Etta James
Etta James (született Jamesetta Hawkins; január 25, 1938-január 20, 2012) volt egy amerikai énekes-dalszerző. Stílusa számos zenei műfajt ölelt fel, köztük blues, R&B, soul, rock and roll, jazz és gospel. Karrierjét 1954-ben kezdte, olyan slágerekkel szerzett hírnevet, mint a “The Wallflower”, az “At Last”, A “Tell Mama”, a “Something’ s Got A Hold on Me” és az “I’ d Rather Go Blind”, amelyekhez a dalszövegeket írta. Számos személyes problémával szembesült, beleértve a kábítószer-függőséget is, mielőtt az 1980-as évek végén zenei újjáéledést hajtott végre az albummal hét év viszket.James áthidalta a rhythm and blues és a rock and roll közötti szakadékot, és hat Grammy-díjat és 17 Blues Music Awards-ot nyert. 1993-ban bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába, 2001-ben a Blues Hírességek Csarnokába, 1999-ben és 2008-ban pedig a Grammy Hírességek Csarnokába. A Rolling Stone A 22. helyet szerezte meg minden idők 100 legnagyobb énekesének listáján, a 62.helyet pedig a 100 legnagyobb művész listáján.
tartalom
- 1 Korai élet és karrier: 1938-59
- 2 sakk és a Warner Brothers év: 1960-78
- 3 későbbi karrier: 1988-2012
- 4 stílus és befolyás
- 5 személyes élet
- 6 betegség és halál
- 7 díjak
- 7.1 Grammy
- 7.2 blues Alapítvány
- 8 Diszkográfia
- 9 Lásd még
- 10 megjegyzés
- 11 hivatkozás
- 12 Külső hivatkozás
Korai élet és karrier: 1938-59
Jamesetta Hawkins január 25-én, 1938-ban született Los Angelesben, Kaliforniában, Dorothy Hawkins-nak, aki akkoriban csak 14 éves volt. Az apját soha nem azonosították.James feltételezte, hogy ő volt a pool játékos Rudolf “Minnesota Fats” Wanderone, és 1987-ben röviden találkozott vele. Anyja gyakori távolléte miattwatts lakásában különböző férfiakkal folytatott kapcsolatokat, James egy sor nevelőszülővel élt, nevezetesen “Sarge “és” Mama ” Lu. James az anyját “a titokzatos hölgynek”nevezte.
James ötéves korában kapta meg első professzionális vokális képzését James Earle Hines-től, az Echoes of Eden kórus zenei igazgatójától, a Szent Pál baptista templomban, Los Angeles déli középső részén. Népszerű énekes attrakció lett ott, őrmester megpróbálta nyomást gyakorolni az egyházra, hogy fizessen neki az éneklésért, de ők nem voltak hajlandók. Az otthoni részeg pókerjátékok során gyakran felébresztette Jamest a kora reggeli órákban, és verésekkel kényszerítette, hogy énekeljen a barátainak. Mivel ágybavizelő volt, és gyakran áztatta a saját vizeletét ezekben az alkalmakban, az éneklésre kényszerített trauma azt jelentette, hogy egész életen át vonakodott énekelni.1950-ben Lu Mama meghalt, James biológiai anyja pedig a San Francisco-i Fillmore körzetbe vitte. Néhány éven belül James elkezdte hallgatni a doo-wop-ot, és inspirálta, hogy létrehozzon egy Lánycsoportot, a Creolettes-t (a tagok világos bőrű arcbőrének köszönhetően). A 14 éves lány találkozott Johnny Otis zenésszel. A történetek arról, hogyan találkoztak, változatosak, beleértve Otis verzióját, amelyben James az egyik városi fellépése után jött a szállodájába, és meggyőzte őt, hogy hallgassa meg. Egy másik történet az volt, hogy Otis észrevette a csoportot egy Los Angeles-i szórakozóhelyen, és felkérte őket, hogy vegyék fel Hank Ballard “Work with Me, Annie” című dalát. Ennek ellenére Otis szárnyai alá vette a csoportot, segített nekik aláírni a Modern Records-ot, és megváltoztatták a nevüket a Creolettes-ről a Peaches-re, és az énekes színpadi nevét megfordítva Jamesetta-t “Etta James” – re változtatta. James 1954-ben rögzítette a verziót, amelynek társszerzője volt, a dal pedig 1955 elején jelent meg “Dance with Me, Henry”néven. Eredetileg a dal neve “Roll With Me, Henry” volt, de megváltoztatták, hogy elkerüljék a cenzúrát az off-color cím miatt. Ugyanezen év februárjában a dal elérte az első helyet a Hot Rhythm & Blues Tracks diagram. Sikere nyitó helyet adott a csoportnak Little Richard országos turnéján.
a Richarddal való turné során Georgia Gibbs popénekes felvette James dalának verzióját, amelyet “the Wallflower” címmel adtak ki, és crossover slágerré vált, elérve az első helyet a BillboardHot 100-on, ami feldühítette Jamest. Miután elhagyta az őszibarackot, Jamesnek volt egy másik R&B slágere a “Good Rockin’ Daddy”-vel, de küzdött a nyomon követéssel. Amikor 1960-ban szerződést kötött a Modernnel, úgy döntött, hogy aláírja Leonard Chess névadóját, a Chess Records-ot, és nem sokkal később kapcsolatba került Harvey Fuqua énekesnővel, a doo-wop csoport alapítójával.
Bobby Murray, más néven “Taters”, 20 évig turnézott Etta James-szel. Azt írta, hogy Jamesnek 15 éves korában volt az első slágere, 16 éves korában pedig stabilan ment B. B. King-kel. Etta James úgy vélte, hogy King “Sweet Sixteen” című slágere róla szól.
sakk és Warner Brothers évek: 1960-78
Harvey Fuquával duettezve James felvette a The Chess label, Argo (később Cadet), és első slágerei Fuquával az “If I Can ‘ t Have You” és a “Spoonal”voltak. Első önálló slágere a doo-wop stílusú rhythm and blues szám volt, “All I Could Do Was Cry”, kettes számú lett R&B sláger. Leonard Chess úgy képzelte el Jamest, mint egy klasszikus ballada stylistot, aki képes volt átjutni a poplistákra, és hamarosan hegedűkkel és más vonós hangszerekkel vette körül az énekest. Az első húrokkal terhelt ballada, amelyet James rögzített ,a “my Dearest Darling”volt 1960 májusában, amely az első öt helyen tetőzött R&B diagram. James háttérvokált énekelt Chuck Berry “Back in the U. S. A. “című lemezén
debütáló albuma, az At Last!, 1960 végén jelent meg, és a jazz szabványoktól a blues számokon át a doo-wop-ig és a rhythm and blues-ig (R&B). Az albumon szerepelt James jövőbeli klasszikusa, az “I Just Want to Make Love to You” és az “a Sunday Kind of Love”is. 1961 elején James kiadta az “At Last” című dalát, amely a második helyet érte el az R&B listán, a 47.helyet pedig a Billboard Hot 100-on. Bár a dal nem volt olyan sikeres, mint várták, ez lett a dal legemlékezetesebb változata. James ezt követte a “Trust in Me” – vel, amely vonós hangszereket is tartalmazott. Ugyanebben az évben később James kiadott egy második stúdióalbumot, a második alkalommal. Az album ugyanazt az irányt vette, mint az előző albuma, számos jazz és pop szabványt felölelve, és számos dal húrjait használva két slágert, a “Fool That I Am” és a “Don’ t Cry Baby” – t.
James a következő évben kezdte el hozzáadni az evangéliumi elemeket a zenéjéhez, kiadva a “Something’ s Got A Hold on Me” – t, amely a negyedik helyet érte el az R&B listán, és egyben top 40 pop sláger is volt. Ezt a sikert gyorsan követte a “Stop the Wedding”, amely elérte a hatodik helyet az R&B listán, és evangéliumi elemekkel is rendelkezett. 1963-ban újabb nagy slágere volt a “Pushover” – nek, és kiadta az élő albumot Etta James Rocks the House, amelyet a New Era klubban vettek fel Nashville-ben, Tennessee-ben. Néhány év után kisebb slágereket szerzett, James karrierje 1965 után kezdett szenvedni. Az elszigeteltség időszaka után James 1967-ben visszatért a felvételhez, és több merész R&B számmal jelentkezett, köszönhetően a legendás Fame Studios-ban a Muscle Shoals-ban, Alabama kiadta visszatérő slágerét, a “Tell Mama” – t, amelyet a cyclarence Carter írt, és elérte a tíz R&B és a huszonhárom pop számot. Ugyanebben az évben megjelent egy azonos nevű album is, amely Otis Redding “Security”című filmjét tartalmazta. A “Tell Mama” B oldala az “I’ d like Go Blind” volt, amely önmagában blues klasszikus lett, és sok más művész rögzítette. Önéletrajzában írta Rage To Survive hogy hallotta a barátja, Ellington “Fugi” Jordan által felvázolt dalt, amikor meglátogatta a börtönben. Beszámolója szerint, a dal többi részét Jordániával írta, de adózási okokból dalszerzői hitelt adott akkori partnerének, Billy Foster.
ezt a sikert követően James keresett koncertelőadó lett, bár soha többé nem érte el az 1960-as évek elejétől közepéig tartó sikerének fénykorát. Az R&B Top 40-ben az 1970-es évek elején olyan kislemezekkel szerepelt, mint a “Losers Weepers” (1970) és az “I Found a Love” (1972). Bár James folytatta a Sakkrekordot, A Sakk alapítójának halála pusztította Leonard Chess 1969-ben. 1973-ban megjelent saját albumával James a rock és a funk világába merészkedett, a híres rockproducer, Gabriel Mekler produkciójával, aki Steppenwolffal és Janis Joplinnel dolgozott együtt, akik csodálták Jamest és feldolgozták a “Tell Mama” – t koncerten. A zenei stílusok keverékeiről ismert albumot Grammy-díjra jelölték. Az album nem produkált nagyobb slágereket, sem a nyomon követés, Gyere egy kicsit közelebb, 1974-ben, bár Etta Jameshez hasonlóan az albumot is kritikusan elismerték. James folytatta a sakk felvételét (jelenleg az összes Platinum Records tulajdonában van), 1976-ban még egy albumot adott ki, az Etta Betta, mint az Evvah! 1978-as Warner Brothers albuma, a deep in the Night producere Jerry Wexler, látta, hogy az énekes több rock-alapú zenét épített be repertoárjába. Ugyanebben az évben James volt a The Rolling Stones nyitójátéka és fellépett a Montreux Jazz Fesztiválon is. Ezt a rövid sikert követően azonban elhagyta a Chess Records-ot, és további tíz évig nem vett fel felvételt, mivel kábítószer-függőséggel és alkoholizmussal küzdött.
későbbi karrier: 1988-2012
Etta James Deauville-ben, Franciaország, 1990. július
bár folytatta a fellépést, 1987-ig keveset hallottak Etta James-ről, amikor látták, hogy “Rock & Roll Zene” Chuck Berry-vel a “Hail! Éljen! Rock ‘ N ‘Roll” dokumentumfilm. 1989-ben James aláírt az Island Records-hoz, és kiadta a Seven Year Itch albumot. Az album producere Barry Beckett volt. 1989-ben kiadott egy második albumot, amelyet szintén Barry Beckett készített Stickin ‘ to my Guns címmel. Mindkét albumot a FAME Studios-ban vették fel. 1989-ben James egy élő koncertet is forgatott theWiltern Színház Los Angelesben Joe Walsh-val és Albert Collins-szal, a “Jazzvisions: Jump The Blues Away”címmel. A háttérzenészek sok élvonalbeli játékosból álltak LA – ből: Rick Rosas (Basszusgitár); Michael Huey (dob); Ed Sanford (B3); Kip Noble (zongora); és Etta régóta gitáros Josh Sklair (gitár). James részt vett a Rapénekesben Def Jef a dalhoz “Droppin’ Rhymes on Drums”, amely James jazz énekét keverte a hip-hop-val. 1992-ben James kiadta a megfelelő időt Jerry Wexler producere az Elektra Records-on, a következő évben pedig James bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába. James 1993-ban szerződött a Private Music Records-hoz, és felvette a Billie Holiday tribute albumotmystery Lady: Songs of Billie Holiday. Az album később azt a tendenciát határozta meg, hogy James zenéje több jazz elemet tartalmaz. Az album elnyerte James első Grammy-Díjátlegjobb jazz vokális előadás 1994-ben. 1995-ben kiadta a David Ritz-társszerzője önéletrajz, a Rage to Survive, és felvette az albumot időről időre. Három évvel később kiadta az Etta James Christmas karácsonyi albumot 1998-ban.
