A cenzúra múltja és jelene Amerikában

Ez az Origin Stories sorozatunk része, egy kéthetes rovat, amely a filmtörténetet használja a mai aktuális témák megértéséhez. Ez a bejegyzés az amerikai cenzúra történetét vizsgálja.

a cenzúra évente legalább egyszer vitává válik. A közelmúltban a rasszista tartalmat eltávolító streaming platformok ismét beszélgetést váltottak ki a cenzúráról. HBO MAX tűz alá került húzás Elfújta a szél annak TCM kurátora válogatott régi filmek. A streaming szolgáltatás gyorsan úgy döntött, hogy a filmet megelőző videóval hozzáadja a platformhoz, hogy a film keltezett témáit kontextusba helyezze.

a problémás tartalom törlése probléma, de nem feltétlenül cenzúra. Ahhoz, hogy megértsük, hogyan különbözik a tartalom eltávolítása az adott terjesztési üzletekből az ország bármely pontján kiadható tartalom szabályozásától, lépjünk vissza az időben.

minden üzlet, nincs művészet

a filmek első kötelező cenzúrája nem magától Hollywoodtól, hanem a kormánytól származott. Az államok és a városok cenzúra táblákat hoztak létre, hogy megtartsák azt, ami nem volt elfogadható a város közönsége elől. Chicago volt az első, aki 1907-ben bevezette a filmek cenzúrázási rendeletét. Megkövetelte a rendőrfőnöktől, hogy nézzen meg minden filmet, amelyet a városban játszanak, mielőtt az vetíthetett volna.

Chicago vezetését követően az ország más helyein hasonló rendeleteket kezdtek létrehozni. Hatalmuk volt megtagadni egy adott film vetítését bármilyen okból, amelyet illetlennek vagy obszcénnek tartottak. Abban az időben, amikor az államról államra — vagy akár városról városra — való utazás sokkal tovább tartott, mint most, ha megakadályozza a közönséget abban, hogy egy városban filmet nézzen, az megakadályozhatja, hogy az adott terület polgárai örökre láthassák.D. W. Griffith születését számos városban és államban betiltották, beleértve Pittsburghben, Chicagóban, Kansasban és Nyugat-Virginiában. A cenzúra Bizottság nem helyeselte a Ku Klux Klan és a rasszista témák ábrázolását a filmben. Ezen helyek többsége egy évvel később feloldotta a tilalmat, de erőfeszítéseik határozottan hatással voltak arra, hogy ki láthatta ezt a filmet, amikor eredetileg megjelent.

a regionális cenzúra testületeknek nem volt hatalmuk megakadályozni egy film megjelenését. Az olyan nagy államok azonban, mint New York, megakadályozták, hogy a filmek sokkal több pénzt keressenek, mint amennyit az államban betiltottak volna. Hollywood abban az időben nem hagyta figyelmen kívül ezeket a tilalmakat, de nem engedték, hogy rendezzék azokat a filmeket, amelyeket kiadtak — legalábbis először nem.

a kölcsönös Fim Corporation v. Az Ohiói Legfelsőbb Bíróság ipari Bizottságának 1915-ös határozata hatalmas lépést jelentett azok számára, akik támogatták a filmek cenzúráját. Az MFC ellenezte Ohio cenzúrabizottságának használatát, valamint az állami jóváhagyáshoz szükséges díjat. A Bíróság úgy döntött, hogy a filmek nem védettek az első módosítás értelmében, azt állítva, hogy “a mozgóképek kiállítása tiszta és egyszerű üzlet, haszonszerzés céljából származik és zajlik.”

Ez azt jelentette, hogy a filmkészítők nem használhatták a szólásszabadságot okként a cenzúra megakadályozására Amerikában. A forgalmazóknak meg kellett felelniük minden olyan folyamatnak, amelyet egy állam hozott létre a filmek vetítésére az államukban. A kormány által a filmek tisztán üzleti jellegűnek minősítése befolyásolta a létrehozásuk és a következő évtizedek felfogását.

Pre-Code Hollywood ‘ s struggle for control

válaszul a kormányzati cenzúra következetes lobbizására, Hollywood kifejlesztette a Motion Picture Producers and Distributors of America (MPPDA), később átnevezték a Motion Picture Association of America (MPAA). A szervezet elnöke nem más volt, mint William Hays, a Hollywood cenzúrázásának legbefolyásosabb szereplője évtizedek óta.

a csoport szabályait — a “Ne” és a “légy óvatos” — csak 1927-ben vezették be. Addig, a csoportot azért hozták létre, hogy a nyilvánosság azt gondolja, hogy Hollywood erőfeszítéseket tesz saját iparának rendőrségére anélkül, hogy valójában sokat tenne.

a tényleges filmek Hollywood gyártott nem volt az egyetlen dolog az iparban tűz alatt. A tüntetőket sokkolták a képernyőn kívül Hollywoodban zajló botrányok is. A botrányok közé tartozott William Desmond Taylor meggyilkolása, valamint Virginia Rapp megerőszakolása és halála. Fontos volt, hogy Hollywood elhitesse a nyilvánossággal, hogy hallgatnak, de a reformátorokat nem tévesztették meg.

