10 conseils pour rendre l’enseignement de la musique aux enfants plus efficace

Enseigner la musique aux enfants peut être difficile, surtout lorsque vos élèves ont du mal à saisir de nouveaux concepts. Vous lassez-vous d’utiliser le même matériel pédagogique à plusieurs reprises parce que vous devez suivre le programme?

Enseigner les mêmes sujets année après année peut devenir fastidieux. Il est trop facile que ce sentiment monotone soit transmis accidentellement aux étudiants.

Heureusement, vous n’êtes pas seul !

Nous avons beaucoup de ressources et de méthodes pour que les enseignants aident les enfants à mieux comprendre la musique. Peut-être que vos élèves ont du mal parce qu’ils ne se sont pas intéressés à l’étude de la musique. Peut-être veulent-ils apprendre mais trouvent les matériaux et les concepts trop difficiles à comprendre.

De toute façon, il existe des techniques et des stratégies que vous pouvez utiliser. Ces idées aideront les élèves à trouver leur désir d’apprendre et à augmenter leur capacité à comprendre vos leçons de musique.

Dans cet article, nous présentons dix conseils pour rendre l’enseignement de la musique aux enfants plus efficace.

Laissez transparaître votre attitude positive.

Chaque classe de musique est différente et la planification constante peut être écrasante. De nombreux enseignants se plaignent d’avoir l’impression de passer autant de temps à planifier qu’à enseigner! Mais cette planification est payante et peut rendre votre enseignement beaucoup plus efficace. Avoir une bonne stratégie de planification – planifier votre planification, si vous le souhaitez – signifie que votre temps n’est pas perdu. Traitez votre temps de planification comme le temps de votre propre inspiration. Vous vous sentirez fier de vos projets et les mettre en action en classe vous procurera du plaisir.

Si vous avez passé du temps sur votre plan de leçon et que vous vous sentez bien préparé, je suis sûr que vous êtes excité à l’idée d’enseigner la classe. En tant qu’enseignants, nous nous sentons heureux de voir nos plans soigneusement réfléchis se concrétiser. Laissez votre attitude positive et votre sentiment d’excitation se manifester. Vos élèves vont suivre votre humeur et apprendre encore plus que d’habitude.

TeachHub suggère d’aller plus loin et d’aller au-delà des plans de cours individuels. Le site explique que

Avoir votre propre plan signifie que vous pouvez vous connecter avec les étudiants. Vous pouvez les rencontrer sur le parcours d’apprentissage, en répandant la positivité d’avoir une direction et des objectifs. Une planification minutieuse signifie que vous pouvez développer une attitude positive envers votre carrière d’enseignant. Cela sera automatiquement transmis aux étudiants en classe.

Intégrer l’engagement pratique.

La musique est mieux apprise en faisant, pas en lisant et en écrivant. Rendez vos leçons actives et ajoutez-y de l’énergie! Même si vous enseignez la théorie musicale, il existe des moyens d’inclure des activités pratiques. Pour les plus jeunes, des jeux tels que les Pieds Magiques Suivent le rythme présentent des éléments importants de la théorie musicale de manière amusante. Cela rend les nouveaux mots faciles à apprendre.

Si vous repensez à votre propre temps en tant qu’élève, je suis sûr que certaines de vos classes les plus mémorables étaient où vous n’étiez pas simplement assis là. Vous ne fixiez pas les pages d’un manuel ou ne copiiez pas de notes du tableau. Les cours où vous deviez vous déplacer et faire quelque chose sont plus susceptibles de rester dans votre tête.

C’est génial pour les professeurs de musique car il est si facile pour nous d’intégrer des mouvements physiques et des activités dans nos cours.

Utiliser son corps pour jouer d’un instrument peut rendre l’apprentissage tellement plus facile que l’acte physique de faire aide vos élèves à mémoriser la leçon. Rappelez-vous que même à l’école, pour apprendre la musique, vous devez jouer de la musique, pas seulement en parler.

Gardez l’ennui à distance en utilisant une variété de tâches.

