Oto niektóre z najbardziej znaczących jaskiń winiarskich w Napa Valley

trzydzieści lat temu Degustacja wina w Napa i Sonoma była dość prosta-nie było sera ani wycieczek, które towarzyszyły próbom. Ale dni po prostu biadolenia – do nieopisanego baru degustacyjnego na szybki lot win już dawno minęły. Z około 1000 opcji w obu regionach, winiarnie zwracają się do najnowocześniejszej architektury i projektowania, aby odróżnić je od konkurencji.

dzisiejsze winiarnie zapraszają gości do relaksu, podziwiania widoków i pozostania na chwilę. Uderzające współczesne pokoje degustacyjne czerpią inspirację z historii ich posiadłości, krajobrazu i praktyk winiarskich, aby przyciągnąć odwiedzających i opowiedzieć historię swojej winnicy w dramatyczny sposób.

od nowoczesnego salonu w połowie stulecia po najbardziej zrównoważoną winiarnię w kraju, zebraliśmy siedem designerskich i inspirujących architektonicznie miejsc do popijania wina w Napa i Sonoma.

Winnica Opus One

można śmiało powiedzieć, że renesans architektury California Wine country rozpoczął się od Opus One. Kiedy ceniona Winiarnia została otwarta w 1991 roku, była zdecydowanie najbardziej awangardowym projektem, a prawie trzy dekady później nadal intryguje odwiedzających Napa Valley—nawet jeśli mogą ją zobaczyć tylko z daleka. Znana jako jedna z najbardziej ekskluzywnych winnic w wine country, Opus One początkowo była otwarta tylko na zaproszenie,a teraz działa na bardzo surowej i ograniczonej zasadzie umówienia się. Tylko goście z rezerwacją mogą dostać się przez bramy, a jego mistyka sprawia, że jest o wiele bardziej ponętny.

Opus One to mieszanka starego i Nowego Świata. Została założona jako partnerstwo między dwoma największymi ikonami wina-francuskim Baronem Phillipsem de Rothschildem i Kalifornijskim Robertem Mondavi—a neoklasyczną architekturą i designem Winnicy autorstwa architekta Scotta Johnsona z Johnson, Fain & Pereira, odzwierciedla to połączenie kultur.

Zdjęcie: dzięki uprzejmości Winnicy Opus One

idealnie utrzymane zielone obwałowania (nasypy trawiaste) i proste wapienne kolumnady są inspirowane klasycznym francuskim zamkiem. Są w wyraźnym kontraście z okrągłą, przemysłową strukturą, która wznosi się z wapienia jak wieża i zawieszona jest na niej francuska i Amerykańska flaga. Z zewnątrz prowadzi do znacznie bardziej upiększonego wnętrza, z amerykańskim dębem i sekwoi kalifornijskiej, spiralnymi schodami, wielką salą z beczkami i eklektyczną mieszanką antycznych i nowoczesnych mebli. Głównym celem winnicy było wyprodukowanie tylko jednego wina najwyższej jakości, mieszanki w stylu Bordeaux, głównie cabernet sauvignon.

„to uosabia wizję Opus One The wine, połączenie tradycyjnych praktyk i współczesnego myślenia”, pisze Christopher Barefoot, wiceprezes Opus One ds. komunikacji i Relacji z Gośćmi w e-mailu. „Po jego zakończeniu, winnice, które następnie poszukiwane wiodących architektów i historycznych odniesień, które przystały na każdy z nowych stylów winnicy. Zwykła stodoła już by nie wystarczyła.”

od kilku lat Winiarnia przechodzi serię renowacji, a teraz po raz pierwszy znajduje się w niej dedykowana przestrzeń degustacyjna. „Od początku 2020 r. odwiedzający będą witani w głównej rotundzie i prowadzeni do werandy i pokoju nowych partnerów, mieszczącego się w krystalicznie czystym szklanym pokoju z widokiem na nasze winnice”, pisze Barefoot. Meble będą reprezentować mieszankę epok, od midcentury do dziś. Winiarnia ponownie zatrudniła tego samego artystę, który wykonał oryginalne stoły i krzesła wcześniej używane do degustacji—proste meble wyglądały na salę Grand Chai barrel, zawierającą około 1000 beczek z francuskiego dębu—do zaprojektowania żyrandoli do pokoju partnerów.

