20 Timeless Political Classic Rock lyrics

Beh 2 2020 sta iniziando fuori pazzo, per non dire altro. Gli Stati Uniti e il Regno Unito sono gestiti da uomini di estrema destra che non si preoccupano dei poveri, delle minoranze razziali o delle donne. L’Australia è in fiamme e il primo ministro non si preoccupa e nega che il cambiamento climatico sia una cosa. Che casino. Viviamo in un tempo così diviso con tanta incertezza. Mentre ero a casa in aereo, ho guardato Interstellar e stavo pensando se quello potesse essere il nostro futuro. Dovremo andarcene perché il top 0.1% ha rovinato il pianeta? Dubito che tutti saranno in grado di lasciare perché non tutti abbiamo i mezzi.

Storicamente, in tempi in cui i governi sono controllati dai conservatori, trovo che è quando la migliore musica è venuto fuori. Hai avuto tutti i tipi di canzoni allora perché la musica, come qualsiasi altra forma di intrattenimento o arte, è una fuga dalla vita. È ciò che rende la vita divertente. Quando penso alla musica tra il 1965-1975, penso a canzoni ottimistiche per rallegrare la gente e penso a canzoni di protesta. L’età d’oro delle canzoni di protesta è stata negli anni ‘ 60 con la scena folk e successivamente con psichedelico e hard rock.

Roger Daltrey una volta disse:

“Il rock n’ roll sembra aver cambiato la società molto più di qualsiasi politico, penso che lo abbia davvero fatto.”

Tuttavia, penso che non possiamo semplicemente essere hippy e sederci a parlare e desiderare il cambiamento e non fare nulla al riguardo. Dobbiamo agire anche noi. Scrivi ai tuoi parlamentari / rappresentanti, firma petizioni, vai alle proteste, registrati per votare, vota alle elezioni locali e alle primarie, fai la tua ricerca sui candidati, fai volontariato per un candidato o perché credi, canvass, phone bank, heck – run for office!

O se siete musicalmente inclinato, avviare una rock band e parlare la tua mente attraverso i tuoi testi. Buona musica non ha data di scadenza e si può sempre fare buona musica. L’anno sul calendario è solo un costrutto in ogni modo.

Per prima cosa, parliamo un po ‘ della storia delle canzoni di protesta e della politica nella musica:

Le canzoni di protesta sono cantate in ogni parte del mondo, sono tutti i tipi di generi e riguardano molti problemi. Canzoni sono state scritte su abolizione, femminismo, diritti dei lavoratori, diritti LGBT, contro la guerra, diritti degli animali, è il nome. L’America ha avuto una tradizione di canzoni di protesta dal 19 ° secolo con canzoni sulla guerra civile e canzoni spirituali nere. La Gran Bretagna ha avuto una lunga storia di canzoni di protesta fin dal Medioevo.

Il 20 ° secolo fu un periodo turbolento con la Grande Depressione, il movimento operaio, la Prima e la Seconda Guerra mondiale, il Movimento per i diritti civili, molti omicidi e la guerra del Vietnam. Le canzoni di protesta erano enormi negli anni ‘ 60 con il revival della musica popolare e le canzoni di protesta popolari hanno ispirato musicisti in altri sottogeneri del rock a scrivere canzoni di protesta con un suono diverso. In questo post del blog, il mio obiettivo è mostrare la diversità delle canzoni di protesta condividendo 40 che ho scelto. Naturalmente, questa non è ogni singola canzone di protesta, ma è un buon esempio di ciò che il periodo di tempo aveva da offrire. Una playlist di accompagnamento sarà sulla mia pagina playlist. La playlist ha anche canzoni che non ce l’hanno fatta in questa lista e alcune “nuove” canzoni di protesta degli anni ’90 e’ 2000.

Nel mondo del rock classico, la maggior parte di queste canzoni di protesta provengono dagli Stati Uniti e dal Regno Unito e sono nei generi folk, hard rock e punk. Molte di queste canzoni parlano di questioni durante quel periodo: il razzismo, la guerra del Vietnam, l’economia e i diritti delle donne. Queste canzoni sono in gran parte da una prospettiva di sinistra, ma anche se la tua politica è conservatrice, potresti voler leggere questi testi e capire di cosa parlano queste canzoni in modo da non sembrare sciocco come David Cameron quando ha detto che amava i Jam “The Eton Rifles”. Paul Weller scattò indietro e disse che la canzone parlava di persone come David Cameron.

Il rock and roll è un modo interessante di guardare alla storia. Ora diamo un’occhiata ad alcune canzoni di protesta con testi senza tempo.

Simpatia Per Il Diavolo – The Rolling Stones (1968)

“Ogni poliziotto è un criminale”

Mick Jagger ha scritto questa canzone dal punto di vista del Diavolo, originariamente, usando titoli come “Il Diavolo È il Mio Nome” e “Angeli Caduti”, che si vanta del suo ruolo nella atrocità nel corso della storia, ma dice anche che tutti noi siamo il Diavolo dentro e responsabile per le cose orribili. I riferimenti sono stati fatti alla seconda guerra mondiale e l’assassinio dei Kennedy.

Negli anni ‘ 60, il rock and roll era ancora considerato controverso, anche se i giovani lo ascoltavano ampiamente. Gruppi rock come i Rolling Stones sono stati accusati di essere satanici a causa del sessuale “Let’s Spend The Night Together” e del loro precedente album, Their Satanic Majesties Request, che non aveva temi satanici. Gli zeloti religiosi chiamavano band come i Rolling Stones adoratori del diavolo e un’influenza corruttrice.

Perché questa lirica è rilevante oggi: Questa lirica è ancora rilevante decenni dopo a causa della brutalità della polizia in corso, per lo più rivolto a uomini neri e ispanici, ma le donne e le persone provenienti da altre etnie possono anche essere vittime di brutalità della polizia troppo.

La profilazione razziale è un problema enorme. Mio padre, che era un ex agente di polizia, ha detto che è successo tutto il tempo. Gli agenti di polizia inventati motivi per tirare la gente sopra. Ha senso perché tra le minoranze etniche, non c’è molta fiducia nella polizia e quindi i crimini d’odio spesso non vengono denunciati.

La guerra alla droga è una cosa razzista che gli Stati Uniti hanno messo in atto e costretto altri paesi a proibire marijuana, sostanze psichedeliche e altre droghe. Quando Richard Nixon si rese conto che non si può semplicemente imprigionare le persone per il loro colore della pelle o perché sono progressisti, pensò perché non rendere illegale la marijuana e le droghe e arrestare le persone per questo. Neri e latinos hanno maggiori probabilità di essere arrestati per aver fumato marijuana rispetto ai bianchi, anche se i tassi di utilizzo sono gli stessi in tutte le etnie.

È ridicolo che fumare una pianta possa farti andare in prigione, eppure tutti quei truffatori di Wall Street che hanno rovinato l’economia per i lavoratori sono liberi.

Ecco un esempio di come il sistema di giustizia penale ha le sue priorità fuori whack: William Leonard Pickard sta scontando due ergastoli per la produzione di LSD, ma i criminali colletti bianchi Martin Shkreli ottenuto solo 7 anni e Jordan Belfort servito solo meno di 2 anni di carcere. Steve Mnuchin è il Segretario del Tesoro, e Kamala Harris non ha perseguito la sua banca così ha ottenuto via con aggressivamente precludendo i proprietari di abitazione durante la recessione. “Troppo grande per perseguire” è stata la scusa che il governo ha dato quando non sono andati dopo Wall Street.

Il nostro sistema giudiziario penale è un disastro dalla guerra fallita alla droga alle prigioni a scopo di lucro al complesso carcerario-industriale. Abbiamo bisogno di cambiamento: legalizzare la marijuana, depenalizzare altre droghe (per lo meno), trattare i tossicodipendenti come pazienti e non criminali, concentrarsi maggiormente sulla riabilitazione e rimuovere il motivo del profitto dalle prigioni.

Le mie esperienze personali con la polizia non sono state molto buone. Non proprio tanto a che fare con la mia etnia, ma più a che fare con avere Asperger e depressione. Non voglio entrare in esso, ma lo dirò: non ho molta fiducia nella polizia e penso che potrebbero usare un sacco di riforme e formazione sulla salute mentale.

I poliziotti sembrano preoccuparsi solo della proprietà ricca e privata, quindi “ogni poliziotto è un criminale” è assolutamente rilevante anche 50 anni dopo.

Problemi di Ogni Giorno – Frank Zappa & The Mothers of Invention (1966)

“Bene, io sono in procinto di ammalarsi
Da watchin’ il mio TV
Stato checkin’ out la notizia
Fino a quando i miei occhi non riescono a vedere
voglio dire che ogni giorno
È solo un altro marcio pasticcio
E quando cambierà, il mio amico
È indovinare di nessuno”

“There ain’t no Great Society
Come si applica a voi e a me
il Nostro paese non è libero
E la legge si rifiuta di vedere
Se tutto ciò che si può mai be
È solo un inserviente schifoso
A meno che tuo zio non possieda un negozio”

Questa canzone dell’album di debutto delle Mothers of Invention, Freak Out!, riguarda le rivolte di Watts del 1965. The electric talking blues song tocca il razzismo, l’ingiustizia sociale, il classismo e il giornalismo sensazionalista.

Perché questi testi sono rilevanti oggi: Il testo di questa canzone potrebbe anche essere di oggi, come i disordini di Ferguson dopo che Michael Brown è stato ucciso da un agente di polizia. Le persone si comportano come se gli anni ‘ 60 fossero più razzisti di oggi, ma il razzismo allora era più palese e ora è più segreto. Ora, non hai idea di chi sia dalla tua parte, e i bigotti armano la civiltà e la cortesia alle persone a gaslight. Certo, sulla carta, potresti avere uguali diritti, ma è davvero uguale quando un gruppo di persone è stato emarginato e privato dei diritti? È persino difficile uscire dalla povertà quando i tuoi antenati non erano liberi, non avevano un’istruzione e non avevano pari opportunità. Questo grafico lo riassume bene, ma si può sostenere che la segregazione e la schiavitù sono andate anche più a lungo. Le cose non sono cambiate da un giorno all’altro.

Attraversare lo stagno, e gli anni ‘ 60 sono stati un periodo orribile per la generazione Windrush, immigrati neri dei Caraibi che si sono trasferiti nel Regno Unito dopo la seconda guerra mondiale per ricostruire il paese. I neri caraibici sono venuti per migliori opportunità e speranza, ma hanno affrontato un sacco di razzismo e non è mai finito. Molte persone di questa generazione sono state ingiustamente detenute, ingiustamente deportate e negate diritti legali a causa della scarsa tenuta dei registri da parte del governo britannico. Se uno provenisse da una colonia britannica che non ha ancora ottenuto l’indipendenza e il loro denaro fiscale va in Gran Bretagna, non significa che dovrebbero avere un passaporto britannico? Se hai trascorso la maggior parte della tua vita in un paese, non dovresti rimanere? Ti sentiresti fuori posto in un paese in cui non vai nemmeno da decenni.

Con Trump come presidente, i razzisti sono stati incoraggiati e il crimine d’odio è aumentato. Trump non l’ha avviato e il razzismo non sparirà quando sarà finito, ma la sua presidenza non sta certamente aiutando le cose. E poi hai Boris Johnson, che ha chiamato i musulmani “cassette delle lettere”, ha usato il termine” picaninny “e si è riferito ai neri che hanno” sorrisi di anguria”, dice che l’Impero britannico dovrebbe riprendere l’Africa di nuovo, e crede che ci sia un legame tra QI e razza,.

Per quanto riguarda quest’ultima citazione, e la mobilità sociale è praticamente inesistente oggi. Le vostre probabilità sono buone come Charlie Bucket trovare un biglietto d’oro all’interno di un bar Wonka. Fatto divertente: Roald Dahl ha originariamente scritto Charlie come personaggio nero, ma poiché è la Gran Bretagna negli anni ‘ 60, c’è stata una pressione da parte del suo agente per rendere il personaggio bianco per la commerciabilità.

Le lezioni universitarie, anche tenendo conto dell’inflazione, sono salite alle stelle. Boomers sono stati in grado di pagare per l’università lavorando un lavoro estivo. La mia generazione? Non tanto. Sono stato fortunato, ma molte persone sono sotto debito paralizzante, il che significa che non possono comprare case proprie o spendere i loro soldi nell’economia. No, tutti quei soldi vanno alle grandi banche e al top 1%. E ‘ un’economia truccata.

