Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku

wprowadzenie

Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku było pierwszym z muzeów stworzonych przez Solomon R. Guggenheim Foundation, poświęconym sztuce współczesnej. Został założony w 1937 roku w Upper East Side w stanie Nowy Jork. Jest to najbardziej znane ze wszystkich muzeów Fundacji i często określane po prostu jako „Guggenheim”.

początkowo nazywało się Muzeum Sztuki Nieobiektywnej i zostało założone w celu eksponowania sztuki awangardowej przez wczesnych modernistycznych artystów, takich jak Kadinsky i Mondrian.

w 1959 roku przeniósł się na miejsce, które obecnie zajmuje (na rogu 89th Street i 5th Avenue, naprzeciwko Central Parku), gdzie powstał budynek zaprojektowany przez architekta Franka Lloyda Wrighta.

Salomon nie wiedział, kogo wybrać na architekta Muzeum, więc poprosił Baronową Hillę von Rebay, aby kogoś wybrała. Wybrała Wrighta, ponieważ był on najbardziej znanym architektem w tym czasie.

projekt otoczony był skomplikowanymi dyskusjami pomiędzy architektem i klientem, a miastem, światem sztuki i opinią publiczną, ze względu na kontrast jego formy z siatką miasta. Podczas prac budowlanych do dyrektora i administratorów wpłynął list podpisany długą listą artystów, w którym wyrażali oni, że pochylone ściany i rampa nie są odpowiednie lub adekwatne do ekspozycji obrazów. Pomimo silnej krytyki, Guggenheim pozostał entuzjastycznie nastawiony do idei wznoszącej się spirali i popierał ten projekt aż do swojej śmierci w 1949 roku.

w latach 1943-1956 rozpoczęcie budowy spotkało się z licznymi niepowodzeniami, z powodu zmian warunków terenu, przepisów dotyczących budowy, zmian w programie muzeum oraz wzrostu kosztów materiałów budowlanych. Jednak 16 sierpnia 1956 roku mogli wreszcie rozpocząć prace ziemne.

Guggenheim i Wright zmarli, zanim budowa mogła zostać ukończona w 1959 roku, choć kiedy Wright zmarł w kwietniu 1959 roku, budowa została praktycznie ukończona, brakuje tylko kilku ostatecznych szczegółów. Sześć miesięcy później, 21 października, Muzeum otworzyło swoje podwoje dla publiczności. Osiągnięcia świadczą nie tylko o geniuszu architektonicznym Wrighta, ale także o duchu przygód, który cechował jego założyciela, Solomona R. Guggenheima.

w 1992 roku ukończono budowę poprzez dobudowanie prostokątnej wieży, wyższej od oryginalnej spirali. Ta modyfikacja z oryginalnego projektu Wrighta wywołała duże kontrowersje. Oryginalny budynek Wrighta okazał się niepopularny ze względu na krytykę artystów, którzy uważali, że budynek przyćmił wystawione tam prace i że trudno było odpowiednio powiesić obrazy.

Renowacja

W roku 2006 odwiedzający muzeum Salomona R. Guggenheima musieli przejść pod rusztowaniem, które było niezbędne do zewnętrznej renowacji słynnego budynku. Chociaż słynna betonowa konstrukcja zaprojektowana przez Franka Lloyda Wrighta była nękana powierzchownymi pęknięciami prawie od momentu inauguracji w 1959 roku.

w 2005 roku usunięto dwanaście warstw farby, które były nakładane w ciągu ostatnich 46 lat, a powierzchnia betonowej konstrukcji ujawniła się, aby umożliwić szczegółową ocenę jej stanu. Wykrycie niektórych pęknięć zajęło ponad rok, ponieważ eksperci szukali odpowiedniego rozwiązania, które umożliwiłoby ich naprawę i zapewniłoby długoterminowe zdrowie budynku. Jego renowacja została zakończona latem 2008 roku.

