Etta James
Etta James (ur. 25 stycznia 1938, zm. 20 stycznia 2012)-amerykańska piosenkarka i autorka tekstów. Jej styl obejmował wiele gatunków muzycznych, m.in. r&B, soul, rock and roll, jazz i gospel. Karierę rozpoczęła w 1954 roku, zyskała sławę takimi hitami jak „The Wallflower”, „At Last”, „Tell Mama”, „Something’ s Got a Hold on Me” I „I’ d Rather Go Blind”, do których napisała teksty. Stanęła w obliczu wielu problemów osobistych, w tym uzależnienia od narkotyków, zanim dokonała muzycznego odrodzenia pod koniec lat 80. z albumem Seven Year Itch.
James jest uważany za wypełniającego lukę między rhythm and bluesem i rock and rollem, i był laureatem sześciu nagród Grammy i 17 Blues Music Awards. Została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame w 1993, Blues Hall of Fame w 2001 i Grammy Hall of Fame w 1999 i 2008. Rolling Stone umieścił Jamesa na 22. miejscu listy 100 największych piosenkarzy wszech czasów oraz na 62. miejscu listy 100 największych artystów.
spis treści
- 1 Wczesne życie i kariera: 1938-59
- 2 lata szachów i Warner Brothers: 1960-78
- 3 późniejsza kariera: 1988-2012
- 4 styl i wpływy
- 5 Życie osobiste
- 6 choroba i śmierć
- 7 nagrody
- 7.1 Grammy
- 7.2 Blues Foundation
- 8 dyskografia
- 9 Zobacz też
- 10 notek
- 11 referencji
- 12 linków zewnętrznych
: 1938-59
Jamesetta Hawkins urodziła się 25 stycznia 1938 roku w Los Angeles w stanie Kalifornia jako córka Dorothy Hawkins, która miała wtedy zaledwie 14 lat. Jej ojciec nigdy nie został zidentyfikowany.James spekulował, że był bilardzistą Rudolfa „Minnesota Fats” Wanderone i poznał go krótko w 1987 roku. Ze względu na częstą nieobecność matki w mieszkaniu, prowadzącą relacje z różnymi mężczyznami, James mieszkał z szeregiem przybranych rodziców, przede wszystkim” Sarge „i” Mama ” Lu. James nazwał ją „tajemniczą damą”.
w wieku pięciu lat James Earle Hines, dyrektor muzyczny chóru Echoes of Eden w kościele św. Stała się tam popularną atrakcją śpiewu, a Sarge próbował naciskać na Kościół, aby zapłacił mu za jej śpiew, ale odmówili. Podczas pijanych gier pokerowych w domu często budził Jamesa we wczesnych godzinach porannych i zmuszał ją do bicia, by zaśpiewała dla swoich przyjaciół. Ponieważ była mokra w łóżku i często moczona własnym moczem przy takich okazjach, trauma bycia zmuszoną do śpiewania oznaczała, że przez całe życie miała niechęć do śpiewania na żądanie.
w 1950 roku zmarła Mama Lu, A biologiczna matka Jamesa zabrała ją do dzielnicy Fillmore w San Francisco. W ciągu kilku lat James zaczął słuchać doo-wop i zainspirował się do utworzenia żeńskiej grupy o nazwie The Creolettes (ze względu na jasną cerę członków). 14-letnia dziewczyna poznała muzyka Johnny ’ ego Otisa. Historie o tym, jak się poznali, są różne, w tym wersja Otisa, w której James przyszedł do swojego hotelu po jednym z występów w mieście i namówił go na przesłuchanie. Inną historią było to, że Otis zauważył grupę występującą w nocnym klubie w Los Angeles i szukał ich, aby nagrali jego ” answer song „Do”Work with me, Annie” Hanka Ballarda. Mimo to Otis wziął grupę pod swoje skrzydła, pomagając im podpisać kontrakt z Modern Records i zmieniając nazwę z The Creolettes na the Peaches i nadając piosenkarce pseudonim sceniczny, zmieniając Jamesettę na „Etta James”. James nagrała wersję, której była współautorką, w 1954 roku, a utwór został wydany na początku 1955 roku jako „Dance with me, Henry”. Pierwotnie nazwa piosenki brzmiała „Roll With Me, Henry”, ale została zmieniona, aby uniknąć cenzury ze względu na kolorowy tytuł. W lutym tego samego roku piosenka osiągnęła numer jeden Na Hot Rhythm & Blues Tracks chart. Jego sukces dał grupie miejsce otwierające trasę Little Richard ’ s national tour.
podczas trasy z Richardem, piosenkarka pop Georgia Gibbs nagrała swoją wersję piosenki Jamesa, która została wydana pod tytułem „The Wallflower” i stała się przebojem crossover, osiągając numer jeden na BillboardHot 100, co rozgniewało Jamesa. Po opuszczeniu Peaches, James miał kolejny R&B hit z „Good Rockin’ Daddy”, ale zmagał się z następstwami. Kiedy w 1960 roku pojawił się jej kontrakt z Modern, zdecydowała się podpisać kontrakt z wytwórnią Leonarda Chess, Chess Records, a wkrótce potem związała się z piosenkarzem Harveyem Fuquą, założycielem grupy The Moonglows.
Bobby Murray, aka „Taters”, koncertował z Ettą James przez 20 lat. Napisał, że James miał swój pierwszy przebój, gdy miała 15 lat i stał się stałym partnerem B. B. Kinga, gdy miała 16 lat. Etta James uważała, że przebój „Sweet Sixteen” Kinga był o niej.
chess and Warner Brothers years: 1960-78
w duecie z Harveyem Fuquą, James nagrywała dla wytwórni Chess, Argo (później Cadet), a jej pierwszymi singlami z Fuquą były „If I Can ’ t Have You” i „Spoonful”. Jej pierwszym solowym hitem był numer rhythm and blues w stylu doo-wop, „All I Could Do Was Cry”, stając się numerem dwa R&przebój B. Leonard Chess wyobraził sobie Jamesa jako klasycznego stylistę ballad, który miał potencjał, aby przejść do popowych list przebojów i wkrótce otoczył wokalistę skrzypcami i innymi instrumentami smyczkowymi. Pierwszą balladą, którą James nagrał, była „my Dearest Darling”w maju 1960 roku, która znalazła się w pierwszej piątce listy R&B chart. James zaśpiewał wokal w utworze „Back in the U. S. A.”kolegi z wytwórni Chucka Berry
jej debiutancki album, At Last!, został wydany pod koniec 1960 roku i był znany ze zróżnicowanego wyboru muzyki od standardów jazzowych przez numery bluesowe po doo-wop i rhythm and blues (R&B). Na albumie znalazły się także future classic Jamesa, „I Just Want to Make Love to You” oraz „a Sunday Kind of Love”. Na początku 1961 roku James wydała swój debiutancki utwór, „At Last”, który osiągnął drugie miejsce na liście R&B i numer 47 na liście Billboard Hot 100. Mimo że piosenka nie odniosła takiego sukcesu jak oczekiwano, stała się najbardziej pamiętaną wersją utworu. Następnie James wydał utwór „Trust in Me”, który zawierał również instrumenty smyczkowe. W tym samym roku James wydał drugi album studyjny, „The Second Time Around”. Album obrał ten sam kierunek co jej poprzedni album, pokrywając wiele standardów jazzowych i popowych, a także używając smyczków do wielu piosenek, które powstały na dwóch singlach – „Fool That I Am”I” Don 't Cry Baby”.
James zaczęła dodawać elementy gospel do swojej muzyki w następnym roku, wydając „Something’ s Got A Hold On Me”, który zajął czwarte miejsce na liście R & B, a także był hitem top 40 pop. Sukces ten szybko przyniósł „Stop the Wedding”, który osiągnął szóste miejsce na listach R&B, a także miał elementy gospel. W 1963 roku miała kolejny duży hit z „Pushover” i wydała album koncertowy Etta James Rocks the House, który został nagrany w klubie New Era w Nashville w stanie Tennessee. Po kilku latach zdobywania drobnych hitów, Kariera Jamesa zaczęła cierpieć po 1965 roku. Po okresie izolacji, James wrócił do nagrywania w 1967 roku i ponownie pojawił się z bardziej odważnymi numerami R&B dzięki jej nagraniu w legendarnym Fame Studios w Muscle Shoals, Alabama wydając swój powrót przeboju „Tell Mama”, który został napisany przez carlarence Carter i osiągnął numer dziesięć R&B i numer dwadzieścia trzy pop. Album o tej samej nazwie został wydany w tym samym roku i zawierał jej ujęcie „Security” Otisa Reddinga. Strona B „Tell Mama” to „I’ d Rather Go Blind”, który sam w sobie stał się bluesowym klasykiem i został nagrany przez wielu innych artystów. W swojej autobiografii Rage To Survive napisała, że usłyszała piosenkę nakreśloną przez jej przyjaciela Ellingtona” Fugi ” Jordana, gdy odwiedziła go w więzieniu. Zgodnie z jej relacją, resztę piosenki napisała z Jordanem, ale z powodów podatkowych przypisała pisanie piosenek swojemu ówczesnemu partnerowi, Billy ’ emu Fosterowi.
