Design I Kunst: Balanse og Kontrast
hva er kontrast?Kontrast i kunst Er en distinkt forskjell mellom elementer i en form eller sammensetning; enten visuelt eller i emnet.
i eksemplet nedenfor vises to typer contast. Bildet til venstre representerer visuell kontrast, som oppnås ved bruk av intense komplementære farger. Komplementære farger-overfor hverandre på fargehjulet – er motsetninger når det gjelder fargetone, og jo mer intense de er, jo mer kontrast skaper de.
bildet til høyre viser kontrast i emnet. Natt og dag er også motsetninger, og bruken av begge i samme sammensetning skaper en sterk kontrast.
eksempler på kontrast i kunstverk: visuell kontrast
richard anuszkiewicz: Pluss Reversert 1960
kilde http://www.newworldencyclopedia.org/entry/Op_art
dette maleriet har en så sterk kontrast i farger at det spiller med visuell persepsjon og gjør det virke som om figurene beveger seg. Det er også en kontrast i former, ved at positive former blir negative former, og omvendt.
Charles Sheeler Golden Gate, 1955
Olje På lerret H. 25 1/8 in. (63,8 cm), W. 34 7/8 tommer. (88,5 cm)
Metropolitan Museum Of Art, George A. Hearn Fund, 1955 (55.99)
Kilde: Charles Sheeler: Golden Gate (55.99) / Heilbrunn Tidslinje Av Vissual kontrast og kontrast i subject History / The Metropolitan Museum of Art
Dette er en dramatisk og vakker skildring av en dramatisk og vakker bro, Golden Gate Bridge I San Fransisco, California. Broen har en tydelig oransje fargetone, og mot den blå himmelen skaper en sterk visuell kontrast. Sheeler har optimalisert denne kontrasten ved å forenkle og nesten abstrahere form av broen i former, og øke intensiteten av fargen på broen og himmelen. Synsvinkelen avslører sin størrelse og storhet.
andy warhol elektrisk stol 1971
skjermavtrykk på papir 35,5 x 48 tommer
alle signerte blekk på omvendt bl «andy warhol ’71»; ALLE innskrevet i offset blekk BR «© Copyright Fabrikk Tillegg/Utgave Bischofberger Zü 138/250» Utgave:138/250 Skriver:Silkprint Kettner, Zurich, Sveits Utgiver:Fabrikk Tillegg, Utgave Bischofberger, Zü
Fra Walker sArt Center separatutstilling: Andy Warhol Tegninger, 1942-1987, 1999
Walker Kunstsenter, Minneapolis
Bildekilde walkerart.org
Fra Merketeksten Til Andy Warhol, Electric Chair (1971) , fra Utstillingen Art In Our Time: 1950 Til I Dag, Walker Art Center, Minneapolis, 5. September 1999 til 2. September 2001: «I 1962 startet Andy Warhol en serie silkemyke malerier av død og katastrofer som inkluderte fotografier av selvmord, fly-og bilulykker og tragedierammede kjendiser som Marilyn Monroe og Jacqueline Kennedy. Alle bildene er tatt fra trykte medier. Han avbildet en elektrisk stol i flere grupper av silkeskjermer gjennom 1960-tallet, den første i 1963-samme år Som New Yorks Sing Sing State Penetentiary utførte Sine to siste henrettelser med elektrisk stol (dødsstraff ble forbudt i Usa fra 1963-1997). Til sin retrospektiv fra 1968 på Moderna Museet i Stockholm produserte Warhol enda en serie, som disse verkene er en del av. I disse trykkene, derimot, han gjorde noen variasjoner: han beskjærte bildet for å bringe den elektriske stolen til forgrunnen, og viste den i en rekke andre farger enn svart, og av og til utskrift av doble bilder. Av kunstnerens konto var replikasjonen av bildet ment å «tømme» det av mening.»
denne utskriften inneholder en tydelig visuell kontrast i fargene som brukes. Det presenterer også en kontrast i emnet, i den forstand at fargene som brukes ikke passer vår tolkning av forventning om en elektrisk stol. Resultatet er at det får oss til å se på og vurdere den elektriske stolen på en ny måte.
Eksempler på kontrast i kunstverk: kontrast i emnet
emmanuel rudnitsky (mann ray) gave 1921
støpejern, taks6 x 3 1/2 x 5 tommer. (15.24 x 8.89 x 12.7 cm)
Utgiver Emmanuel Galleria II Fauno, Torino
(gjengitt i en 1970-utgave av 11)
Minneapolis Institute Of Arts William Hood Dunwoody Fund
Bilde Opphavsrett:© Man Ray Trust / Artists Rights Society (ARS), NY / ADAGP, Paris
tittelen på dette kunstverket,» Gaven», står i motsetning til innholdet og presenterer en kontrast mellom vår ide om hva en gave er og hva dette objektet representerer. En jern, vanligvis brukes til å trykke klær, er foret med stifter som ville hindre normal bruk av objektet. Man Ray gir oss et visuelt ordspill og Et Surrealistisk syn på livet.
Mona Hatoum Nature morte aux grenades ( the death of nature by grenades) 2006-2007
Crystal, mild steel and rubber
95 x 208 x 70 cm Edition of 5 plus 1 AP
Mona Hatoum Nature morte aux grenades detail
imagre source http://www.maxhetzler.com/1036.0.html?&tx_hetzlergallery_pi1=1745&tx_hetzlergallery_pi1=298&tx_hetzlergallery_pi1=exhibitionviewzoom&tx_hetzlergallery_pi1=past&cHash
Mona Hatoum presenterer ofte en kontrast mellom emne og materiale i hennes arbeid. Som Warhols Elektriske Stol, tvinger dette arbeidet oss til å se på et objekt (håndgranat) på en helt ny måte, på grunn av de lyse farger og uventede materialer. «Granatene» vises på det som ser ut til å være et operasjonstabell, noe som tyder på en nært og detaljert undersøkelse-av håndgranaten-og antagelig dens formål, bruk og historie i den moderne verden.