Hays következő lépése a vallási vezetőkkel való partneri kapcsolat volt, az odaadó keresztény reformátorokhoz fordulva. 1930-ban Hays kiadta a produkciós kódot, amelyet eredetileg Daniel A. Lord Atya és Martin Quigley katolikus laikus írt, és a stúdió vezetői felülvizsgálták.

a Kódex szabályait abban az évben tették közzé Variety, így a nyilvánosság kifejezetten tudatában volt annak, hogy az MPAA mit akart érvényesíteni. Ezek közé a szabályok közé tartozott a szexuális perverzió tilalma, Fajok közötti kapcsolatok, a büntetés elől menekülő bűnözők, és bármi, ami “csökkentheti azok erkölcsi normáit, akik látják.”

Az egyetlen dolog, amit Hays tervében nem gondoltak ki, az a puszta munkaerő volt, amely minden hollywoodi film vetítéséhez szükséges. A Stúdiókapcsolati bizottság vezetőjének, Jason Joy-nak ötszáz filmet kellett megnéznie és átdolgoznia egy év alatt, ami egy személy vagy az általa alkalmazott kis stáb számára szinte lehetetlen feladat.

a Kódexet nem követő termelőknek sem ösztönzés, sem büntetés nem járt, így az SRC-nek a szabályok betartásáért kellett folyamodnia. A gyártókat nem érdekelte a szabályok betartása, ha nem feltétlenül kellett.

ezt az időt Hollywoodban a kód előtti korszaknak nevezik. A pikáns filmek, amelyek nyilvánvalóan figyelmen kívül hagyták a Kódex szabályait, slágerekké váltak. Az olyan filmek, mint a Babyface, a Közellenség és a Gold Diggers sorozat nyíltan ábrázolták a Szexuális promiszkuitást, a bűnözést és az alkoholt. Hollywood tétlensége az ígért cenzúra iránt vallási csoportok súlyos tűz alá került. A vallási csoportok még a katolikus vezetők bevonása mellett sem voltak elégedettek Hollywood erőfeszítéseivel.

1934 – ben a katolikus Tisztesség Légiója azért jött létre, hogy elítélje azokat a filmeket, amelyek a bűnt ábrázolták és népszerűsítették. Saját minősítési rendszert hoztak létre a hívő katolikusok számára, hogy kövessék a megtekintendő filmek kiválasztásakor. A CLD lobbizott, hogy a kormány lépjen be, egy fenyegetés, amelyet Hollywood évek óta kikerül. Itt volt az ideje, hogy Hays és az MPAA tagjai valóban megragadják azt, amit Hollywoodban gyártanak.

Hays filmes uralkodása

1934-ben létrehozták a gyártási Kód Adminisztrációt az MPAA-n belül. Egyetlen célja az volt, hogy érvényesítse a Kódexben lefektetett szabályokat, és szinte lehetetlenné tegye, hogy egy film figyelmen kívül hagyja. MPAA tagok, akik a hollywoodi nagy stúdiók minden stúdióvezetőjéből álltak, megállapodtak abban, hogy “nem készítenek vagy terjesztenek olyan képeket, amelyeken nem szerepel a PCA jóváhagyási pecsétje.”Most kellett beküldeniük a történetötleteket, a forgatókönyveket és a filmjeik utolsó darabjait felülvizsgálatra. A PCA a gyártás bármely pontján szerkesztéseket és csökkentéseket kérhet.

Ha egy film nem kapta meg a PCA pecsétet, akkor azt nem szabad kiadni. Azok a forgalmazók, akik még mindig megpróbáltak kiadni egy filmet, bírságot szabnak ki. Volt egy nagy akasztás is, aki megpróbálta aláásni a kódot. A történelem ezen időszakában a hollywoodi stúdiók nemcsak a kijött filmek többségét irányították, hanem az ország színházainak hatalmas részét is irányították. Ez azt jelentette, hogy ha egy forgalmazó megpróbál kiadni egy filmet a PCA jóváhagyási pecsétje nélkül, az MPAA stúdió tagjai megakadályozhatják, hogy az ország egész területén moziláncukban játsszanak.

a bírság, valamint a kevesebb színházban való játék fenyegetése nem volt pontosan cenzúra, de a PCA pecsét nélküli film kiadását garantálta, hogy kevesebb pénzt szerezzen egy filmből. Az iparban senki sem akart lemondani a több pénz esélyéről, így megszilárdult a kódex betartása.

a kód irányítása sok olyan csillag karrierjét érintette, akiknek a képernyőn megjelenő személyisége az érzékiségük körül forgott. A szexikon, Mae West már nem tudott olyan filmeket készíteni, amelyek beindították a karrierjét, mintha rosszul csinálta volna, és nem vagyok angyal. West elcsábította közönségét, mint bármely más hollywoodi nő, de nyílt szexualitása hatalmas problémát jelentett a kóddal.