Az 1990-es évek közepére James korábbi klasszikus zenéje szerepelt a reklámokban, többek között: “csak szeretni akarok veled”. A dal egy brit reklámban való megjelenése miatt a dal 1996-ban eljutott az Egyesült Királyság toplistájának első tízébe. Folytatva a Magánzenei felvételt, kiadta a blues albumot Matriarch of the Blues 2000—ben, amelynek James visszatért r&B roots-jához, a Rolling Stone pedig “szilárd visszatérésként” üdvözölte a gyökerekhez, kijelentve továbbá, hogy az album megtalálta az énekesnőt “visszaszerezve trónját-és dacolva bárkivel, hogy leütje róla”. 2001-ben beiktatták a Blues Hall of Fame-be és a Rockabilly Hall of Fame-be, utóbbi a rock and roll és a rockabilly fejlesztéseihez való hozzájárulásáért. 2003-ban Grammy életműdíjat kapott. 2004-es kiadása, Kék Gardenia, visszatért Jameshez a jazz zenei stílus. Utolsó Magánzenei albuma, a Let ‘ s Roll 2005-ben jelent meg, és Jamesnek Grammy-díjat nyert a legjobb kortárs blues albumért.
2004-ben a Rolling Stone magazin a 62.helyet foglalta el minden idők 100 legnagyobb művészének listáján. James fellépett a világ legjobb jazz fesztiváljain, mint például a Montreux Jazz Festival 1977-ben, 1989-ben, 1990-ben és 1993-ban, kilenc alkalommal a legendás Monterey Jazz Festival, és a San Francisco Jazz Festival ötször. Ezenkívül James gyakran fellépett ingyenes nyári művészeti fesztiválok az Egyesült Államokban.
2008-ban James-t Beyonctio Knowles alakította a Cadillac Records című filmben, amely James 18 éves kiadója, a Chess Records alapján készült, valamint arról, hogy a kiadó alapítója és producere, Leonard Chess hogyan segítette James és más társak karrierjét. A film az “At Last” című popslágerét ábrázolta, bár Jamesnek más nagy slágerei is voltak. James és Knowles egy vörös szőnyegen látták egymást a film megjelenése után. James később elmondta, hogy korábbi kritizáló megjegyzései Knowles-ról, amiért “végre” fellépett Barack Obama beiktatásán, viccek voltak, amelyek abból fakadtak, hogy fájt neki, hogy ő maga nem kapott meghívást a dalának eléneklésére. Később kiderült, hogy James Alzheimer-kórja és” kábítószer okozta demenciája ” hozzájárult a Beyonctain Knowles-szel kapcsolatos korábbi negatív megjegyzéseihez.
2009 áprilisában a 71 éves James utolsó televíziós fellépésén “végre” lépett fel a tánc a csillagokkal című műsorban. 2009 májusában James megkapta az év Soul/Blues Női művésze díjat a Blues Alapítványtól, kilencedik alkalommal nyerte el a díjat. Folytatta a turnézást, de 2010-re le kellett mondania a koncertnapokat, mivel egészségi állapota fokozatosan romlott, miután kiderült, hogy demenciában és leukémiában szenved. 2011 novemberében James kiadta utolsó albumát, az álmodozó, amelyet megjelenése után kritikusan elismertek. Bejelentette, hogy ez lesz az utolsó albuma. Folyamatos relevanciáját 2011-ben megerősítették, amikor a svéd DJ Avicii jelentős chart sikert ért el a “Levels” dallal, amely 1962-es dalát, a “Something’ s Got A Hold On Me”című dalt mutatja be. Ugyanezt a mintát használta Flo Rida rapper is a 2011-es slágerében “jó érzés”. Mindkét művész részvétnyilvánítást adott ki James halála miatt.
stílus és befolyás
James rendelkezett egy kontraltó hangtartományával. James zenei stílusa karrierje során megváltozott. Amikor az 50-es évek közepén kezdte zenei karrierjét, James r&B és doo-wop énekesként került forgalomba. Miután 1960-ban aláírt a Chess Records-hoz, James áttörte a hagyományos pop-stílusú énekesnőt, bemutatkozó albumán, az At Last! James hangja elmélyült és durvább lett, későbbi éveiben zenei stílusát a soul és a jazz műfajába helyezte.
