her er nogle af de mest bemærkelsesværdige vin huler i Napa Valley

tredive år siden, vinsmagning i Napa og Sonoma var temmelig ligetil—ingen ost, eller ture, ledsaget din prøveudtagning dengang. Men dagene med simpelthen mave-op til den ubeskrivelige smagsbar for en hurtig flyvning af vine er længe væk. Med cirka 1.000 muligheder i de to regioner henvender vingårde sig til banebrydende arkitektur og design for at adskille dem fra konkurrencen.

dagens vingårde inviterer gæsterne til at slappe af, nyde udsigten og blive et stykke tid. Slående moderne smagsrum henter inspiration fra deres ejendoms historie, landskab og vinfremstillingspraksis for at tiltrække besøgende og fortælle deres vingårds historie på dramatisk måde.

fra en moderne stue i midten af århundredet til den mest bæredygtigt byggede vingård i landet, vi har afrundet syv design-fremad og arkitektonisk ærefrygtindgydende vin-nipper pletter i Napa og Sonoma.

Opus One Vingård

det er sikkert at sige, at Californiens vinlandets arkitektoniske renæssance startede med Opus One. Da den værdsatte vingård åbnede i 1991, var det langt det mest fortrop design rundt, og næsten tre årtier senere fortsætter det med at intrigere besøgende til Napa Valley i dag—selvom de kun kan se det langt væk. Kendt som en af de mest eksklusive vingårde i vinlandet, Opus One var oprindeligt kun åben efter invitation og opererer nu på en meget streng og begrænset politik efter aftale. Bare gæster med en reservation kan komme gennem portene, og dens mystik gør det så meget mere lokkende.

Opus One er en blanding af den gamle verden og den nye. Det blev grundlagt som et partnerskab mellem to af vinens største ikoner—Frankrigs Baron Phillips de Rothschild og Californiens Robert Mondavi—og vingårdens neoklassiske arkitektur og design af arkitekt Scott Johnson, af Johnson, Fain & Pereira, afspejler denne sammensmeltning af kulturer.

foto: med tilladelse fra Opus One Vingård

perfekt velplejede grønne berms (græsdæmninger) og enkle kalkstenkolonnader er inspireret af det klassiske franske slot. De står i skarp kontrast til en cirkulær, industriel struktur, der stiger ud fra kalksten som et tårn og har franske og amerikanske flag hængende fra det. Det ydre fører til et meget mere pyntet interiør, med amerikansk eg og californisk rødtræ, en vindeltrappe, et storslået tønderum, og en eklektisk blanding af antikke og moderne møbler. Vingårdens grundlæggende mål var at producere kun en vin af højeste kvalitet, en blanding af hovedsagelig cabernet sauvignon.

“dette legemliggør visionen om Opus One vinen, en kombination af traditionel praksis og nutidig tænkning,” skriver Christopher Barefoot, Opus One vice president of communications and guest relations, i en e-mail. “Efter færdiggørelsen søgte vingårde, der fulgte, førende arkitekter og historiske referencer, der passer til hver af de nye vingårds stilarter. En simpel lade ville ikke længere gøre.”

i de sidste par år har vingården gennemgået en række renoveringer og har nu et dedikeret smagsrum for første gang. “Fra begyndelsen af 2020 vil besøgende blive mødt i hovedrotunden og blive ført til verandaen og nye partneres værelse, der ligger i et krystalklart glasrum med udsigt over vores ejendom vinmarker,” skriver Barefoot. Møblerne repræsenterer en blanding af epoker, fra midten af århundredet til i dag. Vingården hyrede den samme kunstner, der lavede de originale borde og stole, der tidligere blev brugt til smagsprøver—de enkle møbler kiggede ud på Grand Chai barrel room, der indeholdt cirka 1.000 franske egetræsfade vin—til at designe lysekroner til partnernes værelse.

” dette nye rum giver mulighed for private smagsprøver og siddende, hostede smagsprøver i et elegant lounge-stil rum, ligesom din egen stue kan være,” siger Barefoot. “Udsigten over dalen er enestående og virkelig en af en slags.”

aske& diamanter

i 2017 åbnede en ny vingård i Napa Valley ‘ s Oak Knoll District, lige nord for byen Napa på motorvej 29. Det så helt anderledes ud end nogen af de hundreder af vingårde i Napa Valley, og alligevel ramte dens arkitektur en velkendt akkord, der gik 60 år tilbage.