Po tym sukcesie James stał się poszukiwanym wykonawcą Koncertowym, chociaż nigdy więcej nie osiągnęła rozkwitu swojego sukcesu na początku lat 60. Na początku lat 70.była notowana w R&B Top 40 z singlami takimi jak „Losers Weepers” (1970) i „I Found A Love” (1972). Chociaż James nadal nagrywał dla szachów, była zdruzgotana śmiercią założyciela szachów Leonarda Chess w 1969 roku. James odważył się na rock i funk, wydając swój debiutancki album w 1973 roku z produkcją słynnego producenta rockowego Gabriela Meklera, który pracował z Steppenwolf i Janis Joplin, która podziwiała Jamesa i wykonała cover „Tell Mama” na koncercie. Album, znany z mieszanek stylów muzycznych, był nominowany do Nagrody Grammy. W 1974 roku album nie przyniósł większych hitów, podobnie jak kontynuacja, choć podobnie jak wcześniej Etta James, album został również doceniony przez krytyków. James kontynuował nagrywanie dla Chess (obecnie wszystkie platynowe płyty), wydając jeszcze jeden album w 1976 roku, Etta Is Betta Than Evvah!, a jej album Deep in The Night z 1978 roku, wyprodukowany przez Jerry ’ ego Wexlera, zawierał w swoim repertuarze więcej muzyki rockowej. W tym samym roku James był otwierającym The Rolling Stones, a także wystąpił na Montreux Jazz Festival. Po tym krótkim sukcesie opuściła Chess Records i nie nagrywała przez kolejne dziesięć lat, ponieważ zmagała się z uzależnieniem od narkotyków i alkoholizmem.
późniejsza kariera: 1988-2012
Etta James w Deauville, Francja, lipiec 1990
chociaż nadal występowała, niewiele słyszano o Etcie James aż do 1987 roku, kiedy widziano ją wykonującą „Rock& Roll Music” z Chuckiem Berrym na jego „Hail! Hail! Rock ’ N 'Roll”. W 1989 roku James podpisał kontrakt z Island Records i wydał album Seven Year Itch. Producentem albumu był Barry Beckett. W 1989 wydała drugi album, również wyprodukowany przez Barry’ ego Becketta, zatytułowany Stickin ’ to My Guns. Oba albumy zostały nagrane w FAME Studios. Również w 1989 roku James nakręcił koncert na żywo z theWiltern Theater w Los Angeles z Joe Walshem i Albertem Collinsem, „Jazzvisions: Jump The Blues Away”. W skład zespołu wchodzili: Rick Rosas (bas), Michael Huey (perkusja), Ed Sanford (B3), Kip Noble (fortepian) oraz wieloletni gitarzysta Etty Josh Sklair (gitara). James wziął udział w rapie wokalisty Def Jefa do utworu „Droppin’ Rhymes on Drums”, który zmiksował Jazzowy wokal Jamesa z hip-hopem. W 1992 roku James wydał album The Right Time wyprodukowany przez Jerry ’ ego Wexlera w wytwórni Elektra Records, a w następnym roku James został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. James podpisał kontrakt z Private Music Records w 1993 roku i nagrał album The Billie Holiday tribute Lady: Songs of Billie Holiday. Album wyznaczył później trend dla muzyki Jamesa, aby zawierać więcej elementów jazzowych. Album zdobył swoją pierwszą nagrodę Grammy za jazzowe Wykonanie Wokalne w 1994 roku. W 1995 wydała autobiografię Davida Ritza, a Rage to Survive, i nagrała album Time After Time. Trzy lata później wydała świąteczny album Etta James Christmas w 1998 roku.