L’America non è davvero libera. Il sogno americano davvero non può essere raggiunto da tutti. Andare avanti nella vita è molto su chi conosci e molta fortuna.

Gap generazionale: I Boomers’ OK Boomer, o in questo caso, OK Grande Generazione

“le Persone cercano di metterci d-down (Talkin’ ’bout mia generazione)
Solo perché abbiamo intorno (Talkin’ ’bout mia generazione)”

“Perché non tutte le f-fade away (Talkin’ ’bout mia generazione)
E non cercare di scavare ciò che tutti noi s-s-dire (Talkin’ ’bout mia generazione)
io non sto cercando di provocare una grande s-s-sensazione (Talkin’ ’bout mia generazione)
io sto talkin’ ’bout my g-g-g-generazione (Talkin’ ’bout mio generation)”

Non è proprio una canzone di protesta, ma questo è un inno di giovani che esprimono rabbia verso la generazione che gestisce tutto. La “Più grande Generazione” era al potere durante questo periodo e prendeva tutte le decisioni nel governo.

Questa canzone è per i Mods degli anni ‘ 60 e la loro angoscia adolescenziale. Sei arrabbiato con i tuoi genitori che non sembrano capire, stai mettendo in discussione l’autorità, sei arrabbiato con il governo. Questo era punk rock prima del punk rock.

L’ispirazione di Pete Townshend dietro questa canzone è stata quando la Regina Madre avrebbe fatto trainare il suo carro funebre Packard da una strada a Belgravia perché ne era offesa. Nel 1967, Pete Townshend ha detto che questo è stato l’unico commento sociale di successo che ha fatto.

Perché questi testi sono rilevanti oggi: “My Generation” era “Ok Boomer” dei boomers, tranne che nel loro caso, era “Ok, Greatest Generation”. C’è sempre stato un divario generazionale. Le persone anziane guardano dall’alto in basso i più giovani come pensatori irrealistici di pie in the sky, pigri, ascoltano musica “deviante” e seguono la strada sbagliata perché stanno rompendo le tradizioni. Usiamo gergo diverso, hanno una diversa comprensione del mondo, e la tecnologia ha percorso una lunga strada.

Guarda quali canzoni erano considerate “controverse” negli anni ’60. In realtà sono piuttosto docili: “Light My Fire”, ” Louie Louie”, “Come Together”, “Jackie”, “White Rabbit”,” Eight Miles High ” e molte altre! Anche “My Generation” ha avuto la sua polemica, ma non perché il suono balbuzie ” f “suona come se stesse per dire “fuck”, è perché alcune persone pensavano che sarebbe stato offensivo per le persone che soffrono di balbuzie.

Ciò che “Ok Boomer” significa per me è che i millennial riprendono il loro potere. Ok boomer va a tutte le persone corrotte nel governo e le società malvagie. Boomer è più di una mentalità nel contesto boomer ok. È vecchia scuola, ma non in senso buono, conformista, straitlaced e conservatore. Molti millennials credono nel progressismo, egualitarismo, equità, compassione, e di essere premuroso. Certo che abbiamo i nostri sogni, ma penso che sia bello non mollare mai e continuare a lottare per quello in cui credi.

The Times They Are A-Changin – Bob Dylan (1964)

“Vieni senatori, membri del congresso, si prega di prestare attenzione alla chiamata
non stare in piedi nel vano della porta, non bloccare la sala
Per lui che si fa male sarà lui che è in fase di stallo
La battaglia al di fuori ragin’
presto scuotere il vostro windows e scuotere la tua mura
Per the times they are a-changin’

“Venite madri e padri in tutto il paese
E non criticare ciò che non si può capire
i Vostri figli e le vostre figlie sono oltre la vostra comando
La tua vecchia strada è in rapido invecchiamento
si Prega di get outta’ the new one if you can’t lend your hand
For the times they are a-changin’”

Bob Dylan non è solo un cantautore, scrive anche canzoni su temi sociali e politici. Ecco perche ‘ sono sconcertato quando un conservatore dice di amare Bob Dylan. Hai almeno ascoltato le sue canzoni e conosci la sua storia? Si è esibito anche alla Marcia su Washington. “The Times They Are A-Changin” e “Blowin’ In The Wind “sono due inni di protesta/contro la guerra che ha scritto nei primi anni’ 60 e sono stati così influenti e sono stati inni dei diritti civili e movimenti contro la guerra. Un mese dopo la pubblicazione della canzone, JFK fu assassinato e Bob Dylan decise di aprire un concerto il giorno dopo con “The Times They Are A-Changin”.

Prima degli hippies e di come tutto ciò sia stato commercializzato alla fine degli anni ’60 e all’inizio degli anni’ 70, questo è ciò che significa essere un hippie.

Perché questi testi sono rilevanti oggi: Nel 2016, Bernie Sanders ha usato Simon & ” America ” di Garfunkel come canzone di campagna. C’era un annuncio davvero buono con quella canzone in sottofondo. Mostra davvero di cosa si tratta l’America: diversità, gentilezza e opportunità.

Qualche giorno fa, mio marito mi ha mostrato un video compilation di Bernie Sanders con “The Times They Are A-Changin” in sottofondo. Questo è sicuramente l’America ad 2.0, ma ancora più commovente, ma questo non è un annuncio ufficiale. È un’altra canzone adatta per la campagna di Bernie Sanders. Mi fa pensare a tutte le cose orribili che sono accadute a causa dei governi che hanno preso tangenti dalle aziende: il cambiamento climatico, la povertà e la mancanza di servizi pubblici.

Eve of Destruction-Barry McGuire (1965)

“Non capisci, quello che sto cercando di dire?
Non vedi le paure che provo oggi?
Se il pulsante viene premuto, non c’è in via
non Ci sarà nessuno a salvare il mondo in una tomba
date un’occhiata intorno a te, ragazzo, è destinato a spaventare, ragazzo
E mi dicono più e più e più volte il mio amico
Ah, non credo che siamo alla vigilia della distruzione”

“Eve of destruction” è una canzone di protesta scritta da P. F. Sloan e piena di storia, o meglio, al momento è stato scritto, eventi in corso: assassinio di JFK, movimento per i Diritti Civili, la Guerra del Vietnam, la minaccia di una guerra nucleare, e la corsa allo spazio. Naturalmente, quando scrivi una canzone di protesta, aspettati che ci sia una reazione da parte dei media dell’establishment, e questa canzone non ha fatto eccezione. E ‘ stato vietato da airplay su molte stazioni radio negli Stati Uniti e nel Regno Unito. I conservatori sono stati offesi me mi sconcerta perché ciò che è veramente offensivo è che le persone muoiono in guerra e i diritti umani delle persone vengono violati, ma cosa ne so? Ma grazie a quella polemica, la canzone è diventata popolare.

