35 Fatti sorprendenti sull’Ufficio
Nel 2005, un gruppo di americani si incaricò di adattare l’amata serie britannica di Ricky Gervais e Stephen Merchant The Office per il pubblico statunitense. Hanno raggiunto le grandi aspettative e sono riusciti a creare una commedia di grande successo che ha debuttato il 24 marzo 2005, ha funzionato per nove stagioni, ed è ancora in fase di binge-watched oggi.
Ecco 35 cose che potresti non sapere sulla sitcom sul posto di lavoro.
B. J. NOVAK È STATO IL CAST IN PRIMA PERSONA.
Il produttore, Greg Daniels, è stato ispirato dal suo tempo su sabato Night Live e volevo noleggiare uno scrittore-attore. Altri scrittori-interpreti che sono stati successivamente aggiunti includono Mindy Kaling (Kelly) e Paul Lieberstein (Toby). Michael Schur, che ha scritto e prodotto lo spettacolo, interpretato il cugino di Dwight, Mose.
IL CAST AVREBBE POTUTO ESSERE MOLTO DIVERSO.
Per esempio, Adam Scott provino per la parte di Jim Halpert. Seth Rogen era in corsa per interpretare Dwight Schrute. Eric Stonestreet, che ora è su Modern Family, provino per Kevin. Prima di ottenere il cast come Angela, Angela Kinsey provino per Pam. Bob Odenkirk è stato originariamente lanciato come Michael Scott, ma è stato sostituito da Steve Carell quando lo spettacolo che aveva lavorato su, Come to Papa, è stato annullato. In un episodio di fine stagione, Odenkirk ha interpretato un manager molto simile a Michael Scott che cerca di assumere Pam.
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JOHN KRASINSKI HA AVUTO UN PROVINO DI MASSIMA.
Una ragione per cui Adam Scott avrebbe potuto facilmente interpretare Jim: l’audizione di John Krasinski per l’Ufficio non è andata troppo bene. Prima di tutto, avrebbe dovuto fare un provino per Dwight, ma ha convinto i direttori del casting a fargli leggere per la parte di Jim. In secondo luogo, si è messo nei guai nella sala d’attesa. Un uomo che mangia insalata nella stanza gli ha chiesto se era nervoso. Krasinski rispose: “Sai, non proprio. O prendi queste cose o no, ma quello che mi preoccupa e ‘ questo spettacolo. È solo che amo così tanto lo spettacolo britannico e gli americani hanno la tendenza a rovinare davvero queste opportunità. E ‘ solo che non so come vivrò con me stesso se mandano all’aria questo show e me lo rovinano.”L’uomo rispose:” Mi chiamo Greg Daniels, sono il produttore esecutivo.”Tuttavia, Krasinski è riuscito a ottenere la parte.
DOPO AVER OTTENUTO LA PARTE, JOhn KRASINSKI INTERVISTATO DIPENDENTI della SOCIETÀ di CARTA per la ricerca.
Krasinski ha incontrato alcuni dipendenti di diverse imprese di carta alla ricerca del suo ruolo, e ha girato una visita prese attraverso Scranton, In Pennsylvania. Il filmato del suo viaggio attraverso la città è stato effettivamente utilizzato nella sequenza di titoli di apertura dello show e, secondo il libro di memorie di Rainn Wilson, Il Re Fagotto: L’arte, l’idiozia e altri sordidi racconti della Band Room, avrebbero avuto un ruolo nell’aiutare la produzione con la decorazione del set e i dettagli del design.
PHYLLIS SMITH HA OTTENUTO IL CAST DI CASTING PERSONE.
Phyllis era un agente di casting per lo spettacolo prima di ottenere la parte di Phyllis. Stava leggendo la sceneggiatura con alcuni attori provino quando il regista Ken Kwapis ha deciso che lei era quella che dovrebbe svolgere il ruolo.
TUTTI AVEVANO BISOGNO DI IMPROVVISARE.