Il n’y a pas beaucoup plus court que la durée d’attention d’un enfant aujourd’hui. Les nouvelles technologies nous facilitent la lecture et l’apprentissage en bref. Il devient de plus en plus difficile pour les jeunes de se concentrer sur un sujet ou une tâche pendant une longue période. Adaptez vos cours aux niveaux de concentration de vos élèves.

Mindchamps explique que les enfants peuvent être dépassés lorsqu’ils sont confrontés à une série de tâches. Cela les fait s’ennuyer et abandonner. Heureusement, il est facile d’éviter ce scénario dans votre classe.

Ne construisez pas chaque leçon autour d’une seule tâche longue. Décomposez-le en activités courtes d’une durée de 5 à 15 minutes chacune selon le groupe d’âge de vos élèves. Enseigner la musique aux enfants peut se faire en chantant, en jouant des instruments et en écoutant de la musique. Écrire des paroles ou composer des pièces, et apprendre sur les musiciens et les compositeurs sont d’autres excellentes façons d’apprendre. Vous devez mélanger les activités, y compris

Chacun apporte une sensation différente à votre classe, ce qui signifie que les élèves sont moins susceptibles de s’ennuyer. Dans chaque sujet plus vaste, prévoyez d’inclure une variété de tâches et d’activités courtes. Gardez une atmosphère active dans la salle de classe. Faites correspondre la vitesse de chaque tâche au groupe d’âge de vos élèves, ou à chaque élève si possible.

Enseignez la musique que vos élèves aiment et avec laquelle ils peuvent s’identifier.

Engagez vos élèves instantanément en leur enseignant leurs chansons ou genres préférés. Toutes sortes de musique peuvent être des ressources précieuses pour l’enseignement et l’apprentissage. Il n’est pas nécessaire de s’en tenir aux genres traditionnellement associés aux cours de musique, tels que la musique classique et baroque.

Notre application d’enseignement de la musique Solfeg.io dispose d’une bibliothèque de chansons massive où vous pouvez trouver de la musique qui plaira à vos élèves. Utiliser Solfeg.io pour décomposer la musique et choisir des éléments musicaux spécifiques à enseigner à vos élèves. Peut-être que les progressions d’accords, le rythme ou les motifs mélodiques feraient une bonne leçon, et que les élèves ne manqueront pas de s’en souvenir.

Enseigner aux adolescents? Que diriez-vous d’une chanson de rap d’un de leurs artistes préférés? Interrogez-les sur la musique qu’ils aiment pour savoir ce qui est actuel et populaire dans leur communauté. Pour les plus jeunes enfants, vous pouvez utiliser des comptines ou même des airs thématiques pour leurs programmes télévisés préférés. Imaginez le regard de reconnaissance et de surprise sur leurs visages lorsque vous leur jouez soudainement leur chanson préférée!

La technologie est le meilleur ami de l’enseignant du XXIe siècle.

Les enfants d’aujourd’hui sont des natifs du numérique, et la technologie d’aujourd’hui est une excellente ressource pour l’éducation, comme cet article que vous lisez probablement sur un écran en ce moment. La musique est le sujet idéal pour utiliser les nouvelles technologies en classe, et une utilisation intelligente de la technologie peut rendre votre enseignement beaucoup plus efficace.

Utilisez des applications et YouTube ou d’autres sites vidéo. Parfois, regarder une vidéo peut rendre une leçon plus mémorable que d’écouter le même morceau de musique sans vidéo. Montrer des vidéos de performances en direct est un excellent moyen d’enseigner à vos élèves comment les instruments sont joués. C’est aussi un bon moyen de voir des artistes célèbres se produire.

Ils peuvent apprendre ce qu’il faut pour faire un concert. Selon le genre de musique, cela peut inclure des éléments tels que l’éclairage et le costume ainsi que la répétition de la musique. MusicEdMagic décrit comment utiliser YouTube en classe de musique.