Perché questi testi sono rilevanti oggi: Le persone della mia generazione vedono spesso gli anni ’60 come un periodo felice e ottimista con molti progressi tecnologici, vestiti alla moda e ottima musica, ma in realtà i tempi in cui viviamo in questo momento non sono molto diversi dagli anni’ 60. Vedo spesso attivisti dire che se vuoi vivere negli anni ‘ 60 e fare la differenza allora, dal momento che il viaggio nel tempo non è una possibilità, esci e fai la differenza ora!

La guerra non è una decisione da prendere alla leggera e se Trump decide di dichiarare guerra, non è che possa tornare indietro e controllare-z e fingere che non sia successo. La guerra prende solo la vita e quando una vita non c’è più, non può essere salvata.

Ora abbiamo il cambiamento climatico che minaccia le persone nel Sud del mondo (paesi in via di sviluppo in America Latina, Africa, Asia e Pacifico). I poveri saranno i più colpiti e con l’innalzamento del livello del mare, questo significa molti rifugiati climatici. E poi pensate agli animali, sono senza voce, molte specie si stanno estinguendo a causa del cambiamento climatico e della distruzione dei loro habitat.

Siamo davvero alla vigilia della distruzione e la cosa triste è che i boomers hanno vissuto negli anni ‘ 60 e le cose sono ancora peggiori ora con il cambiamento climatico in cima alla guerra e alla corruzione nel governo. Poi di nuovo, non credo che i boomers al potere erano esattamente hippies stessi allora.

Qualcosa nell’Aria – Thunderclap Newman (1969)

“Chiamata fuori i mandanti
Perché c’è qualcosa nell’aria
Dobbiamo stare insieme, prima o poi,
Perché la rivoluzione è qui”

Pete Townshend ex compagna di stanza e driver, Speedy Appassionato ha scritto questa canzone per questo breve progetto chiamato rombo di Tuono Newman. In precedenza aveva scritto “Armenia City In The Sky” per gli Who e Pete Townshend e Kit Lambert formarono un gruppo per Speedy per eseguire queste canzoni che scrisse. Gli altri due membri erano Jimmy McCulloch (che in seguito si unì ai Wings) e Andy “Thunderclap” Newman.

Non si aspettavano di diventare famosi, ma “Something In The Air” è stato un successo grafico e hanno finito per girare il Regno Unito, aprendo per Deep Purple.

Questa canzone è una canzone che parla di rivoluzione e cambiamento, adatta per la fine degli anni ‘ 60 quando c’era molto da fare.

Perché questi testi sono rilevanti oggi: Basta guardare i tempi in cui stiamo vivendo. Mentre i media mainstream non amano coprire i movimenti politici rivoluzionari, stanno accadendo proprio ora. La gente si sta organizzando. Dobbiamo riunirci prima o poi per fare dei cambiamenti. È necessario un cambiamento sistemico.

A Change Is Gonna come di Sam Cooke (1964)

“È stato un lungo, lungo tempo a venire
Ma so che un cambiamento gon’ venire, oh sì,

È stato troppo difficile vivere, ma ho paura di morire
Perche‘non so cosa c’è oltre il cielo”

Sam Cooke ha scritto questa canzone dopo che è stato rifiutato una camera di hotel a Shreveport, in Louisiana. Sam Cooke e suo fratello erano giustamente sconvolti quando la direzione disse loro che non avevano posti vacanti (il che non era vero). In questo momento, era famoso e quando sua moglie gli ha detto che lo uccideranno per essersi difeso, ha detto “Non mi uccideranno, perché sono Sam Cooke.”Se ne andò, suonando il clacson della sua auto e gridando alla direzione dell’hotel e andò in un altro hotel e fu arrestato per aver disturbato la pace a causa di quell’incidente in hotel. Nel 2019, il sindaco di Shreveport si è scusato con la famiglia di Sam Cooke e gli ha conferito postumo una chiave per la città.

L’ispirazione di Sam Cooke dietro la canzone è stata “Blowin’ in the Wind”di Bob Dylan. Fu commosso quando vide che una canzone di protesta sul razzismo scritta da un uomo bianco era così celebrata e sapeva che doveva scrivere una canzone del genere. Tuttavia, aveva preoccupazioni che, poiché era nero, se avesse scritto una canzone del genere, avrebbe potuto alienare il pubblico bianco.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: mentre le persone hanno uguali diritti sulla carta, non impedisce alle persone di essere pregiudizi. Non si può legiferare via bigottismo.

Guerra – Edwin Starr (1970)

“(Guerra), non È niente ma un rubacuori
(Guerra), Amico solo per il becchino, awwww
la Guerra è il nemico di tutta l’umanità
Il pensiero della guerra soffia la mia mente
la Guerra ha causato disordini, all’interno della più giovane generazione
Induzione quindi la distruzione. Chi vuole morire?”

Questa canzone, scritta dal famoso team di songwriting Motown, Whitfield-Strong, è stata originariamente eseguita dai Temptations, ma l’etichetta discografica ha preso la decisione di far registrare la propria versione di Edwin Starr e rilasciarla prima dei Temptations perché per loro pubblicare una canzone molto politica è stata una mossa rischiosa. C’è il rischio di alienare i fan più conservatori.

Questo si è rivelato abbastanza bene per Edwin Starr, che ha ottenuto un #1 nel 1970 con “War”, rendendolo uno Starr. Questa è la sua canzone più conosciuta e una delle più note canzoni di protesta con così tanti musicisti che la coprono.. Onestamente, l’intera canzone è scritta brillantemente e ti colpisce davvero. Questa è la realtà della guerra.