Anche se non erano scrittori, Daniels voleva assicurarsi che i suoi attori avessero un background nell’improvvisazione. Egli ha detto, ” Improvvisazione è un buon strumento per farlo sembrare più naturale.”
INIZIALMENTE RIMASERO VICINI ALLA VERSIONE BRITANNICA.
Il pilota è stato girato essenzialmente lo stesso script come il pilota Britannico mostra. Molti spettatori hanno messo in dubbio questa decisione, ma doveva essere fatto considerando che NBC ha acquistato un adattamento. Daniels ritiene che lo spettacolo si sia davvero ramificato nella propria entità nella seconda stagione.
NESSUNO ERA OTTIMISTA CIRCA LO SPETTACOLO.
E ‘ stato difficile per il cast e la troupe di avere fiducia nella fase iniziale. Durante la prima stagione, i dirigenti della NBC avrebbero portato un sacco di pessimismo sul set. Secondo Krasinski, direbbero cose come: “Questo episodio è così buono-sfortunatamente, è l’ultimo che faremo.”
DEVONO IL LORO SUCCESSO AD APPLE.
Una cosa che ha contribuito a salvare lo spettacolo è stato iTunes. Intorno alla seconda stagione, quando NBC ha reso lo spettacolo disponibile sulla piattaforma, ci sono voluti quattro dei primi cinque slot per spettacoli televisivi scaricati. Fu allora che le persone dietro lo spettacolo appresero che il loro pubblico distorceva i giovani, piuttosto che i colletti bianchi che pensavano sarebbero stati a guardare.
IL CAST HA SCELTO LA SIGLA DI APERTURA.
Quando si trattava della musica del tema di apertura dello show, il creatore della serie Greg Daniels ha dato al cast quattro versioni della canzone e ha lasciato che votassero il vincitore. La canzone ormai iconica è venuto da una demo del compositore Jay Ferguson, che è stato poi ri-registrato dal musicista Bob Thiele Jr. e un gruppo in seguito soprannominato The Scrantones, che ha fatto la sua apparizione nell “episodio” The Booze Cruise.”
HANNO PERSO LA LORO SIGLA ORIGINALE A HEATHER LOCKLEAR.
Nel 2015, Rainn Wilson ha rivelato che un certo numero di canzoni di successo sono state prese in considerazione per il tema di apertura dello show, tra cui “Better Things” dei Kinks e “Float On” di Modest Mouse. Ma quello che il cast voleva davvero era “Mr. Blue Sky” della Electric Light Orchestra. Quei piani sono stati tratteggiati, però, quando la produzione ha scoperto che era già la canzone per la commedia blink-and-you’ll-miss-it Heather Locklear, LAX.
L’INDIRIZZO DELL’UFFICIO È UN OMAGGIO ALLO SPETTACOLO BRITANNICO.
La filiale di Scranton della Dunder Mifflin si trova al 1725 di Slough Avenue. Questa non è una vera strada nell’attuale Scranton, in Pennsylvania, però—è un riferimento alla versione originale dello spettacolo, che si svolge a Slough, in Inghilterra.
I COMPUTER SUL SET HANNO FUNZIONATO DAVVERO.
avevano anche Internet, che ha aiutato il cast si sentono come se fossero in un vero ufficio.
HANNO LETTERALMENTE RESO LO SPETTACOLO PIÙ LUMINOSO PER LA SECONDA STAGIONE.
Nel tentativo di aumentare le valutazioni dopo la prima stagione, i produttori hanno ruotato lo stile dello show lontano dalla versione britannica per rendere Michael Scott più simpatico e rendere gli episodi più ottimisti. Secondo la traccia di commento DVD di Novak per “The Dundies”, il primo episodio della seconda stagione, hanno anche reso le luci in ufficio più luminose per aiutare a completare quel cambiamento tonale.
HANNO ANCHE RICREATO LO SPAZIO UFFICIO DA ZERO.
La prima stagione dello show è stata girata in un ufficio reale a Culver City, in California, quindi quando sono passati a un palcoscenico sonoro per la seconda stagione, l’equipaggio ha dovuto ricostruirlo e rifornirlo di rifornimenti per fare una replica perfetta. Hanno reso l’ufficio di Michael un po ‘ più grande per ospitare le telecamere, e dato che erano su un palcoscenico sonoro, potevano controllare il tempo.
LA TROUPE DEL DOCUMENTARIO POTREBBE AVER AVUTO UN TRAGICO MOTIVO PER COPRIRE LA DUNDER MIFFLIN.
Nella seconda stagione episodio “valutazione delle Prestazioni” Michael letture carte dalla sua casella di suggerimento, di cui uno da “Tom,” chi l’ha scritto, “Abbiamo bisogno di una migliore sensibilizzazione per i dipendenti combattere la depressione.”Poi, gli viene ricordato che Tom si è ucciso. Durante una convention dell’Ufficio del 2007, un gruppo di scrittori ha proposto che questo suicidio fosse il motivo per cui la troupe del documentario si è presentata a Scranton. Volevano documentare come l’ufficio stava affrontando il suicidio prima di passare a trame più semplici.
LA FINTA PROPOSTA PIENA DI PIOGGIA DI JIM ERA COSTOSA.
Gli scrittori avevano una visione chiara di come sarebbe stata la proposta di Jim a Pam. Volevano girarlo in una vera e propria fermata di sosta sulla Merritt Parkway, ma sarebbe costato $100.000. Inoltre, non sarebbe stato permesso di usare la pioggia finta, che era importante per la scena. Quindi, l’equipaggio ha costruito una replica del Parkway e una fermata di sosta. Il colpo ha finito per costare $250.000. Daniels ha descritto la scena come “il colpo più costoso ed elaborato che abbiamo mai fatto, ma è anche una sorta di momento clou di cinque anni di narrazione.”
SI POTREBBE EFFETTIVAMENTE ACQUISTARE CARTA DUNDER MIFFLIN.
Nel 2011, la società Quill.com, di proprietà di Staples, ha annunciato che avrebbero iniziato a vendere carta Dunder Mifflin. All’epoca, il loro direttore dell’innovazione spiegò: “Paper…is una corsa verso il basso mentre l’uso della carta sta scendendo. Stiamo cercando diversi fenomeni di cultura pop e marchi esterni che possiamo legare a queste banali categorie di prodotti per differenziare. Questo è davvero il modo in cui inizialmente si accoppiava la carta da copia e la Dunder Mifflin.”
STEVE CARELL IMPROVVISÒ IL SUO BACIO CON OSCAR.
Nella terza stagione episodio, “Gay Caccia alle Streghe,” lo script chiamato solo per un abbraccio. Nunez ha ricordato, ” Dovevamo solo abbracciare, e lui continuava ad abbracciarmi. E quel particolare introito è venuto molto vicino, e io sono come, ‘ Dove sta andando con questo? Oh, cielo, si’, ci siamo.”
GLI ATTORI NON ERANO GLI UNICI A IMPROVVISARE.
Nella quinta stagione, Pam chiude la porta del dormitorio su una macchina fotografica, che emette un sospiro udibile. E ‘ stato un momento estemporaneo del direttore della fotografia, Randall Einhorn.
DIVERSI RISTORANTI PRESENTI NELLO SHOW SONO REALI.