Si votre école fournit des tablettes, faites-en bon usage. Encouragez les élèves à installer des applications musicales sur leur téléphone. Il existe de bonnes applications pour tous les aspects de l’éducation musicale, de la composition et des boîtes à rythmes à la théorie et à la lecture d’instruments virtuels.

Encouragez vos élèves à interagir les uns avec les autres.

Bien que la pratique individuelle puisse être une partie importante de l’apprentissage d’un instrument, la salle de classe de musique est un excellent moment d’interaction. Les universitaires ont décrit les avantages évidents de l’apprentissage collaboratif. ResourceEd explique que la collaboration est un élément important du monde du travail. Il est important d’introduire cela dans le cadre de l’éducation scolaire. L’apprentissage collaboratif enseigne des compétences telles que la prise de décision et la résolution de problèmes dans un contexte de groupe ou d’équipe. Les employeurs apprécient ces compétences, qui peuvent être acquises dès la petite enfance.

Vous pouvez apprendre aux enfants à collaborer les uns avec les autres pendant que vous leur enseignez de la musique. La musique est intrinsèquement sociable, que ce soit parmi les interprètes ou les auditeurs. Apprendre ensemble peut être beaucoup plus puissant que d’étudier seul. Le matériel appris peut rester avec eux lorsqu’ils quittent la classe et devenir un sujet de conversation avec leurs amis. Pendant ce temps, les enfants acquièrent des compétences utiles pour leur vie d’adulte, même s’ils n’entrent pas dans une carrière musicale.

Mettre les élèves en groupe peut également être un bon moyen d’introduire des tâches plus longues et plus impliquant que ce qui serait possible individuellement. Les projets de groupe peuvent obtenir des résultats plus impressionnants que de travailler seul. Tenez compte des niveaux de compétences des élèves lors de la formation de groupes. Changez les groupes entre les projets pour créer une atmosphère fraîche.

Soyez conscient des différents niveaux de compétences de vos élèves.

Différents élèves ont différents niveaux de compétences et différents besoins. Assurez-vous que les tâches que vous définissez sont appropriées pour chaque élève. Idéalement, une tâche doit être compréhensible pour l’étudiant, pas trop difficile mais pas trop simple non plus. Dès le début, vos élèves doivent sentir qu’ils seront en mesure de terminer la tâche. Une tâche qui semble trop difficile dès le départ peut amener les élèves à abandonner et à ne pas faire de leur mieux. Faites d’une tâche une expérience amusante en donnant aux élèves les outils pour réussir et en encourageant la collaboration.

Prodigy décrit le concept d’instruction différenciée. Le site Web explique comment enseigner aux étudiants une gamme de compétences. Par exemple, vous pouvez créer des postes d’apprentissage au sein de votre classe. Les élèves tournent autour de faire une activité différente à chaque station. C’est une façon de fournir des opportunités d’apprentissage pour différents ensembles de compétences.

Dans la classe de musique, les stations d’apprentissage peuvent inclure

Aborder différents sens tels que auditif, visuel, tactile et kinesthésique rend votre enseignement plus efficace pour toute la classe. Il est facile de voir comment faire cela avec la musique, qui peut être apprise en écoutant, en faisant, en regardant et en jouant des instruments.

La créativité est un outil pédagogique puissant.

Une fois que les élèves commencent à prendre plaisir à accomplir des tâches, c’est le bon moment pour présenter des projets créatifs. Donnez-leur une tâche sans mauvaise réponse, comme un projet de composition. Peut-être ont-ils appris un morceau ou un style de musique particulier. La prochaine étape de l’apprentissage consiste à leur confier la tâche de composer leur propre pièce dans le même style.

Consacrer du temps à des projets créatifs comme celui-ci est très important pour enseigner la musique aux enfants. Au fond, la musique n’est pas seulement théorique mais pratique. La meilleure façon pour vos élèves d’apprendre la musique est d’y être immergés autant que possible. Apprendre une langue étrangère est plus efficace en visitant le pays. Le langage de la musique est donc mieux appris grâce à une immersion maximale. Faites de votre classe de musique l’endroit idéal pour apprendre ce langage créatif.

