Albumanmeldelse: Green Day-Father Of All Motherfuckers

Utgivelsesdato: 7. februar 2020

vanligvis vet du Hva du kan forvente fra Et Green Day-album: punchy punk rock anthems med brølende riff, stor produksjon og en og annen ballade. Så da bandet droppet «Father Of All» tilbake i September, var det et sjokk for systemet. Hvorfor høres det rart ut? Hvor er høyt, I ansiktet Grønn Dag vi vet? Hva I helvete Gjør Billie Joe med sin vokal? Det tok alt vi visste om bandet og kastet det ut av vinduet. Dette var bare begynnelsen på det som hittil er bandets merkeligste epoke. Men ingen kunne ha gjettet det ville gi oss en av sine mest morsomme og varierte poster i år.Green Day kastet ut sin egen regelbok på Father Of All Motherfuckers. Det er ingen flersidige sanger, ingen hjertefylte ballader, og den «klassiske Green Day sound» er nedspilt. I stedet gir de oss en kort og søt plate inspirert av deres kjærlighet Til Motown soul, 60s rock n roll og dirty garage rock. Og det er en wild ride. Klokkes inn på 26 minutter, sangene er rask, energisk, upbeat, og noen ganger uventet dyster. Mens singler » Oh Yeah!»Og» Fire, Ready, Aim » er de svakeste punktene på albumet, resten av albumet er unabashed, groovy rock n roll.»Meet Me on The Roof» har en uimotståelig vintage rock n roll swing, Mens «Sugar Youth» er det nærmeste vi kommer «classic Green Day» med paniske gitarer og pummeling energi som er vanskelig å holde tritt med. «Take The Money and Crawl» er en sleazy garage rock banger med mange holdninger mens «Stab You In The Heart» ekko hoppestilen til 60s rock, selv om det høres mistenkelig ut som » Hippie Hippie Shake).»Mens noen spor er bedre enn andre, er det ikke et enkelt hoppbart spor. Sangene kan ha» fuck everything, let ‘s party» – stemningen, men det er fortsatt et mørke som lurer under de brølende gitarene og fengende sporene.I de siste intervjuene sa Billie Joe at det nye albumet ikke snakker Om Amerikansk politikk, og mens ingen av sangene håndterer Det direkte, er dens innflytelse følt over hele platen. Den anthemic 70s rock-påvirket «Oh Yeah!»omhandler samfunnets skjermbesettelse og refererer til skoleskyting. «Graffitia» høres lyst og levende ut med Sin motown swing, men snakker om politibrutalitet og Rustbeltbyer som mister sine identiteter. Armstrong blir uhyggelig sykelig på hip hop inspirert «Junkies På En Høy» som han vurderer om han er den neste » rock n roll tragedie.»Selv tittelsporet refererer til følelser av paranoia og angst. Green Day ignorerer ikke hva som skjer i verden. Snarere er de klar over det, men vil bare ta en pause fra sinne og bekymring og danse litt.

Dette er rekord Green Day som trengs for å gjenopplive seg selv. De har levd i skyggen Av American Idiot i 15 år, og det føles som om de endelig har gitt slipp på å prøve å matche suksessen. Ikke alle album trenger å være en grandiose affære med ni minutters epos, bitende politiske kommentarer og dyptfølt ballader. Betyr det at det ikke er en annen episk plate i dem? Nei, det er bare ikke i dem akkurat nå. Nå er det bare uberørt rockemusikk som er rask, brennende og rasende. Det høres ut som de har det bra. Det er ikke å si at deres tidligere album hørtes disingenuous, men de led ofte av å prøve å toppe sine mest populære album.21st Century Breakdown så dem rehash rock opera ideen med blandede resultater. Trilogien var et overdrevet forsøk på et bekymringsløst, sleazy rockalbum som led av for mange subpar sanger. Revolution Radio var en retur til «classic Green Day» og mens det er et flott album de stakk til sin egen formel. Det er ikke tilfelle her. I stedet for å vise frem sine punk rock påvirkninger, fremhever de sin kjærlighet Til Motown, Beatles, soul og til og med litt hip hop. Det høres ut som om det ikke burde fungere, men det gjør det, og det er fantastisk. Sangene er punchy, høyt, og en god ass tid.

albumet viser Green Day går i en annen retning, og det er forfriskende. Er det banebrytende? Nei, men det er ikke poenget. De satte seg ikke for å endre ansiktet på rockemusikk (igjen). De ønsket å ha en god tid og ta noen risiko. Det er en lyd de tidligere har antydet med prosjekter som Longshot Og Foxboro Hot Tubs, men det er fortsatt tydelig Green Day. 34 år inn i karrieren er det flott å se bandet er fortsatt villig til å ta sjanser og riste ting opp, selv om det ikke er en hit med alle.

Father Of All Motherfuckers er ikke en perfekt plate, og det holder ikke et lys til sine andre album, men damn er det en god tid. For 26 hjerte rushing minutter, Green Day ber Deg om å legge til side dine bekymringer og fest med dem. Og de hes sanger gjør det vanskelig å motstå dem. Den korte lengden gjør det enkelt for gjentatte lytter, men også etterlater deg misfornøyd til tider. Akkurat som du begynner å komme inn i sangene, de er over før du vet ordet av det. Likevel er det scuzzy party-platen de prøvde å lage i 2012 med Trilogien, bortsett fra mer fokusert. Albumet er ikke for alle, men hvis du er villig til å legge til side dine forventninger om Hva Green Day skal høres ut, er du inne for et helvete av en tur.

Relaterte Bilder: