a Fugees: vezetői az új Cool

Jeff Kravitz/FilmMagic/Getty

” Ó, Istenem, Roy Rogers elment!”

tehát felkiált Lauryn Hill, ahogy kanyarodik körül egy ismerős sarok közelében neki külvárosi New Jersey környéken. Ez egy fülledt éjszaka júliusban, és a Fugees énekese visszavisz a Sony Music Studios-ból, Manhattan belvárosában, az anyja kerekeivel, egy vadonatúj sport haszongépjárművel az összes kiegészítővel. Egy olyan helyi nevezetesség közelmúltbeli eltűnése, mint a bedeszkázott gyorsétterem, még egy emlékeztető arra, hogy Hill élete láncsebességgel halad előre.

A”we used be No.10, now we permanent 1″-ben Hill bandatársa, Wyclef Jean énekel, Bob Marley-stílusú lilt a “Fu-Gee-La” elején, a Fugees főcímdalában, a cri de coeur-ban és a call to arms-ban. Kemény beszédű rappjeivel, slack island beatjével és serpentine dallamos refrénjével (“Ooh-la-la-la…”) a” Fu-Gee-La ” olyan tökéletes nem hivatalos himnusz a hip-hop jövőjére, amennyire bárki remélheti. Az, hogy ez a Fugees nem túl távoli jövőjének pontos próféciája is volt, csupán hab a tortán.

de nem sokat számít Hillnek, a Fugees karcsú énekesének, hogy 5 millió albumot adott el, bejárta a fél világot és játszott egy játékfilmben, mindezt 21 éves korára. Otthon marad a legkényelmesebb: pontosabban az N. J.-i South Orange-i szerény keretház falai mögött, ahol felnőtt.

nem számít, hogy csak két nappal a Hoodshock, az ingyenes szabadtéri hip-hop jótékonysági fesztivál első fellépése előtt, amelyet Hill tervezett és segített megszervezni, miközben Európában turnézott a Score, a Fugees második albumának mamut sikerén. Nem számít, hogy a ma esti előző esemény, a Hoodshock csúcstalálkozó csak este 10-kor jelent meg. Ma este, Hill-nyárra alapozva, egy jól illeszkedő narancssárga felsőben, egy farmer-Lycra miniszoknyában és egy csinos, csomózott frizurában-energiával bugyog át, miközben a szülei házának bejárati ajtajában botlunk.

egy vékony, közepes magasságú férfi köszöntött minket szépen nyírt bajusszal és drótkeretes szemüveggel, ujjatlan alsónadrágba, rövidnadrágba, fekete szárnytippbe és baseball sapkába öltözve. Ő Hill apja, Mal, számítógépes tanácsadó. Percekkel később egy édes arcú, ragyogó szemű nő nyomtatott ruhában ereszkedik le az emeletről a tiszta, de szűk nappali közepére, és Bemutatkozik Valerie-nek, Hill anyjának és egy newarki középiskolai angoltanárnak, N. J. Hill testvére, a 24 éves Malaney, a kanapén fekszik, és a kábelen baseballt néz.

néhány pillanatba telik, amíg regisztrálja, hogy Lauryn Hill – más néven “L”, “L-Boogie” vagy egyszerűen Lauryn – valójában még mindig a szüleivel él. Ez a mézes hangú énekes és rapper, akinek Roberta Flack 1973-as “killing Me Softly With His Song” című slágerének tiszteletteljesen funkified borítója nemrégiben elbűvölt egy akaratlan nemzetet, és a kottát a 90-es évek legnagyobb hip-hop szenzációjává változtatta (az album több mint hat hónapig lebegett a Billboard Top 10-ben). És most Hill és bandatársai-Jean, 26, és unokatestvére, Prakazrel” Pras ” Michel, 24-rap szuperhősök.

bár a Fugees sok közös a hip-hop kortársak – népszerű, élvonalbeli cselekmények, mint a Wu-Tang klán, de La Soul és a törzs nevű Quest-ők is tartoznak egyre unclassifiable csoport művészek, amely többek között a Beastie Boys, Beck és Cypress Hill. Mint ezek a többi pop nomádok, a Fugees úttörő zenei esztétikai, valamint a kulturális sors.