Ricordi quando Michael ha pasticciato l’ordine della pizza dell’ufficio ottenendo torte dalla pizza di Alfredo piuttosto che dal famoso Alfredo Pizza Cafe? Beh, puoi andare al Alfredo Pizza Café in questo momento se vuoi-è un posto vero, proprio a Scranton. (La sua competizione dal nome simile è puramente un prodotto di Hollywood.) Per ottenere quella sensazione autentica della Pennsylvania, la produzione dello show ha incorporato aziende e ristoranti del mondo reale della zona durante la scrittura di script. Quindi se vuoi dei calamari, puoi andare al Cooper’s Seafood, uno dei preferiti di Kevin. Puoi anche passare da Poor Richard per una pinta o dirigerti al centro commerciale Steamtown, dove puoi vedere un display con l’originale cartello “Welcome to Scranton” della borgogna dai titoli di testa dello show.
PURTROPPO, SCHRUTE FARMS NON LO È (MA LE SUE RECENSIONI LO SONO).
Sul lato opposto dello spettro, Schrute Farm è un luogo immaginario con il reale le recensioni su TripAdvisor—più di 1100 di loro. Sebbene tutte le recensioni siano piene di ovvi uffici, il sito copre ancora le sue basi con un avvertimento in alto che recita: “Questo è un luogo immaginario, come visto su The Office della NBC. Si prega di non provare a prenotare una visita qui.”
STEVE CARELL HA RITIRATO IL SUO NUMERO.
Quando Steve Carell lasciò lo show dopo sette stagioni, era ancora adorato dal cast e dalla troupe. Fino a quel momento, era sempre stato il numero uno sul foglio di chiamata. Così, quando se n’è andato, hanno “ritirato” il numero uno, e non è più apparso sul foglio delle chiamate.
ANDY È DIVENTATO OFFICE MANAGER NELLE ULTIME DUE STAGIONI PERCHÉ È UNA PERSONA DI PERSONE.
Lieberstein, che all’epoca era showrunner, ha dichiarato: “Il personaggio di Andy è molto diverso da Michael, ma una delle cose che hanno in comune è che entrambi mettono le persone al primo posto e le relazioni al primo posto.”Gli scrittori hanno anche considerato la promozione di Darryl, ma hanno deciso che era “troppo razionale e intelligente per essere il manager”, quindi non poteva causare tanti disastri.
JAMES SPADER DOVEVA SOLO FARE UN CAMEO.
Gli scrittori è piaciuto così tanto che gli hanno chiesto di espandere il ruolo. “ha un modo di assumere il suo personaggio così pienamente, anche durante le prove, che sta cambiando l’umore sul set”, ha detto Lieberstein. “Tutti stanno scoprendo chi sono con questa nuova energia.”
GLI SHOWRUNNER HANNO TENUTO SEGRETO L’ASPETTO FINALE DI CARELL DA TUTTI.
Gli showrunner non hanno nemmeno detto ai dirigenti della rete che Carell sarebbe apparso nel finale. Secondo Daniels, ” Abbiamo girato la roba di Steve e l’abbiamo tenuta fuori dai quotidiani e non ne abbiamo parlato. Al tavolo di lettura, abbiamo dato le linee di Steve Carell a Creed.”
ABBIAMO PERSO UNO SPETTACOLO SPIN-OFF DI DWIGHT.
Dopo che L’Ufficio ha concluso, Dwight è stato supposto per ottenere un prodotto derivato chiamato Farm su NBC, ma la rete superato il suo show nel 2012. Secondo Rainn Wilson ,” Il tempismo era sbagliato.”
MA C’ERA UNO SPIN-OFF DELL’UFFICIO, UN PO’.
Anche se la Fattoria non è mai accaduto, né ha fatto una proposta di Andy Bernard show basato su una famiglia americana, è possibile visualizzare Parks and Recreation come una sorta di spin-off. È stato sviluppato dagli stessi produttori e originariamente sarebbe stato uno spin-off prima che Rashida Jones venisse lanciata dopo aver interpretato un personaggio separato in The Office.
L’EPISODIO DI RCP HA AIUTATO A SALVARE LA VITA DI QUALCUNO.