grupa specjalistów, inżynierów, architektów i kuratorów – tworzyła modele w betonie i mierzyła dylatację wzmocnień budynku między porami zimy i lata w mieście, które mogły się wahać odpowiednio od -15° do 35°. Ze względu na to bardzo normalne zjawisko rozszerzania i kurczenia się konstrukcji żelbetowych, najbardziej zewnętrzne warstwy betonu zaczęły pękać, pękać i łuszczyć się w sposób akumulacyjny od czasu jego inauguracji w 1959 roku.

wyznaczony zespół najpierw zbadał budynek, aby określić jego stan i określić najlepszą strategię jego renowacji. Zastosowali nieniszczące metody odbudowy, takie jak monitory, radary i skanery laserowe. Zewnętrzna fasada zwrócona w stronę Central Parku była jedną z najbardziej zniszczonych i była pierwszą, która zaczęła być odnawiana.

wystawa, otwarta dla wszystkich zwiedzających muzeum, pokazuje również zastosowaną technologię i instrumenty techniczne do pomiaru drgań, dylatacji i korozji konstrukcji zbrojonych, a także metodę stosowaną przez specjalistów do przeprowadzenia wstępnego badania przed odbudową i naprawą szkód.

lokalizacja

budynek znajduje się obok wschodniej ściany słynnego Central Parku, oferując wspaniałą wizualną kombinację osobom spacerującym po mieście. Adres: 1071 Fifth Avenue (at 89th Street) New York, NY, 10128-0173, USA.

dostępność: stacja metra 86th street (Linie 4, 5 i 6) oraz linie autobusowe M1, M2, M3 i M4.

koncepcja

budynek sam w sobie stał się dziełem sztuki. Od strony ulicy budynek przypomina białą wstęgę zwiniętą w Cylindryczny kształt, nieco szerszą u góry niż u podstawy. Wewnątrz galerie tworzą spiralę. W związku z tym zwiedzający ogląda prace podczas spaceru po wznoszącej się, oświetlonej spiralnej rampie, jak Promenada.

jej projekt został zainspirowany „ziggurat”, piramidalną, schodkową i odwróconą świątynią babilońską.

opinia Franka Lloyda Wrighta

na pytanie, dlaczego wolał rampę zamiast konwencjonalnych pięter, Wright odpowiedział, że dla zwiedzających muzeum przyjemniej jest wejść do budynku, wejść windą na wyższe piętro rampy i poprzedzać stopniowe opadanie wokół otwartego atrium, zawsze mając możliwość wejścia w górę lub w dół windą na wszystkie poziomy rampy, aby ostatecznie dotrzeć na koniec wystawy na najniższym poziomie, obok wyjścia. Wright dodał, że w większości konwencjonalnych muzeów publiczność musi przemierzać długie galerie wystawowe i ostatecznie musi je ponownie przekroczyć po zakończeniu wizyty, aby dotrzeć do wyjścia.

dlaczego uważamy, że ściany Muzeum Salomona R. Guggenheima są lekko pochylone na zewnątrz?

ponieważ jej założyciel i architekt uważali, że obrazy umieszczone na gładko nachylonej ścianie można zobaczyć z lepszej perspektywy i będą lepiej oświetlone niż gdyby były zawieszone w pozycji czysto pionowej. Jest to główna cecha budynku, hipoteza, na której opiera się projekt. Jest to nowy pomysł, ale może działać jako precedens o wielkim znaczeniu dla przyszłości.

przestrzenie

Muzeum Guggenheima stanowi znaczący kontrast z otaczającymi go budynkami ze względu na spiralną formę, podkreśloną przez fuzję trójkątów, owali, łuków, okręgów i kwadratów, które odpowiadają koncepcji architektury organicznej stosowanej przez Franka Lloyda Wrighta w jego projektach.

zwiedzanie rozpoczyna się w windach i powoli prowadzi zwiedzających w podróż, w której dzieła sztuki są wystawiane wzdłuż spirali, oświetlonej przez duży Świetlik nad głową, podzielony w formie owoców cytrusowych.

Wright prowadzi windami do najwyższej części budynku, tak że praktycznie nie zdając sobie z tego sprawy schodzimy gładką spiralną rampą obserwując prace wyświetlane na różnych połączonych ze sobą poziomach, które są niemal niezauważalnie różnicowane między sobą przez niewielką przestrzeń przejściową.

Jeśli na chwilę zatrzymamy się i spojrzymy na środek spirali, zyskamy poczucie, jak imponująca jest ta praca, że przypomina nam ślimaka, który pozwala nam zobaczyć środek rundy i kilka poziomów odsłoniętych podczas zjazdu spiralnej rampy. Bardziej szczegółowa obserwacja ujawnia grę subtelnie ustawionych kształtów geometrycznych, w których pierwowzorem są Trójkąty, owale (w tym w kolumnach), łuki, koła i kwadraty.

trasa wokół Wielkiej Pustki zachęca do refleksji i radości ze sztuki. Znaczenie sztuki jest przekazywane poprzez rytmy tego nowojorskiego Muzeum.

półotwarty układ sal wystawowych pozwala na podgląd całego budynku i części ekspozycji z dowolnego punktu centralnego korytarza wznoszącego się. Atrakcją jest również mini staw na parterze.

szukając statycznej regularności geometrycznego projektu i łącząc go z plastycznością natury, Wright stworzył żywy budynek, którego architektura jest tak odświeżająca teraz, jak czterdzieści lat temu. Guggenheim Wrighta jest prawdopodobnie najbardziej wymowną prezentacją i bez wątpienia najważniejszą w jego późniejszej karierze.

struktura

wymagania projektu Wrighta zobowiązały konstruktorów do opracowania nowych metod konstrukcyjnych, które byłyby również stosowane w wielu innych jego budynkach.

potrzeba było 7000m3 betonu i 700 ton stali konstrukcyjnej, aby stworzyć kształt kultowej „muszli” Muzeum. Jego faliste formy były wielkim bólem głowy dla wykonawców zlecających wykonanie szalunku drewniano-metalowego. Po wykończeniu niektórych elementów i zauważeniu, że beton nie przepłynie przez nie naturalnie, zdecydowali się na technikę betonu” gunite ” (natryskiwanego), w której jest natryskiwany do szalunku, a nie wylewany.

w sumie do poszczególnych etapów projektu wykorzystano trzy rodzaje betonu: żelbet rozjaśniony „Lelitem” na nadbudówkę główną, lekki żelbet na płyty i rampę oraz Beton zmieszany ze żwirem na zewnętrzną powłokę.

płyty stropowe Guggenheima sięgają do 30 metrów między podporami, a w niektórych przypadkach mają wsporniki do ośmiu metrów. Nie idąc dalej, rampa główna, na której odbywa się większość działalności muzeum, jest zakotwiczona w belce obwodowej o długości 30 cm i zawieszona na 4,4 metra w przestrzeni wewnętrznej.

Centralna kopuła oryginalnego projektu Wrighta była szersza i lżejsza, o konstrukcji czysto stalowej. Władze lokalne nie ufały jednak, że taka konstrukcja będzie w stanie ją podtrzymać i zobowiązały architekta do zmniejszenia jej średnicy i włączenia do konstrukcji belek żelbetowych.

materiały

Głównym materiałem konstrukcyjnym był żelbet.

biała farba użyta do malowania ścian wewnętrznych sprawia, że prace wyróżniają się, choć konieczność zachowania tak jasnego tonu w tak ruchliwym mieście jak Manhattan wymaga regularnego malowania zewnętrznej części budynku. W latach 2005-2008 musieli usunąć jedenaście warstw farby, które zostały już dodane do zewnętrznej elewacji, aby móc przemalować na solidnej powierzchni, która gwarantowała przyczepność nowej farby.

Świetlik został wykonany ze konstrukcji stalowo-szklanej.