Ez azt jelenti, hogy a vinilhez megérintett tű ropogásának keverése élő break ütemekkel és a legfrissebb “dub lemezek” hurkolt digitális mintáival – egyedülálló zenei freestyles elkötelezett a fekete viasz iránt-több, mint egy olyan csoport öröksége, amelynek tagjai Haitit és Jamaicát, Afrikát és Brooklynt, New Jersey Hoodot és Hollywoodot kreatív próbaköveknek tekintik. Ez is jól hangzik.

a Fugees sikere ellenére Hill napi létezése továbbra is alacsony kulcsú családi ügy. A megfelelő chintz bútoroktól a bíborvörös tüll ablakkezeléseken át a kandallópárkányt elfojtó Érettségi képekig, úgy tűnik, hogy a Hill háztartás életét kissé megváltoztatták legfiatalabb tagjának eredményei.ahogy Hill mondja, a családja már régen feladta a zaklatást. “Bízz bennem, kicsi korom óta előadóművész voltam” – mondja. “Azt hiszem, most kevésbé vagyok előadó, mint amikor gyerek voltam. Olyan sonkás voltam. Olyan drámai voltam.”

míg a preteen barátai a 80-as évekbeli kiddie-k kedvenceit, mint a New Edition és a Duran Duran, a korai Hill elhasználta a régi 45-ös évek hornyait, amelyeket Gladys Knight és Curtis Mayfield talált a szülei alagsorában. A középiskola végére, Hill már színésznőként szerepelt a szappanoperában, amikor a világ megfordul, Whoopi Goldberg mellett kiemelt szerepben, a Sister Act 2-ben: vissza a szokásba.

most Hill csak örül, hogy visszatért South Orange-ba, élvezve egy rövid szünetet a két teljes munkaidős tevékenységétől: a Fugees, akik január óta turnéznak és egyetemi tanulmányokat folytatnak a Columbia Egyetemen (azt mondja, hogy valószínűleg a történelemben lesz).

“nem szeretek hosszú ideig távol maradni otthonról, egyáltalán nem” – mondja Hill, miközben egy vezeték nélküli telefont tart az álla és a válla között, készen áll az esti utolsó telefonhívásokra a Nyugati partra. “A környezeted formál téged. Te reagálsz az ingerekre, és amikor az ingerek megváltoznak, a válasz megváltozik, ezért mindig szeretek visszatérni abba a környezetbe, amely arra késztetett, hogy úgy reagáljak, ahogy zeneileg egy bizonyos helyre hozott.”

valójában a hely és a kontextus a kultúrák közötti bouillabaisse kulcsfontosságú szempontjai, amelyek a Fugees utánozhatatlan hangzása “látni fogja, hogy a házam közvetlenül a külvárosok és a gettó határán van” – mondja Hill, rámutatva Newark projektjeire, amelyek közvetlenül a családja hátsó kerítése mögött húzódnak. “Mindig volt ez a kettősség. Sok fehér gyerekkel jártam iskolába – olyan volt, mint egy külvárosi környezet–, de fekete gyerekekkel éltem. Ráadásul az egész családom Newarkban él, a városban. Tehát kétféle emberrel nőttem fel az életemben.”

percek alatt a telefonhívások hulláma önkéntelenül is elhúzza Hillt a beszélgetésünktől. Eközben bátyja, Malaney egy régi asztali PC-t indít a szomszédos étkező sarkában, és bemutatja a Fugees kiterjedt weboldalát (http://www.sony.com/Music/Artist Info/Fugees), amelyet ő maga tervezett és valósított meg.

türelmesen végigsétál a bőséges hangmintákon, csak internetes remixeken, videoklipeken, lírai lapokon és turné menetrendeken, valamint a zenekar tagjainak rögzített üdvözleteit a rajongóknak, amelyeket rendszeresen frissítenek telefonon, miközben a csoport turnézik. “Ezt nézd meg” – mondja Malaney, amikor az egyik képernyőre fordul, és elkezdi görgetni az oldalt a szöveg után. Ez a The Fugees ‘ site message center, ahol rajongók százai olyan távoli helyekről, mint Korea, Hollandia és West Orange, N. J., közzétették digitális “kiáltásaikat” a zenekarnak.

vissza a nappaliba, Hill apja emlékeztet arra, hogy amikor Hill 10.osztályban volt, megkérdezte, hogy megtarthatja-e születésnapi partiját a hátsó udvarban. Igent mondott neki, de csak a legközelebbi barátait hívta meg. Szelíd nevetésbe törve hozzáteszi: “az éjszaka végére 250 embernek kellett megjelennie.”