„Ta nowa przestrzeń pozwoli na prywatne degustacje i siedzące, hostowane degustacje w eleganckiej przestrzeni w stylu salonu, podobnie jak Twój własny salon” -mówi Boso. „Widok na dolinę jest wyjątkowy i naprawdę jedyny w swoim rodzaju.”

Popioły& diamenty

w 2017 roku otwarto nową winnicę w dzielnicy Oak Knoll w Napa Valley, na północ od miasta Napa przy autostradzie 29. Wyglądał zupełnie inaczej niż każda z setek winnic w Napa Valley, A jednak jego architektura uderzyła w znajomy akord, sięgając 60 lat wstecz.

Ashes& Diamonds składa się z dwóch minimalistycznych konstrukcji wykonanych przez Architektkę Z Los Angeles Barbarę Bestor z Bestor Architecture (znaną ze współpracy z Beats By Dre HQ i BODE Palm Springs). Zakład produkcyjny winery to biały, modularny budynek z oknami okiennymi inspirowanymi przez Alberta Freya. Sala degustacyjna jest również pudełkowa i biała, z wyjątkiem gigantycznych, jasnożółtych drzwi za rogiem, popularnego tła na wielu postach na Instagramie winiarni. Dodatkowo ma przesuwane szklane drzwi i funky, zygzakowaty dach a la Donald Wexler.

te jawne średniowieczne hołdy architektoniczne współgrają ze stylem popiołów& diamenty. Nawiązują one do wcześniejszych czasów przemysłu Napa, kiedy wina były bardziej umiarkowane w alkoholu, a zatem przez wielu uważane za bardziej przystępne i przyjazne dla żywności.

„To było idealne, aby mieć świeże, Klasyczne wina kalifornijskie, które cieszą się klasycznym Kalifornijskim wzornictwem i architekturą”, mówi Ashes& Diamonds właściciel Kashy Khaledi. „To był rewolucyjny czas. Myśl, że Kalifornijczycy Ray i Charles Eames, Albert Frey i Donald Wexler cały czas zmieniali oblicze architektury, a winiarnia, która zmienia grę, taka jak Robert Mondavi, była budowana, jest zadziwiająca. Było niepohamowane poczucie możliwości i optymizm, które były motorem innowacji w tamtych czasach.”

wnętrze sali degustacyjnej wygląda jak hip, party pad z lat 60.prosto z odcinka „Mad Men”. Jest jasny, pełen naturalnego światła i odcieni koloru-fioletowego, zielonego i bardziej żółtego Shasta daisy—ciepłych faktur, takich jak panele ścienne z daglezji i meble z połowy stulecia, w tym fotele Platner i Stół Do Jadalni Jean Prouvé. Akustyczne panele sufitowe wypełniają pokój egzotyczną muzyką mistrzów gatunku, takich jak Martin Denny i Les Baxter.

„to próba pocztówkowej fantazji Kalifornijskiego snu, spojrzenie na lekkość i prostotę w zagmatwanych i mrocznych czasach” – mówi Khaledi.

Artesa

Winiarnia Artesa to mistrz zaskoczenia. Dopiero, gdy odwiedzający wjadą na parking i wejdą po kilku schodach, ta geometryczna, awangardowa Winiarnia nagle i dramatycznie wyrasta ze zbocza wzgórza.

Rodzina Codorníu Raventós—właścicieli najstarszego przedsiębiorstwa winiarskiego w Hiszpanii, sięgającego 1551 roku, a także ośmiu innych winnic w całym kraju-zatrudniła wybitnego barcelońskiego architekta Domingo Triaya do zaprojektowania swojej pierwszej i jedynej winnicy w USA.wybudowany w 1991 roku budynek bezproblemowo wtapia się w otaczający krajobraz. Z wyjątkiem wejścia i narożnika okien w kształcie litery V, jego fasada jest całkowicie zamaskowana rodzimymi trawami.

na szczycie schodów dwa wąskie chodniki umieszczone nad trójką masywnych fontann tworzą wrażenie chodzenia po wodzie. To tutaj większość zatrzymuje się, aby zrobić zdjęcie kultowej rzeźby wejściowej Artesy: miedziana abstrakcyjna winorośl artysty Marcela Martí wznosi się z wody na tle panoramy regionu Carneros w Napie. Sztuka jest ważnym elementem projektowania osiedla-Artesa współpracował z kilkoma lokalnymi artystami, tworząc rzeźby i dzieła sztuki wyświetlane w całym obiekcie.