West kód előtti szereplői alkalmi szexben, sőt prostitúcióban is részt vettek. 1934 után ez nem így volt. Eredetileg címmel ez nem bűn

, a kilencvenes évek Belle című filmjét a cenzorok lemészárolták. West ikonikus vonalai mindig a szexre utaltak, de ezeket ki kellett vágni ebből a filmből. A kilencvenes évek Belle egyértelműen West szokásos szexualitása nélkül szenvedett,és a következő filmjei is. Csillagereje abból a képből származott, amelyet Stúdiója épített neki. Ettől az ígéretes képtől való eltérés szinte lehetetlenné vált számára. A kód miatt Mae West nem dolgozik Hollywoodban, amíg a Hays-Kód uralkodott.

figyelemre méltó, hogy a korlátozó kód nem akadályozta meg a filmek cenzúrázását még inkább a megjelenéskor. A helyi cenzúrabizottságok még mindig érvényben voltak az egész országban, és továbbra is betiltották a filmeket, még akkor is, ha a PCA jóváhagyási pecsétje volt. A déli színházak például nem voltak hajlandók olyan filmeket játszani, amelyek kiemelték az afro-amerikai előadókat. Kabin az égen, az összes Fekete előadó főszereplésével készült musicalt sok déli színházból eltiltották, amikor éppen ezért kiadták.1946-ban New York állam és Milwaukee városa betiltotta Fritz Lang Scarlett utcáját. A helyi cenzorok szerint a film noir ” obszcén, illetlen, erkölcstelen, embertelen és szentségtörő.”Attól is féltek, hogy a film bűncselekményt szít. Annak ellenére, hogy a film kódja jóváhagyta, a cenzorok továbbra is vitatták.

Az ilyen tiltások bebizonyították, hogy a Kódex segíthet megakadályozni a Hollywood elleni széles körű bojkottokat, de nem garantálhatja, hogy egy filmet nem tiltanak be az egész országban. Ez több olyan körülmény kezdete lenne, amelyek véget vetnének a kódnak.

Post-Code ratings

a kódex bukása 1948-ban kezdődött, amikor a Legfelsőbb Bíróság elrendelte, hogy a stúdiók eladják tulajdonukat a színházi láncokban. A történelem ezen a pontján a stúdiók részben vagy egyenesen az ország színházainak tizenhét százalékát birtokolták. Bár ez nem hangzik soknak, a nyomatok színházakba történő bérbeadásából származó bevétel negyvenöt százalékát tette ki.

a színházláncok széles körű tulajdonjoga a monopólium szélén állt, és a Legfelsőbb Bíróság közbelépett. Utána, anélkül, hogy az MPAA tagjai sok színházat birtokolnának, nehezebbé vált egy film megakadályozása a PCA pecsét megjelenése nélkül.

a Legfelsőbb Bíróság döntését követően Otto Preminger rendező kiadta a Hold kék a PCA jóváhagyása nélkül 1953-ban. Preminger nem volt hajlandó eltávolítani a szüzességről és a terhességről szóló párbeszédet, amikor a PCA szerkesztéseket kért. A United Artists független forgalmazó beleegyezett abba, hogy a filmet PCA pecsét nélkül adják ki. Ez lett a box office hit.

ragyogó példává vált az is, hogy a Hays Kód w

mint lazaság az idők mögött. A második világháború utáni Amerika drasztikusan más ország volt, mint amikor a kódexet az 1930-as években megfogalmazták. a szexhez és a bűnözéshez való hozzáállás enyhébbé vált, de a filmekre vonatkozó korlátozások ezt nem tükrözték.