Ez a következő reggel, és a zöld-fehér ház East Orange, N. J., úgy néz ki, mint szinte minden más a blokk-Két emelet, alumínium iparvágány, műút egy hátsó garázs, kosárlabda háló szerelt át a garázskapu. Valójában nagyon hasonlít a hegyek helyére, amely mindössze öt perces autóútra fekszik.

de belül a dolgok kissé kockázatosabbak. A konyhában a festék lehámlik a mennyezetről, a tűzhely 1940 körül néz ki, zsíros kézi nyomatok borítják a falakat. Minden szobában, halom véletlenszerű szemét már célozgattak magukat minden sarokban. Ez az a fajta hely, amiről azt gondolnád, hogy a menő bácsikád elhagyhat, amikor meghalt.

ami többé-kevésbé mi történt. Wyclef Jean nagybátyja, Renold hagyta, hogy fiatal unokaöccse popzenét játsszon a házában, tudva, hogy a fiú odaadóan vallásos szülei otthon tiltották. Miután elhunyt, fia, Renel Duplesis vett egy hordozható hatsávos magnót, és felállította a pincében.

“szóval eljöttem, és megtanultam, hogyan kell dolgozni”-emlékszik vissza a rangy, sportos kinézetű Jean, akinek barna szeme intenzív kíváncsisággal ég. “Aztán azt mondtam:” Oké, most van egy stúdióm.”Hónapokon belül a kezdő zenész az unokatestvére fúrótornyát a Booga alagsorának nevezte, és óránként 25 dollárt kért a barátoktól, hogy felvegyék a hatsávos felvételt (“egy kis karaoke partiként kezdődött”-viccelődik). Jean egy másik unokatestvérével, Jerry Duplesisszel is leadta a saját számait basszusgitáron, ” és onnan az egész dolog csodával határos módon nőtt fel.”

Az album első kislemezét, a “Fu-Gee-La”-t kivéve, a Booga pincében vették fel, amely ma egy jóhiszemű stúdió keverőpanellel, hangfülkével és fa-szemcsés akusztikus panelekkel. “Ez nem elegáns, de jó minőségű, mert úgy érzi, mintha otthon lennél” – mondja Jean a natív Haiti patois nyomával, hozzátéve: “ez egyfajta Tuff Gong érzést ad”, utalva a reggae legenda Bob Marley neves stúdiójára, Kingstonban, Jamaicában.Jean, aki rappel, énekel, gitározik és billentyűs, amellett, hogy szinte az összes zenét írta és készítette, 9 éves korában emigrált családjával Haitiről Brooklynba. Egy vándor prédikátor fia és egy voodoo pap unokája, az átültetett Jean hirtelen kilenc másik családtagjával együtt találta magát egy egyszobás lakásban egy lakótelepen a New York-i Coney Island-en.

aggódva amiatt, hogy a gettó élete milyen hatással lesz legidősebb fiára, akit 12 éves korára már bolti lopáson, iskolaelhagyáson és egy bandához való csatlakozáson kaptak, Jean anyja akusztikus gitárt vett neki, hogy távol tartsa az utcáktól. Az unokatestvére, Renel tanított neki néhány akkordot.

bár Jean nem tehetett róla, de beleszeretett a rap zenébe, amelyet körülötte hallott, apja megtiltotta a hip-hop – és minden más világi zenét, ami azt illeti – a házban. Csak a keresztény zene volt megengedett; evangélium, de a keresztény rock is – “bármi, ami Istenről beszélt” – mondja Jean. Még arra is emlékszik, hogy hallotta Petra-t, egy keresztény heavy-metal zenekart, amelyet ma “szemétként” jellemez, apja rádiójából harsogva.

a házszabályok megkerülése érdekében Jean elkezdte hazahozni a 70-es évekbeli prog-rock zenekarok, mint a Yes és a Pink Floyd szalagjait. “Tudod, hogy a korai Yes-ben sok billentyűzet és sok hang volt; igazi harmonikus volt” – mondja. “Bármit megkapnék, ami közel áll a keresztény sziklához, hogy ne legyen képes megmondani.”Beleszeretett szülőhazája, Haiti zenéjébe is.

a középiskola végére Jean úgy döntött, hogy “rocksztár”akar lenni; annyi csapattal játszott, amennyit az idő lehetővé tett. Mielőtt befejezte a középiskolát, üzletet kötött a Big Beat Records-szal, és egy New York-i klub slágert szerzett az “Out of the Jungle” című dallal, amely Nelson Mandela Dél-afrikai államférfiról szól.

a Booga pince és az East Orange house azóta a felvilágosult társadalmi perspektíva, valamint az újonnan befogadott országukba átmenő fiatal haiti menekültek átmeneti bázisává váltak. A zenekar neve, a “menekültek” rövidítése, utalás arra a csökkent státuszra, amellyel az olyan országokból származó szegény emigránsok találkoznak, mint Haiti Az Egyesült Államokban.

