jak czytać nazwy i symbole akordów [kompletny przewodnik]

2a. jakość akordu: dur i moll

gdy mamy naszą nutę główną, dodamy dwie nuty, aby uzyskać akord: trzecią i piątą. Jeśli znacie interwały, zapewne wiecie, że mamy dwa rodzaje tercji (dur i Moll) i dwa rodzaje kwint (perfect i decreased). Aby skonstruować nasz akord, zawsze wybieramy jeden z każdego: jeden rodzaj trzeciego i jeden rodzaj piątego. A jakie interwały wybierzemy, będą określały jakość akordu, drugi składnik nazwy akordu.

jeśli wybierzemy małą trzecią, nasz akord staje się akordem małym. Aby to zaznaczyć, dodajemy ” m ” do nazwy akordu. Ale jeśli wybierzemy durową trzecią, nasz akord staje się durowym akordem. Jednak nie dodajemy nic do nazwy akordu, aby to wskazać. Akord jest zawsze durowy, chyba że w nazwie akordu zaznaczono inaczej.

piątka jest zawsze doskonała, chyba że nasza nazwa akordu wskazuje inaczej (do czego za chwilę dojdziemy). Korzystając z tych „zasad”, powinieneś być w stanie wydedukować, jakiego rodzaju tercje i kwint zostały użyte w akordach takich jak Amaj7, Bm7 i C#. Spróbujmy.

2b. jakość akordów: 5 WYJĄTKÓW

dziewięć na dziesięć akordów będzie składać się z trzeciej Wielkiej lub małej i piątej doskonałej. Ale oczywiście są wyjątki, na które przyjrzymy się teraz. Jeśli po raz pierwszy wkraczasz w teorię w ten sposób, możesz na razie pominąć te wyjątki!

akordy bez trzeciej: Akordy mocy i akordy Sus

akordy mocy są niezwykłe, ponieważ składają się tylko z dwóch dźwięków: nuty głównej i doskonałej piątej. Nie mają w sobie trzeciej: ani małej, Ani dużej. Z tego powodu akordy mocy nie są durowe ani molowe. Są po prostu akordem mocy. Ponieważ składają się one tylko z nuty głównej i doskonałej piątej, zapisujemy je dodając 5 do nazwy nuty. Na przykład: „D5”.

akordy Sus też nie mają w sobie trzeciej. Sus oznacza „zawieszony”. Powód, dla którego używamy słowa „zawieszony” nie jest wart zagłębiania się w (jest to związane z techniką kontrapunktu), więc po prostu przeczytaj to jako ” trzeci został zastąpiony przez a ….”Tak więc w przypadku akordu sus2 trzeci został zastąpiony sekundą durową. W akordzie sus4 trzeci został zastąpiony przez doskonały czwarty. (Uwaga: piąty jest zawsze doskonały w akordach sus.)

akordy z zmniejszoną piątą: zmniejszone i pół-zmniejszone akordy

być może już zastanawialiście się, co się dzieje, gdy nie dodamy idealnej piątej, ale zmniejszoną piątą. Teraz zmniejszona piąta jest dość szorstkim dźwiękiem, dlatego powszechnie używa się jej tylko w dwóch akordach: akordach zmniejszonych i akordach pół-zmniejszonych. Oba te akordy składają się z czterech dźwięków, z których trzy są dokładnie takie same w obu akordach:

• nuta główna
• mała trzecia
• zmniejszona piąta

ostatnia nuta, którą dodajemy, decyduje o tym, czy mamy do czynienia z akordem zmniejszonym, czy pół-zmniejszonym. Kiedy dodajemy do akordu małą siódemkę, otrzymujemy akord „o połowę zmniejszony”. Zapisujemy go jako „Bm7b5” lub Bø.

aby uzyskać zmniejszony akord, musimy dodać tak zwaną „zmniejszoną siódmą”. Nie martw się, jeśli nigdy nie słyszałeś o „zmniejszonej siódmej”: to nic innego jak teoretycznie poprawna nazwa dla głównego interwału szóstego. (Nie warto się zastanawiać, dlaczego nazwa ta teoretycznie jest tutaj poprawna.) Zapisujemy ten akord jako Cdim lub małym kółkiem: Co.

akordy z Augmented fifth: akordy Augmented

prawdopodobnie napotkasz ten typ akordu najmniej, ale ten przewodnik nie byłby kompletny bez niego. Czasami piątka będzie „powiększona”, tzn. jeden próg / półton więcej niż doskonała piąta. (Innymi słowy, teoretycznie poprawna nazwa interwału, który jest tak duży jak mały interwał szósty.) Akord Rozszerzony zawsze ma w sobie wielką trzecią część. Aby wskazać akord ma Augmented fifth używamy ’ aug ’ lub znaku plusa. Więc Caug lub C+

pytania

w porządku, postawmy to wszystko na próbę. Było to dużo informacji do przetworzenia i zapamiętania, więc nie wahaj się przewinąć z powrotem w górę, aby znaleźć odpowiedzi.