Nella stagione 5 episodio “il Sollievo dallo Stress,” Michael organizza una CPR di una sessione di formazione per il suo staff che rapidamente trasforma in un molto Scranton-y debacle. Ma anche se nessuno alla Dunder Mifflin ha imparato qualcosa, qualcuno a casa in realtà ha fatto. Nello show, si dice che le compressioni toraciche dovrebbero essere fatte al ritmo della popolare canzone dei Bee Gees, “Stayin’ Alive”, e questo suggerimento ha aiutato un fan dell’ufficio dell’Arizona a eseguire una RCP di successo su una donna che ha trovato accasciata sul sedile della sua auto. Ha ripreso conoscenza dopo circa un minuto di rianimazione ed è stata portata in ospedale, dove è stata successivamente dimessa.
PUOI CERCARE TRA TUTTI GLI “SGUARDI” DELLO SPETTACOLO.”
Uno dei marchi di fabbrica dell’Ufficio è il modo in cui i personaggi rompono senza soluzione di continuità la quarta parete e comunicano i loro sentimenti al pubblico non facendo altro che guardare direttamente nella fotocamera. Questi “sguardi” dell’ufficio sono diventati un tale successo che sono persino diventati oggetto di un fansite che ti permette di cercare attraverso più di 800 diverse emozioni—noia, tristezza, rabbia e solitudine, per citarne alcuni—e guardare una breve clip di YouTube di un personaggio dell’ufficio che lo incarna perfettamente con nient’altro che uno sguardo. Perdere ore di produttività sperimentando con la macchina ufficio Stare qui.
Steve CARELL NON È INTERESSATO A PARTECIPARE A UN RIAVVIO.
Anche se lo spettacolo è sempre oggetto di voci di riavvio, Steve Carell ha detto in più occasioni che riportare l’ufficio non è nella sua mente, dicendo a Esquire: “Perché l’ufficio è su Netflix e riproduce, molte più persone l’hanno visto di recente. E penso che a causa di ciò ci sia stata una rinascita nell’interesse per lo spettacolo, e parlare di riportarlo indietro. Ma a parte il fatto che non penso che sia una buona idea, potrebbe essere impossibile fare quello spettacolo oggi e far accettare alla gente il modo in cui è stato accettato 10 anni fa.”
MICHAEL HA UN PESCE DIVERSO IN OGNI EPISODIO DELL’ERA” mICHAEL SCOTT PAPER COMPANY”.
Inizia con un pesce rosso e finisce con una beta nera. Forse non è bravo a tenere in vita i pesci? Almeno è una buona pratica per cadere in uno stagno di koi.
DIVERSE STAR DELL’UFFICIO INTERNATE PER CONAN O’BRIEN.
Ovviamente tagliare i denti con una leggenda della commedia come Conan O’Brien aiuta quando reciti nel tuo spettacolo. Mindy Kaling (1999), John Krasinski (2000), e Ellie Kemper (2005) erano tutti stagisti per la NBC late night host prima di colpire in grande.
OGNI EPISODIO AVREBBE POTUTO DURARE UN’ORA.
Secondo Nunez, il cast e la troupe hanno sempre girato “tonnellate” di filmati. Un sacco di esso è finito come extra DVD, ma l’attore ha affermato che ogni episodio avrebbe potuto essere molto più lungo. “Anche le scene imbarazzanti, dove non sta succedendo nulla, dove tutti sono semplicemente a disagio, potrebbero andare avanti più a lungo e diventare ancora più divertenti, perché il livello di disagio aumenta”, ha detto.
PAM E MICHAEL HANNO AVUTO UN VERO ADDIO.
Per il loro addio scena in aeroporto in Carell ultimo episodio, Jenna Fischer è stato detto dalla produzione, “Basta dire ciò che si vorrebbe dire a Steve. Basta dire addio e lo registreremo e quando hai finito, basta dare l’un l’altro un abbraccio e andare per la propria strada.”Fischer ha poi rivelato in 2018 che” Quelle erano vere lacrime e un vero addio.”