“a menekülteket mindig negatív dolognak tartom” – mondta Jean. “Azt akartuk, hogy valami pozitívat csináljunk belőle.”A menekülttábor, az a név, amelyet a Fugees először adott a produkciós stábjuknak – egy szorosan összekapcsolt baráti és művészközösség, amely a csoport jellegzetes alacsony hangzásáért felelős -, most a csoport új kiadójának neve, valamint egy nonprofit nyári tábor a városi gyerekeknek, amelyet a nagy horderejű teljesítményesemények, például a Hoodshock vállalati szponzorálásával fizetnek.

a korai szökevények identitásválságot szenvedtek, amely debütálásukon, az 1993-as években játszódott le tompa a valóságon. Mivel kezelőik edzették őket, hogy játsszanak a jelenlegi piacon, amely abban az időben a fegyver-toting felé dőlt, tompa toking gangsta rap, a csoport Kompetens, de nem jellemző, Vidám lemezt adott le, agresszív rappek.

Európában a jövő pillantásaként üdvözölték, Blunted-t az amerikai hip-hop sajtóban összefoglalóan megsemmisítették, mert teljesen hiányzott a jel. Néhány kritikus azt javasolta, hogy Hill, akinek gazdag, érzéki altója a Fugees legszembetűnőbb értékesítési pontja, hagyja hátra a srácokat, és menjen egyedül. Válaszul azoknak, akik azt mondták, hogy az új csoport nem tart még egy kört, a Fugees a második album The Score címet kapta, mint a, “Itt az ideje rendezni a pontszámot.”

a saját ösztöneire bízva a trió egy órás opust készített, amelyen egyetlen szám sem festi a teljes képet. Lassabb és texturáltabb, mint elődje, a pontszám könnyedén sodródik a pillanatnyi hardcore-tól a reggae-ig, a régi iskolai rap-ig a 70-es évek stílusú, Könnyen hallgatható Haiti ízű akusztikus folkig. A ragasztó, amely mindent együtt tart, a csoport titkos fegyvere: egy gyilkos élő zenekar egy gyilkos élő show-val.

egy Fugees-koncert általában csak Wyclef Jean-nal és egy DJ-vel kezdődik a színpadon, miközben Jean végiggörgeti saját, saját stílusú “history of hip-hop” – ját gitáron. Útközben más karakterek is csatlakoznak hozzájuk, köztük a Mad Spider és a Mafia menekülttábor tagjai. Mire a többi Fugees bemászott a ringbe, a közönség a Parlament/Funkadelic óta a legszembetűnőbb színházi élő fellépést éli át.”úgy gondoltuk, hogy még ha a hip-hop gyerekek elveszítik is az élő zene iránti elismerésüket, visszahozzuk és megszerettetjük őket”-mondja Jean. “A Sony egyáltalán nem értette ezt az elméletet. Olyan voltam, mint, ‘elfelejtettétek a legfontosabb dolgot itt. Tényleg utcagyerekek vagyunk. Mi nem jön ki mondván, ” tartsd meg a valós!”Csak gitározom, amit a sarkon szoktam csinálni. És a színpadon is így lesz.”

a lemezen a Fugees a régi és az új, az utca és a kifinomultság ötletes keveréke. Ahelyett, hogy határozottan elkerülné a hip-hop konvenciókat, amelyek gyakorlatilag garantálják a közönség figyelmét, a Fugees csípi a klisét az ACL-eket, majd beépíti őket egy teljesen új játéktervbe.

“és még az összes logikám és elméletem után is hozzáadok egy anyaszomorítót, hogy ti ign’ an niggerek halljatok engem ” – így mondja Hill a “Zealots”-ra, a csoport viszonválasza a leendő kemény kirekesztőknek. Az olyan számok, mint a” The Beast “és a” Cowboys”, újrateremtik az olyan ismert rap témákat, mint a rendőri brutalitás és a banda erőszak, de üdítően íves szempontból.

