Filmy Ingrid Bergman: 15 najlepszych filmów, od najgorszego do najlepszego, to „Casablanca”, „Gazowy światło”, „Niesławny”
29 sierpnia mija 103 lata od dnia urodzenia legendarna gwiazda filmowa Ingrid Bergman. Urodzona w Sztokholmie, pracowała w szwedzkich i niemieckich filmach w latach 30., kiedy jeden z jej Szwedzkich filmów, „Intermezzo” z 1936 roku, przyciągnął wzrok potężnego hollywoodzkiego producenta Davida O. Selznicka. Ogłosił, że planuje remake „Intermezzo”w języku angielskim i sprowadzi Bergmana do Hollywood. Jedynym problemem było to, że Bergman nie mówiła po angielsku, ale okazało się, że szybko się uczy, a połączenie jej etyki pracy i jej promiennej urody sprawiło, że Bergman była na dobrej drodze do zostania autentyczną gwiazdą filmową.
Bergman nie tylko stała się ulubienicą publiczności, ale jej umiejętności aktorskie przyniosły jej szacunek zarówno filmowców, jak i hollywoodzkich producentów. W ciągu swojej czterdziestoletniej kariery filmowej Bergman była nominowana do siedmiu nagród Akademii Filmowej, zdobywając trzy za „Gaslight”, „Anastasia”i” morderstwo w Orient Expressie”. Jest jedną z sześciu aktorek w historii, która odniosła trzy lub więcej zwycięstw aktorskich. Ponadto była również nominowana do siedmiu nagród Złotego Globu za swoją pracę filmową, zdobywając także trzy. Inne klasyki w jej karierze to legendarne „Casablanca”, „Notorious” i ” Spellbound.”
w jej wyjątkowy dzień, zróbmy wycieczkę po galerii zdjęć i uszeregujmy jej 15 najlepszych filmów od najgorszych do najlepszych.
15. SARATOGA TRUNK (1945)
na podstawie powieści Edny Ferber, „Saratoga Trunk” zagrał Bergman jako Clio, nieślubna córka arystokratycznego ojca kreolskiego i jasnoskórej matki kreolskiej, która po zamieszkaniu w Paryżu wraca do Nowego Orleanu i łączy siły z hazardzistą z Teksasu (Gary Cooper), aby szukać sprawiedliwości za jej złe traktowanie z rąk rodziny ojca. Był to największy box-office wytwórni Warner Bros. w 1945 roku.
14. INTERMEZZO: a LOVE STORY (1939)
z „Przeminęło z wiatrem” Leslie Howard w roli głównej, Bergman po prostu rozświetlił ekran jako Anna Hoffman, która jest nauczycielką gry na fortepianie córki słynnego wirtuoza skrzypka Holgera Brandta (Howard). Słysząc grę Anny, Holger nalega, aby była jego akompaniatorką w nadchodzącej trasie koncertowej. Podczas wspólnej podróży w tak bliskim otoczeniu, jedna rzecz prowadzi do drugiej, a Anna rozpoczyna gorący romans z Holgerem.
13. STROMBOLI (1950)
chociaż krytyczna reakcja na film Roberto Rosselliniego była w tym czasie negatywna, „Stromboli” zyskał reputację jako klasyk włoskiego neorealizmu. Z perspektywy historii filmu to film, w którym Bergman i Rossellini rozpoczęli skandaliczny romans, który zaowocował siedmioletnim małżeństwem. Bergman wciela się w Litewskiego emigranta, który żeni się z włoskim rybakiem (Mario Vitale), który sprowadza ją z powrotem na swoją wulkaniczną wyspę Stromboli, gdzie musi walczyć o szacunek mieszkańców wyspy.
12. DZWONY ŚW. MARY ’ s (1945)
w każde Boże Narodzenie moja mama i tata zbierali się wokół rodziny, aby obejrzeć kolejną powtórkę filmu Leo McCareya. Pomijając katolicyzm, jest to emocjonalnie mocny film, w dużej mierze dzięki Bingowi Crosby ’ emu(powtórzonemu wcześniej oscarowej roli ks. Chuck O ’ Malley) i Bergman, którego twarda siostra Mary Benedict walczy łeb w łeb z dobrym ojcem.
11. Dla kogo bije dzwon (1943)
Bergman otrzymała pierwszą nominację do Oscara dla Najlepszej Aktorki za rolę Marii, młodej partyzantki, która poznaje Roberta Jordana (Gary Cooper), amerykańskiego ochotnika walczącego w Hiszpanii z siłami Franco podczas hiszpańskiej wojny domowej. Czytelnicy na całym świecie pokochali tę historię Ernesta Hemingwaya, który podobno osobiście wybrał Bergmana i Coopera do swoich ról.
10. Kwiat kaktusa (1969)
Jeden z najbardziej komercyjnych filmów Bergmana, film Gene’ a Saksa to rzadka komedia dla aktorki, w której gra pannę Dickinson, wierną pielęgniarkę kobiecego dentysty doktora Juliana Winstona (Walter Matthau). Jego dziewczyna Toni Simmons (Goldie Hawn, w nagrodzonym Oscarem spektaklu) podjęła próbę samobójczą z powodu braku oświadczyn od Doktora Winstona, który twierdzi, że jest żonaty.
9. NIEDYSKRETNOŚĆ (1958)
Bergman ponownie połączyła się z „notorycznie” Cary grantem w tym romansie Stanleya Donena, zdobywając piątą nominację do Złotego Globu jako Anna, aktorka, która porzuciła wszelką nadzieję na znalezienie miłości, gdy spotyka Philipa, ekonomistę, który twierdzi, że nie może się z nią związać, ponieważ jest żonaty. Jest kawalerem, a kiedy Anna się o tym dowiaduje, postanawia się zemścić.
