Álbum Revisão: Green Day – Pai De Todos os filhos da puta

Data de Lançamento: 7 de fevereiro, 2020

Normalmente, você sabe o que esperar de um Dia Verde álbum: marcados hinos do punk rock com o rugido de riffs, de grande produção e a ocasional balada. Então, quando a banda deixou “Father of All” em setembro, foi um choque para o sistema. Porque é que parece estranho? Onde está o barulho, na tua cara, Dia Verde que conhecemos? Que raio faz o Billie Joe com os vocais? Levou tudo o que sabíamos sobre a banda e atirou-o pela janela. Este foi apenas o começo do que é até agora a era mais estranha da banda. Mas ninguém podia adivinhar que nos daria um dos seus discos mais divertidos e diversificados em anos.

Green Day jogou fora seu próprio livro de regras sobre o pai de todos os filhos da puta. Não há canções multi-partes, não há baladas sentidas, e o “classic Green Day sound” é minimizado. Em vez disso, eles dão-nos um disco curto e doce inspirado pelo seu amor pela Motown soul, Rock N roll dos anos 60, e dirty garage rock. E é uma viagem selvagem. Em 26 minutos, as músicas são rápidas, enérgicas, otimistas e, às vezes, inesperadamente sombrias. Enquanto singles ” Oh Yeah!”e” Fire, Ready, Aim ” são os pontos mais fracos do álbum, o resto do álbum é unabashed, groovy rock N roll.a faixa de destaque “Meet Me on the Roof” tem um balanço irresistível do rock N roll vintage, enquanto ” Sugar Youth “é o mais próximo que temos de” classic Green Day ” com guitarras frenéticas e energia que é difícil de acompanhar. “Take the Money and Crawl “é um gangster de garagem sórdido com muitas atitudes, enquanto” Stab You In the Heart “ecoa o estilo saltitante de rock dos anos 60, mesmo que pareça suspeito similar a “Hippie hippie Shake”.”Enquanto algumas faixas são melhores do que outras, não há uma única pista skippable. As canções podem ter a vibração de” foda-se tudo, vamos festejar”, mas ainda há uma escuridão por baixo das guitarras barulhentas e sulcos otimistas.em entrevistas recentes, Billie Joe disse que o novo álbum não fala sobre a política americana e enquanto nenhuma das canções lidar com ele diretamente, sua influência é sentida em todo o álbum. The anthemic 70s rock-influenced ” Oh Yeah!”lida com a obsessão de tela da sociedade e referências de tiroteios escolares. “Graffitia” soa brilhante e vibrante com seu swing Motown, mas fala sobre brutalidade policial e cidades Rust Belt perdendo suas identidades. Armstrong fica estranhamente mórbido no hip hop inspirado ” Junkies On a High “como ele contempla se ele é o próximo “Rock N roll tragedy”.”Até a faixa-título referencia sentimentos de paranóia e ansiedade. O Green Day não está a ignorar o que está a acontecer no mundo. Ao contrário, eles estão cientes disso, mas só querem fazer uma pausa da raiva e se preocupar e dançar por um pouco.este é o recorde de Green Day necessário para revigorar-se. Vivem à sombra do idiota americano há 15 anos e parece que finalmente desistiram de tentar igualar o seu sucesso. Nem todos os álbuns têm de ser um caso grandioso com épicos de nove minutos, comentários políticos mordazes e baladas sentidas. Isso significa que não há outro disco épico neles? Não, Não está neles agora. Agora, é apenas música rock não sabida que é rápida, ardente e furiosa. Parece que se estão a divertir. Isso não quer dizer que seus álbuns anteriores soaram desonestos, mas eles muitas vezes sofreram de tentar superar seus álbuns mais populares.

1st Century Breakdown saw them rehash the rock opera idea with mixed results. A trilogia foi uma tentativa exagerada de um álbum de rock despreocupado e sórdido que sofria de muitas canções subpares. Revolution Radio foi um retorno ao” classic Green Day ” e, embora seja um grande álbum, eles se agarraram à sua própria fórmula. Não é esse o caso. Ao invés de mostrar suas influências punk rock, eles estão destacando seu amor pela Motown, os Beatles, soul e até um pouco de hip hop. Parece que não devia funcionar, mas funciona e é fantástico. As canções são barulhentas, barulhentas e divertidas.

O álbum mostra Green Day indo em uma direção diferente e é refrescante. É inovador? Não, mas a questão não é essa. Eles não queriam mudar a face da música rock (novamente). Queriam divertir-se e correr alguns riscos. É um som que eles já mencionaram com projetos como o Longshot e Foxboro Hot Tubs, mas ainda é claramente o Green Day. 34 anos depois de sua carreira é ótimo ver que a banda ainda está disposta a correr riscos e agitar as coisas, mesmo que não seja um sucesso para todos.o pai de todos os filhos da puta não é um disco perfeito e não se compara aos outros álbuns, mas é uma boa altura. Por 26 minutos apressados de coração, Green Day pede-lhe para deixar de lado suas preocupações e festa com eles. E as canções barulhentas tornam difícil resistir-lhes. Sua curta duração torna fácil para a escuta repetida, mas também deixa você insatisfeito às vezes. Assim que começas a entrar nas canções, elas acabam antes que dês por isso. Ainda assim, é o disco de festa scuzzy que eles tentaram fazer em 2012 com a trilogia, exceto mais focado. O álbum não é para todos, mas se você está disposto a deixar de lado suas expectativas de como o Green Day deve soar, você está em uma grande viagem.

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