“a Fugees még mindig kemény, de nem gangsta” – mondja Vinnie Brown Naughty By Nature, egy másik csoport, amely a Newark jelenetet készítette, mielőtt a listákra került. “Helyben meg lehet mondani, amikor egy csoport őrült kellékeket kap, érezheti a hangulatot az út körül. Innen tudod, hogy ezek a gyerekek a földalatti pályán voltak, és hitelesek lesznek. A Fugees is ilyen volt, mielőtt megkötötték az üzletet.”

B-Real (n) Louis Freese Cypress Hill fogalmaz egy másik módja: “van a gangsta szar, van az intelligens szar, és megvan minden a közepén. A trükk az, hogy megtaláld, hol fekszel ebben az egészben, és azt hiszem, a szökevények rájöttek.”

” ki ez?”ez Prakazrel (mondjuk “PRAZ-well”) Michel válaszol a mobiltelefonjára. Egy limuzin hátuljában. Töltsön el egy napot Michellel, és hallani fogja: “ki ez?”több tucatszor.

ahogy sejteni lehet, Michel – mind saját számításai szerint, mind mindenki más – a Fugees pénzembere, az a tag, aki megkapta nekik a lemezszerződésüket, és látszólag soha nem hagyta abba a kereskedést. “Én voltam az a fajta gyerek, hogy amikor Clef és ők együttest csináltak, én voltam az, aki megtalálta a módját, hogy pénzt keressen” – mondja. “Ha volt egy fesztivál, akkor én voltam az, aki a semmiért bejuttatott minket.”

Több, Mint Hill és Jean, Michel sugároz hip-hop szupersztárságot. Harminc másodperc egy telefonbeszélgetés után, amely hirtelen leállította interjúnkat, Michel véletlenül megemlíti a hercegi összeget, 22 millió dollárt. A feje köré vésett cornrows-jával méhkas alakú, arany elülső fog, amely ragyog, amikor mosolyog, minden ujján gyűrűkkel és aranyszínű, körbefutó Oakley árnyalatokkal, amelyek állandóan a fejéhez vannak ragasztva, Michel azonnal világossá teszi mindenki számára, akivel kapcsolatba kerül, hogy nagyon nagy.

de mint oly sok más esetben a Fugees, a dolgok nem pontosan olyanok, mint amilyennek látszanak. Először is, a limuzint a Late Show küldte David Lettermannel, hogy a csoportot a manhattani Ed Sullivan színházba szállítsák, ahol fellépnek a ma esti műsorban. Másodszor, a hívás a Fugees hangmérnökének barátjától származott: “éppen 22 millió dollárt nyert a New Jersey lottón” – magyarázza Michel. Harmadszor, Michel ugyanolyan koncentrált, mint a zenekara. “A pénz határozottan a legfontosabb dolog, de a zene mindig az első” – mondja.

tegyük hozzá azt is, hogy kisebb sokkoló hallani Michel főbb zenei hatásait: “az Eagles, Phil Collins, Elton John, Pat Benatar hallgatásával nőttem fel. Nem tudtam rap-et hallgatni. A rockzene volt a kedvencem, a pop rock. Több mint ezer CD-m van, és az ezer CD-ből kb. 50 rap-albumom.”

Michel, aki Brooklyn Crown Heights kerületében született Haiti szülőktől, akik később New Jersey-be költöztek, a középiskola végén 3,8-as átlaggal rendelkezett, és felvették a Yale-re. Ehelyett inkább a Rutgers Egyetemen tanult, ahol pszichológiát és filozófiát tanult (és junior éve után abbahagyta).

a newarkon kívüli Középiskola vezetőjeként Michelnek volt bátorsága megkérdezni egy újoncot, barátja, Malaney Hill húgát, hogy szeretne-e zenei csoportot alkotni vele.

“mindig volt egy ötletem a fejemben, hogy a legbetegebb dolog az, ha van egy lány-fiú csoport”-mondja Michel. Amikor találkozott Hill-lel, volt egy érzése, “érezte a hangulatát.”