„Rodzina Codorníu Raventós historycznie pasjonuje się sztuką, rzemiosłem i ochroną przyrody, więc kiedy wyruszyli, aby stworzyć swoją pierwszą winnicę poza Hiszpanią, starali się zachować magiczny krajobraz, który ich tu zwabił”, mówi Susan Sueiro, prezes Artesa.

w 2017 roku Artesa zakończyła remont wnętrza. Nazwany Grand Salon, jasny biały pokój został zaprojektowany, aby echo luksusowego śródziemnomorskiego nabrzeża. Jego centralnym punktem jest duży, okrągły bar, w którym goście mogą skosztować hiszpańskich win i pintxos. Zainspirowany bar tapas, bar oferuje enkaustyczne płytki (malowane pigmentowanym gorącym woskiem), które zostały wykonane na zamówienie w Barcelonie, aby włączyć logo Artesa w geometryczny wzór.

zaprojektowany przez Signum Architecture (genialną lokalną firmę, która stoi za innymi efektami wine country, takimi jak Cade, Progeny i Odette) salon otrzymał nagrodę Design Award 2018 przyznawaną przez American Institute of Architects.

wina rodziny Hamel

Architekt Doug Thornley z Gould Evans (firma zaprojektowała również winiarnię MacRostie i Winnice Cuvaison) znalazł inspirację dla posiadłości rodziny Hamel w ekologicznych winnicach Hamel, wspaniałej górze Sonoma i otaczającym krajobrazie Doliny Sonoma—wszystko to można zobaczyć przez 18-metrową, skośną szklaną ścianę przed oświetlonym domem.

Thornley zastosował neutralne i naturalne materiały, takie jak orzech, trawertyn i bazalt, zarówno na zewnątrz, jak i w minimalistycznych wnętrzach. Podczas spaceru po posiadłości goście będą tkać w wewnętrznych i zewnętrznych przestrzeniach degustacyjnych (ta ostatnia jest usiana stuletnimi drzewami oliwnymi). Za parą ciężkich, niestandardowych drzwi stodoły naturalne światło świeci przez wąski i ciągły zestaw okien, które spotykają się z sufitem w eleganckiej, ale przytulnej prywatnej bibliotece, w której odbywają się degustacje rezerw.

„nie chcieliśmy tworzyć przestrzeni, która wyglądała tak, jakby została odebrana i porzucona bez względu na środowisko naturalne, w którym ma żyć”, mówi George Hamel III, Dyrektor Zarządzający win z rodziny Hamel. „Zamiast tego szukaliśmy inspiracji dla naszej palety materiałów i kolorów.”

bazaltowe kafelki w sali degustacyjnej składają hołd rzece, która kiedyś płynęła przez ten obszar 50 000 lat temu. Thornley przerobił również wydobyte surowce z konstrukcji jaskini winnej na parę 125-metrowych ścian, wykonanych z czegoś, co wygląda jak Ziemia-obrócona-solidna, które rozciągają się na tyłach domu. W jaskini pozostawiono niedokończony fragment w kształcie kopuły, odsłaniający oszałamiającą, czerwono-pomarańczową skałę, w którą została wykopana.

„naszą filozofią winiarską jest tworzenie win inspirowanych terroir, które opowiadają historię winnicy, z której pochodzą i rocznika, z którego są uprawiane”, mówi Hamel. „Było dla nas sensowne, aby upewnić się, że płynął przez projekt naszego domu, winnicy i jaskiń wina, jak również.”