aske& diamanter består af to minimalistiske strukturer fra Los Angeles-baserede arkitekt Barbara Bestor af Bestor Architecture (kendt for sit arbejde med Beats By Dre hovedkvarter og BODE Palm Springs). Vingårdens produktionsanlæg er en skarp hvid modulær bygning med Albert Frey-inspirerede koøje vinduer. Smagsrummet er også bokset og hvidt, bortset fra en kæmpe, lysegul dør rundt om hjørnet, en populær baggrund på vingårdens mange taggede Instagram-indlæg. Derudover har den glasskydedøre og et funky tag.

disse åbenlyse moderne arkitektoniske hyldest i midten af århundredet stemmer overens med Askestilen & Diamonds vine. De går tilbage til de tidligere dage i Napas industri, hvor vinene var mere moderate i alkohol og derfor af mange menes at være mere tilgængelige og madvenlige.

“det gav perfekt mening at have friske, klassiske californiske vine nydt i klassisk Californisk design og arkitektur,” siger Ashes& Diamonds indehaver Kashy Khaledi. “Det var en revolutionær tid. At tro, at californierne Ray og Charles Eames, Albert Frey og Donald var ved at ændre arkitekturens ansigt , mens der blev bygget en spilskiftende vingård som Robert Mondavi. Der var en uhæmmet følelse af mulighed og optimisme, der var motoren for innovation i den æra.”

det indre af smagsrummet ligner en hip, 1960 ‘ ers festpude lige ud af en episode af Mad Men. Det er lyst, fyldt med naturligt lys og popper af farve—lilla, grøn, og mere af Shasta daisy gul—varme teksturer, som Douglas gran vægpaneler, og møbler i midten af århundredet, inklusive Platner lænestole og et Jean Prouv-Spisebord. Akustiske loftspaneler fylder rummet med eksotisken musik fra genrenes storheder, som Martin Denny og Les Bakster.

“det er et forsøg på postkort-fantasien i Californiens drøm, et kig på lethed og enkelhed i en forvirrende og mørk tid,” siger Khaledi.

Artesa

Artesa vingård er en mester i overraskelsesfaktoren. Det er først, før besøgende trækker ind på parkeringspladsen og går op ad flere sæt trapper, at denne geometriske, avantgarde vingård pludselig og dramatisk stiger ud af en bjergskråning.

familien Codorn Karruu Ravent—ejere af den ældste vinavlsvirksomhed i Spanien, der går tilbage til 1551, samt otte andre vingårde i hele landet-hyrede den bemærkelsesværdige Barcelona—arkitekt Domingo Triay til at designe deres første og eneste vingård i USA bygget i 1991, smelter bygningen problemfrit ind i det omgivende naturlandskab. Med undtagelse af indgangen og et V-formet hjørne af vinduer er facaden helt indhyllet i indfødte græs.

øverst på trappen skaber to smalle gangbroer placeret over en trio af massive springvand følelsen af at gå på vandet. Det er her, at de fleste stopper for at tage et billede af Artesas ikoniske indgangsskulptur: den kobberabstrakte vinrank af kunstneren Marcel Mart Karl stiger op fra vandet mod et panorama af Napas Carneros-region. Kunst er en vigtig del af ejendommens design—Artesa har arbejdet med flere lokale kunstnere for at skabe skulpturer og fine kunstværker, der vises i hele ejendommen.

“familien Codorn Portu Ravent er historisk lidenskabelig for kunst, håndværk og naturlig konservering, så da de satte sig for at skabe deres første vingård uden for Spanien, forsøgte de at bevare det magiske landskab, der lokkede dem her,” siger Susan Sueiro, præsident for Artesa.

i 2017 afsluttede Artesa en renovering af sit indvendige smagsrum. Døbt Grand Salon, det lyse hvide rum blev designet til at ekko den luksuriøse Middelhavet havnefront. Dens midtpunkt er en stor, cirkulær bar, hvor gæsterne kan deltage i en spansk-stil vin og halvfems parringer. Baren er inspireret af en tapasbar og har enkaustiske fliser (malet med pigmenteret varm voks), der blev specialfremstillet i Barcelona for at inkorporere Artesas logo i et geometrisk mønster.

designet af Signum Architecture (det geniale lokale firma bag andre vinlandstunnere som Cade, afkom og Odette) blev salonen tildelt 2018 designprisen fra American Institute of Architects.

Hamel—Familievin

arkitekt Doug Thornley fra Gould Evans (firmaet designede også MacRostie-vingården og Cuvaison-vinmarkerne) fandt inspiration til Hamel-familiens vinejendom i Hamels økologisk opdrættede vinmarker, det storslåede Sonoma-Bjerg og det omkringliggende Sonoma Valley-landskab-som du alle kan se gennem en 18 fods skrå glasvæg foran det lyse Ejendomshus.

Thornley brugte neutrale og naturlige materialer som valnød, travertin og basalt på både det udvendige og minimalistiske interiør. Når gæsterne går gennem ejendommen, vil de finde sig i at væve ind og ud af indendørs og udendørs smagepladser (sidstnævnte er oversået med 100 år gamle oliventræer). Bag et par tunge, specialbyggede stalddøre skinner naturligt lys gennem et smalt og kontinuerligt sæt vinduer, der møder loftet i et elegant, men alligevel hyggeligt privat bibliotek, der er vært for reservesmagninger.

“vi ønskede ikke at skabe et rum, der så ud som om det blev samlet op og droppet uden hensyntagen til det naturlige miljø, det var at leve i,” siger George Hamel III, administrerende direktør for Hamel Family vine. “I stedet kiggede vi på ejendommen for inspiration til vores materiale og farvepalet.”

Basaltfliser i smagsrummet hylder en flod, der engang flød gennem området for 50.000 år siden. Thornley genbrugte også udgravede råmaterialer fra vinhulekonstruktionen til et par 125 fods vægge, der er lavet af, hvad der ligner jord-slået fast, der spænder over bagsiden af Ejendomshuset. I hulen, en kuppelformet sektion blev efterladt ufærdig, afslører den fantastiske, rød-orange sten, hvori den blev gravet.

” vores vinfremstillingsfilosofi er at skabe terroir-inspirerede vine, der fortæller historien om den vingård, de kom fra, og det årgang, de dyrkes,” siger Hamel. “Det var fornuftigt for os at sikre, at det også flød gennem designet af vores Ejendomshus, Vingård og vinhuler.”

tre pinde

vinsmagninger på Three Sticks, der ligger lige ved den historiske Sonoma-plads, finder sted inde i en Vallejo-Castanada adobe, den længst besatte bolig i Sonoma i Californiens Meksikanske periode. I 2012, 170 år efter Adobes oprindelige konstruktion af broren til Sonomas grundlægger, General Mariano Vallejo, erhvervede tre Sticks indehavere Bill og Eva Price ejendommen og begyndte den omhyggelige restaureringsproces for deres vingård.

bevarelse af strukturen var deres højeste prioritet, så de fik hjælp fra mange fagfolk (arkitekter, historikere, arkæologer osv.) for at sikre, at Adobes historiske integritet forblev intakt. Et affaldssted blev opdaget under denne proces, og gennem flere grave på dette sted opdagede de artefakter, der dateres tilbage til 1860 ‘ erne—inklusive flasker, porcelænsplader, kar, værktøj og dukker—hvoraf mange nu vises på vingården. I sidste ende blev Adobes originale vægge, døre, drejeknapper, tag, sidespor og nogle historiske beplantninger i haven gården bevaret. tre pinde hyrede den berømte San Francisco-baserede designer Ken Fulk til at transformere interiøret. Adobes stue er nu en lounge, et tidligere soveværelse er receptionen, og spisestuen er et smagsrum. “Vi ønskede en hyldest til fortiden, men ikke en falsk historisk følelse,” siger chief operating officer Prema Behan. “Kens evne til at fejre fortiden gennem materialer og design, mens han var helt au courant og luksuriøs, gjorde ham til et oplagt valg til dette projekt.”Fulk opnåede dette ved at bruge en blanding af materialer, der var tegn på 1840’ erne—som træ, sten, metal, læder, koskind og autentiske adobe mursten—med både moderne og antikke møbler. I loungen, for eksempel, støbt harpiks ørkenskildpaddeskaller hænger på væggene, gulvene er blevet erstattet med håndlavede Meksikanske fliser, og et par moderne orange stole i midten af århundredet sidder oven på et antikt Khotan-tæppe.

” Vi ønskede ikke, at hjemmet skulle føles som et husmuseum,” siger Behan. “Adobe skulle være levende, relevant og energisk, så gæsterne kunne føle bygningens levende historie og fejre den unikke sonomiske, californiske og Meksikanske arv i vores region.”

kunstner Rafael Arana håndmalede et tistelmønster i indgangsrummet og Three Sticks’ ikoniske sort-hvide vægmaleri på bagvæggen på den lukkede gårdhave, der skildrer stedets rige historie, der fører op til nutiden. Havebadeværelset kan heller ikke gå glip af: Det har opnået Instagram berømmelse helt alene takket være sin væg-til-væg plante og blomster tapet.