Etta James egykor az egyik leginkább figyelmen kívül hagyott blues és R&B zenész volt az Egyesült Államok zenetörténetében. Csak az 1990-es évek elején, amikor a Grammy and The Blues Foundation jelentős iparági díjakat kapott, kezdett széles körű elismerést kapni. Az utóbbi években úgy látták, hogy áthidalja a rhythm and blues és a rock and roll közötti szakadékot. James számos zenészre volt hatással, köztük Diana Ross, Christina Aguilera, Janis Joplin, Bonnie Raitt, Shemekia Copeland és Hayley Williams A Paramore-ból,valamint a The Rolling Stones, Rod Stewart, Elkie Brooks, Amy Winehouse, Paloma Faith, Joss Stone és Adele brit művészekre, valamint Dani Klein belga énekesre.
a “Something’ s Got A Hold on Me” című dalát sok szempontból felismerték. Brüsszeli zenei törvény Vaya Con Dios feldolgozta a dalt 1990-es albumukon éjszakai baglyok. Egy másik változat, amelyet Christina Aguilera készített, a 2010-es filmben volt Burlesque. A Pretty Lights a “Finally Moving” című dalból vett mintát, amelyet Avicii “Levels” című táncslágere követett, majd ismét Flo Rida “Good Feeling”című kislemezében.
személyes élet
James az 1970-es évek elején heroinfüggősége miatt számos jogi problémával szembesült. Folyamatosan járt rehabilitációs központokba, köztük a Tarzana Rehabilitációs Központba, Los Angelesben, Kalifornia. Férje, Artis Mills, akivel 1969-ben házasodott össze, vállalta a felelősséget, amikor mindkettőjüket letartóztatták heroin birtoklása miatt, és 10 éves börtönbüntetést töltött le. 1981-ben szabadult a börtönből, és halálakor még mindig James felesége volt.
1974-ben James-t börtönbüntetés helyett kábítószer-kezelésre ítélték. 17 hónapig volt a Tarzana pszichiátriai kórházban, 36 éves korában, és a kezelés kezdetén nagy küzdelemen ment keresztül. Önéletrajzában elmondta, hogy a kórházban töltött idő megváltoztatta az életét. A kezelés elhagyása után, azonban, kábítószer-visszaélése folytatódott, miután kapcsolatot alakított ki egy férfival, aki szintén kábítószert használt. 1988-ban, 50 éves korában belépett a Betty Ford Centerbe Palm Springs, Kalifornia, kezelésre. 2010-ben kezelést kapott a fájdalomcsillapítóktól való függőség miatt.Jakabnak két fia volt, donto és Sametto. Mindketten anyjukkal kezdtek fellépni-Donto 1993-ban dobolt Montreux-ban, Sametto pedig 2003 körül basszusgitáron játszott.
betegség és halál
James 2010 januárjában kórházba került, hogy kezelje az MRSA által okozott fertőzést, amely a legtöbb antibiotikum-kezeléssel szemben ellenálló baktérium. Kórházi kezelése során fia, Donto elárulta, hogy 2008-ban Alzheimer-kórt diagnosztizáltak nála.
2011 elején leukémiát diagnosztizáltak nála. A betegség terminálissá vált, és január 20-án, 2012-ben halt meg, mindössze öt nappal a 74.születésnapja előtt, a Riverside közösségi kórházban, Riverside-ban, Kaliforniában.Halála három nappal Johnny Otis halála után következett be, aki az 1950-es években fedezte fel. ezenkívül mindössze 36 nappal halála után sideman Red Holloway is meghalt.
temetésére, amelyet Al Sharpton tiszteletes elnökölt, a kaliforniai Gardenában került sor nyolc nappal halála után. Stevie Wonder és Christina Aguilera énekesek egyaránt adtak egy-egy zenei elismerést. A kaliforniai Los Angeles megyében, az Inglewood Park temetőben temették el.
díjak
1989-től James több mint 30 díjat és elismerést kapott nyolc különböző szervezettől, köztük a Rock and Roll Hírességek Csarnokától és Múzeumától, valamint a Grammy-t szervező Nemzeti felvételi Művészeti és Tudományos Akadémiától.
1989-ben az újonnan alakult Rhythm and Blues Foundation felvette James-t az első Pioneer-Díjukba olyan művészek számára, akiknek “egész életen át tartó hozzájárulása fontos szerepet játszott a Rhythm & Blues zene”fejlesztésében.A következő évben, 1990-ben megkapta a NAACP Image Award díjat, amelyet “a színes emberek kiemelkedő teljesítményéért és teljesítményéért a művészetekben” kapnak; egy díjat, amelyet “a saját népemtől származott”.
- 1993, Rock and Roll Hall of Fame
- 2001, Rockabilly Hall of Fame
- április 18, 2003, Hollywood Kereskedelmi Kamara Hollywood Walk of Fame, csillag a 7080 Hollywood Blvd, és Broadcast Music, Inc. (BMI) Lifetime Achievement Award
- 2006, Billboard R&B alapítói díj
Grammy
a Grammy-díjakat évente adja át a National Academy of Recording Arts and Sciences. James hat Grammy-díjat kapott. Az első 1995-ben volt, amikor elnyerte a Legjobb Jazz vokális előadást az albumért Mystery Lady, amely Billie Holiday dalok borítóiból állt. Két másik album is díjat nyert, Let ‘ s Roll (legjobb kortárs Blues Album) 2003-ban, és Blues to the Bone(legjobb hagyományos Blues Album) 2004-ben. Két korai dala kapott Grammy Hall of Fame díjat A “kvalitatív vagy történelmi jelentőségért”: az” At Last “1999-ben és a” The Wallflower (Dance with Me, Henry) ” 2008-ban. 2003-ban megkapta a Grammy életműdíjat.
Year | Recipient | Award | Result |
---|---|---|---|
1961 | “All I Could Do Was Cry” | Best Rhythm & Blues Performance | Nominated |
1962 | “Fool That I Am” | Best Rhythm & Blues Performance | Nominated |
1968 | “Tell Mama” | Best R&B Solo Vocal Performance, Female | Nominated |
1969 | “Security” | jelölt | |
1974 | Etta James | jelölt | 1975 | “St. Louis Blues” | jelölt |
1989 | “hét év viszketés” | legjobb kortárs blues felvétel | jelölt |
1991 | stickin’ to my guns | jelölt | |
1993 | a megfelelő idő | jelölt | |
1995 | rejtély hölgy: Billie Holiday dalai | Legjobb Jazz vokális előadás | Won |
1999 | “végre” | Grammy Hall of Fame díj | beiktatva |
Élet, Szerelem & A Blues | legjobb kortárs blues album | jelölt | |
2000 | egy nő szíve | legjobb jazz vokális előadás | jelölt |
2002 | a blues matriarchája | legjobb kortárs blues album | jelölt |
2003 | Etta James | Grammy Lifetime Achievement Award | |
2004 | Let ‘ s Roll | legjobb kortárs Blues Album | Won |
2005 | Blues to the Bone | legjobb hagyományos Blues Album | Won |
2008 | “the wallflower” | Grammy Hall of Fame díj | beiktatva |
blues alapítvány
a tagok a blues alapítvány, egy non-profit szervezet létre Memphis, Tennessee, hogy elősegítse a blues és öröksége, jelölték James egy blues 1980-as alapítása óta szinte minden évben zenei díjat kapott; 14 alkalommal 1989 óta, 1999-től 2007-ig folyamatosan megkapta az év női Blues művésze díjat. Ezen kívül a Life, Love, & The Blues (1999), Burnin’ Down The House (2003) és Let ‘ s Roll (2004) című albumok az év Soul/Blues albumának ítélték, 2001-ben pedig beiktatták a Blues Hall of Fame-be.