november 20, 2021

Florence Cathedral

Firenze, som mange byer i renessansen, hadde blitt bygget over mange år, og så var hjemmet til mange kirker, offentlige bygninger og hus bygget med romansk eller gotisk arkitektur. derfor, da en gjenoppliving av klassiske stiler ble populær, ble nye byggverk i klassisk stil bygget sammen med eller lagt til bygninger av eldre stiler.

konseptet med kuppelen oppsto først under renessansen i form av et arkitektonisk vidunder som topper santa maria del fiore, katedralen i firenze. byggingen av kuppelen markerer begynnelsen på renessansearkitektur; katedralen og dens kuppel representerer sammen tidlig renessansestil – en som blander gamle og nye design. arnolfo di cambio begynte byggingen i gotisk stil i 1294. i 1418 mottok arkitekten filippo brunelleschi en kommisjon for å bygge kuppelen. han reiste til roma med skulptøren donatello for å studere arkitektur; der undersøkte de to kunstnerne ulike romerske ruiner for å lære om design og andel av bygninger, samt bygging av buer og kolonner. Selv om brunelleschi aldri dupliserte klassiske trekk, lånte han ideer fra de gamle ruinene og innlemmet dem i utformingen av kuppelen.

Facts

Architect Arnolfo Di Cambio

Location Florence, Italy

Date 1296 to 1462

Building Type Domed Church, Cathedral

Construction System Bearing Masonry

Climate Mediterranean

Context Urban
Style Italian Renaissance

Notes «The Duomo.” «Santa Maria Del Fiore”. Dome

Added By Filippo Brunelleschi.

Katedralen

katedralen eller duomo i firenze som vi ser det i dag er sluttresultatet av mange års arbeid som dekket over seks århundrer med historie. Dens grunnleggende arkitektoniske prosjektet ble designet av arnolfo di cambio på slutten av det 13. århundre;Kuppelen som har gjort det til et symbol for hele toscana ble skapt av geni av renessansen, filippo brunelleschi, mens fasaden som fullførte den ble utført så sent som på slutten av det 19. århundre.

En hel rekke strukturelle og dekorative inngrep til både utvendig og innvendig som skulle berike monumentets historie ble utført i løpet av denne tiden: disse spenner fra byggingen av de to sacristies til det 16. århundre marmorgulv, og fra utførelsen av skulpturene til fresker, signert av paolo uccello, andrea del castagno, giorgio vasari og federico zuccari (dommedag i kuppelen).

Lokalitet

for 1600 år nå, sentrum av florentinsk religiøse liv har Vært Området kjent, henholdsvis, som «piazza san giovanni» og «piazza del duomo». dette store, uregelmessige torget inneholder:

katedralen santa maria del fiore (duomo) med utgravningene av santa reparata
giottos klokketårn
museet for opera del duomo
katedralen kanonier
lå confraternity av nåde
bigallo portico
erkebiskopens palass
kolonnen av saint zanobius
og pisan porfyr kolonner

Historie

Den første episkopale kirken I Firenze var den gamle basilikaen Saint Lawrence ‘utenfor murene’, innviet Av Saint Ambrose Av Milano i 394.

den neste hovedkirken og katedralen var basilikaen Santa Reparata, martyr, som – som kan utledes fra nyere utgravninger – ble bygget i det 5.eller 6. århundre.

da gjenoppbyggingen og utvidelsen ble bestemt, la bonifatius viiis legat, kardinal valeriano, høytidelig den første steinen til den nye katedralen på festen for marias fødsel, i 1296. I 1412 ble det nye navnet santa maria del fiore (vår frue av blomsten, eller ‘firenze’) offisielt tildelt den praktfulle kirken som da hadde oppstått på restene av den tidligere basilikaen. i 1420 tildelte pave martin v privilegiene til En Storbykirke, Og Santa Maria Del Fiore ble endelig innviet 25. Mars 1436 av Pave Eugenius IV. da mosaikkdekorasjonen av baptisteriet var nesten fullført, bestemte Den Florentinske regjeringen i De siste tiårene av det 13.århundre å bygge en ny katedral.

den gamle duomo, dedikert Til Santa Reparata, var» smuldrende med alderen», som et dokument av tiden vitner. ved siden av den nå» vakre «saint john’ s, virket santa reparata «veldig rå», som giovanni villani, en forfatter fra det 14. århundre, forteller oss.og i den tiden med dramatisk befolkningsvekst var den gamle katedralen «liten i forhold til en så stor by», ifølge villani.

dermed ble drømmen om en enorm kirke, langt større enn katedralene i pisa og siena, de rivaliserende toskanske byene, født.

