70s Motown Album Du Trenger Å Vite: Oversett Soul Classics Gjenoppdaget
Noen gang lurt på om de fantastiske albumene du aldri har hørt, som rock kritikere har knapt lagt merke til? Det er mange – og noen ble utgitt av en legendarisk etikett kjent nesten utelukkende for å slippe suveren singler. Når du virkelig kommer inn i det, vil Du imidlertid finne At Motowns oversett album er behov for å vite nødvendigheter like sterke som klassikerne alle snakker om.
en dyp endring
som 60s ledet mot 70s, det var en dyp endring i musikk kjøpt av «the kids». Inspirert av Suksessen Til Beatles ‘Sgt Pepper’ S Lonely Hearts Club Band, ble Det delt inn i to løstsittende kategorier. Den ene var pop, kjøpt på 7 » singler og designet for raskt forbruk. Den andre var rock, ment å bli tatt på alvor på stadig mer ambisiøse og overdådige album. Da 70-tallet kom, var forskjellen klar: en enkelt fløy i noen uker, men krasjet; et klassisk album kan selge i årevis.
Soulmusikk ble vanligvis samlet i den tidligere kategorien, med fantastiske engangshits solgt i kortere format, og album kom ofte som En Ettertanke hvis singelen solgte nok kopier. Det var unntak, men for mange fans betydde sjelmusikk bare tre minutter med lykke.
Lytt til De beste Motown sanger På Apple Music og Spotify.
Motown i albumtiden
På Motown, Berry Gordy, labelets leder honcho, var overbevist om at alt rockebandene kunne gjøre, motowns artister kunne gjøre det bedre. De hadde vist seg så mye Med Norman Whitfields stadig tyngre produksjoner Med The Temptations, Gladys Knight, Marvin Gaye og resten. Hvis barna ønsket modne, voksne album med en melding, ville han levere varene, med ekstra sjel som de progressive rockerne ikke kunne matche.
Ikke alle var klar for sjel som en seriøs albummusikk. Selv i dag er mange 70-talls motown-album fortsatt undervurdert i forhold til deres rockekvivalenter. Det er imidlertid en rekke flotte motown-album som er funky, gjennomtenkte, dypt sjelfulle, tunge og dansegulvvennlige, bare venter på å bli gjenoppdaget.
hva mener du at du aldri har hørt…
før vi kommer til hjertet av saken, er det gjort visse forutsetninger her: at du allerede vet Hva Som skjer, som har fått en ekstraordinær mengde retrospektiv anerkjennelse, og derfor er det sannsynlig at Du har undersøkt albumene Marvin Gaye fulgte den med, som Let ‘ S Get It On, Here, My Dear and the rest. Du er også klar Over Stevie Wonders unike 70-talls album, som er tidløse uttalelser av et originalt sinn. Men De er bare en del Av Motowns fantastiske 70-talls-albumhistorie.
Fristelsene: Psychedelic Shack, Sky ‘ S The Limit, Solid Rock, Alle Retninger, Mesterverk
La Oss begynne med En Av Motowns mest etablerte handlinger. The Temptations hadde vært stjerner i seks år da 70-tallet kom og ble scoring treff under oppsyn av produsent Norman Whitfield. Han var utsatt for musikalsk overskudd-men da var overskudd best. Psychedelic Shack (1970) inneholdt en sang som ikke brukte Melvin Franklins fantastiske bassstemme for noe annet enn å snakke: ‘Hum Along And Dance’ hadde svært få ord og i stedet tok Sly og Family Stone banen til perkussive vokal harmoni. ‘Ta En Spasertur Gjennom Tankene dine’ var full-on mock-drug-trip weirdness. Det høres fortsatt fantastisk ut-hvis det er naï-i dag.Deres neste album, Sky ‘S The Limit (1971), var mer modent, og brukte Eddie Kendricks’ vakre høye tenor til sterk effekt på den glitrende ‘Gonna Keep On Tryin’ Till I Win Your Love’ og den elegante hit ‘Just My Imagination (Running Away With Me)’, begge sangene I en mer tradisjonell Frister sjelfull åre, hvis oppdatert. Albumet gikk full på psych for grublende, symfoniske og paranoide ‘Smiling Faces Sometimes’. ‘Ungena Za Ulimwengu (Unite The World)’ var fast i formen av deres tidligere ‘Ball Of Confusion’, og ‘Throw A Farewell Kiss’ Var bare ulastelig Frister sjelen. Hvis du bare vil ha et 70-talls Temptations album, her er det.