do połowy lat 90., wcześniej klasyczna muzyka Jamesa była włączana do reklam, w tym, przede wszystkim, „I Just Wanna Make Love to You”. Ze względu na ekspozycję utworu w brytyjskiej reklamie, piosenka dotarła do pierwszej dziesiątki brytyjskiej listy przebojów w 1996 roku. Kontynuując nagrywanie dla prywatnej muzyki, wydała album bluesowy Matriarch of the Blues W 2000 roku, w którym James powrócił do swojej R&B roots, A Rolling Stone okrzyknął go „solidnym powrotem do korzeni”, stwierdzając ponadto, że na albumie piosenkarka „odzyskała swój tron—i sprzeciwiła się każdemu, aby ją strącić”. W 2001 roku została wprowadzona do Blues Hall of Fame i Rockabilly Hall of Fame, tej drugiej za swój wkład w rozwój muzyki rock and roll i rockabilly. W 2003 roku otrzymała Nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award. Jej Wydawnictwo z 2004 roku, Blue Gardenia, przywróciło Jamesowi styl muzyki jazzowej. Jej ostatni album dla Private Music, Let ’ s Roll, został wydany w 2005 roku i zdobył Nagrodę Grammy dla najlepszego współczesnego albumu bluesowego.
w 2004 roku magazyn Rolling Stone umieścił ją na 62.miejscu listy 100 największych artystów wszech czasów. James występował na najważniejszych światowych festiwalach jazzowych, takich jak Montreux Jazz Festival w latach 1977, 1989, 1990 i 1993, dziewięciokrotnie wystąpił na legendarnym Monterey Jazz Festival i pięciokrotnie na San Francisco Jazz Festival. Ponadto James często występował na festiwalach free summer arts w całych Stanach Zjednoczonych.
w 2008 roku James został przedstawiony przez Beyoncé Knowles w filmie Cadillac Records, opartym na 18-letniej wytwórni Jamesa, Chess Records, oraz o tym, jak założyciel i producent wytwórni Leonard Chess pomógł w karierze Jamesa i innych kolegów z wytwórni. Film przedstawiał jej popowy przebój „At Last”, choć James miał też inne wielkie przeboje. James I Knowles byli widziani na imprezie na czerwonym dywanie po premierze filmu. James powiedział później, że jej poprzednie krytyczne uwagi na temat Knowles za wykonanie „At Last” na inauguracji Baracka Obamy były żartem wynikającym z tego, jak czuła się zraniona, że sama nie została zaproszona do zaśpiewania swojej piosenki. Później ujawniono, że choroba Alzheimera Jamesa i „otępienie wywołane narkotykami” przyczyniły się do jej wcześniejszych negatywnych komentarzy na temat Beyoncé Knowles.
w kwietniu 2009 roku 71-letni James wystąpił po raz ostatni w programie telewizyjnym „At Last” podczas występu w programie Dancing with the Stars. W maju 2009 roku James otrzymała Nagrodę Soul / Blues Female Artist of the Year przyznawaną przez Blues Foundation. Kontynuowała trasę koncertową, ale w 2010 musiała odwołać daty koncertów ze względu na stopniowy spadek zdrowia po tym, jak okazało się, że cierpi na demencję i białaczkę. W listopadzie 2011 roku James wydała swój ostatni album, The Dreamer, który został doceniony przez krytyków. Zapowiedziała, że będzie to jej ostatni album. Jej dalsze znaczenie zostało potwierdzone w 2011 roku, kiedy szwedzki DJ Avicii osiągnął znaczący sukces na listach przebojów z piosenką „Levels”, która sampluje jej piosenkę z 1962 roku,”Something’ s Got A Hold On Me”. Tego samego sampla użył raper Flo Rida w swoim przeboju „Good Feeling”z 2011 roku. Obaj artyści złożyli kondolencje w związku ze śmiercią Jamesa.
styl i wpływy
James posiadał zakres wokalny kontraltu. Styl muzyczny Jamesa zmienił się w trakcie jej kariery. Rozpoczynając karierę nagraniową w połowie lat 50., James był sprzedawany jako piosenkarka R&B i doo-wop. Po podpisaniu kontraktu z Chess Records w 1960 roku, James przebił się jako tradycyjny piosenkarz w stylu pop, pokrywając standardy jazzowe i popowe na swoim debiutanckim albumie, At Last! Głos Jamesa pogłębił się i zgęstniał, przenosząc jej styl muzyczny w późniejszych latach w gatunki soulu i jazzu.