Firenze ville at hennes duomo skulle være større i størrelse og i utvendig utsmykning, «alt i marmor og med utskårne figurer» (relieffer og statuer), som Villani sier.

Hypotetisk Syn På Den Gamle Katedralen I Santa Reparata Omringet ved de stigende murene i santa maria del fiore.

Santa Maria del Fiore som det ser ut i Det femtende århundre ‘Rustici Codex’

katedralen vi ser i dag er resultatet av 170 år av arbeid. den første steinen av fasaden ble lagt 8. September 1296, under Ledelse Av Arnolfo Di Cambio.

Arnolfos design ble utsatt for mange modifikasjoner, men: de mest åpenbare er synlige på kirkens sider, hvor de fire første vinduene er smalere og tettere sammen enn de mot øst, som er en del av en utvidelse av planen på grunn av francesco talenti med ansvar for bygging etter midten av det 14.århundre. de utstrålende østlige kapellene ble ferdigstilt tidlig på 1400-tallet, og den gigantiske kuppelen designet av filippo brunelleschi ble ferdigstilt på bare 16 år, fra 1418 til 1434; «en struktur så enorm, så bratt stigende mot himmelen, at den dekker alle toskaner med sin skygge», Som Leon Battista Alberti skrev på den tiden. lanternen, designet av brunelleschi, ble bygget etter hans død i 1446, Og den forgylte kobberkulen Og korset Av Verrocchio, som inneholdt hellige relikvier, ble satt på plass i 1466.

Den Siste delen Av Santa Maria del Fiore som ble ferdig var fasaden, ferdig mellom 1871 og 1887 til emilio de fabris’ design, i en neo-gotisk stil som minner om den gotiske dekorasjonen av klokketårnet og sideportaler av katedralen.

som Arnolfos fasade foran den, hedrer denne modemfronten kristi mor: over den sentrale portalen er en figur av maria på tronen som holder et blomstrete septer, Av Tito Sarrocchi. men det 19. århundre programmet er i stor grad historisk og patriotisk karakter;

mosaikkene, designet Av Niccolò Barabino, representerer: over midtdøren, kristus troner mellom maria og johannes døperen, Med Florentinske hellige; over sørdøren (seerens høyre), florentinske håndverkere, kjøpmenn og humanister som hilser troen; og over nordportalen (seerens venstre), veldedighet blant grunnleggerne av florentinsk filantropiske institusjoner.

Interiør

når man går inn i katedralen, blir Man rammet av Bygningens storhet og nøkternhet av sine møbler. farge og rik mønster av eksteriøret, som tjener til å relatere massen av strukturen til mindre skala av omkringliggende bygninger, gir her vei til en enkelhet som understreker de titaniske dimensjonene til denne kirken (den største i europa da den ble ferdigstilt i det 15. århundre; 153 meter lang, 90 bred ved krysset, og 90 meter høy fra fortau til åpningen av lykten).

den relative bareness av det indre av santa maria del fiore tilsvarer den strenge åndelige ideal firenze i middelalderen og tidlig renessanse; det antyder, i arkitektoniske termer, åndelighet av de store reformatorer av florentinske religiøse liv, fra saint john gualbert til saint antoninus og fra girolamo savonarola.

den formelle matrisen er todelt: på den ene siden, den uhøflige styrken til romanske landskirker, og på den annen side en elegant enkelhet som er typisk for mendicant basilicas som santa croce (også designet av arnolfo di cambio).

berikelsen av interiøret med flotte fortau i farget marmor og tempelnicher på veggene tilhører faktisk en senere periode under beskjeden til storhertugene i det 16. århundre.

Ikonografi

Santa maria del fiore ble bygget med offentlige midler som en «statskirke», og viktige kunstverk i sidegatene utgjør et «samfunnsprogram» til ære for berømte menn.

dette programmet inkluderer: freskomalerier ridende monumenter til de militære ledere, sir john hawkwood (av paolo uccello, 1436) og niccolò da tolentino (av andrea del castagno, 1456) (9) og (8) maleriet av domenico di michelino viser dante, datert 1465 (10) skulpturelle portretter av giotto (3) brunelleschi (2), marsilio ficino (4), og antonio squarcialupi, cathedral organist (7), alle verk av den 15.tidlig 16. århundre. portrettrelieffene til arnolfo og emilio de fabris, (5) og (6) er kreasjoner fra det 19. århundre.

Foruten denne civic ikonografi, det er også et religiøst program, opptar området av katedralen ment for tilbedelse. to store bilder i motsatte ender av det sentrale skipet antyder den religiøse vektleggingen: en mosaikk over hovedinngangen, av gaddo gaddi tidlig på 1300-tallet, og det sirkulære, farget glassvinduet høyt over hovedalteret (det eneste av de åtte «øynene» til trommelen synlig fra skipet), designet av donatello mellom 1434 og 1437. begge disse verkene skildrer kroningen av jomfru marias høyde til ære etter hennes død, det vil si.

Utvendig:
a – nord dør (faç)
b – midtre dør (faç)
c – sør dør (faç)
d – klokketårn dør
e – canons dør
f – mandel dør
g – bale dør4

interiør:
a) mosaikk av gaddo gaddi, kroningen av mary
b) fresker av santi di tito, musikk-making angels
c) klokke, malt av paolo uccello
d) glassmaleri av lorenzo ghiberti, himmelfart av mary til himmelen.

2 byste av brunelleschi.

3 byste av giotto.

4 byste av marsilio ficino.

5 byste av emilio de fabris.

6 byste av arnolfo di cambio.

7 byste av antonio squarcialupi.

8 fresker som viser niccolò da tolentino, av andrea del castagno.9 freske av sir john hawkwood, av paolo uccello.

10 monument over dante og den guddommelige komedie, av domenico di michelino.

11 kor kabinett, av baccio bandinelli.

12 høyalter.

13 biskopens stol eller «cathedra».

14 krusifiks av benedetto da maiano.

15 a) bronsedører av luca delia robbia; b) lettelse av luca delia robbia, kristi oppstandelse.

16 «massesakristiet» med 15. århundre intarsias

17 alteret til sankt zanobius og det hellige sakrament: a) urnen med sankt zanobius ‘ relikvier, av lorenzo ghiberti; b) nattverden av giovanni balducci (1560-1603).

18 lettelse av luca delia robbia, kristi himmelfart.

19 inngang til utgravningen av den tidligere katedralen santa reparata.

døren til mandorla

oculus, northeast quadran view from south

dome trouble

«byggingen av kuppelen av katedralen i firenze var en av germinal hendelsene i renessansearkitektur…problemet hadde blitt stilt i midten av det fjortende århundre da den endelige planen for den åttekantede krysset var lagt ned. diameteren på kuppelen på 39,5 meter (130 fot) utelukket den tradisjonelle bruken av trekonstruksjon for å støtte byggingen av hvelvet, mens bruken av støtfanger som i nordlige gotiske katedraler ble utelukket av bygningens design.”

Overview of Dome

Dome Interior

Dome and The Drum

murverk, åttekantet tromme, fra sørest

detalj, fra sør

katedralens 44 vinduer utgjør det mest omfattende glassmaleriprogrammet i det 14.og 15. århundre italia. vinduene skildrer gamle og nye testamentes hellige (i skipet og transeptene), og scener fra kristi og marias liv (i trommelens sirkulære vinduer). listen over kunstnere inkluderer de største florentinene fra den tidlige renessansen: donatello, ghiberti, paolo uccello og andrea del castagno. fra krysset, under kuppelen, har man en vidstrakt utsikt, og vinduets ikonologiske formål blir tydelig: å fremkalle det åndelige lys i kristus, maria og de hellige som opplyser troende.

Plan Av Fresker

a – de eldste i åpenbaringen 4.
b-englekor med kristi lidelses instrumenter.
c-kristus, maria og de hellige. d – dyder, saligprisninger og gaver fra den hellige ånd.
e-laster og helvete.
f-vinduer i trommelen:
1) donatello, kroning av mary.
2) paolo uccello, kristi oppstandelse.
3) andrea del castagno, deponering.
4) paolo uccello, kristi fødsel.
5) paolo uccello, bebudelsen (ødelagt).
6) lorenzo ghiberti, presentasjon i templet.
7) lorenzo ghiberti, smerte i hagen.
8) lorenzo ghiberti, ascension