Perché questi testi sono rilevanti oggi: È tutto vero. Nella maggior parte dei casi la guerra non serve a nulla perché vite civili innocenti vengono rubate quando l’esercito cerca i “nemici” e i “grandi”. Per la maggior parte, le persone che muoiono sono solo persone normali, non terroristi. La realtà quando un paese manda giovani poveri a combattere è che molti torneranno in bare con una bandiera drappeggiata, le famiglie piangono. È solo morte e distruzione, non ci sono vincitori. Se sei fortunato a tornare vivo dalla guerra, hai rimandato i tuoi sogni, hai passato anni della tua giovinezza a combattere la guerra di un uomo ricco, e finisci con PTSD e rabbia. Il governo sarà virtù segnale su quanto ci “cura “e” sostenere” le truppe, ma molti veterani sono senza casa, poveri, cercando di capire cosa fare dopo nella vita, adattandosi alla cultura civile, e sentirsi isolati dopo aver trascorso così tanto tempo lontano da familiari e amici.

Fortunate Son – CCR (1969)

“Alcune persone sono nate fatto a sventolare la bandiera
Ooh sono rosso, bianco e blu
E quando la band suona Hail to the Chief
Uh, che punto il cannone a te, Signore

It ain’t me, it ain’t me
io non ho nessun senatore, figlio, figlio
It ain’t me, non me
io non ho nessun fortunato, non”

John Fogerty ha scritto questo anti guerra del Vietnam canzone che parla di classismo e la Guerra del Vietnam. Non sono i ricchi del governo i cui figli vanno in Vietnam a combattere, sono i poveri e la classe operaia. Se i ricchi stavano andando in guerra, forse non ci può essere una guerra. Col passare del tempo però, sempre più americani si rammaricavano del loro precedente sostegno alla guerra e volevano che l’America lasciasse il Vietnam.

Questa canzone è considerata una delle più grandi degli anni ‘ 60 e senza dubbio sarà referenziata in molte lezioni di storia a venire. Potresti pensare che questa sia una divertente canzone rock patriottica di yee-haw per battere a pugni e sbattere la testa, ma ascolta i testi struggenti.

Perché questi testi sono ancora rilevanti oggi: Mentre può essere 50 anni dopo, la guerra funziona ancora lo stesso. La gente è ancora preoccupata per una guerra con l’Iran. I privilegiati possono evitare la bozza, mentre i poveri saranno quelli redatti e con una classe media che si restringe, c’è un’alta probabilità, sarai redatta. Come sempre, i ricchi si preoccupano solo di se stessi let lasciali mangiare la torta!

Potresti avere la “fortuna” di essere nato in America, ma se sei nato in una famiglia con meno mezzi, non hai il privilegio economico di evitare di combattere una guerra che non vuoi combattere. Almeno allora scappare in Canada era molto più facile di quanto non sia ora.

Palla di Confusione – Le Tentazioni (1970)

“Bene, l’unica persona a parlare di amore, tuo fratello è l’ (predicatore)
E sembra che nessuno e’ interessato a imparare, ma la (insegnante)”

“…La vendita di pillole sono a un tempo elevato
gente Giovane camminare con la testa nel cielo
La città in fiamme in estate
E, oh, the beat goes on”

Questa canzone politica, che precede “non Abbiamo iniziato Il Fuoco” da quasi 20 anni. Un’altra grande composizione Whitfield-Forte, parla di eventi mondiali negli anni ’60 con un po’ di cultura pop gettato in. Quello che mi piace dell’approccio di questa canzone è il nome rapid fire drops e il gioco di parole in modo poetico. Deve aver ispirato “Non abbiamo appiccato il fuoco”. I riferimenti alla cultura pop sono fatti ai Beatles, “The Beat Goes On”, alla sottocultura Mod e a Eve of Destruction.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: la storia si ripete. In un remake moderno, potresti parlare di diritti LGBT, Black Lives Matter, brutalità della polizia, immigrazione, controllo delle armi, cambiamenti climatici, guerra, legalizzazione della marijuana, epidemia di oppioidi, SpaceX, the recession, 9/11, emos, goth, scene kids, VSCO girls ed e-boys. Stiamo davvero vivendo su una palla di confusione.

Per quel Che Vale – Buffalo Springfield (1966)

“Ci sono linee di battaglia disegnati
Nessuno ha diritto se tutti errato
i Giovani di parlare la loro mente
Sono sempre così tanta resistenza da dietro”

No, non è “Stop, Ehi, Cos’è Quel Suono?”Proprio come” Baba O’Riley”, non “Teenage Wasteland”. Un’altra nota canzone di protesta degli anni ‘ 60, parte dell’età d’oro delle canzoni di protesta. Tuttavia, questo non è stato ispirato dalle proteste della guerra del Vietnam. L’ispirazione di Stephen Stills per i testi venne dai disordini del coprifuoco di Sunset Strip nel novembre 1966. A quel tempo, Buffalo Springfield erano la band house al Whisky A Go Go e fuori di lì, i giovani si scontravano con la polizia. A causa delle enormi folle che andavano nei locali notturni, c’era molta congestione, quindi i residenti e le imprese del quartiere hanno fatto pressioni sul governo locale per far rispettare il coprifuoco e smettere di vagabondare. Ai giovani non piacevano queste leggi perché sentivano di violare i loro diritti civili, quindi protestarono. In particolare, Jack Nicholson e Peter Fonda erano alla manifestazione.

Il titolo della canzone non si trova da nessuna parte nei testi. In realtà viene da quando Stephen Stills lo ha presentato al dirigente della casa discografica Atlantic/ATCO Ahmet Eregun e gli ha detto ” Ho questa canzone qui, per quello che vale, se lo vuoi.”

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: anche i giovani adulti sperimentano l’ageismo. Spesso si parla di ageism verso gli anziani, ma ageism verso i giovani adulti è spesso respinto e ignorato. I giovani non sono al potere e di solito hanno meno soldi in media.

Ogni generazione in gioventù è stata disprezzata dalle generazioni più anziane. Parliamo le nostre menti, ma le persone anziane che sono al potere ci guardano con condiscendenza e si comportano come se non sapessimo di cosa stiamo parlando e non siamo presi sul serio.

È importante che i giovani votino. Millennials ora superano Boomers. Possiamo fare la differenza in un’elezione. Se tutte le persone che hanno vomitato le mani, dicendo ‘ Sono solo una persona. Non posso fare la differenza’ in realtà è andato e ha fatto qualcosa al riguardo, il mondo sarebbe molto diverso. Quando c’è un’alta affluenza alle urne, i candidati progressisti hanno maggiori probabilità di vincere e questa è una buona notizia per i giovani e le persone provenienti da gruppi emarginati.