8. Joanna d ’ ARC (1948)
w 1948 r.zgromadziła wystarczającą siłę przebicia w branży, aby zrealizować swoje wymarzone projekty, ale zrobienie „Joanny d 'Arc” było dla Bergman trudną drogą, a film został ostatecznie nakręcony nie przez duże studio, ale przez niezależną firmę. Podczas gdy recenzje filmu w tym czasie były w dużej mierze pozytywne, recenzje, które Bergman otrzymała za rolę pokojówki Orleanu, były pochlebne, co zaowocowało jej czwartą nominacją do Oscara w kategorii Najlepsza aktorka.
7. Morderstwo w ORIENT Expressie (1974)
filmowa wersja klasycznego filmu Agathy Christie whodunnit zgromadziła plejadę gwiazd grających pasażerów pociągu jadącego do Anglii, gdy dochodzi do morderstwa, a każdy z pasażerów pierwszej klasy jest podejrzany. Lumet zaproponowała Bergmanowi błyskotliwą rolę podejrzanej księżniczki Dragomiroff, ale poprosiła o znacznie mniejszą rolę misjonarki Grety Ohlsson. Bergman wyraźnie wiedziała, co to za mięsista rola, w rezultacie Bergman zdobyła trzecią nagrodę Akademii i pierwszą w kategorii drugoplanowej.
6. SPELLBOUND (1945)
” Spellbound „był drugim filmem Bergmana w reżyserii Alfreda Hitchcocka, który był o wiele bardziej emocjonalny niż” Notorious.”Osadzona w szpitalu psychiatrycznym Dr Constance Petersen (Bergman), psychoanalityczka uważana przez wielu pracowników za lodową księżniczkę, jest zaskoczona, gdy dyrektor szpitala (Leo G. Carroll) zostaje zmuszony do przejścia na emeryturę i zastąpiony przez znacznie młodszego doktora Anthony Edwardesa (Gregory Peck).
5. Jesienna SONATA (1978)
ostatni ekran Bergman okazał się jednym z jej najbardziej cenionych. W filmie Ingmara Bergmana powróciła do szwedzkojęzycznych korzeni w dramacie rodzinnym, w którym gra Charlotte, znaną pianistkę, która zostaje zaproszona przez swoją córkę gospodynię domową Evę (Liv Ullmann) do powrotu do swojej wioski w nadziei na pojednanie, co okazuje się łatwiej powiedzieć niż zrobić.
4. Anastazja (1956)
w dramacie historycznym Anatole ’ a Litvaka Bergman zdobyła drugą nagrodę dla Najlepszej Aktorki jako Anna, amnezjanka, która jest uderzająco podobna do Wielkiej Księżnej Rosji Anastazji, która podobno przetrwała masakrę jej rodziny królewskiej podczas rewolucji rosyjskiej. Anna wkrótce staje się pionkiem w schemacie wymuszenia przez renegata rosyjskiego generała (Yul Brynner), aby wykorzystać podobieństwo Anny do ubiegania się o spadek Anastazji w wysokości 10 milionów funtów.
3. GASLIGHT (1944)
Bergman zdobyła swoją pierwszą nagrodę dla Najlepszej Aktorki jako Paula Alquist, która jako młoda dziewczyna była świadkiem morderstwa swojej ciotki. Teraz Dorosła, zostaje porwana przez Charlesa Antona (Charles Boyer), który przekonuje ją, by zostawiła przyjaciół i zamieszkała z nim w Londynie. Powoli, ale pewnie, manipulator Charles gaslights Paula, przekonując ją, że wydarzenia i dowody, które wyraźnie widzi, nie mają miejsca, w ten sposób kwestionując jej własne zdrowie psychiczne i własne wspomnienia o morderstwie.
2. NOTORIOUS (1946)
w całej swojej karierze Bergman była obsypywana krytycznymi uznaniami i nagrodami, ale twierdzę, że jej dwa najlepsze filmy — przynajmniej te dwa, które zestarzały się najsilniej — nie otrzymały dla niej żadnych krytycznych nagród. Pierwszy to „Notorious”, według mnie jeden z najlepszych filmów Hitchcocka i bardzo dojrzałe dzieło mistrza, w którym traktował historię miłosną poważnie, a nie tylko dodatek do wątku suspensu. Bergman gra Alicję Huberman, córkę Nazistowskiego szpiega, która zostaje zaangażowana przez agenta T. R. Devlina (Grant) do infiltracji Nazistowskiego pierścienia w Brazylii.
1. CASABLANCA (1942)
” Zagraj to raz, Sam, przez wzgląd na Stare czasy. Zagraj to, Sam. Graj W Miarę Upływu Czasu.””Tymi słowami Bergman zapisała się w historii kina jako Ilsa Lund, żona przywódcy czeskiego ruchu oporu Victora Laszlo (Paul Henreid), która nagle pojawia się w kawiarni Casablanca i hazardowej jaskini amerykańskiego emigranta Ricka Blaine’ a (Humphrey Bogart), byłego kochanka Ilsy i mężczyzny, dla którego wciąż nosi pochodnię. Romans Ricka i Ilsy jest jedną z wielkich historii miłosnych, a Bogart & Bergman ożywia go tak umiejętnie, że „Casablanca” pozostaje ukochanym amerykańskim klasykiem do dziś.