The Temptations splittet, Med Eddie Kendricks Og Paul Williams slutte, og en rekonstituert gruppe utgitt overgangs Solid Rock i 1972. Senere samme år dukket Den mer tilfredsstillende All Directions opp, drevet av den nesten 12-minutters versjonen av deres smash single ‘Papa Was A Rolling Stone’. Gruppens siste Motown-album Med Whitfield, Masterpiece, var mer hans enn deres. (Whitfield produserte Også The Undisputed Truth, hvis meget anstendig selvtitulerte debutalbum inkluderte hitversjonen Av ‘Smiling Faces Sometimes’ og en valmue, punchy kutt av ‘I Heard It Through The Grapevine’.)
Valerie Simpson: Utsatt, Valerie Simpson
En av rockens viktigste utviklingen i slutten av 60-tallet og tidlig på 70-tallet var fremveksten av singer-songwriter. Album av slike Som Carole King, James Taylor og Don McLean solgt av the truckload. Dette var klart vanskelig territorium For Motown: etikettens suksess ble bygget på vokal talent som sang andres sanger. Så Motown slått til sin bakrom komponister på jakt etter singer-songwriter suksess: kunne de levere sine sanger samt artistene de skrev for?
Valerie Simpson sikkert kunne. Sammen med sin mann, Nick Ashford, Var Simpson et geni av tre minutters soul symphony (‘Ain’ t No Mountain High Enough’,’ California Soul’, etc) og de hadde startet sin karriere som en sangduo. Simpson hadde vist interesse for å komme tilbake til en vokalists rolle da hun sang På Quincy Jones’ Gula Matari album i 1970, og våren 1971 ga Motown ut sitt debutalbum, Exposed. Tenk deg en av pop mest begavede singer-songwriters med ekstra gospel påvirkninger, synge i en vakker sjel stemme, og det er bare bein Av Exposed.
det er en modig rekord. Ethvert album som åpner med to minutter med a cappella-vokal avslører en artist som ønsker å uttrykke seg til tross for kommersielle imperativer. Jo mer presserende ‘Kan Det Ikke Vente Til I Morgen’ og støttende, oppløftende ‘jeg Vil Bare Være der’ er mer direkte. Evangeliet oppstår på den punchy ‘Sinner Man (Don’ t Let Him Catch You) ‘og den myke og reflekterende ‘Det Er En Gud’. Best av alt, uten tvil, er lilting ‘Love Woke Me Up This Morning’, hvor Du finner Simpsons vokal på deres Mest Diana Ross-lignende (selv om hennes tilnærming er mer dynamisk).Fjorten måneder Senere kom Et annet fantastisk album: Valerie Simpson. Hvis det er noe, det var mer tilgjengelig enn den første, ringe ned de religiøse referanser. Anbudet ‘Dum Var ikke jeg’, den rusler ‘Tror Jeg Skal Ta Turen’ og slow-bygningen ‘Drikke Vin’ var alle fantastisk. Verden var ikke klar: verken albumet ble en hit, Og Simpson måtte konstruere en sangkarriere med hennes hubby bort Fra Motown. I dag, hennes 70s solo poster høres fantastisk.
Gloria Jones: Share My Love
Simpson var ikke den eneste Motown tunesmith å gå bak mikrofonen. Gloria Jones hadde vært en mindre soulstjerne på midten av 60-tallet med singlene ‘ Tainted Love ‘(ja, sangen Både Soft Cell og Marilyn Manson dekket) og’Heartbeat’. Tidene hadde forandret seg, Og Så Hadde Gloria På Share My Love, utgitt Av Motown I 1973. Tittelsporet tilbød barokkstrenger og harpe før de brøt inn i en funky clavinet groove av en slags du hadde hørt Fra Stevie Wonder. ‘Tin Can People’ kombinerte Et snev Av Labelle, et stykke Sly Stone og nastay-stemningen Til Betty Davis. ‘Hva Gjorde Jeg For Å Miste Deg’ var en fab ballade som kunne forveksles Med Gladys Knight på en uformell lytte. Dette fine albumet floppet, dessverre, Og Jones spilte ikke inn For Motown igjen, og tilbrakte mye av 70-tallet i England som partner av pop idol Marc Bolan.
