” Hallelujah ” kor med fyrværkeri

dette kor er sandsynligvis det mest kendte stykke hellig musik i den vestlige klassiske kanon og blev et tidligt hit. Den gamle tradition for at stå under koret – nu stort set forladt-begyndte i 1743 med den første London-forestilling af oratoriet, som den skotske digter James Beattie rapporterede i et brev meget senere. “Da Handel’ s Messias først blev opført, “skrev Beattie,” blev publikum meget ramt og påvirket af musikken generelt; men da det kor slog op, ‘for Herren Gud allmægtige regneth’, de blev så transporteret, at de alle sammen, sammen med kongen (som tilfældigvis var til stede), startede op, og forblev stående indtil koret sluttede: og derfor blev det mode i England for publikum at stå, mens den del af musikken optræder.”En eller anden version af denne anekdote er normalt at forklare praksis – som nævnes så tidligt som i 1756 – men der er ingen registrering af, at kongen (George III) nogensinde deltog i en forestilling af Messias i handels levetid.den første forestilling af Messias fandt sted den 13.April 1741 i Dublin, hvor Handel var gået for at præsentere en kort sæson af sin musik. I efterfølgende forestillinger ændrede Handel et antal solodele for at imødekomme behovet for forskellige kunstnere, men “Hallelujah” – koret forblev en straks elsket konstant. Oratoriet er i tre dele, ligesom en operas handlinger, og” Hallelujah ” – koret afslutter del II, der dækker Kristi liv og lære. Hver sætning i teksten har et særpræg, fuldstændig passende motiv, og Handel blander dem i en tilsyneladende spontan paean af glædelig ros og ærefrygt, men som også er en dramatisk tempo med betydeligt håndværk.

” sidste og vigtigste emne foreslået og ledet af bassen – “og han skal regere for evigt og altid” – er det mest behagelige og frugtbare, der nogensinde er opfundet siden fuguekunsten først blev dyrket, ” begejstrede Den Engelske musiker og historiker fra det 18.århundrede Charles Burney. “Det er markeret og skal konstant skelnes mellem alle de dele, akkompagnementer, modemner og konstruktioner, som det er ladet med. Og endelig er ordene ‘Kongernes Konge og Herrernes Herre’ altid indstillet til en enkelt lyd, der ser ud til at stå i skak, mens de andre dele angriber den på enhver mulig måde, i ‘Allelujahs – for evigt og altid’, en meget glad og vidunderlig sammenkædning af harmoni, melodi og store effekter.”

John Henken er direktør for publikationer for Los Angeles Philharmonic Association.

dette kor er sandsynligvis det mest kendte stykke hellig musik i den vestlige klassiske kanon og blev et tidligt hit. Den gamle tradition for at stå under koret – nu stort set forladt-begyndte i 1743 med den første London-forestilling af oratoriet, som den skotske digter James Beattie rapporterede i et brev meget senere. “Da Handel’ s Messias først blev opført, “skrev Beattie,” blev publikum meget ramt og påvirket af musikken generelt; men da det kor slog op, ‘for Herren Gud allmægtige regneth’, de blev så transporteret, at de alle sammen, sammen med kongen (som tilfældigvis var til stede), startede op, og forblev stående indtil koret sluttede: og derfor blev det mode i England for publikum at stå, mens den del af musikken optræder.”En eller anden version af denne anekdote er normalt at forklare praksis – som nævnes så tidligt som i 1756 – men der er ingen registrering af, at kongen (George III) nogensinde deltog i en forestilling af Messias i handels levetid.den første forestilling af Messias fandt sted den 13.April 1741 i Dublin, hvor Handel var gået for at præsentere en kort sæson af sin musik. I efterfølgende forestillinger ændrede Handel et antal solodele for at imødekomme behovet for forskellige kunstnere, men “Hallelujah” – koret forblev en straks elsket konstant. Oratoriet er i tre dele, ligesom en operas handlinger, og” Hallelujah ” – koret afslutter del II, der dækker Kristi liv og lære. Hver sætning i teksten har et særpræg, fuldstændig passende motiv, og Handel blander dem i en tilsyneladende spontan paean af glædelig ros og ærefrygt, men som også er en dramatisk tempo med betydeligt håndværk.

” sidste og vigtigste emne foreslået og ledet af bassen – “og han skal regere for evigt og altid” – er det mest behagelige og frugtbare, der nogensinde er opfundet siden fuguekunsten først blev dyrket, ” begejstrede Den Engelske musiker og historiker fra det 18.århundrede Charles Burney. “Det er markeret og skal konstant skelnes mellem alle de dele, akkompagnementer, modemner og konstruktioner, som det er ladet med. Og endelig er ordene ‘Kongernes Konge og Herrernes Herre’ altid indstillet til en enkelt lyd, der ser ud til at stå i skak, mens de andre dele angriber den på enhver mulig måde, i ‘Allelujahs – for evigt og altid’, en meget glad og vidunderlig sammenkædning af harmoni, melodi og store effekter.”

John Henken er direktør for publikationer for Los Angeles Philharmonic Association.