Etta James była kiedyś uważana za jednego z najbardziej pomijanych muzyków bluesowych i R & B w historii muzyki Stanów Zjednoczonych. Dopiero na początku lat 90., kiedy zaczęła otrzymywać główne nagrody branżowe Grammy i Blues Foundation, zaczęła zdobywać szerokie uznanie. W ostatnich latach była postrzegana jako wypełniająca lukę między rhythm and bluesem a rock and rollem. James wywarł wpływ na wielu muzyków, takich jak Diana Ross, Christina Aguilera, Janis Joplin, Bonnie Raitt, Shemekia Copeland i Hayley Williams z Paramore,a także brytyjskich artystów The Rolling Stones, Rod Stewart, Elkie Brooks, Amy Winehouse, Paloma Faith, Joss Stone i Adele, a także belgijska piosenkarka Dani Klein.
jej piosenka „Something’ s Got A Hold On Me” została doceniona na wiele sposobów. Vaya Con Dios coverował utwór na ich albumie Night Owls z 1990 roku. Inna wersja, wykonywana przez Christinę Aguilerę, znalazła się w filmie „Burlesque” z 2010 roku. Pretty Lights samplowała piosenkę w „Finally Moving”, następnie w tanecznym przeboju Avicii” Levels „i ponownie w singlu Flo Ridy”Good Feeling”.
życie osobiste
James napotkał szereg problemów prawnych na początku lat 70.z powodu jej uzależnienia od heroiny. Stale przebywała w ośrodkach rehabilitacyjnych, w tym w Tarzana Rehabilitation Center w Los Angeles w Kalifornii. Jej mąż Artis Mills, którego poślubiła w 1969 roku, przyjął odpowiedzialność, gdy oboje zostali aresztowani za posiadanie heroiny i odsiedzieli 10 lat więzienia. Został zwolniony z więzienia w 1981 roku i nadal był żonaty z Jamesem po jej śmierci.
w 1974 roku James został skazany na leczenie odwykowe zamiast odsiadki w więzieniu. Była w szpitalu psychiatrycznym Tarzana przez 17 miesięcy, w wieku 36 lat, i przeszedł wielką walkę na początku leczenia. W swojej autobiografii powiedziała, że czas spędzony w szpitalu zmienił jej życie. Po opuszczeniu leczenia, jednak jej nadużywanie substancji kontynuowane po tym, jak rozwinęła związek z mężczyzną, który również zażywał narkotyki. W 1988 roku, w wieku 50 lat, wstąpiła do Betty Ford Center w Palm Springs w Kalifornii na leczenie. W 2010 roku otrzymała leczenie uzależnienia od środków przeciwbólowych.
James miał dwóch synów, Donto i Sametto. Obaj zaczęli występować ze swoją matką-Donto grał na perkusji w Montreux w 1993 roku, a Sametto grał na gitarze basowej około 2003 roku.
choroba i śmierć
James został hospitalizowany w styczniu 2010 roku w celu leczenia zakażenia wywołanego przez MRSA, bakterię oporną na większość antybiotyków. Podczas hospitalizacji jej syn Donto ujawnił, że w 2008 roku zdiagnozowano u niej chorobę Alzheimera.
na początku 2011 roku zdiagnozowano u niej białaczkę. Choroba stała się śmiertelna i zmarła 20 stycznia 2012 roku, zaledwie pięć dni przed swoimi 74 urodzinami, w Riverside Community Hospital w Riverside w Kalifornii.Jej śmierć nastąpiła trzy dni po tym Johnny Otis, człowiek, który odkrył ją w 1950 roku. dodatkowo, zaledwie 36 dni po jej śmierci, jej sideman Red Holloway również zmarł.
