Giotto di Bondone
Early Years Edit
Giottoはおそらく丘の上の農家、おそらくColle di RomagnanoまたはRomignanoで生まれました。 彼はBondoneという名前の尊敬された男の息子でした。 彼の名前ジョットは、アンブロジオット（小さなアンブローズ）またはアンジェロット（小さなアンジェロ）からのニックネームであった可能性があります。彼の死の年は1337年ですが、彼の生年（1267）は、ジョットが死んだときに七十歳だったと言ったフィレンツェの町のクリアー、アントニオ*プッチの詩に基づいています。 一部の人々は、それが彼の詩の韻を合わせたので、プッチはちょうど七十を使用し、おそらくジョットは、彼が死んだときにかなり別の年齢だったと思
芸術家の彼の生活の中で、ジョルジョ-ヴァザーリは、ジョットが羊飼いの少年であり、彼を知っているすべての人に愛された陽気で知的な子供であった ある日、フィレンツェの偉大な画家Cimabueが通り過ぎ、彼が岩の上に羊の絵を描いているのを見ました。 彼らはとても生き生きとしていたので、CimabueはBondoneに少年を見習いとして連れて行くことができるかどうか尋ねました。 多くの美術史家は、この物語は単なる伝説だと考えています。 彼らはジョットの家族はかなり豊かだったと思い、彼らはジョットが見習いとしてCimabueのワークショップに送られたフィレンツェに移動しました。
ヴァザーリは、ジョットがいかに賢いか、そして彼が持っていたユーモアの感覚を示すためにいくつかの物語を伝えます。 ヴァザーリは、Cimabueがワークショップから離れていたとき、Giottoは彼のマスターが取り組んでいた絵の顔にハエを描いたと書いています。 Cimabueが戻ってきたとき、彼はフライを磨くために何度か試しました。
ヴァザーリはまた、教皇はジョットは、いくつかの重要な絵を描くために良いアーティストになるかどうかを確認したかったという話を伝えます。 教皇はジョットに小さな絵を送り返すように頼む使者を送った。 何日もかかる絵を描く代わりに、ジョットは赤い塗料で、コンパスを使って描かれたかのように見えるほど完璧な円を描きました。 ジョットは使者にそれを教皇に渡すように言った。
リミニの磔刑
ジョットのマスター、Cimabueは、トスカーナの二人の最も有名な画家の一人でした。 彼はフィレンツェで働き、他の有名な画家、Duccioは主にシエナで働いていました。 1280年頃、ジョットとチマブエはローマに行き、そこにはいくつかのフレスコ画の画家がいた。 ローマで最も有名な画家はPietro Cavalliniでした。 フィレンツェ出身の有名な彫刻家、建築家、Arnolfo di Cambioもローマで働いていました。 ジョットは、これらの異なるアーティストによる絵画や彫刻を見ているだろう。 ピエトロ-カヴァッリーニの絵画とアルノルフォの彫刻は、ジョットの教師Cimabueの絵画よりもはるかに現実的で立体的でした。
ローマから、ジョットの教師Cimabueはアッシジの聖フランシスコの新しく建てられた大聖堂の”上の教会”でいくつかの大きなフレスコ画を描くためにアッシジ 19世紀を通じて、そして20世紀の多くのために、ジョットはまた、”上の教会”でフレスコ画の有名なシリーズを描いていたと考えられていました。 これらの写真は、”聖フランシスの人生”を示しています。 1912年から、これらのフレスコ画をより密接に研究した美術史家の中には、おそらくローマ出身のいくつかの異なる芸術家（おそらく4人）の作品であり、おそらくジョットによるものではないと判断した者もいた。 今日では、ほとんどの美術史家はこれに同意しますが、いくつかの本やウェブサイトでは、これらの絵画はジョットによるものであると言い続 修道院に属していたすべての書類はナポレオンの兵士によって破壊されたので、どの芸術家が仕事をするために支払われたかの記録はありません。
ヴァザーリは、ジョットの初期の作品はフィレンツェのサンタ-マリア-ノヴェッラ教会のドミニコ会修道士のためのものであると書いている。 これらの絵画には、受胎告知のフレスコ画と約5メートルの高さの巨大な吊り十字架が含まれています1290年に描かれた1312年、Ricuccio Pucciと呼ばれる豊かなフィレンツェの紳士は、”輝かしい画家ジョットによって”十字架の前にランプが燃え続けることができるように彼の意志にお金を残しました。1287年、20歳の時、ジョットは”Ciuta”として知られるRicevuta di Lapo del Pelaと結婚した。 この夫婦には多くの子供がいました。 息子の一人、フランチェスコは、画家になりました。 画家としてのジョットの名声が広がった。 彼はローマ、パドヴァ、リミニで働くように召され、聖フランシスコ教会で十字架を見ることができました。（右参照）ジョットはフィレンツェの裕福な都市で土地を購入するのに十分な金持ちになりました。 これはおそらく彼が大規模なワークショップのマスターだったことを意味します。
Scrovegni ChapelEdit
ジョットの最も有名な作品は、パドヴァのScrovegni Chapelのフレスコ画です。 これらは1303年から1310年の間に描かれた。 Scrovegni Chapelは、ローマのアリーナの敷地内にあるため、アリーナチャペルと呼ばれることがよくあります。
ジョットはEnrico degli Scrovegniと呼ばれる豊かなパドアン人によって”委託”されました（作品を与えられました）。 エンリコは礼拝堂を建て、死んだ父親の魂のために祈る場所として描かせました。 それはエンリコが住むために復元された非常に古い宮殿の隣にありました。 宮殿は今はなくなっていますが、礼拝堂はまだ立っています。 建物の外側は非常に平野、ピンクがかった赤レンガです。P>
チャペルの内部も非常に簡単です。 それは長いですが、司祭がミサを言うことができる一方の端に内陣、アーチ型の屋根と片側の窓があります。 壁には3つの層（層）の絵が描かれています。 写真の”テーマ”（主なアイデア）は、イエス-キリストを通して人々の神の救いです。
その日の教会のための通常の方法では、メインドアの上の壁は最後の審判の大きな絵を持っています。 建物のもう一方の端には、内陣アーチの両側に受胎告知の絵があります。 一方の側は聖母マリアを示し、他方の側は彼女に息子、イエスを持つことになるというメッセージをもたらしている天使ガブリエルを示しています。
壁の周りには、最上層から始まり、聖母マリアの人生を伝えるシーンがあります。 それらの下には、二つの層で、イエスの人生の物語があります。 全部で37のシーンがあります。
絵画について編集
ジョットのマスター Cimabueは、中世のスタイルで描かれました。 しかし、ジョットの絵画はかなり異なって見えます。 作家のジョルジョ-ヴァザーリは、ジョットがより自然なスタイルで絵画の完全な変化をもたらしたと言います。 ジョットは、ローマへの彼の訪問で、ピエトロ*カヴァリーニといくつかの古代ローマの彫刻の絵画を見ているだろう。 彼はまた、フィレンツェで働いていたArnolfo di Cambioの彫刻を見ました。 これらの彫刻された数字のスタイルは、ほとんどの中世の彫刻と塗装された数字のように”細長い”（長く作られた）ではなく、固体と自然でした。ジョットが描いた数字は立体的で立体的です。
彼らは現実の人々を見ることから引き出されているので、彼らは非常に自然に見える解剖学、顔、行動を持っています。 図の服は、Cimabueの絵画の服のように、美しいパターンを形成するように配置されていません。 彼らは数字にフィットし、本物の服のような自然な方法でハングアップします。 人々を示すこのより自然な方法はPietro Cavalliniによって始まったが、Giottoは新しい考えを大いに更に取った。
Scrovegni Chapelの壁の周りの絵では、各シーンは俳優がいる浅い舞台のように見えます。 アクションが起こっている場所を見ることができるように、このような岩の丘のようないくつかの建物や風景が常にあります。 各シーンの人物は、視聴者がすぐそこにいることを想像して行動に参加できるように慎重に配置されています。
数字は、自然の体、衣服、行動だけではありません。 彼はそれぞれの絵の文字の感情を示しているので、ジョットは、華麗なストーリーテラーです,彼らの顔と彼らの”ジェスチャー”の両方で(体の動き).
- 一つの写真は、彼が子供を持つことができないので、悲しい探して、丘の中腹に戻って古いヨアヒムを示しています。 二人の若い羊飼いは、お互いに横向きに見えます。
- 別の写真は、ベツレヘムの赤ちゃんの殺害の恐ろしいシーンを示しています。 彼の頭を下にした兵士がいて、悲鳴を上げる母親から赤ちゃんを引き離すように恥を見ています。
- エジプトに向かう途中のマリアとヨセフの絵では、彼らの後ろを歩いている人々は、彼らが行くように、彼らについてゴシップしています。
- 絵画の中で最も有名な、”キリストの体の上に嘆き”は、彼らが埋葬される準備ができて彼の体を得るように、イエスの母親や友人の深い悲しみを示 地上では、人々は泣いてうめき声を上げ、天にいる間、天使たちは轟音と金切り声を上げ、悲しみの中で髪を引き裂いています。
1800年代の有名な英国の評論家、ジョン-ラスキンは、ジョットがマドンナと聖ヨセフとキリストの子供を描いている間、彼はまた、普通の”ママ、パパ、赤ちゃん”のように見えるようにそれらを描いたと述べた。”
ジョットは彼のスタイルをコピーした生徒を持っていました。 他の多くの芸術家は彼の影響を受けた。 これらの画家には、Guariento、Giusto de’Menabuoi、Jacopo Avanzi、Altichieroが含まれています。 次の百年には、Gittoが描いたもののようなシーンで描かれた多くの教会や礼拝堂がありました。 Scrovegni礼拝堂の絵画はとても有名で、200年後に住んでいたミケランジェロのような他の多くの芸術家がそれらの絵やコピーを作った。P>