“hűvös volt” – mondja Michel. “Hiszem – hogy-mivel spirituális ember vagyok, és az egyházban nőttem fel – minden okkal történik. Ha Lauryn nem lenne ott, a szökevények nem lennének olyanok, mint most. Nem azt mondom, hogy nem lennénk sikeresek, de ez egy teljesen más dolog lett volna.”

egy másik Michel contact, Khalis Bayyan, a 70-es évek soul sensations Kool and the Gang szaxofonos és producere volt, aki hivatalosan összehozta a csoportot.Bayyan (született Ronald Bell, Robert “Kool” Bell testvére) a House of Music-ban dolgozott, egy West Orange-i stúdióban, ahol Michel, Hill és egy másik nő, akit Marcy-nak hívtak. A csoport Tranzlator Crew-nak nevezte magát, mert abban az időben valami “Tranzlator Rap” – on dolgoztak, amelyen különböző nyelveken rímeltek.

egy nap Jean, akinek már volt saját csoportja, az Exact Change, beugrott, hogy megnézze unokatestvérét, Pras-t a stúdióban. “Alapvetően azért jöttem, hogy megnézzem a lányokat-mondja -, mert Pras olyan volt, mint:” két teljesen finom csajom van, ember. Ott voltam a templom után öltönyben.”

Michel rávette Jean-t, hogy rappeljen freestyle-t egy olyan pályán, amelyen a trió dolgozott. De Bayyan volt az, aki azt javasolta, hogy tartsák ki az új kombóval. Hónapokon belül, Marcy elhagyta a csoportot az egyetemre. Jean maradt, és az új trió elkezdett iskolai tehetségkutatókat és környékbeli vitrineket játszani.

“énekeltünk, rappeltünk, táncoltunk” – emlékszik vissza Hill. “Valójában cirkuszi társulat voltunk. Talán kissé túlfejlettek voltunk abban az értelemben, hogy annyit tettünk, hogy olyanok voltunk, mint, ‘én, rendben, bármit megtehetek.”Megáll nevetni. “Egy darab munka voltunk, de láthattuk a tehetséget.”

a felvételi szerződés megszerzéséhez a Fugees meghallgatta a címke képviselőit közvetlenül a menedzserük manhattani irodájában. “Leveszem az ingemet, sikoltozom a tüdőmből, az asztal tetejére ugrok, megőrülök, megijesztem a legtöbb embert” – emlékszik Jean. Sokakat lenyűgözött, néhányan úgy üdvözölték őket, mint a jövőt, de “mindenki jött és elment” – mondja.

azon kevesek egyike, amely érdeklődést mutatott, RuffHouse volt, egy Pennsylvaniai székhelyű független, Columbia-val kapcsolatban. A platinaértékesítő Latin hip-hop anomáliákkal elért sikereiről ismert Cypress Hill, RuffHouse előnyöket látott a trió stilisztikai pigeonholingján túl.”például Clef az első macska, akit valaha láttam, aki képes volt színpadra lépni és gitározni egy egész hip-hop tömeg előtt “-mondja Chris Schwartz, a RuffHouse társalapítója.”

de a növekvő fájdalmak megakadályozták a szökevényeket abban, hogy teljes mértékben megvalósítsák kreatív elképzeléseiket a tompa valóságról. “Nem volt befolyásunk” – mondja Jean. Az album producerei, köztük mentoruk, Bayyan sürgette a csoportot, hogy gyorsítsák fel a keverékeket és egy erőteljesebb rímelő stílust. “Olyan volt, mint:” agresszívebbnek kell lenned, sikítanod kell. Hallgassa meg Onyxot.”De mélyen a Fugees tudta, hogy az album hamisan mutatja be erősségeiket. Jean elkészítette az album one standout című albumát, egy egyedülálló számot, a “Vocab” – ot, amelyen a csoport nem más, mint egy enyhén pengetett Akusztikus gitár.

amikor Salaam Remi producer drasztikusan lelassult remixe a Blunted “pelenka Heads”-jéből (mínusz a furcsán nem megfelelő Kool és a Gang samples) népszerű tánczenévé vált, Jean átvette a vezetést. A Fugees használta Jean okos, durván texturált remixek a “Vocab” és a “Boof Baf”, mint a második és harmadik esélye, hogy kemény eladni a földes hang a zenekar már kifejlesztett ÉLŐ, majd minden klikkelt.

manapság nem meglepő, hogy Jean-nak nagy a kereslet remixként. A legújabb projektek közé tartozik Aretha Franklin “Angel” feldolgozása, amelyet a brit soulsters Simply Red készített, valamint egy közelgő Aerosmith dal. Jean minden esetben újra rögzíti az összes alapvető számot, az ének kivételével, szinte minden hangszeren maga játszik (a basszusgitár feladatait flottaujjú unokatestvére, Jerry látja el).”az erős szerepeim olyanok, mint Prince: a színpadon lenni, majd a stúdióban lenni és zenét alkotni” – mondja Michel. “Nem próbálok olyan producer lenni, aki mindent megtesz, csak azért, hogy csináljon. Szeretek hiteles dolgokat csinálni.”

azon a délutáni késői Show-n a Fugees-nek háromszor egymás után kell végigfutnia ugyanazt a dalt a főpróba során. De egy kisebb szerencsecsíkban, a show producerei lehetővé teszik a csoport számára, hogy a legújabb kislemezre cseréljék a népszerű, de kevésbé igényes “Killing Me Softly With His Song” – ot, a Fugees tour de force “Ready or Not.”

a teljes zenekar részvételével – Donald Guillaume a dobokon, DJ Leon Higgins a lemezjátszókon és Jerry Duplesis a basszuson – a Fugees a legtöbbet hozza ki a pillanatból. Minden felvétel végül feltűnően másképp néz ki és hangzik. Egyszer Jean az üres színházi ülések partján versenyez, miközben rappel. A következő, Hill bányák a dal hooky kórus új dallamos árnyalatok. Jean és Michel az utolsó menetben a fülükhöz tartják a mobiljukat.

a tényleges show, a Fugees keverjük fel újra. Az első sor Jean szájából a következő: “Yo, anya, a David Letterman show-ban vagyok/így kezdjük ezt/és ez nem áll meg.”Ez az előadás kiemeli Hil teljes, reszelős altáját is. A csoport Armani Exchange-meets-X-Large stílusa tökéletesen megfelel a laza, de elegáns teljesítménynek.

de másnap Harlemben, az első ütemezett Hoodshock időpontban a Fugees megtanulja a kemény utat, hogy újonnan elnyert mainstream befolyásuk csak eddig képes megváltoztatni a mélyen tartott elfogultságokat.

az Adam Clayton Powell Jr. állami irodaház előtti bevásárlóközpontban, a 125. utcában a Hoodshock több olyan hip-hop fellépést hozott össze, mint Biggie Smalls és Doug E. Fresh, olyan élvonalbeli újoncokkal, mint a The Fugees, a Junior M. A. F. I. A. és a Goodie Mob. Délután 2-től 7-ig:30 éjszaka az ingyenes koncert körülbelül 15 000 békés tömeget vonz, még akkor is, ha a nagy részvételi arány arra kényszeríti New York legjobbjait, hogy elzárják az átjárót a csúcsforgalomig.

körülbelül 7:50-kor, amikor a Wu-Tang klán lezárja az esti utolsó szettet, a 125.utcán álló magányos férfi 38 kaliberű kézifegyvert lő a levegőbe. Az ebből eredő pánikban legalább 30 ember sérült meg.

a”Riot in Harlem” az, ahogyan a történet a bulvárlapokban és a helyi TV híradókban játszik; a zenét alig említik. Még a általában kevésbé lurid New York Times helytelenül arról számol be, hogy az esemény lendülete a New York-i afro-amerikai közösség által tervezett választói regisztráció volt, hogy Rudolph Giuliani polgármestert kiszorítsa a következő választásokon (ezt az állítást a lap később visszavonja).

Giuliani maga tart sajtótájékoztatót, amelyen az esemény szervezőit hibáztatja, hogy a koncertet tartalék generátorral folytatták, még akkor is, ha a rendőrség lekapcsolta az áramot. A Hoodshock szervezői azt állítják, hogy a generátort úgy tervezték, hogy áramkimaradás esetén automatikusan beinduljon.”ha az esemény első hét órájában ott voltak, látták volna, hogy az emberek békésen gyülekeznek” – mondja Hill később a sajtóról. “De ez nem izgatja őket. Még olyan TV kamerákat is láttam, amelyek nem voltak bekapcsolva, amíg ez az ESET meg nem történt.”

a Newarkra és Miamira tervezett egyéb Hoodshock show-kat a helyi hatóságok törlik, amelyeket a számlák idegesítenek. De Hill zavartalan: “ahogy nézem, az esemény hatalmas siker volt. Csak segíteni akartunk a gyerekeken. Ami azt illeti, a tábor pénteken kezdődik.”néhány héttel később a szökevények egy privát strandon vannak Malibuban, Kaliforniában., a három szigorú közül a másodikra 16 óra plusz napok a “Ready or Not” videó befejezéséhez.”A folytatást a kavicsos” Fu-Gee-La ” videó, amely megállapította, hogy a dinamikus trió menekülő jackbooted gengszterek az utcán, dzsungelben Jamaica, az új klip egy határozottan több hollywoodi ügy.

egész délután, Rendező Marcus Nispel fúrja őket egy jelenet, amelyben a három verseny vintage motorkerékpárok a part mentén, mint katonai helikopterek farok őket hátulról. A valóságban, a ciklusok vibráló platformra vannak kötve, amikor egy félmeztelen személyzet tagja motorizált füstgépet forgat, de két közvetlenül a felett lebegő igazi örvénymadár valódi szorongást ad a hajtásnak.

között veszi, a Fugees, cavorting a gyerekek, akik sétálnak a tengerparton, tanítani őket, hogyan kell csinálni backflips, majd dole ki autogramot. A klip költségvetése több mint 1 millió dollár lesz, ami szinte hallatlan összeg egy rap videó esetében.

“Ez a következő szint” – mondja Michel. “Ezért tisztelnek minket – kockáztatunk, amit más művészek nem vállalnak. Nem csinálhatunk hétköznapi dolgokat.”ennek ellenére sok Fugees rajongó elgondolkodhat azon, hogy ezeknek a nagy költségvetésű mókáknak mi köze van a sima beszédű mesékhez és a Smalltime karakterekhez, amelyek feltöltik a pontszámot.

“nem hiszek a törvényekben vagy szabályokban” – számlálja Michel, aki ragaszkodott ahhoz, hogy a” Ready or Not ” videó tartalmazzon egy jelenetet egy tengeralattjáróban, amelyet egy Universal Studios hátsó tételén forgattak. “Azt hiszem, aki a törvényt vagy a szabályt hozza, azt az igényeiknek megfelelően jelentette. De az a helyzet, hogy ha megszeged a szabályokat és a törvényeket, hajlandónak kell lenned szembenézni a következményekkel.”

az egyik ilyen következmény az, hogy a Fugees vált a hip-hop törvény, hogy soha nem alszik. Szigorú turnézási menetrendjükkel és a közösségük iránti veszett elkötelezettségükkel-a jövőbeli Hoodshock dátumok és más Newark-alapú jótékonysági események folyamatban vannak-nehéz elképzelni, hogy van még idő a személyes életre.

Ha a Malibu beach shoot, ahol Hill szülei lebeg, és gawk, mint a turisták, bármilyen jelzés, az élet a Fugees lehet, hogy áll még, ahogy fáradoznak a nevét a szerencse.

“az iskola vagy a pálya utáni időtől kezdve reggel 3-ig voltunk a stúdióban” – mondja Hill. “Aztán hazamentem, aludtam, 7-kor felébredtem, és újra iskolába mentem. Az egyetlen ok, amiért most képes vagyok ennyit tenni, az az, hogy mindig is sokat tettem.”

és a lehetőségek folyamatosan jönnek. A Fugees az 1973-as reggae film klasszikusának javasolt folytatásában szerepelhet a nehezebb jönnek, ezt az ötletet kétségtelenül elősegítette a” No Woman, No Cry ” feldolgozása a Partitúrán, valamint Jean feltűnő hasonlósága Jimmy Cliffhez.

a színjátszás azonban nem nagy szakasz. Hill csodálatosan fellépett a type ellen, mint Rita Watson, a mogorva, lázadó katolikus iskoláslány az egyébként perfunctory Sister Act 2-ben. Tinédzserként Jean és Hill is feltűnt a Club 12-ben, Shakespeare tizenkettedik éjszakájának off-Broadway hip-hop zenei változatában (Jean Malvolio szerepében szerepelt). Az egyik gyanítja, hogy ez a hajlandóság a különböző szerepek vállalására még meggyőzőbbé teszi a Fugees-t, amikor magukat játsszák.

ők az elsők, akik megjegyzik, hogy nem minden igazi hip-hop történet végződik durranással és hullával az utcán. “Csak átlagos gyerekek vagyunk, akik nagyon keményen dolgoznak és szeretnek zenélni” – mondja Hill. “Nem igazán bulizunk sokat, nem dugjuk meg az egész ipart, nem drogozunk… miért beszélnék fegyverekről? Amikor a fegyveremről beszélek,a nyelvemről beszélek, mert reálisan ez a legerősebb fegyverem. És ez minden, amit teszünk: reálisak vagyunk.”