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ミッキーマウスはいつも私たちと一緒にいたように見えるかもしれませんが、この最もよく知られている漫画のキャラクターは、November18、1928 『スティームボート・ウィリー』（Steamboat Willie）は、当時ウォルト・ディズニー・カンパニーのチーフ・アニメーターであったUb Iwerksがウォルト・ディズニーの演出でデザイン・アニメーション化した短編映画である。 彼らは無愛想な猫によってキャプテン蒸気船に船の仲間としてミッキーマウスをキャストします。 長編映画のオープニングに予定されていたスティームボート・ウィリーは、ニューヨークのコロニー・シアターで最初のささやかな公演を与えられた。 しかし、観客と批評家は、怒った丸い腹を立てたマウスのために、そして同期した音を持つ最初の漫画の初演のために野生になった。 2週間後、スティームボート・ウィリーはニューヨークのロキシー劇場で再公開され、当時の世界最大の劇場となった。 サイレント-アニメーションを廃止し、ディズニー-エンパイアを立ち上げた。

蒸気船ウィリーの暴走成功の前に、Iwerksとディズニーは彼らの新しいミッキーマウスのキャラクターを中心に二つのショートパンツを作っていました。 どちらも黙っていたが、どちらも興味を持っていなかった。 だからディズニーはコースを変更しました。 ジャズ歌手の成功を念頭に置いて、彼はサウンドのために特別に漫画を作るためにIwerksを指示しました。 Iwerksは交響曲を提供し、その中のほぼすべてを楽器に変えました。 汽船の上にある三つの笛—そのうなり声船長にもかかわらず、陽気な船—蒸気のパフと一緒に音符をトリル。 ミッキーマウスは、例えば、バグパイプのようなアヒルを絞るか、木琴のキーのような牛の歯を再生し、様々な楽器に船の農場の動物や台所用品をオンにします。 一方、船の車輪がきしみ、その煙突が心からパフ、そして背景音楽が一緒にアクションを移動します—この漫画には静かな瞬間はありません。

ディズニーは、スティームボートウィリーの音が画像に対応することを望んでいました。 彼は完成したアニメーションをニューヨークのスタジオに持ち込み、17曲のオーケストラと三人の効果音の専門家と一緒にサウンドトラックを録音した。 しかし、彼らの最初の試みは、オーケストラが漫画の行動に時間を保つのに苦労したために失敗しました。 彼らの第二の試みのために、アニメーターは、オーケストラが演奏すべきテンポを示すために、画像上にオーバーレイされたフィルムストリップに跳ねるボールを追加しました。 （ボールは映画の最終カットのために削除されました）。 これは問題を解決し、正確に同期されたサウンドアニメーションをもたらしました。