Silver Oak

i 2018 åbnede den ærværdige Silver Oak i Napa Valley en anden ejendom i Sonoma County. Beliggende på et historisk stykke jord, der blev deeded til vinregionens navnebror, Cyrus Aleksander, i 1877, forener vingården fortiden og nutiden med en moderne, glasvægget fortolkning af den klassiske lade, bygget med naturlige og genbrugsmaterialer.

designet af Daniel Piechota fra Piechota-arkitekturen skaber glasset illusionen om at være udendørs, opslugt af godsets 75 hektar Cabernet sauvignon vinstokke og de bølgende bakker i Aleksanderdalen. “Det var vigtigt for os kulturelt, at vi holder kontakten med landbrugssiden af vinfremstilling,” siger Silver Oak CEO David Duncan. “Frugtkvalitet er den vigtigste variabel i god vin, så vi ønskede, at vores team og vores kunder skulle være nedsænket i landbrugsprocessen og kunne se en vinrank fra ethvert punkt på ejendommen.”

fra vingården til vingårdens design er drivkraften hos Silver Oak bæredygtighed. Dens Oakville vingård var den første LEED Platinum-certificerede vingård i verden, og nu er ejendommen den anden. Men denne gang har det taget sin mission endnu længere. Nettovinsenergi, netto nul vand-vingård-2.500 solpaneler på taget udsender 105 procent af deres energibehov—er i øjeblikket under gennemgang af Living Building Challenge, den mest avancerede måling af bæredygtighed i bygninger.

Silver Oaks team undersøgte en liste over mere end 4.000 Bygge-og industrimaterialer for deres miljøpåvirkninger inden bygningen. De brugte genvundet rødtræ fra gamle gæringstanke (brugt af en Cherokee—vingård i 1930 ‘ erne) til sidespor såvel som træ fra naturligt fældede dal egetræer—som krævede fjernelse af sikkerhedsmæssige årsager-til gulve, væg-og loftspaneler. Hvad med isoleringen? Materialet blev lavet med grundblå jeans.

Louis M. Martini Vingård

i et forsøg på at udvikle sig med den stadigt skiftende vinindustri har mange af Napa Valley mest historiske ejendomme-herunder Clos Du Val, vin og Hjort ‘ s Leap vinkældre—gennemgået store restaureringer i de senere år. Men ingen af disse tilsagn har været så episke som eftersynet af Louis M. Martini, der åbnede sit helt nye besøgscenter i foråret 2019. “den oprindelige vingård bygning, bygget i 1933, er en af de første fem vingårde bygget i Napa Valley efter afslutningen af forbud,” siger Jonathan Vendorf, Louis M. Martini ejendom manager. “Vi har lavet cabernet her i generationer. Alt forbinder med den arbejdende Vingård og bygningens historiske arv.”

originale terrakotta vægfliser—som Martini bragte op til Napa fra en vingård, han havde i Kingsburg i 20 ‘erne-dækker det ydre og nogle af de indvendige vægge. Disse historiske pladser sidestiller det eftertrykkeligt moderne interiør, der fører vingården ind i det 21.århundrede. Vinlandets mest efterspurgte arkitekt, Baden af Backen & Gillam Architects, brugte Industrielle og genvundne materialer, som metal og eg, og byggede taget af materialer, der blev genvundet fra en hundespor i Santa Ana, Californien. Store glasdøre på tre sider skaber en problemfri integration mellem ydersiden og interiøret, en signaturfunktion i Backens design.

strukturen har utallige rum spredt over sin store, åbne grundplan, hver dedikeret til en anden smagsoplevelse. Smagningsflyvninger tilbydes på den dramatiske Kronebar i midten, som kigger ind i tønderummet. Til venstre, den lyse Heritage Lounge er vært for siddende vin-og madparringer, mens den private, studielignende Founders Room hælder smag af biblioteksvine og tøndeprøver. Til højre bruges en lille forelæsningssal kaldet Vinstudiet til vinuddannelse. Glasdørene i Heritage Lounge åbner op til Martini Park, hvor gæsterne slapper af i fredfyldte udendørs kroge. Grupper kan booke skyggefulde cabanas og forkæle sig med vin og træfyrede vine, som om de er i det toscanske Vinland.

og alligevel er den mest ekstraordinære del af restaureringen skjult under jorden. Foret på begge sider med gamle rødtræsfade, den underjordiske kælder inkluderer et vinbibliotek til ældre årgange, der er anbragt inde i en gammel bankhvelv, som Martini købte fra en bank, der gik ud af drift.