jak The Rolling Stones stworzyli swój pierwszy przebój nr 1

„(I Can 't Get No) Satisfaction” jest jedną z definitywnych piosenek rocka, z prostym, ale warczącym riffem, który służy jako punkt odniesienia dla wszystkiego, co następuje. Ale klasyczny Numer The Rolling Stones mógłby się nigdy nie wydarzyć, gdyby nie trafił do Keitha Richardsa we śnie.

„obudziłem się w środku nocy” – powiedział gitarzysta Rolling Stone. „Obok łóżka był magnetofon i gitara akustyczna. Następnego ranka, kiedy się obudziłem, taśma dotarła do końca. Więc puściłem go z powrotem, i jest jakieś 30 sekund tego riffu – ” Da-da da-da-da, nie mogę dostać żadnej satysfakcji – – a reszta taśmy To ja chrapanie!”

the Stones byli w środku swojej trzeciej trasy koncertowej w USA, wspierając teraz The Rolling Stones!, z ich najnowszym singlem, „The Last Time”, stając się ich drugim hitem Top 10. Nadal opierali się na coverach R&B, ale Richards i Mick Jagger, pod kierownictwem Menedżera Andrew looga Oldhama, przykładali się bardziej do pisania piosenek.

6 maja 1965 roku Jagger przyjął tytuł „I Can’ t Be Satisfied” autorstwa Muddy’ ego Watersa i napisał tekst w 10 minut odpoczywając w pobliżu hotelowego basenu w Clearwater. Później powiedział Rolling Stone ’ owi, że był to „mój pogląd na świat, moja frustracja wszystkim” – w szczególności „prosta agresja nastolatków. Chodziło o Amerykę, jej syndrom reklamowy, ciągłą zaporę.”

cztery dni później w Chess Studios w Chicago próbowali odzyskać magię poprzedniego roku, co zaowocowało wydaniem EP 5 X 5. Ale cała sesja przyniosła akustyczną wersję, która była niemal country w swoim stylu. Próbowali ponownie 12 maja w RCA Studios w Hollywood i znaleźli magię z pomocą niedawno nabytego przez Richardsa pedału Gibson Maestro Fuzz – tone.

„wyobrażałem sobie rogi, próbując naśladować ich dźwięk, aby umieścić na utworze później, gdy nagrywaliśmy”, napisał Richards w swojej autobiografii Life. „Ale nie mieliśmy żadnych rogów, a ja miałem tylko położyć dub. Dźwięk fuzz przydał mi się, żebym mógł nadać kształt temu, co rogi mają robić. Ale fuzz tone nigdy wcześniej nie był słyszany nigdzie, i to jest dźwięk, który przykuł wyobraźnię wszystkich.”

ale nie tylko brzmienie gitary zmieniło się w nowej aranżacji. Perkusista Charlie Watts dodał nieco więcej mięśni, kopiując partie perkusji z list przebojów pop.

jak powiedział NPR, „Nie wiem, czy” Pretty Woman ” było wcześniej, a jest jeszcze jedna, którą zrobił Stevie Wonder, która miała taki rytm. Może w tym samym czasie. Wiesz, wiele piosenek pop, jak je nazywasz, opiera się na rytmie, który stał się modny – wiesz, disco, coś w tym stylu. A ten był wtedy modny.”

Richards mógł chcieć overdubować rogi, ale Oldham uważał, że jest idealny. Niecały miesiąc później, 6 czerwca, „Satisfaction” został wydany jako singel. Wywołał niemały stopień kontrowersji swoją sugestywną seksualnie trzecią zwrotką (i najprawdopodobniej sfrustrował nauczycieli angielskiego w USA i Wielkiej Brytanii za użycie podwójnego negatywu w tytule). Ale nastolatkom nie przeszkadzało. Na szczycie listy Billboard Hot 100 przez cztery tygodnie w lipcu i sierpniu 1965 roku.

w tej chwili „(i Can’ t Get No) Satisfaction” był pierwszym singlem The Rolling Stones, Otis Redding był w Memphis z Bookerem T. i MGs nagrywali jego własną wersję na przełomowy album Otis Blue/Otis Redding Sings Soul. Rogi, które Richards początkowo chciał zrobić riff, a Redding zaimprowizował drugą zwrotkę i zignorował trzecią. W 1966 roku Redding wykonał przebój nr 31 Na Hot 100 i nr 4 na R&B chart. Stonesi byli tak pochłonięci jego interpretacją, że do dziś Jagger śpiewa „I can’ t get me no”, jak Redding w refrenie, zamiast „I can’ t get no.”

chociaż okładka Reddinga mogła być postrzegana jako pełna realizacja wizji Richardsa dla” Satisfaction”, Devo przyjął radykalnie inne podejście w 1977 roku. Zgodnie ze swoją nazwą (skrót od „de-evolution”), dekonstruowali melodię — rozbierając ją do najjaśniejszych elementów — i złożyli z powrotem. W trakcie tego procesu zmienili go z szyderczego rock ’ n ’ rolla na kanciasto-popową piosenkę. Niektórzy uważali, że ta reinterpretacja jednej z najbardziej kultowych piosenek rocka jest wszystkim, od ironii po bluźnierstwo, ale Martin Scorcese, autorytet w Stones, pokochał ją na tyle, aby wykorzystać ją z wielkim skutkiem w kluczowym momencie w swoim filmie Kasyno z 1995 roku.

mimo to Devo pokochało tę piosenkę. Poza tym mieli pełne poparcie oryginalnej wokalistki. „Myślałem, że to kwintesencja rockowej piosenki” – powiedział Rolling Stone frontman Devo Mark Mothersbaugh. „W tamtych czasach, aby zrobić cover piosenki, trzeba było uzyskać pozwolenie od artysty. Więc poszedłem do biura menadżera The Rolling Stones na Manhattanie, a Mick Jagger wszedł i spojrzał na nas. Umieściliśmy płytę na gramofonie i po około 30 sekundach podskakuje i zaczyna tańczyć. Potem powiedział do nas: „to moja ulubiona wersja tej piosenki!”Dla nas, nawet to, że był w tym samym pokoju było dość przytłaczające.”

co do innych coverów, to najlepiej nie zbliżać się do obrzydliwości Britney Spears ani do tego czasu. Ale pozostaje to standardem dla każdego pół przyzwoitego zespołu barowego, który chce się udowodnić i zdobyć tłum na podłodze w sobotni wieczór. To spuścizna „(nie mogę dostać żadnej) satysfakcji”. Dziesięciolecia po wydaniu, piosenka nadal ekscytuje i inspiruje od chwili, gdy jej otwierający riff uderza w uszy.

na konferencji prasowej w 1969 roku Jagger został zapytany, czy jest „bardziej zadowolony niż wtedy, gdy ostatnio tu przyszedłeś.”Poprosił o trochę wyjaśnienia,” masz na myśli finansowo, seksualnie czy filozoficznie?”Reporter powiedział,” finansowo i filozoficznie zadowolony.”Odpowiedź Jaggera:” finansowo niezadowolony … seksualnie usatysfakcjonowany … filozoficznie … próbujący.”

myślisz, że znasz The Rolling Stones?