Commodores: Machine Gun
så, Du vet Lionel Richie som en jevn, squillion-selger 80s balladeer? Det er bare halve historien. Motown signerte ham i 1974 som felles vokalist (sammen med trommeslager Walter Orange) Av Commodores, og bandet var en funky sensasjon. Mens de ble kjent For gushy utstyr som ‘Three Times A Lady’, debutalbumet, Machine Gun, var full på phonk. Den burbling, buzzy tittelsporet var en synth-laden instrumental hit;’ Rapid Fire ‘fulgte en lignende mal; den dunkende’ I Feel Sanctified ‘ tilbudt En Fatback Band-stil street groove; ‘Gonna Blow Your Mind’ smeltet begge stilene. Men Vi kan igjen takke Gloria Jones for å skrive (sammen Med Pam Sawyer) to låter som driver platen til en annen dimensjon, ‘The Zoo (The Human Zoo)’, en all-kinda-folkesang som er som en travel bygate om sommeren, og ‘The Assembly Line’, en av De beste funky sporene Motown utgitt i løpet av hele tiåret. Det muses på den moderne menneskelige tilstanden, og er så absorberende at, selv om det bare er fem minutter lang, føler du at du har brukt en halv time i sin multi-level verden. Ren prog-funk magi.
Fire Topper: Naturen Planla Det
Soul superstars på 60-tallet, Motown syntes å ha mistet interessen For Fire Topper innen 1971, Og Det ville ta et trekk Til Dunhill-etiketten i 1972 for å revitalisere denne fantastiske vokalgruppens listestatus. Så det ville finne at deres siste Motown album ville være en laber kjærlighet-fri sone, ikke sant? Niks. Nature Planned It (1972) er en perle av en plate, full av låter som fortjener å bli hørt på nytt.
følelsen hele tiden er myk og varm. Levi Stubbs hørtes aldri mer oppriktig og undervurdert enn på tittelsporet; ‘Hvis Du Lar Meg’ Har Lawrence Payton synge bly og gjør en god jobb med det;’ Hey Man ‘ høres ut Som Det kommer til å bli Til ‘Papa Was A Rolling Stone’, men går Latin-sjel før segueing inn I en versjon Av Todd Rundgrens ‘We Got To Get You A Woman’, som sikkert burde vært skrevet for Toppene(det var det ikke). Noen måneder senere kom Dunhill’ S Keeper of The Castle ut, restaurerte Four Tops ‘ plass i poplistene, Og Naturen Planla at Det ble dessverre oversett. Et skikkelig album i stedet For en bunke med tilfeldige spor, Nature Planned it fortjener stjernestatus.
Miraklene: Gjør Det Baby, City Of Angels
Bor med Motown ikoner coping med endring, hvilken sjanse Gjorde Mirakler stå når deres vokalist Og låtskriver, Smokey Robinson, slutte i 1972? Lite eller ingen, tror du kanskje, Men Smokeys erstatning, Billy Griffin, var en flott sanger med en tiltalende stemme, og gruppen hadde anstendige forfattere i sine ranger. To post-Smokey album skiller seg ut: Do It Baby (1974) slo en urban nisje og tittelsporet var en stor pophit, mye dekket de neste to årene av alle fra reggae-stjernen Horace Andy til jazzgitaristen Jimmy Ponder. ‘Give Me Just Another Day’ blandet wah-wah funk og frodige strenger i en uvanlig stil, ‘Up Again’ var Blue Magic-esque og ‘What Is A Heart For’ skrøt en strålende silkeaktig groove. City Of Angels (1975) var et selvskrevet konseptalbum som leverte den gulvfylte hit ‘Love Machine’ , den lignende thrilleren ‘Night Life’, Og en sang som inneholdt daftestnavnet for Et menneske Siden Dells’ ‘Agatha Von Thurgood’: ‘Waldo Roderick DeHammersmith’. (Det er imidlertid en topp melodi.)
