PetaPixel

デジタル技術のおかげで、モノクロ写真 偉大な結果を得るためのこれらの六つの黒と白の写真撮影のヒントをチェックしてくださ

Shoot RAW+JPEG

最高のモノクロ変換は、フルカラー情報を持つrawファイルを編集することによって行われますが、rawとJPEGファイルを同時に撮影し、カメラをモノクロ画像スタイル/ピクチャコントロール/フィルムシミュレーションモードに設定すると、画像が黒と白でどのように見えるかを示すことができます。

多くの写真家が白黒でシーンを視覚化するのに苦労しているので、これらのモノクロモードは、コンポジション

多くのカメラは、これらの日、まともなカメラ内のモノクロ画像を生成することも可能であり、それはあなたが好きな外観を見つけるために、画像

コンパクトカメラやコンパクトカメラは、カメラの設定を適用してセンサーが見たシーンを表示するため、これらのカメラのユーザーは、撮影前に電子

デジタル一眼レフユーザーは、カメラのライブビューシステムを有効にするとこれを行うこともできますが、通常は遅い応答は、多くの人がそれを好

コントラスト、形状、テクスチャを探してください

人生にカラーイメージをもたらす無料と反対の色は、すべてモノクロ画像で黒と白またはグレーの色合いに縮小され、あなたはショットを目立たせるために色調のコントラストを探す必要があります。

カラー写真では、例えば、あなたの目はすぐに緑の背景に赤いオブジェクトに描画されますが、モノクロ写真幸いなことに、これらの2つの色の明るさを別々に調整してコントラストを導入することができます。

しかし、良い出発点は、色調のコントラストを持つシーンを探すことです。例外は常にありますが、一般的なルールとして、いくつかの強い黒人と白人を含むシーンを探します。

常に例外があります。

常に例外があります。

これは、シーン内のオブジェクトのライトまたは明るさ（またはトーン）と、使用する露出設定によって実現できます。 たとえば、銀の白樺の木の樹皮の明るさは、森林のシーンにいくつかのコントラスト（と関心）を注入することができます。

これらの明るい領域の露出を設定すると、影も暗くなり、ハイライトがさらに目立つようになります。 シーン内の形状、パターンやテクスチャを探して、最高の組成物を見つけるために周りに移動します。

長時間露光を試してみてください

長時間露光ショットは、特に水や雲が動いているモノクロ写真では本当にうまく機能します。

露出中に水のハイライトは、例えば、彼らは短い露出と同じよりも広い領域に記録され、これは調

動きのぼかしは、フレーム内の任意の固体オブジェクトとのテクスチャコントラストを追加します。 必要に応じて、Lee FiltersのBig StopperやLittle Stopperなどの中性密度フィルターを使用して露出を減らし、シャッター速度を延長します（それぞれ10停止と4停止）。

当然のことながら、露出が約1/60秒を超えた場合、カメラを静止状態に保ち、ぼかしを避けるために三脚が必要です。 また、リモートリリースとミラーロックアップを使用して振動を最小限に抑え、超鮮明な画像を生成することをお勧めします。

使用フィルター

等級別の中立密度（別名ND grad）および分極フィルターは色にあると白黒写真撮影に同じように有用である。 実際には、彼らは画像のコントラストを操作するので、彼らは間違いなく、より便利です。

偏光フィルタを使用して反射を減らし、コントラストを高めることができますが、明るい空 また、露出の異なる複数のショットを撮影して、ハイダイナミックレンジ（HDR）コンポジットを作成することも検討してくださ

長時間露光ショットで空が前景よりも明るい場合は、標準の神経密度フィルターでND gradを使用することを恐れないでください。

モノクロフィルム写真家にとって不可欠なツールであるカラーフィルタは、デジタル画像のコントラストを操作するのにも役立ちます。

彼らは自分のオブジェクトを明るくしながら、反対の色のオブジェクトを暗くすることによって動作します。 たとえば、オレンジ色のフィルターは空の青を暗くし、緑のフィルターは葉を明るくします。

Take Control

カラーフィルタは、デジタル白黒画像を撮影するときにコントラストを操作するために使用できますが、処理段階までこの作業を保存

数年前までは、Photoshopのチャンネルミキサーは、カラー画像をモノクロにするための好ましい手段でしたが、今ではAdobe Camera Rawには、画像を構成する8つの個々の色の明るさを調整できるより強力なツール（HSL/グレースケールタブ）があります。

スライディングコントロールを使用して、これらの色のいずれかを調整して、白から黒まで何かにすることができます。しかし、微妙な階調が不自然に見える可能性があるため、特定の色を調整するときは画像全体に目を離さないことが重要です。

しかし、微妙な階調が不自然に見える可能性があるため、画像全体に目を向けることが重要です。

そして、例えば、赤のスライドコントロールで赤やピンクのシャツの明るさを調整すると、モデルの肌、特に唇に影響を与えます。

LevelsとCurvesコントロールは、色調範囲とコントラストを操作するためにも使用できますが、HSL/Grayscaleコントロールを使用すると、同じ明るさではあるが色が異な

ダッジと燃焼

ダッジと燃焼は、伝統的な暗室から来て、通常で燃焼またはハイライトを暗くし、（明るく）影を保持するために使用される技術で

Photoshopのダッジと書き込みツールは、両方でハイライト、シャドウ、またはミッドトーンをターゲットにすることができ

これは、明るすぎるときにハイライトを暗くするために書き込みツールを使用するか、ローカルコントラストを高めるためにハイライトを明るくすそれはより大きい鋭さの感覚を与え、質を高める大きい方法です。

それはより大きい鋭さの感覚を与え、質を高めます。

さらに、ツールの不透明度を設定できるため、エフェクトを徐々に構築して、インパクトが微妙になり、ハードエッジがないようにすることができます。

著者について：ジェフ*マイヤーはPhotoVenture、すべてのポストキャプチャ改善の写真、画像管理、共有などのための写真ブログのエディタです。 この記事は、もともとここに登場しました。