Che cosa è un singolo?

Una breve storia del singolo

Come il formato più antico per la distribuzione di musica registrata, il singolo è qualcosa di royalty dell’industria musicale. Per rivedere ciò che abbiamo discusso nel nostro sguardo all’EP, il singolo è stato l’unico formato per i primi 50 anni di musica registrata, prima venduto su cilindri di cera e dischi di gommalacca fragili e infine su vinile più robusto. Questo era semplicemente per necessità, poiché le prime tecnologie di taglio del disco e le limitazioni dei formati su cui tagliavano la musica impedivano più di una canzone per lato.

E ‘ stata la rivoluzione rock degli anni 1950 che solidificato il 45 rpm (giri al minuto), lo status di 7 pollici singolo nella storia della musica. Dopo l’introduzione del formato da parte della RCA Victor nel 1949, la popolazione adolescente rapidamente emergente ha iniziato a scattare 45 a una clip costante a causa della loro portabilità, spingendo megahit come Bill Haley e “Rock Around the Clock” delle Comete a milioni di vendite. Una delle immagini più durature degli anni ‘ 50 è un gruppo di adolescenti rannicchiati intorno a un giradischi RCA portatile, ascoltando l’ultimo successo rock dell’epoca.

L’LP arriva

Dopo l’introduzione di formati vinilici più lunghi come l’extended playing (EP) da 10 pollici e infine il long playing (LP) da 12 pollici, il buon vecchio singolo a 45 giri rimase il formato di scelta sia per i nuovi artisti che cercavano di pubblicare le loro prime canzoni, sia per gli artisti affermati I Beatles, i Rolling Stones e il resto delle band della British Invasion si presentarono al mondo della musica su singoli a 45 giri.

Anche dopo che la musica è diventata digitale con i CD, gli artisti indie hanno usato il 45 per lanciare le loro carriere. Nel 1988 una band garage di Seattle chiamata Nirvana ha pubblicato il loro singolo di debutto “Love Buzz” (una cover originariamente registrata dalla band olandese Shocking Blue) su humble hometown label Sub Pop’s new Singles Club series. Solo tre anni dopo il loro secondo album Nevermind catapultato il trio a superstardom. E anche dopo che l’MP3 ha iniziato la sua ascesa alla fine degli anni ‘ 90, band come the White Stripes hanno scelto di pubblicare le loro prime registrazioni su singoli da 7 pollici.

Il singolo nell’era digitale

Ma ora che l’industria musicale è quasi interamente digitale e la maggior parte delle entrate proviene da fonti come streaming e download, cosa costituisce ancora un singolo? Il termine non è solo un antico retaggio di un’epoca passata? Non proprio!

Nell’era digitale, il singolo sta rivendicando il suo status di formato dominante. Mentre il consumo di musica si è spostato verso lo streaming, le uscite sono diventate sempre più brevi, con alcuni artisti che trattano gli album come un ripensamento o li evitano del tutto. Gli artisti non sono più tenuti a rilasciare solo uno o due singoli prima di un grande album. Billie Eilish ha pubblicato più di 15 singoli prima del suo album di debutto 2019 When We Fall Asleep, Where Do We Go? (Ha anche pubblicato “Party Favor” su vinile da 7 pollici!)

Perché gli artisti stanno tornando a un modello di rilascio di 70 anni fa? In un articolo di Rolling Stone del 2018 intitolato “Perché il tuo artista preferito sta rilasciando più singoli che mai”, l’exec della Warner Bros. Larry Mattera spiega che il tempo degli ascoltatori è la merce più importante nell’era dello streaming. Quando gli ascoltatori hanno infinite opzioni e gli intervalli di attenzione continuano ad accorciarsi, i rilasci si accorciano per corrispondere. Un flusso costante di 10 o 15 singoli in pochi anni mantiene un artista nella mente dei loro fan molto più efficiente di un grande album con la stessa quantità di canzoni.

Che cosa è un singolo ora?

Ma che cosa è anche un singolo in questo nuovo mondo di musica on-demand? Proprio come l’EP” extended play”, il nome è stato fuorviante nel corso degli anni. Nei giorni analogici, un singolo disco da 7 pollici era raramente una singola canzone. Ci sono due lati del vinile, quindi la canzone principale andrebbe sul lato A e il lato B sarebbe una sorta di spot “anything goes”. A volte sarebbe una cover registrata dalla band che non aveva un posto altrove, o forse una versione live di uno dei loro precedenti successi. Ad oggi, il termine “lato B” si riferisce a una canzone di minore importanza rispetto al resto della discografia di un artista.

Al giorno d’oggi, i principali servizi di streaming come Apple Music e Spotify determinano ciò che costituisce un singolo. Ma le loro designazioni non sono molto diverse l’una dall’altra e in realtà non sono molto diverse da quello che era un singolo negli anni ‘50:

Su Apple Music e iTunes

Le versioni che soddisfano i requisiti di seguito avranno automaticamente “- Single” inserito nel titolo della release all’interno di Apple Music e iTunes Store.

• Il rilascio è da una a tre (1-3) tracce.
• L’intero rilascio è di 30 minuti o meno e tutte le singole tracce sono meno di 10 minuti.

Su Spotify

La tua musica sarà classificata nella categoria “Singoli ed EP” se:

• Il rilascio è inferiore a 30 minuti.
• La versione ha tre (3) o meno tracce.

Perché dovrei rilasciare un singolo?

I single stanno rapidamente riprendendo il loro posto come il formato principale nella musica moderna. Questa sola ragione è sufficiente per ispirare nuovi artisti a rilasciare una canzone standalone o due. Ma che dire di artisti esperti? O artisti che sono stati via per un po’? Ci sono ragioni per loro e tutti gli altri artisti per rilasciare singoli.

E se sei pronto a distribuire un singolo e stai cercando strategie di rilascio, ti abbiamo coperto anche lì.