Three Sticks

degustacje wina w Three Sticks, położonym tuż przy zabytkowym Sonoma Plaza, odbywają się w Vallejo-Castanada adobe, najdłużej zajmowanej rezydencji w Sonoma w okresie meksykańskim w Kalifornii. W 2012 roku, 170 lat po początkowej budowie adobe przez brata założyciela Sonoma, generała Mariano Vallejo, właściciele Three Sticks Bill i Eva Price nabyli nieruchomość i rozpoczęli żmudny proces renowacji swojej winnicy.

zachowanie budowli było ich najwyższym priorytetem, dlatego skorzystali z pomocy wielu specjalistów (architektów, historyków, archeologów itp.) w celu zapewnienia, że historyczna integralność adobe pozostała nienaruszona. Podczas tego procesu odkryto miejsce na śmieci, a podczas kilku wykopalisk w tym miejscu odkryli artefakty datowane na 1860-w tym butelki, porcelanowe talerze, naczynia, narzędzia i lalki—z których wiele jest obecnie na wystawie w winnicy. W końcu zachowały się oryginalne ściany, drzwi, gałki, dach, bocznica i niektóre historyczne nasadzenia na dziedzińcu ogrodu.

Three Sticks zatrudniło renomowanego projektanta z San Francisco, Kena Fulka, aby odmienił wnętrze. Salon adobe jest obecnie salonem, dawna sypialnia to recepcja, a jadalnia to sala degustacyjna. „Chcieliśmy złożyć hołd przeszłości, ale nie fałszywego uczucia historycznego”, mówi dyrektor operacyjny Prema Behan. „Zdolność Kena do celebrowania przeszłości dzięki materiałom i wzornictwu, a jednocześnie całkowicie au courant i luksusowy, sprawił, że był oczywistym wyborem dla tego projektu.”Fulk osiągnął to dzięki połączeniu materiałów, które wskazywały na lata 40.—takich jak drewno, kamień, metal, skóra, skóra bydlęca i autentyczne cegły adobe—z nowoczesnymi i zabytkowymi meblami. Na przykład w salonie na ścianach wiszą odlewane z żywicy skorupy żółwia pustynnego, podłogi zostały zastąpione ręcznie wykonanymi Meksykańskimi płytkami, a para nowoczesnych pomarańczowych krzeseł w połowie stulecia siedzi na antycznym dywanie Khotan.

„nie chcieliśmy, aby dom czuł się jak Muzeum domu” – mówi Behan. „Firma adobe musiała być żywa, aktualna i energiczna, aby goście mogli poczuć żywą historię budynku i uczcić wyjątkowe Sonomańskie, kalifornijskie i Meksykańskie dziedzictwo naszego regionu.”

artysta Rafael Arana ręcznie namalował wzór ostu w pomieszczeniu wejściowym i kultowy czarno-biały mural Three Sticks na tylnej ścianie zamkniętego patio, który przedstawia bogatą historię witryny prowadzącą do teraźniejszości. Nie można również przegapić łazienki w ogrodzie: Zyskał sławę na Instagramie dzięki swojej roślinnej i kwiatowej tapecie od ściany do ściany.

Silver Oak

w 2018 r.czcigodny Srebrny dąb w Napa Valley otworzył drugą nieruchomość w Dolinie Alexander w hrabstwie Sonoma. Położony na historycznym kawałku ziemi, który został oddany do imiennika regionu winiarskiego, Cyrus Alexander, w 1877 roku, Winiarnia łączy przeszłość i teraźniejszość z nowoczesną, szklaną interpretacją klasycznej stodoły, zbudowanej z naturalnych i pochodzących z recyklingu materiałów.

zaprojektowane przez Daniela piechotę z Piechota Architecture szkło tworzy iluzję przebywania na zewnątrz, pochłonięte 75 akrami winorośli cabernet sauvignon i pagórkami Doliny Alexander. „Było dla nas ważne kulturowo, abyśmy pozostawali w kontakcie z rolniczą stroną produkcji wina”, mówi dyrektor generalny Silver Oak David Duncan. „Jakość owoców jest najważniejszą zmienną w szlachetnym winie, dlatego chcieliśmy, aby nasz zespół i nasi klienci byli zanurzeni w procesie uprawy i mogli zobaczyć winorośl z dowolnego miejsca na posesji.”