Inserisci Il Giovane – L’Associazione (1966)

“Inserisci il giovane, sì
Sì, hanno imparato a pensare
Inserisci il giovane, sì
Più di quanto si pensi pensano
Non solo imparato a pensare, ma per la cura
Non solo imparato a pensare, ma osare
Inserisci il giovane”

Solo una canzone sull’essere una persona giovane che vuole fare la differenza in questo mondo. Questa canzone ha quel suono ottimista degli anni ‘ 60.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: le prime persone a cui ho pensato quando ho pensato a questi testi sono attivisti come Greta Thunberg, Malala Yousafzai, Isra Hirsi, Xiuhtezcatl Roske-Martinez e Jazz Jennings. La ragione per cui i giovani si preoccupano così tanto del nostro pianeta è perché saremo noi a dover vivere con le conseguenze più a lungo. E ‘ il nostro futuro. Non ci limitiamo a pensare, ci preoccupiamo anche e abbiamo idee audaci.

Imagine – John Lennon (1971)

“Immagina non ci siano paesi
non È difficile da fare
Niente per cui uccidere o morire
E non di religione, di troppo
Immaginate che la gente
Vivere la vita in pace…”

non è Possibile avere una lista di politici canzoni senza umanistica “Immaginare”. Chiamalo overplayed, ma è un classico e il messaggio si applica ancora ad oggi. Una canzone sulla pace e le persone divise a causa di identità che abbiamo inventato come religione o nazionalità. Una canzone che chiama materialismo e avidità negli esseri umani.

L’ispirazione per questa canzone è venuta dal libro di Yoko On, Grapefruit, in particolare una parte nel libro chiamato “Cloud Piece”.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: alla fine della giornata siamo tutti umani, tutti uno, e non siamo poi così diversi. Tutti noi abbiamo desideri, sogni, emozioni, pensieri e sentimenti. Questo può essere controverso, ma credo che la religione è qualcosa che ha fatto più male che bene per la società. Quante guerre sono state combattute per le differenze di religione? Guarda come la religione opprime le persone gay e bisessuali, le persone trans e le donne. Siamo visti come di seconda classe. Alla fine della giornata, gli esseri umani hanno creato questi confini tra i paesi e creato tutta questa mentalità” noi e loro”.

Questa canzone mi fa pensare ai centri di detenzione per l’immigrazione di Trump e alla politica di immigrazione razzista. Penso a tutto il movimento” Occupy Wall Street”. Penso alle femministe in Medio Oriente, Africa sub-sahariana e Asia orientale. Penso alle persone che combattono per la religione, quando non c’è molta differenza tra le loro convinzioni.

Questa canzone è idealistica, ma non possiamo tutti sognare questo mondo veramente egualitario?

Revolution – The Beatles (1968)

“Ma quando parli di distruzione
Non sai che puoi contare su di me”

“Revolution” uscì nello storico, tragico anno del 1968. Il Vietnam del Nord ha lanciato l’offensiva Tet contro gli Stati Uniti e il Vietnam del Sud, Martin Luther King e Robert F. Kennedy fu assassinato, Nixon fu eletto presidente, Tommie Smith e John Carlos, pacificamente dimostrato contro la discriminazione razziale, aumentando i loro pugni alle Olimpiadi, l’America e televisiva interrazziale bacio è stato mandato in onda – l’episodio di Star Trek, “Platone Figliastri”, Capelli, ha debuttato a Broadway, e Apollo 8 è stato il primo veicolo spaziale con equipaggio in orbita attorno alla luna. Quell’anno cambiò tutto.

John Lennon fu ispirato dalle proteste contro la guerra del Vietnam per scrivere questa canzone, ma le sue opinioni su quali metodi usare differivano da quelle della Nuova Sinistra. Non gli piaceva l’idea di tattiche violente. Il resto della band aveva riserve sulla canzone, ma John Lennon era persistente e ha insistito che fosse pubblicato come singolo. Che ne sai, è una delle canzoni più conosciute della band?

I Beatles non erano noti per essere una band politica. La maggior parte delle loro canzoni erano sull’amore, e l’unica altra canzone politica che hanno pubblicato prima di questo era “Taxman”di George Harrison. Se dovessimo usare un meme bussola politica, queste due canzoni si inseriscono nel lato libertario del grafico con ” Revolution “a sinistra libertario e” Taxman” a destra libertario. Forse “Indietro nell’URSS” può essere nel quadrante autoritario di sinistra. Non sei sicuro di quello che sarebbe nel giusto quadrante autoritario,” La felicità è una pistola calda ” forse?

Perché questi testi sono rilevanti oggi: come il 1968 è stato un anno che ha cambiato la storia americana e mondiale, direi che il 2016 è stato quell’anno con Brexit e Trump. Dal 2016, ho visto così tante persone diventare più radicali, parlando di rivoluzione e onestamente non li biasimo, ma alla fine della giornata non è pratico. Voglio il cambiamento, ma saro ‘ sempre pacifica.

Il pesce Cheer – Country Joe& Il pesce (1967)

“Ed è uno, due, tre, per cosa stiamo combattendo?
Non chiedermi, non me ne frega niente, la prossima fermata è il Vietnam
Ed è cinque, sei, sette, aprire le porte perlacee
Beh, non c’è tempo per chiedersi perché
Whoopee! moriremo tutti!”

“Bene, vieni a Wall Street, non ci si muove lento, perché l’uomo, questa è la guerra a-go-go
Ci sono un sacco un sacco di soldi per essere fatto fornendo l’Esercito con gli strumenti del mestiere
Solo sperare e pregare che se fanno cadere la bomba, sono caduta sul Viet Cong”

satirico di umorismo nero canzone resa famosa dalla sua performance al festival di Woodstock. A volte hai bisogno di un po ‘ di umorismo oscuro per superare i momenti difficili e far fronte. Nella versione originale, Country Joe chiede al pubblico di scrivere e gridare Pesce, ma a Woodstock, ha notoriamente ottenuto loro di scrivere e gridare Cazzo. Questo è stato un inizio radicale e scioccante per la fine degli anni ‘ 60, perché se si conosce la cultura americana e come la FCC si sente di giurare, ancora non prendono gentilmente ad esso e se si aria una parolaccia si potrebbe ottenere multato. Infatti, a causa del tifo F-U-C-K, Country Joe & I pesci sono stati banditi dal Ed Sullivan Show.

