akart játszani, és őszintén szólva, meg tudom hallgatni, de nem vagyok jazzjátékos. A zenekarban senki sem volt, beleértve Carlost is ” – emlékezett Rolie 2011-ben. “A dolgok, amiket játszottunk, olyan volt, mintha hátrahagytuk volna a közönséget, amit felépítettünk. Nem ezt tettem volna, ezért elmentem, Neal pedig elment, mindenki elment.”Herbert a San Franciscó-i frumious Bandersnatch pszichedelikus csoportot is irányította, melynek tagjai voltak a Journey társalapító tagjai, Ross Valory és George Tickner basszusgitáron, illetve ritmusgitáron. Eredeti terve egy all-star háttérzenekar létrehozása volt azoknak a művészeknek, akik üléseket foglaltak le a Bay Area-ban.

“Ez egy másik zenekar volt-egy jam zenekar fúziós és progresszív megközelítéssel” – mondta Valory Deborah Wagnernek 2006-ban. “Azért kezdtük el, mert Herbie, az Ügyvezető partnerünk azt javasolta-miután ismerte Greget és Nealt a Santana experience – ből -, hogy ők, Én és George Tickner, a másik eredeti gitáros, jöjjenek össze, és nézzék meg a helyi ritmusszekció koncepcióját.”más szóval,” tette hozzá Valory”, a 70-es évek elején sok művész és zenekar jött San Franciscóba, hogy írjon és felvegyen, és saját hangzást fejlesszen ki a San Francisco-i környezetben. Tehát úgy gondoltuk, hogy kezdjük azzal az ötlettel, hogy helyi ritmusszekcióvá váljunk a különböző művészekkel való felvételhez. Gyorsan fejlődött a saját projekt, mint a zenekar, és folytatta onnan.”

Rolie valójában feladta a zeneipart, de megragadta a lehetőséget, hogy elindítson egy második zenekart.

“amikor felhívtak, Seattle-ben voltam, egy éttermet vezettem apámmal. Megmentették az életemet, mert azt hiszem, az éttermi üzlet a legnehezebb üzlet a világon!”Rolie nevetve mondta a Keyboard magazinnak 2017-ben. “Amikor felhívtak, és megkértek, hogy csatlakozzak a Journey-hez, azt mondtam:” Persze. Aztán dolgoznunk kellett.”

kezdetben a Prairie Prince Of The Tubes dobosként szolgált a könyörtelen, nagyon alacsony költségvetésű koncertezés időszakában. 1973 szilveszterén debütáltak a Winterland bálteremben, miután végül letelepedtek a név utazás. “Hosszú táv volt” – jegyezte meg Rolie. “Nyolc évig voltam ott, és az első három nehéz volt. Turnéztunk bérautókban és Winnebagókban. Emlékszem, a Heart zenekarral játszottunk Spokane-ban, Wash. és be kellett tolnunk a Lakókocsinkat a helyszínre.”

Prince része volt a Journey demoing folyamatának, mivel különböző zeneszámokat és további dalokat próbáltak ki, beleértve több instrumentálist is. Egy ponton az albumot nyilvánvalóan a Light Brigade Charge-nak hívták, egy később eldobott demó után. Ahogy az ülések elakadtak, Prince visszatért a csövekhez, helyére Frank Zappa korábbi dobosa, Aynsley Dunbar került.

az új Journey felállás 1974 februárjában debütált a Great American Music Hall-ban, közvetlenül azelőtt, hogy Herbie Herbert megszerezte első szerződését a Columbia Records-szal. Beléptek az a stúdióba CBS Studios San Franciscóban, hogy felvegyék ezt az albumot az aprólékos, pipázó producerrel Roy Halee, legismertebb az akusztikai hajlamú Simon & Garfunkel.

a felvételek együtt néha tompa és visszhangos, mintha nem igazán tudja, hogyan kell mikrofonozni egy rockbandát. De Halee okos döntéseket is hozott, ajánlva, például, hogy Schon megduplázza az egy életen át tartó szólóját,”, amelyet a gitáros első próbálkozásakor szögezett. “Az állkapcsa a padlón volt” – emlékezett Schon a time3 dobozkészlet vonaljegyzeteiben.

Az eredmények kevert jazz fusion egy pár spacey Pink Floyd-ian kirándulások. Másutt a ” Kohoutek “sok éven át rajongói kedvenc maradt, míg a” zenélni ” biztosította az ülések legkönnyebben elérhető pillanatát. A” Topaz ” volt a legtisztább kapcsolat Santanával, bár Rolie visszahúzódott az összehasonlításokkal szemben.

“a Talk about Santana elcseszi az egész koncepciót ebben a bandában” – mondta Rolie a Don’ t Stop Believin’: The Untold Story of Journey-ben. “Sokan eljöttek hozzánk, és kongadobokat vártak. Az utolsó dolog, amit látni akarok életem végéig, a kongadobok!a ”

“In My Lonely Feeling / Conversations” megmutatja Schon munkájának szoros összekapcsoló erejét a hamarosan induló Ticknerrel. A dolgok ezután a “Mystery Mountain” szélrohamával zárulnak, amely Valory költő feleségének, Diane-nek lírai segítséget nyújtott. (Később kulcsszerepet játszott a” Wheel in the Sky ” – ben, a Journey kitörő dalában Steve Perry-vel.)

ennek ellenére a Journey flopped. A legjobb bemutatója valójában egy csekély 72-es szám volt Japánban.

úgy érezték, hogy a szélesebb körű siker felé haladtak, de a Journey – legalábbis egyelőre – inkább élő sorsolás maradt. Tickner gyorsan kilépett. Néhány éven belül Journey hozzáadta Perryt, és segített egy teljesen új utat kialakítani a multi-platina szupersztárság felé.

“Ez egy jam zenekar volt, amely sok szólózáson és másfajta zenén, a progresszív rockon alapult” – mondta Rolie a Best Classic Bands-nek 2019-ben. “Ha ma új zenekar lenne, a Dave Matthews Band és a Phish együttesével játszanánk. Aztán három album után a menedzserünkön keresztül megszereztük Steve Perry – t, és elkezdtünk dalokat írni az énekléshez-ahelyett, hogy olyan dalokat írtunk volna, ahol elakadunk, és ezt olyan magasra tesszük, amennyire csak tudjuk.”

a Lost az a fajta szabad formájú kísérletezés volt, amely Journey megjelenéséhez vezetett egy pár meglehetősen eltérő CBS-összeállításon ebből a korszakból, az egyik a progresszív zenére, a másik a rockra összpontosított.

“jól dolgoztunk mind a médiumokban, mind a két műfajban – mondta Hebert a Don’ t Stop Believin ‘ – ben -, és szerettük volna, ha az a progresszív zenekar lett volna, amely az első három albumot készítette-de nem tettük. ez egy nagyon-nagyon nehéz időszak volt.”