od winnicy po projekt winiarni, siłą napędową Silver Oak jest zrównoważony rozwój. Jego Winnica Oakville była pierwszą winnicą z certyfikatem LEED Platinum na świecie, a teraz własność Alexander Valley jest druga. Ale tym razem posunęła się jeszcze dalej. Winnica net zero energy, net zero water-2500 dachowych paneli słonecznych emituje 105 procent ich zapotrzebowania na energię – jest obecnie poddawana przeglądowi pod kątem Living Building Challenge, najbardziej zaawansowanego pomiaru zrównoważonego rozwoju w budynkach.

zespół Silver Oak zweryfikował listę ponad 4000 materiałów budowlanych i przemysłowych pod kątem ich wpływu na środowisko przed rozpoczęciem budowy. Do produkcji bocznicy wykorzystywano regenerowane sekwoje ze starych zbiorników fermentacyjnych (używane przez winiarnię Cherokee w latach 30.), a także drewno z naturalnie ściętych dębów dolnych—które wymagały usunięcia ze względów bezpieczeństwa—do paneli podłogowych, ściennych i sufitowych. Co do izolacji? Materiał został wykonany ze zmielonych niebieskich dżinsów.

Winiarnia Louis M. Martini

aby ewoluować wraz z ciągle zmieniającym się przemysłem winiarskim, wiele z najbardziej historycznych właściwości Napa Valley-w tym Clos Du Val, ZD Wines i Stag ’ s Leap Wine Cellars—zostało w ostatnich latach poważnie odnowionych. Ale żadne z tych przedsięwzięć nie było tak epickie, jak remont Louis M. Martini, który otworzył swoje nowe centrum dla odwiedzających wiosną 2019 roku.

„oryginalny budynek winiarni, zbudowany w 1933 roku, jest jedną z pierwszych pięciu winnic zbudowanych w Napa Valley po zakończeniu prohibicji”, mówi Jonathan Wendorf, Zarządca Nieruchomości Louisa M. Martini. „Produkujemy tu cabernet od pokoleń. Wszystko łączy się z działającą winiarnią i historyczną spuścizną budynku.”

oryginalne płytki ścienne z terakoty-które Martini przywiózł do Napa z Winnicy, którą miał w Kingsburgu w latach 20—tych—pokrywają zewnętrzną i część ścian wewnętrznych. Te historyczne place kontrastują z dobitnie nowoczesnym wnętrzem, które wprowadza winnicę w XXI wiek. Najbardziej poszukiwany architekt Wine country, Howard Backen z Backen & Gillam Architects, wykorzystał materiały przemysłowe i odzyskane, takie jak metal i dąb, i zbudował dach z materiałów odzyskanych z toru dla psów w Santa Ana w Kalifornii. Duże szklane drzwi z trzech stron tworzą bezproblemową integrację pomiędzy wnętrzem i wnętrzem, charakterystyczną cechą projektów Backen.

struktura ma niezliczone przestrzenie rozrzucone po dużym, otwartym planie podłogi, z których każda poświęcona jest innym doświadczeniom degustacyjnym. Loty degustacyjne oferowane są w dramatic Crown Bar w centrum, który znajduje się w sali beczek. Po lewej stronie, wypełniony światłem Heritage Lounge gospodarze siedzące wina i par żywności, podczas gdy prywatny, Studium jak założyciele Pokój wlewa smaki win bibliotecznych i próbek beczek. Po prawej stronie mała sala wykładowa zwana Studium wina służy do edukacji winiarskiej. Szklane drzwi salonu Heritage Lounge otwierają się na Park Martini, gdzie goście odpoczywają w spokojnych zakątkach na świeżym powietrzu. Grupy mogą zarezerwować zacienione cabany i delektować się winem i pizzą opalaną drewnem, tak jakby były w toskańskim kraju winiarskim.

a jednak najbardziej niezwykła część renowacji jest ukryta pod ziemią. Wyłożona po obu stronach starymi beczkami z sekwoi, podziemna Piwnica zawiera bibliotekę win dla starszych roczników mieszczącą się w starym skarbcu bankowym, który Martini kupiło od banku, który kończył działalność.