Eddie Kendricks: Folk… Hold På, Eddie Kendricks
Eddie Kendricks møtte det motsatte problemet Til Miracles: Han hadde vært en vokalist i en stjerne handle, The Temptations, prøver å starte en solokarriere i 1971. I noen år jobbet karriereskiftet. Hans andre og tredje album er best. People… Hold On (1972) is a magnificent affair: ‘My People … Hold On’ holdt resonant Afrikansk tromming, leverer en tungvekt rootsy følelse; ‘If You Let Me’ var en ypperlig mild syltetøy;’ Girl You Need A Change Of Mind ‘er kanskje ikke lyrisk PC, men dens dramatiske tilnærming og jevn rullende takt bønnfaller deg om å flytte føttene-fans Av Diana Ross ‘disco smash’ Love Hangover ‘ burde høre det.Hans neste album, Eddie Kendricks (1973), ble drevet av den smash funky singelen «Keep On Truckin», en tittel som ble et motto for epoken, men sangene varierte fra den drømmende floateren «Only Room For Two», med fantastiske orkestreringer Av Jerry Long, til den glatte bønnen «Darling Come Back Home», som er voksen uten å være kjedelig. Disse dager, bare noen få utvalgte fans er klar Over Eddie Kendricks ‘ glans som soloartist. Fortell vennene dine: på sitt beste, denne fyren var en stor.
Jackson 5: Lookin ‘ Through The Windows, Skywriter, Get It Together
På Den annen side Forblir Jackson 5s berømmelse, men deres musikk mellom de tidlige hits og deres avgang fra Motown er underappreciated. Michael og co utgitt fascinerende album som fant dem søker deres modne lyd og samtidig beholde unektelig sjarmen av ungdom. Lookin’ Through The Windows (1972) var på ingen måte moden, men tittelsporet forblir spennende; deres versjon Av Jackson Brownes ‘Doctor My Eyes’ var sprudlende; og deres totale omarbeiding av ‘ Ain ‘t Nothing Like The Real Thing’ er fortsatt effektiv. Skywriter (1973) var mer fokusert, men bare anbudet ‘Ooh, i’ d Love To Be With You ‘ var like stilig som det kjørende og gritty tittelsporet, som brukte fasing for å gi blandingen en følelse av uendelig plass. Best av Alt Var Get It Together (1973). Tittelsporet virkelig rillet; ‘ Don ‘t Say Goodbye Again’ svarte en tidligere hit, ‘Never Can Say Goodbye’; ‘Hum Along And Dance’ er riktig psykedelisk funk og licks The Temptations ‘ versjon; Og chunky ‘Dancing Machine’ var sterk nok til å liksom bli tittelsporet på deres neste album. Det var liv etter stor stjernestatus – og før det.
Syreeta: Syreeta, Stevie Wonder Presents Syreeta
Da Stevie Wonder ikke var opptatt med å bryte ny mark med sine egne album, produserte eller spilte Han på andres, inkludert de av hans ekskone, Syreeta, som først hadde spilt Inn I Motown i 1968 som Rita Wright. Syreetas selvtitulerte debutalbum, utgitt i 1972, var rettet mot ET AOR-marked og inneholdt noen usannsynlige deksler. Hennes andre tilbud, Stevie Wonder Presents Syreeta (1974), var også designet for et modent publikum, men var mer leken og fullt realisert, og fullpakket med låter hun og Wonder hadde komponert. Det leverte den syntetiserte circus reggae av ‘Your Kiss Is Sweet’, som var en hit, men det var dypere ting også, som den knuste ‘ i ‘m Goin ‘Left’, silken ‘Heavy Day’, waltz-time ‘Spinnin’ And Spinnin » og ‘Universal Sound Of The World’, som fungerte bra til tross for tittelen. Syreetas fremtid var som duettspesialist, men hennes solomateriale er vel verdt å sjekke ut om du liker litt sukker i sjelen din.
Willie Hutch: Fullt Eksponert, Mack
Willie Hutch var Motowns store funk-håp på 70-tallet, selv om hans røtter var fast basert i sjelen. Han funk-sjonert som en kommersiell låtskriver, også, co-komponere Jackson 5 ‘ I ‘ll Be There’. Hutch krysset ikke over i stor grad, og beholdt sin cred for Et Afroamerikansk publikum gjennom en rekke fine album på 70-tallet. hans første album For etiketten, Fully Exposed (1973), klarte å høres både autentisk uavhengig og «selskap» på samme tid, med tøffe spor som «I Wanna Be Where You Are»; ‘I’ ll Be There ‘omformet som en flytende wah-wah slow jam; og den boblende to-trinns groover ‘California My Way’, som nesten kunne være En moderne Marvin Gaye-produksjon. Samme år leverte han The Mack, et bristling, funked-up monster som er blant tidens beste Blaxploitation lydspor. En undervurdert vokalist, hutch satte virkelig en sang over og hadde beats å gjøre feet fleet.
Edwin Starr: Involvert, Helvete Opp i Harlem
Hutch var ikke Den eneste motown-artisten som spilte inn et blaxploitation-filmlydspor. Edwin Starr, ikke den mest sannsynlige kandidaten for slikt arbeid, skapte Helvete Opp I Harlem i 1974. Produsert av Den raskt stigende Fonce Mizell og Jackson 5 produsent Freddie Perren, med topp talent som gitarist Dennis Coffey og Crusaders ‘ pianist Joe Sample i støtte, denne spunky, funky posten var ikke typisk Edwin Starr fare. Hans siste Motown-album, det høres fortsatt friskt ut i dag. Hvis du foretrekker den hardtslående soul man Of ‘War’ berømmelse, try Involved (1971), som inneholder hans ta på et par treff Av The Temptations, Starrs egen ‘Stop The War Now’ og den gutsy ‘Funky Music Sho Nuff Turns Me On’.
Hederlige nevner
Riot: Velkommen til en Verden av
Motown produksjon vokste mer mangfoldig som 70-tallet flyttet på. Riot ‘S Welcome To The World Of (1974) var en funky rock-plate med tunge beats som’ Put Your Gun Down Brother ‘ og proggy, spacey ‘Just Beyond’. Det høres ikke Ut Som Motown.
Yvonne Fair: The Bitch Is Black
Yvonne Fair ‘ S The Bitch Is Black (1975) brakte suksess til en sanger som hadde eksistert siden midten av 60-tallet som medlem Av James Browns revy. Fair levert sjel Med slu og frekke holdning Millie Jackson og En Etta James-esque grusete stemme; bare sjekk ut at antikke elektronisk beat åpne treffet ‘Det Burde Ha Vært Meg’.
Libra: Libra
Et italiensk band, Libra utgitt to album På Motown; Deres første, Libra (1975), var utmerket, men du vil aldri gjette at Dette Var Motown som Det er veldig Mye Euro prog.
Major Lance: Nå Ankommer
Chicago 60s soul legend Major Lance klarte ikke å finne et nytt publikum med fine Nå Ankommer, som manglet en morder hitsingel for å trekke oppmerksomhet til det.
Rick James: Bustin’ Out Of L7
Motowns mest betydningsfulle signering på slutten av 70-tallet var Den Kanadiske funkateer Rick James, som leverte en rekke høylytte punk-funk-album, inkludert the superb Bustin’ Out Of L7 (1979). Han pekte også etiketten i retning Av Teena Marie, den kvinnelige funk ‘ n ‘ soul supremo som sparket av sin karriere med intensjonserklæringen Wild And Peaceful våren 1979.
Jr Walker And The All Stars: Moody Jr
for mer tradisjonelt motown-materiale kan Du prøve Jr Walker And The All Stars’ Moody Jr (1971), som inkluderer hans forlokkende versjon Av Korsfarernes Vei Hjem Og hans vakre «Walk In The Night». Sjokkerende nok gav DEN amerikanske grenen Av Motown ikke Engang Ut Jr Walker And The All Stars (1974), og forlot DET BRITISKE plateselskapet for å gi ut Dette solide albumet som inneholdt Stevie Wonder som gjestestjerne på to spor.
The Supremes: Right On
The Supremes utviklet seg gjennom 70-tallet, og spesielt to album skiller Seg ut: Right On (1970), deres første uten Diana Ross, med den fabelaktige ‘Up The Ladder To The Roof’, og Den Smokey Robinson-produserte Floy Joy (1972), som skrøt av den deilige bass-ledede ‘Automatically Sunshine’.
Originalene: Naturally Together
En annen «tradisjonell motown» album som ikke bør overses Er Originalene ‘ Naturally Together (1970). En blandet velsignelse i form av materiale, vokalgruppen var likevel strålende gjennom og, i åpningssporet, ‘We Can Make It Baby’, gitt en prototype for lyden sin forfatter Og produsent, Marvin Gaye, ville triumfere Med På Hva Som Skjer. Soul fans fortsatt ønsker Gaye Og Originalene hadde levert et helt album sammen. Drøm på…
Leter du etter mer? Oppdag de beste Motown sanger av all tid.