Questa canzone è una grande f-you ben scritta per il governo, le persone in alto nell’esercito, a Wall Street e nel complesso militare-industriale.

Country Joe McDonald ha scritto questa canzone nel 1965 proprio mentre gli Stati Uniti stavano aumentando il loro coinvolgimento in Vietnam e i giovani stavano diventando sempre più arrabbiati con il governo per questo. La canzone era popolare per suonare dal vivo.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: andremo in guerra con l’Iran? Non sono sicuro se ciò accadrà, ma la guerra è guerra e le uniche persone che ne trarranno beneficio sono i ricchi che fanno soldi con armi e petrolio. Nessuno vince in guerra. “Whoopee moriremo tutti” è giusto.

la Gente comune – Sly & The Family Stone (1968)

“io non sono il migliore e non si
Ci sono lo stesso, qualunque cosa facciamo
mi amate, mi odia, mi conosci e quindi
non Si riesce a capire la borsa io sono in”

Sly & La Famiglia di Pietra erano un multirazziale gruppo di membri maschili e femminili. Negli anni ‘ 60, non era facile essere una band integrata. Ha senso solo che avrebbero una canzone sulla pace e l’uguaglianza. “Everyday People” è davvero semplice, le persone si odiano a causa di differenze così piccole: colore della pelle, altezza, lunghezza dei capelli, peso o quanti soldi hai ed è ridicolo.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: nessuno è migliore di chiunque altro e noi siamo più simili di quanto pensiamo. Purtroppo ancora non sono uguali

Born in the USA – Bruce Springsteen (1984)

“Nato in giù in un uomo morto, città
Il primo calcio che ho preso è stato quando mi ha colpito la terra,
la Fine di un cane che è stato battuto troppo
‘Til si spende la metà della tua vita, semplicemente coprendo

Born in the USA
sono nato in USA”

Questa canzone, come “American Woman” è erroneamente interpretato come un patriottico, orgoglioso di essere Americano canzone. Quindi non avere un momento di David Cameron il quarto di luglio perché hai sentito solo la parte “Sono nato negli Stati Uniti”. Se ascolti i testi, sentirai la storia di un veterano del Vietnam che risuona con qualsiasi veterano. L’unica differenza è il paese che l’America sta combattendo.

La storia è raccontata dal punto di vista di un uomo della classe operaia che viene arruolato per combattere in Vietnam, solo per affrontare avere difficoltà a trovare un lavoro e perdere il fratello che ha anche combattuto in guerra. La guerra vale davvero la pena? No.

Perché questi testi sono ancora rilevanti oggi: I veterani del Vietnam sono tornati disabili e traumatizzati. L’America virtue segnala quanto si preoccupa delle truppe, ma molti veterani affrontano la disoccupazione, la solitudine, l’assistenza sanitaria inadeguata e persino i senzatetto. Si sono persi in un paese che finge di prendersi cura di loro. Ma questo non è solo veterani del Vietnam, che è veterani in genere

Se sei povero e la tua unica opportunità per andare avanti è quello di unirsi ai militari, i primi testi risuonano. Sei stato preso a calci a terra fin dall’inizio solo per essere traumatizzato ancora di più quando combatti in una guerra e alienato quando torni in America.

Big Yellow Taxi – Joni Mitchell (1970)

“Hanno aperto il paradiso
E metti un parcheggio
Con una rosa hotel *, una boutique
E oscillante hot spot

non sempre sembrano andare
Che non sai quello che hai
Fino a che è andato
Hanno aperto il paradiso
E metti un parcheggio

Hanno preso tutti gli alberi
Mettere ’em in un albero museo *
E si paga il popolo
Di un dollaro e mezzo solo per vedere ’em”

Joni Mitchell scrisse questa canzone mentre era in vacanza alle Hawaii. Era il suo primo viaggio lì. Il titolo della canzone è venuto dal taxi che ha preso per l’hotel. Nelle Hawaii, ci sono bellissimi paesaggi, ma a causa del crescente turismo e dei ricchi che lo sviluppano costruendo hotel e parcheggi per loro, distrae dalla bellezza naturale delle Hawaii. Ha chiamato il parcheggio pavimentato di fronte a tutte queste montagne e vegetazione lussureggiante, “una piaga in paradiso”.

I testi menzionano anche il pesticida, il DDT, che danneggiava gli uccelli. Ci sono riferimenti a luoghi reali alle Hawaii come il Royal Hawaiian a Honolulu e il Foster Botanical Garden (che ti fa pagare per guardare gli alberi che puoi vedere naturalmente gratuitamente altrove sull’isola).

Perché questi testi sono ancora rilevanti oggi: Richard Nixon era migliore dal punto di vista ambientale rispetto all’attuale presidente Donald Trump. Ha firmato un ordine esecutivo per istituire l’Agenzia per la protezione ambientale. E ‘ stata praticamente l’unica cosa buona che ha fatto. Altrimenti era terribile: corrotto e ha spinto tutta la guerra alla droga per mettere in prigione minoranze e hippy.

La politica ambientale di Donald Trump è un incubo. Vuole gestire i parchi nazionali come un business e aprirli alla perforazione e all’estrazione mineraria. Ha detto che voleva “modernizzare” i parchi nazionali con consegne Wifi e Amazon, aumentare le tasse di iscrizione, revocare le politiche climatiche per i parchi nazionali e privatizzare i campeggi. Oltre ai parchi nazionali, ha approvato oleodotti controversi, ha aumentato le trivellazioni petrolifere e ha tirato gli Stati Uniti fuori dall’accordo sul clima di Parigi.

War Pigs-Black Sabbath (1970)

“I politici si nascondono
Hanno solo iniziato la guerra
Perché dovrebbero andare a combattere?
Lasciano quel ruolo per i poveri, sì”

Originariamente intitolato “Walpurgis” per il sabato delle streghe, questa canzone è interpretata per essere sulla guerra del Vietnam da una prospettiva britannica. Mentre il servizio militare obbligatorio si è concluso, i giovani adulti in Gran Bretagna erano preoccupati che il paese potesse unirsi agli Stati Uniti e all’Australia e inviare truppe in Vietnam. I Black Sabbath però dicono che la canzone parla del male e del desiderio dell’uomo di uccidere e distruggere. La ragione per cui lo hanno cambiato in” War Pigs “era perché” Walpurgis” suonava troppo satanico per essere commerciabile.

Perché questi testi sono ancora attuali oggi: è un tema comune, i poveri che combattono le guerre dei ricchi. I politici ricchi sono codardi. L’anno può essere diverso, ma la natura umana è sempre la stessa.

American Woman – The Guess Who (1970)

“Non ho bisogno delle tue macchine da guerra
Non ho bisogno delle tue scene del ghetto
Le luci colorate possono ipnotizzare
Scintillare gli occhi di qualcun altro”

The Guess Who were from Canada, a country that didn’t combattere in Vietnam. Per questo motivo, era il posto più popolare per i draft dodgers. È vicino, non troppo diverso dagli Stati Uniti, e non hai bisogno di imparare una nuova lingua (a meno che tu non stia andando in Quebec). La canzone ha avuto molteplici significati, secondo diversi membri della band, parte di esso per esprimere come sono orgogliosi di essere canadesi e che hanno preferito le donne canadesi alle donne americane e l’altra parte, contro la guerra del Vietnam e si può sicuramente vedere che in quei testi. Interpreto la “Donna americana” come una metafora del governo americano.

La band ha fatto un tour in Canada e negli Stati Uniti e hanno visto che il pubblico era pieno di persone contro la guerra del Vietnam e in Canada, c’erano un sacco di draft dodgers che li avrebbero visti.

La cosa davvero divertente della storia di questa band è che nonostante i testi critici della canzone nei confronti del governo americano, erano ancora invitati alla Casa Bianca per esibirsi, ma la First Lady disse loro che non potevano suonare “American Woman”. Meno male che hanno un sacco di altre buone canzoni come “No Time”, “These Eyes”, e “No Sugar Tonight”.

Perché questi testi sono ancora rilevanti oggi: posso identificarmi con il pezzo running away to Canada. Ho vissuto in Canada tra i 17 ei 18 anni e volevo trasferirmi lì perché non era l’America, ma era ancora abbastanza vicino alla mia famiglia in modo che potessero visitare se volevano. Non c’era anche molto shock culturale, ma intendiamoci, i canadesi renderanno molto chiaro che non sono americani. Ero triste quando ho dovuto lasciare il Canada. Penso ancora che Toronto sia il mio posto preferito in cui ho vissuto e mi manca così tanto.

Dopo l’elezione di Trump, il sito web dell’immigrazione canadese si è schiantato a causa degli americani che si chiedevano come avrebbero potuto uscire dall’America. Gli americani progressisti hanno questa idea che il Canada sia un’America migliore e posso vedere cosa significano. Weed è legale, le donne hanno il diritto di andare in topless, uguaglianza LGBT e assistenza sanitaria universale. Io vivo in equivalente della Gran Bretagna del Canada (Irlanda) e ho capito. È più verde, più amichevole e meno imbarazzante. Il Canada ha una buona reputazione in tutto il mondo. Alcuni dei miei cugini si sono trasferiti lì dal Venezuela e lo adorano. Si sentono grati ogni giorno.

Non sarei sorpreso se ci fossero americani che scappano in Canada o in Europa se c’è un’altra bozza.

Menzione d’onore: Si Ottiene Ciò che Si dà – New Radicals (1998)

“assicurazione Sanitaria rip off sdraiato FDA grandi banchieri di acquisto
Falso computer si blocca da pranzo
Clonazione, mentre stanno moltiplicando
servizi di Moda con Beck e Hanson
Courtney Love, e Marilyn Manson
Siete tutti falsi
Eseguire al vostro palazzi
sono in giro
staremo a calci nel culo”

ho scoperto questa canzone grazie a Todd nell’Ombra’ Un Colpo paese delle Meraviglie. Io non sono il più in musica anni ‘ 90, ma questa canzone si distingue davvero per me. New Radicals ha pubblicato un album nel 1998 chiamato Forse sei stato il lavaggio del cervello troppo. Un titolo molto politico e ascoltando la musica puoi sentire un’influenza degli anni ‘ 70. Come si può dire dal titolo, sono critici di corporate America.

“You Get What You Give” è il più grande successo della band ed è uno che posso suonare su un loop più e più volte. È orecchiabile, ottimista, mi rallegra, mi motiva. I testi alla fine sono controversi e raccontano così com’è. Anche 20 + anni dopo, risuonano. L’assicurazione sanitaria è ancora più di una fregatura ora, la FDA è uno scherzo, i grandi banchieri sono ladri e i ricchi sono falsi. “Come around we’ll kick your ass in” è solo un modo così cazzuto per finire la canzone

Il cantautore Gregg Alexander ha scritto questi testi come un test per vedere a cosa i media presteranno attenzione: il messaggio politico profondo o i testi poco profondi sulle celebrità.

È persino un classico rocker approvato con The Edge che lo definisce una canzone che avrebbe voluto scrivere e Joni Mitchell che dice che è nata dalla “palude di McMusic come un fiore di speranza”.

La parte 2 può essere trovata qui e la Parte 3 può essere trovata qui.

Shoutout ai miei amici Patrick e Matt per sostenere il blog.

Ti è piaciuto questo post e vuoi vedere altri fantastici post come questo e mostrare il tuo apprezzamento per la diversità del rock classico? Chip in qualche soldo su Patreon (donazione mensile) o PayPal (donazione una tantum). O comprare il mio merch o le mie stampe fotografiche su RedBubble.

O donate i vostri talenti di scrittura o arte al mio blog, contattatemi qui se siete interessati a collaborare. Tutto questo è totalmente opzionale, ma estremamente utile.

Tutta la diversità dei contenuti Rock classico rimarrà libero, ma patroni ottenere alcuni vantaggi piacevoli, come l’accesso anticipato ai post del blog, biglietti d’auguri, e le chiamate Skype con me. Ogni dollaro aiuta.

Se non puoi permetterti di donare alla diversità del rock classico, ci sono molti modi gratuiti per sostenere il blog: facendo clic sul pulsante Segui sul mio sito web, disattivando il tuo AdBlock; seguendomi su Facebook, Twitter o Instagram; post di gradimento, condivisione di post; lasciando commenti piacevoli; o inviando la tua musica per la revisione. Puoi anche scaricare il browser Brave usando il mio link di riferimento (ottengo una piccola commissione) e guadagnare token che puoi donare ai tuoi creatori preferiti (incluso me!). Grazie!