Dodano interwały: szóste, siódme i dziewiąte

Kiedy mamy trzydźwiękowy akord durowy lub molowy, możemy dodać do niego dodatkową nutę, aby nadać akordowi dodatkowy smak i przyprawę. Istnieją cztery interwały, które są regularnie dodawane do trzydźwiękowego akordu durowego lub molowego: kwint durowy, kwint durowy, kwint durowy i kwint durowy.

szósta Durowa

często dodajemy szóstkę durową do akordu molowego lub durowego. Często nie dodajemy małej szóstki do trzydźwiękowego akordu durowego lub molowego (po prostu dlatego, że nie brzmi to tak zniewalająco). Aby to napisać, po prostu dodajemy 6 do akordu. Oto więc nasze opcje:

kilka krótkich pytań:

Siódemka Durowa i molowa

składnikiem, którego najczęściej używamy, aby dodać jakiś znak do akordu, jest siódemka. Aby podać kilka przykładów:

istnieją dwa rodzaje siódemek: Wielka siódemka i mała siódemka. Możemy dodać oba do akordu durowego lub do akordu molowego. To daje nam Cztery opcje, jeśli chodzi o akordy siódme:

więc jak wskazać, który rodzaj interwału dodaliśmy?

• kiedy dodajemy '7′ do symbolu akordu, oznacza to małą siódmą.
• kiedy dodajemy 'maj7′ do symbolu akordu, oznacza to siódmą durową.

wiedząc o tym, możemy wypełnić nasz wykres:

mają sens? Postawmy tę wiedzę na próbę:

Dziewiątka Durowa

ostatnią nutą, która jest często dodawana do trzydźwiękowego akordu durowego lub molowego, jest Dziewiątka. Podobnie jak szósta, istnieje tylko jedna (wspólna) opcja: główna dziewiąta. Jedyną różnicą jest to, że używamy nieco innej 'etykiety’, aby dodać ten składnik do akordu durowego lub molowego:’add9′.

oto dwa przykłady:

aktualizacja naszej wykresu:

i kilka pytań testowych:

rozszerzenia akordów

dodanie szóstek, siódemek i dziewiątek sprawia, że nasze akordy brzmią znacznie bogatiej. Ale-oczywiście-możemy stworzyć jeszcze bardziej egzotyczne dźwięki i smaki akordów, dodając więcej nut. Te notatki nazywamy „rozszerzeniami”. Rozszerzenia mają nazwy takie jak:

• b9
• 9
• 11
• #11
• b13
• 13

zwykle dodajemy rozszerzenia do czteronutowego akordu. Ta czwarta nuta jest zawsze małą siódmą, chyba że zaznaczono inaczej. Na przykład D9, Am9 i Cm11 mają w sobie małą siódemkę.

jak można sobie wyobrazić, możemy użyć tych rozszerzeń, aby utworzyć dziesiątki różnych typów akordów. Więc zamiast wymieniać wszystkie opcje tutaj, bardziej sensowne jest zrozumienie, jak działa Budowa akordów, abyś mógł zacząć tworzyć własne kombinacje, aby zobaczyć, jak brzmią. Oto kilka przykładów akordów z rozszerzeniami:

w porządku, przetestujmy to!

akordy ukośne

w porządku, to jest ostatni składnik nazwy akordu. Ukośnik z inną nazwą nuty.

nazywamy je „akordami ukośnymi”, tylko ze względu na używany ukośnik (nie, brak relacji do slash the guitarist).

co oznacza ten ukośnik z inną nazwą nuty? Pamiętacie nutę rdzeniową, od której zaczyna się konstruowanie akordu? Nuta rdzeniowa jest pierwszą literą, którą widzimy w symbolach akordów powyżej. Ten, który został po ukośniku. Zwykle nuta główna jest najniższą nutą w akordzie, ale akordy ukośnika są wyjątkiem od tej reguły: druga litera oznacza inną nutę, która powinna być najniższa.

może myślisz, dlaczego mielibyśmy to robić? Bo brzmi fajnie. Użycie innej nuty niż korzeń w basie tworzy inny rodzaj dźwięku. Jest również używany do progresji akordów brzmią nieco „gładsze”, ponieważ często pozwala na linię basu, która porusza się w górę lub w dół małymi krokami. Na przykład porównaj pierwszą i drugą linię w tym przebiegu akordu. Jedyną różnicą jest G# w basie w trzecim akordzie. Posłuchaj.

słyszysz różnicę? Nie chodzi o to, że coś jest nie tak z pierwszą linią, ale druga linia ma wyraźniejszy kierunek. Oto kolejny przykład: