Egy amerikai Párizsban

erről a darabról

kora tizenéves kora óta George Gershwin beleszeretett az általa hallott zenébe uptown Harlemben, egy olyan régióban, amely gyorsan a jazz univerzum központjává vált. Valójában egy komolyabb kompozíció – a kék Hétfő nevű mini-opera-első kísérlete egy Harlem éjszakai klub szereplőinek története volt. Első előadása a Broadway-n volt, azonban fehér énekesek felléptek blackface; flop volt, és csak egy előadást kapott.

zavartalanul Gershwin következő próbálkozása a klasszikus / jazz egyesülésben az úgynevezett “kísérlet a Modern zenében” volt (mivel 1924-es premierjéért számlázták): Rapszódia kék színben. Ezt követte az övével Koncert F – ben, amelyet egyes írók “Jazz zongoraversenynek” neveztek.”Ez a két mű népszerűen sikeres volt, bár a kritikusokat továbbra is dicséretük őrizte.

egy külföldi utazás inspirálta Gershwint, hogy komolyan dolgozzon egy nemrégiben a New York-i Filharmonikusoktól kapott megbízáson. Az új mű ötlete megszilárdult, amikor párizsi taxikürtöket vásárolt, hogy visszavigye az Egyesült Államokba: rögzítse a párizsi utcák zűrzavarát a zenében, és hozzon létre egy koncertművet, amely nem a zongora köré összpontosult.

vissza New Yorkba, Gershwin befejezte egy amerikai Párizsban, amelynek felirata: “Hangverset zenekarnak.”Egy interjúban az augusztus 18, 1928 kiadás Musical America, azt mondta a munka:” ez az új darab, valóban egy rapszodikus balett, a legmodernebb zene, amit valaha próbáltam.”Rövid” programjegyzetet ” is adott a műről:

” A nyitó meleg szakaszt gazdag blues követi, erős ritmikus alulárammal. Az amerikai … talán miután besétált egy kávézóba, és megivott pár italt, a honvágy görcsébe esett. A harmónia itt intenzívebb és egyszerűbb, mint az előző oldalakon. Ez a blues csúcspontra emelkedik, majd egy kóda következik, amelyben a zene szelleme visszatér a nyitó rész élénkségéhez és buborékoló gazdagságához Párizs benyomásával. Úgy tűnik, hogy a honvágyú Amerikai, miután elhagyta a cafeteria-t, és elérte a szabad levegőt, megtagadta a blues varázslatát, és ismét a párizsi élet éber nézője. Végül az utcai zajok és a francia hangulat diadalmas.”

bár még mindig nem volt kritikus siker, egy amerikai Párizsban vadul sikeres volt a közönség körében – és Hollywoodban–, és gershwint eredeti hangként hozta létre a koncerttermekben világszerte, egy olyan hang, amely a mai napig visszhangzik.

Dr. Dave Kopplin a Cal Poly Pomona zenei docense, a Cal Poly Jazz Band igazgatója, és országszerte Előadóművészeti szervezeteknek ír.

kora tizenéves kora óta George Gershwin rajongott az általa hallott zenéért uptown ban ben Harlem, egy olyan régió, amely gyorsan a jazz univerzum központjává vált. Valójában egy komolyabb kompozíció – a kék Hétfő nevű mini-opera-első kísérlete egy Harlem éjszakai klub szereplőinek története volt. Első előadása a Broadway-n volt, azonban, fehér énekesekkel fellépve blackface; ez egy flop volt, és csak egy előadást kapott.

zavartalanul Gershwin következő próbálkozása a klasszikus / jazz egyesülésben az úgynevezett “kísérlet a Modern zenében” volt (mivel 1924-es premierjéért számlázták): Rapszódia kék színben. Ezt követte az övével Koncert F – ben, amelyet egyes írók “Jazz zongoraversenynek” neveztek.”Ez a két mű népszerűen sikeres volt, bár a kritikusokat továbbra is dicséretük őrizte.

egy külföldi utazás inspirálta Gershwint, hogy komolyan dolgozzon egy nemrégiben a New York-i Filharmonikusoktól kapott megbízáson. Az új mű ötlete megszilárdult, amikor párizsi taxikürtöket vásárolt, hogy visszavigye az Egyesült Államokba: rögzítse a párizsi utcák zűrzavarát a zenében, és hozzon létre egy koncertművet, amely nem a zongora köré összpontosult.

vissza New Yorkba, Gershwin befejezte egy amerikai Párizsban, amelynek felirata: “Hangverset zenekarnak.”Egy interjúban az augusztus 18, 1928 kiadás Musical America, azt mondta a munka:” ez az új darab, valóban egy rapszodikus balett, a legmodernebb zene, amit valaha próbáltam.”Rövid” programjegyzetet ” is adott a műről:

” A nyitó meleg szakaszt gazdag blues követi, erős ritmikus alulárammal. Az amerikai … talán miután besétált egy kávézóba, és megivott pár italt, a honvágy görcsébe esett. A harmónia itt intenzívebb és egyszerűbb, mint az előző oldalakon. Ez a blues csúcspontra emelkedik, majd egy kóda következik, amelyben a zene szelleme visszatér a nyitó rész élénkségéhez és buborékoló gazdagságához Párizs benyomásával. Úgy tűnik, hogy a honvágyú Amerikai, miután elhagyta a cafeteria-t, és elérte a szabad levegőt, megtagadta a blues varázslatát, és ismét a párizsi élet éber nézője. Végül az utcai zajok és a francia hangulat diadalmas.”

bár még mindig nem volt kritikus siker, egy amerikai Párizsban vadul sikeres volt a közönség körében – és Hollywoodban–, és gershwint eredeti hangként hozta létre a koncerttermekben világszerte, egy olyan hang, amely a mai napig visszhangzik.

Dr. Dave Kopplin a Cal Poly Pomona zenei docense, a Cal Poly Jazz Band igazgatója, és országszerte Előadóművészeti szervezeteknek ír.