1956-ban a Kódexet először felülvizsgálták. A drogok, a fehér rabszolgaság és az abortusz ábrázolását már nem tiltották be. Ez a felülvizsgálat azonban nem foglalkozott azzal, amit a közönség és a filmkészítők valóban nagyobb engedékenységet akartak, mint például a szex.

eközben a Legfelsőbb Bíróság az egész országban hatályon kívül helyezte a filmek tilalmát, de valójában soha nem mondták, hogy a filmeket az első módosítás védi. A mérföldkőnek számító döntés 1952-ben Burstyn kontra Wilson, azonban világossá tette, hogy a filmeket Művészeti formának kell tekinteni.

a bíróság alkotmányellenesnek ítélte Roberto Rossellini rövidfilmjének betiltását a csoda az Államokban. Azt is kifejezetten kijelentették, hogy a filmeket a szólásszabadság védi, megváltoztatva azt, ahogyan az ország 1915 óta tekintette a filmeket. Ahogy az ország megváltozott, megváltozott az is, amire a közönségnek szüksége volt a filmekből. A stúdiók és a gyártási Kód fénykora véget ért.

egy évtizedbe telne, amíg az MPAA új vezetést találna, és lebontaná azokat a szabályokat, amelyek oly sok történetet megakadályoztak. Az új elnök, Jack Valenti megsemmisítette a Hays-kódot, ahelyett, hogy újra megpróbálta volna felülvizsgálni. Bemutatja az életkor alapú minősítési rendszert, amelyet ma ismerünk. Ez az amerikai cenzúrát inkább a közönségre és arra helyezte, amit meg akartak tapasztalni, nem pedig a filmkészítőkre. Ez az új minősítési rendszer 1968-ban lépett hatályba.

ugyanebben az időben Virginia és Kansas megszüntette cenzúrázási rendeleteit. Más államok is követték a példát, és azóta minden cenzúra táblát eltávolítottak, kivéve Marylandét. ez véget vetett a kormány véleményének a filmek bármilyen cenzúrájáról.

Ez azonban nem azt jelentette, hogy a kormányon kívüli emberek nem próbálják cenzúrázni a filmeket. Az egyes filmek elleni felháborodás New Hollywoodban folytatódott. Ahogy az ország az 1970-es és 1980-as években megpróbált konzervatívabbá válni, a filmkészítők és a konzervatív közönség ismét fenekét fejelte.

William Friedkin 1973-as horror mesterműve az Ördögűző tesztelte az új minősítési rendszer határait és a közönséget szerte az országban. Az MPAA R-minősítést adott a filmnek, annak trágársága és zavaró képei ellenére. A katolikusok felháborodtak a vallásuk ábrázolása miatt. Az emberek szerte az országban úgy érezték, hogy a minősítés túlságosan laza egy ilyen szörnyű filmhez.

az R-minősítés lehetővé tette a felnőttek számára, hogy gyermekeket vigyenek a színházba a filmhez, vagyis a tizenévesek láthatták a filmet egy szülővel. A legtöbb színház nem mutatott rosszabbat, mint egy R besorolású film, így az X besorolás megakadályozná a nagyközönséget abban, hogy megnézze a filmet. Az X-besorolású film reklámozása szintén rendkívül nehéz volt. Az R-minősítés nélkül az Exorcist Nem lett volna ilyen box office sláger, sem a ma ismert klasszikus.

jelenleg egyetlen filmet sem lehet betiltani az Egyesült Államokban, de máshol cenzúrázhatók. Számos amerikai filmet újra kell vágni annak érdekében, hogy megfeleljenek a külföldi cenzúrázási szabályoknak, amikor nemzetközileg megjelennek. Néhány ország pedig továbbra is egyenesen betiltja az amerikai filmeket, a felülvizsgálat esélye nélkül.azok az országok, amelyek tiltják a homoszexualitást, például megtagadták a meleg karaktereket felvonultató filmek vetítését, beleértve a Brokeback Mountain-t és a Beauty and the Beast élőszereplős remake-jét. Bizonyos kultúrák különböző módon reagálnak a filmek bizonyos aspektusaira, így szinte lehetetlen univerzálisan vonzó filmet készíteni.

hibák cenzúrázása

a legutóbbi tartalmi vita egyáltalán nem cenzúra. Ahogy a múlt megmutatta, a cenzúra azt jelenti, hogy megakadályozzuk, hogy a tartalom napvilágot lásson. Megakadályozza, hogy a közönség valaha is látjon valamit, amiről azt gondolhatja, hogy erkölcstelen vagy illetlen.

a rasszista 30 Rock epizódok eltávolítása a streaming szolgáltatásokból és az ismétlési ütemtervekből viszont nem akadályozza meg a közönséget abban, hogy ezeket az epizódokat máshol találja meg. Nem törli ki őket az emberek emlékeiből. A rasszista tartalom eltávolítása a márka védelméhez és a márka múltbeli hibáinak feloldásához vezet, ahelyett, hogy megértené őket. A múlt eltörlése soha nem működött, és a történelemre tekintünk, hogy ezt bebizonyítsuk.