Enseigner aux enfants à être créatifs leur donne une compétence qui va bien au-delà de la salle de classe de musique. En effet, la créativité est très appréciée par les employeurs. En outre, donner aux enfants un espace sûr pour être créatifs peut également aider à résoudre les problèmes de comportement. Il leur fournit un exutoire sûr pour leurs sentiments et leurs émotions. L’intégration de la créativité dans vos cours se combine bien avec des méthodes d’apprentissage collaboratives.

Se produire devant un public en ligne.

La performance est un aspect important de l’éducation musicale. Vos élèves peuvent être fiers de partager leurs réalisations avec un public. Ils peuvent montrer à leurs pairs, parents et autres ce qu’ils ont appris dans votre classe. Les nouvelles technologies ont rendu la performance possible pour toute personne disposant d’une connexion Internet.

Comme l’aboutissement d’un projet de grande classe, donner un concert ensemble. Si un concert scolaire traditionnel de fin d’année n’est pas possible, pourquoi ne pas faire une vidéo de vos élèves en concert et la partager sur YouTube. Si votre école dispose d’un bon équipement vidéo ou d’enregistrement, utilisez-le pour produire une vidéo de meilleure qualité. Si un tel équipement n’est pas disponible, un smartphone peut être utilisé pour réaliser une vidéo de qualité raisonnable qui peut être un enregistrement des réalisations de vos élèves. Si vous et vos élèves vous sentez en confiance, vous pouvez même diffuser votre performance en direct. N’oubliez pas de l’annoncer à votre public cible à l’avance!

En plus de faire une vidéo, vous pouvez créer une chaîne YouTube pour votre classe. Encouragez vos élèves à partager les vidéos avec leurs amis sur les réseaux sociaux. Vous pouvez continuer à ajouter à la chaîne à chaque trimestre, ce qui vous donnera, à vous et à vos étudiants, un endroit pour revenir sur leurs progrès au fil des ans.

Enseigner la musique à travers des jeux est plus amusant!

Créez un plan de leçon à long terme qui intègre des jeux. Divisez vos élèves en équipes et attribuez quelques points à chaque leçon. Selon la classe et ses projets, vous pouvez attribuer un point au meilleur élève de chaque leçon. Vous pourriez donner des points pour des réponses correctes et même pour une attitude positive. Décidez d’un prix mensuel et annuel pour l’équipe gagnante. Cela fonctionne particulièrement bien avec les jeunes enfants. Mais même les adolescents peuvent profiter d’un concours si le prix est attrayant.

Être capable de concourir de manière saine et joyeuse est une compétence précieuse à apprendre pour les élèves. Il se combine bien avec des activités collaboratives. Mais, il est important de s’assurer qu’aucun élève ne se sent laissé de côté lors de l’utilisation d’un concours dans le cadre de votre enseignement. Gardez une trace des gagnants des prix et essayez d’attribuer une gamme de prix afin que chaque étudiant ait de bonnes chances de gagner au moins une fois.

Tout comme cet article que vous lisez en ce moment, il existe une mine d’informations pour les professeurs de musique. Internet a transformé les ressources disponibles pour les éducateurs. Il dispose de ressources internationalisées. Les informations et les idées de l’étranger sont désormais aussi facilement accessibles que celles de votre pays d’origine. Il n’y a jamais eu de meilleur moment pour ajouter à votre stock de méthodes, d’idées et de stratégies d’enseignement.

Cependant, ne consommez pas seulement! Partagez vos idées avec d’autres enseignants en participant à des forums de professeurs de musique et en consultant le site Web tous les jours. Vous pouvez devenir contributeur et donner à d’autres éducateurs l’accès à vos propres stratégies et techniques d’enseignement éprouvées. L’éducation musicale ne peut s’améliorer que si nous apprenons les uns des autres. Commencez à partager maintenant et vous serez surpris par les idées créatives que vous pouvez trouver pour transformer votre enseignement!