jej pogrzeb, któremu przewodniczył Wielebny Al Sharpton, odbył się w Gardena w Kalifornii osiem dni po jej śmierci. Wokaliści Stevie Wonder i Christina Aguilera oddali muzyczny hołd. Została pochowana na Inglewood Park Cemetery w hrabstwie Los Angeles w Kalifornii.
nagrody
od 1989 roku James otrzymał ponad 30 nagród i wyróżnień od ośmiu różnych organizacji, w tym Rock and Roll Hall of Fame and Museum oraz National Academy of Recording Arts and Sciences, która organizuje Grammy.
w 1989 roku nowo utworzona Rhythm and Blues Foundation włączyła Jamesa do swojej pierwszej nagrody Pioneer Awards dla artystów, których „długoletni wkład przyczynił się do rozwoju rytmu& muzyki bluesowej”.W następnym roku, 1990, otrzymała Nagrodę NAACP Image Award, przyznawaną za „wybitne osiągnięcia i występy ludzi koloru w sztuce”; nagrodę, którą ceniła, ponieważ”pochodziła od mojego ludu”.
- 1993, Rock and Roll Hall of Fame
- 2001, Rockabilly Hall of Fame
- 18 kwietnia 2003, Hollywood Chamber of Commerce Hollywood Walk of Fame, gwiazda przy 7080 Hollywood Blvd i Broadcast Music, Inc. (BMI) Lifetime Achievement Award
- 2006, Billboard R& B/Li>
Grammy
nagrody Grammy są przyznawane corocznie przez National Academy of Recording Arts and Sciences. James otrzymał sześć nagród Grammy. Po raz pierwszy wystąpiła w 1995 roku, kiedy otrzymała nagrodę Best Jazz Vocal Performance za album Mystery Lady, na który składały się covery piosenek Billie Holiday. Dwa inne albumy również zdobyły nagrody, Let ’ s Roll (Best Contemporary Blues Album) w 2003 roku i Blues to the Bone(Best Traditional Blues Album) w 2004 roku. Dwie z jej wczesnych piosenek zostały nagrodzone Grammy Hall of Fame Awards za „qualitative or historical significance”:” At Last „(1999) i” The Wallflower (Dance with Me, Henry) ” (2008). W 2003 roku otrzymała Nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award.
Year | Recipient | Award | Result |
---|---|---|---|
1961 | „All I Could Do Was Cry” | Best Rhythm & Blues Performance | Nominated |
1962 | „Fool That I Am” | Best Rhythm & Blues Performance | Nominated |
1968 | „Tell Mama” | Best R&B Solo Vocal Performance, Female | Nominated |
1969 | „Security” | nominowana | |
1974 | Etta James | nominowana | |
1975 | „St. Louis Blues” | nominowana | |
1989 | „ | Best Contemporary Blues recording | nominowany |
1991 | Stickin’ to my guns | nominowany | |
1993 | the right time | nominowany | |
1995 | tajemnicza dama: Songs of Billie Holiday | Best Jazz Vocal Performance | Won |
1999 | „At Last” | Grammy Hall of Fame Award | induced |
Życie, Miłość & The Blues | Best Contemporary Blues Album | nominated | |
2000 | heart of a woman | Best Jazz Vocal Performance | nominated |
2002 | matriarch of the Blues | Best Contemporary Blues Album | nominated |
2003 | Etta James | Grammy Lifetime Nagroda za osiągnięcia | induced |
2004 | Let ’ s Roll | Best Contemporary Blues Album | Won |
2005 | Blues To The Bone | najlepszy tradycyjny album bluesowy | Won |
2008 | „The Wallflower” | Grammy Hall of Fame Award | induced |
Blues Foundation
członkowie of the Blues Foundation, organizacja non-profit założona w Memphis, Tennessee, aby wspierać blues i jego dziedzictwo, nominowały Jamesa do bluesa Music Award niemal co roku od jej założenia w 1980 roku; od 1989 roku otrzymała Nagrodę Blues Female Artist of the Year 14 razy, nieprzerwanie od 1999 do 2007 roku. Ponadto albumy Life, Love, & The Blues (1999), Burnin’ Down the House (2003) i Let ’ s Roll (2004) otrzymały nagrody Soul/Blues Album of the Year, a w 2001 została wprowadzona do Blues Hall of Fame.