成熟した作品編集
1306年から1311年までジョットはアッシジにいて、下の教会のフレスコ画を描いていました。 絵画は、キリストの人生、フランシスコ会の修道士の教え、聖人の生活についてです。
1311年にジョットはフィレンツェに戻った。 1313年、彼はローマに行き、古いサンピエトロ大聖堂のファサード（正面）のモザイクをデザインしました。 これは建物が取り壊されたときに破壊されました。
1314年から1327年までジョットはフィレンツェに住んでいた。 この時、彼はOgnissanti教会（すべての聖人の教会）のための有名な祭壇画を賞賛しました。 この大きなテンペラの絵は、オグニサンティマドンナと呼ばれています。 現在はウフィツィにあり、CimabueのSanta Trinita MadonnaとDuccioのRucellai Madonnaの横に展示されています。 ジョットはまた、オグニサンティ教会にハングアップするために非常に大きな十字架を描いた。p>
彫刻家Lorenzo Ghibertiは、1318年にGiottoがSanta Croce教会で4つの礼拝堂を描き始めたと書いています。 礼拝堂は四つの異なる豊かな家族によって支払われ、彼らの名前が与えられました。 ジョットはバルディ礼拝堂の聖フランシスコの生涯を描いた。 彼はペルッツィ礼拝堂で洗礼者聖ヨハネの生涯と伝道者聖ヨハネの生涯を描いた。 彼はTosinghi Spinelli Chapelの聖母マリアの物語とGiugni Chapelの使徒の物語を描いた。 ジュグニ礼拝堂は破壊されました。 ペルッツィ礼拝堂はルネッサンス時代には非常に有名でした。 150年以上後、ミケランジェロはジョットの絵画を研究するようになった。
後の人生1320年代にジョットは二つの大きな祭壇画を描いた。 最初のものはStefaneschi Triptychで、現在はバチカン美術館にあります。 （三部作は三つのパネルに描かれている。 いくつかのtriptychsは非常に小さく、折り畳まれて持ち歩くことができますが、このtriptychは大きな祭壇画です。）第二の祭壇画はバロンチェリポリプティクと呼ばれています。 （Polyptychに大きくおよび小さい部品の多くがある。 それらは通常重要な教会のための大きく大きいaltarpiecesとしてなされ、大きく、切り分けられた金フレームがある。）
ジョットは周りを旅し、ローマ、ナポリ、ボローニャで絵画をしました。 彼はいつも彼と一緒に学生のグループを取った。 今日、彼がこれらの都市で描いたフレスコ画の多くは、湿気、地震、戦争、そして新しい教会を建てるために教会を取り壊す人々によって破壊されました。 ジョットは非常に有名だったので、人々はいつも彼が彼らの教会でフレスコ画を描いたと信じるのが好きでした。 多くのフレスコ画はおそらくジョットの学生によって作られています。
1334年、ジョットはフィレンツェにあり、壮大な新しいフィレンツェ大聖堂が建設されていました。 ジョットは主任建築家になり、大聖堂の鐘を保持するための巨大な塔を設計する仕事を与えられました。 それはジョットの鐘楼と呼ばれ、1334年7月18日に彼によって設計され、開始されましたが、それは彼のデザインに完成していませんでした。
彼が年を取るにつれて、Giottoは二人の作家、Giovanni BoccaccioとSacchettiと友達になり、彼は彼が彼らの物語の中で彼について書いたような面白い有名な人だと思った。 その時の最も有名な作家、ダンテはまた、彼の本”神曲”で彼について書いた。 ダンテは、ジョットは彼の有名なマスター、Cimabueよりもさらに大きい、世界で最も偉大な画家だったと述べました。
ジョットの骨編集
ジョットは1337年に死去した。 ヴァザーリは、ジョットは入り口の左側にあるフィレンツェの大聖堂であるサンタ-マリア-デル-フィオーレに埋葬され、白い大理石でマークされた場所に埋葬されたと書いている。plaque.In 1970年代には、ヴァザーリによって記述された場所の近くの舗装の下にいくつかの骨が発見された。 2000年に骨は専門家によって検査された。
骨は非常に短い男のもので、身長はわずか四フィートを超えていました。 サンタ-クローチェ教会のフレスコ画には、小人（非常に短い人）の人物が描かれています。 その教会の人々は、ドワーフがジョット自身であると常に言ってきました。 大聖堂で発見された骨はこの話を支持しています。 また、骨にはヒ素や鉛などの珍しい化学物質がたくさんあり、アーティストの塗料で発見されました。 骨が検査された後、多くの人々が彼らが偉大な芸術家の遺骨であると信じていたので、彼らは大きな名誉をもって埋葬されました。 誰もがこれを信じているわけではない。