アル-スチュワート
スチュワートの最初の録音は、ジャクソン-C-フランクのデビュー-アルバム、1965年のジャクソン-C-フランクの”イエロー-ウォール”でギターを演奏したものであった。 彼の最初のレコードは、1966年にデッカ-レコードからリリースされたシングル”The Elf”（ヤードバーズの”Turn into Earth”のバージョンに裏打ちされた）であり、ジミー-ペイジ（後のヤードバーズとレッド-ツェッペリンのギター作品）のギター作品が含まれていた。 その後、スチュワートはコロムビア・レコード（イギリスではCBS）と契約し、6枚のアルバムをリリースした。 これらのうち最初の四つは比較的商業的な関心を集めなかったが、スチュワートの人気とカルトは、スチュワートの最も鋭い内省的なソングライティングのいくつかを含むアルバムを通じて着実に成長した。
初期のアルバム（1967年-1973年）編集
スチュワートのデビューアルバム、Bedsitter Imagesは、1967年にリリースされました。 1970年に最初のアルバム（Bedsitter Images）として改訂版が登場し、いくつかのトラックが変更され、2007年には両方のバージョンのすべてのトラックがCDで再発売された。
Love Chronicles（1969年）は、性的な出会いの苦悩の自伝的物語である18分のタイトルトラックで注目に値するものであり、これは”クソ”という言葉を含む最初のメインストリームレコードリリースであった。 イギリスの音楽雑誌”Melody Maker”から”Folk Album of the Year”に選ばれ、ジミー-ペイジとリチャード-トンプソンがギターを担当した。
彼のサードアルバム、Zero She Fliesは1970年に続き、アコースティック-バラードやインストゥルメンタルからエレクトリック-リード-ギターをフィーチャーした曲まで、いくつかの短い曲が含まれていた。 これらの最初の3枚のアルバム（The Elfを含む）は、後に2枚のCDセットとしてリリースされました：1966-70。
1970年、スチュワートと仲間のミュージシャン、イアン-A-アンダーソンは、サマセット州ピルトンの小さな町に向かった。 そこでは、マイケル-イーヴィスの立派な農場で、スチュワートは史上初のグラストンベリー-フェスティバルで1,000人のヒッピーのフィールドに出演し、そこにいるために1ポンドしか支払っていなかった。
彼の成長の成功の裏に、スチュワートは1972年にオレンジをリリースしました。 彼のガールフレンドでミューズのマンディとの激動の別れの後に書かれたもので、スチュワートの告白スタイルの曲と、彼がますます採用する歴史的なテーマのより多くの暗示を組み合わせた過渡的なアルバムであった（例えば、リック-ウェイクマンの劇的なピアノを含むプログレッシブロックの倍音を持つ”スペインからのニュース”）。
5枚目のアルバム『Past,Present and Future』（1973年）は、スチュワートの最初のアルバムであり、ジャヌス・レコードからアメリカで正式にリリースされた。 それは伝統的な歴史的なストーリーテリングスタイルをエコーし、スチュワートが20世紀の人々や出来事について選択された可能な予測を参照することによ 当時の主流のラジオ放送には長すぎたが、この曲は多くの米国の大学/大学のラジオ局でヒットし、実行時間に柔軟性があった。
このようなエアプレイは、アルバムが米国のビルボードアルバムチャートで133位に達するのを助けました。 スチュワートの「歴史ジャンル」を特徴とした過去、現在、未来に関する他の曲には、アメリカ大統領ウォーレン・G・ハーディング、第二次世界大戦、エルンスト・レーム、クリスティーヌ・キーラー、ルイ・マウントバッテン、ヨシフ・スターリンの粛清などが挙げられる。
アラン-パーソンズ年（1975年-1978年）編集
スチュワートは、曲が歴史的な参照に軽く、音楽に設定された短編小説のテーマへの復帰の多くであった現代（1975年） しかし、このアルバムはアラン-パーソンズがプロデュースした最初のアルバムであった。
AllMusicの上級編集者であるStephen Thomas Erlewineは、Modern Timesの非常に肯定的な回顧的レビューで、このアルバムを「絶妙」と表現しました。 アーリーワインは、このアルバムは、スチュワートのフォークの物語とレノネスクなメロディーの古典的なサウンドを確立し、すべてがアラン-パーソンズの青々としたレイヤードなプロダクションに包まれたと書いている。 この作品は、タイトルトラックのような叙事詩に、彼らの感情を強く共鳴させる壮大さの本当の感覚を与えます。”
Modern Timesは、スチュワートの最初のヒットシングル”Carol”をプロデュースしました。 アルバムはNo. アメリカでは30位を記録し、ボブ-ディランが同名のアルバムをリリースする約30年前にアルバム指向のステーションで実質的なエアプレイを受けた。
スチュワートのCBSレコードとの契約はこの時点で失効し、彼は北米以外の世界のためにRCAレコードに署名しました。 RCAの最初の2枚のアルバム『Year of The Cat』（アメリカではジャヌス・レコードからリリースされ、ジャヌス・フォールド後にアリスタ・レコードから再リリースされた）と『Time Passages』（アメリカではアリスタからリリースされた）は、彼の後の作品のスタイルを確立し、彼の最大の売り上げを記録した。
スチュワートは、タイムズのカヤ*バージェスに語りました: “私は猫の年を終えたとき、私は思った：”これはヒットではない場合、私はヒットを作ることはできません。”私たちは最終的に正確に正しい式を得ました。”
スチュワートは、曲のタイトルを持つ前に、すべての音楽とオーケストレーションを書き、完全に録音していました。 彼はカナダのラジオのインタビューで、彼は彼のアルバムの六つのためにこれを行っていることを述べ、彼はしばしば各曲のための歌詞の四つの異な
両方のアルバムは米国でトップテンに達し、Year of The Catは5位、Time PassagesはNoでピークに達しました。 10月、両アルバムはアメリカでヒット-シングルを発表した（”Year of The Cat”第8位、”On The Border”第42位、”Time Passages”第7位、”Song on The Radio”第29位）。 一方、”Year of The Cat”はスチュワートのイギリスでの最初のチャート-シングルとなり、31位をピークにした。 ロンドンのキャピタル・ラジオで大成功を収め、キャピタル・カウントダウン・チャートで2位を記録した。 2枚のアルバムでのこれらの曲の圧倒的な成功は、どちらもまだクラシックロック/ポップフォーマットのラジオ局で実質的なラジオ放送を受けているが、おそらく後にスチュワートのソングライティングの深さと範囲を覆している。
1980sedit
スチュワートはその後、24ニンジン（#37US1980）と彼の最初のライブアルバムLive/Indian Summer（#110US1981）をリリースし、ピーター-ホワイトのバンドShot in The Dark（1981年に自分のアルバムをリリースした）のバッキングをフィーチャーした。 “24”ではNo. 24枚目のシングル”Midnight Rocks”は、前作よりも売れ行きが悪かった。これらのリリースの後、スチュワートはアリスタによって落とされ、彼の人気は低下しました。 彼の知名度は低く、商業的な成功は衰えていたにもかかわらず、彼は世界をツアーし、アルバムを録音し、忠実なファン層を維持し続けた。 彼の次の2枚のアルバム、『the highly political Russian and Americans』（1984年）と、ポップ志向の明るい『Last Days of The Century』（1988年）の間には4年間のギャップがあったが、これは彼の以前の作品よりも小さいレーベルに登場し、売り上げが低かった。
1990sedit
スチュワートは、スチュワートとピーター-ホワイトのみをフィーチャーしたセカンド-ライブ-アルバム”the acoustic Rhymes in Rooms”（1992年）と、そのリリースの年に亡くなった故ピーター-ウッド（”Year of The Cat”の共同ライター）の記憶に捧げられた”Famous Last Words”（1993年）をフォローアップした。
約20年の長年の協力者であるピーター-ホワイト（”Year of The Cat”と”Famous Last Words”の間のすべてのスタジオとライブ-アルバムにクレジットされ、彼のレギュラー-ソングライティング-パートナーを務めた）と別れた後、スチュワートは元Wingsのギタリストであるローレンス-ジュバーと一緒にコンセプト-アルバム”Between the Wars”（1995年）を録音し、1918年から1939年にかけてのヴェルサイユ条約、禁酒法、スペイン内戦、世界恐慌などの主要な歴史的-文化的出来事をカバーした。 ジュバーはこのアルバムをプロデュースし、スチュワートのその後のスタジオ-アルバムをプロデュースした。1995年、スチュワートは25th anniversary Glastonbury Festivalで演奏するために招待されました。2000年、スチュワートはワインをテーマにしたコンセプトアルバム”Down in the Cellar”をリリースした。 スチュワートは1970年代にワインとの恋愛を始めていたが、彼は過ごし方を知っていたよりも多くのお金を持っていたことを認め、高級ワインに目を向けた。
2005年には、第一次世界大戦のイングランドから1950年代のロックンロールシーンまで、彼に影響を与えた場所を舞台にした”A Beach Full of Shells”をリリースした。
2008年、彼はLaurence Juberによって最新のアルバムと同様にプロデュースされたSparks of Ancient Lightをリリースしました。 このアルバムでは、ウィリアム-マッキンリー、ソールズベリー卿、ハンノ-ザ-ナビゲーターの物語を織り交ぜている。 2013年には”Elvis at The Wheel”という曲のビデオがリリースされた。
スチュワートとギタリストのデイヴ-ナックマノフは、2009年にスチュワートのレーベルであるワラビー-トレイルズ-レコーディングからライブ-アルバム”Uncorked”をリリースした。 2010年6月にはグラストンベリー・フェスティバル40周年をアコースティック・ステージで演奏した。
スチュワートは、ハモンドの2010年のアルバム”Legend”で、ハモンドの”It Never Rains in Southern California”のアルバート-ハモンドとのデュエットを歌った。2011年、スチュワートはギタリストでオープニングアクトのデイヴ-ナックマノフとのデュエットをナックマノフのアルバム”ステップアップ”で歌った。 “シーラ-ウィル-ビー-カム-ホーム”（Sheila Won’t Be Coming Home）は、スチュワートとナックマノフの共作である。
2015年、スチュワートはオリジナル-レコーディングに出演していたティム-レンウィック、ピーター-ホワイト、スチュアート-エリオットを含むバンドとともに、ロイヤル-アルバート-ホールでアルバム”Past,Present and Future”、”Year of The Cat”を演奏した。
2017年4月、スチュワートはBbc Radio2Folk AwardsでLifetime Achievement awardを受賞し、トニー・ブラックバーンはかつてドーセットのバンドで演奏していたことがある。