O Significado do “Tênues Linhas de Ação
Ninguém no mundo da música, esperava. O Stevie Wonder disse à família Gaye para não desperdiçar o seu dinheiro. Mas quando o Marvin Gaye estate foi vitorioso em sua alegação de que a canção de Robin Thicke e Pharrell Williams “Turded Lines” havia Infringido os direitos autorais de Marvin Gaye “Got to Give It Up”, ele enviou ondas através da indústria da música.os produtores, compositores e editores estão tremendo em suas botas John Lobb porque a decisão do Tribunal mudou a definição legal de violação de direitos autorais. Já testemunhei como musicólogo forense antes, e a premissa sempre foi que os direitos autorais em uma canção devem ser baseados em uma análise de melodia e letras. É por isso que, como muitos outros, nunca acreditei que a propriedade Gaye ganharia. Nenhuma melodias ou letras foram copiadas, nem quaisquer melodias instrumentais significativas. De acordo com a prática legal anterior, o juiz deveria ter arquivado o caso.ainda assim, embora admitindo que” Linhas turvas “não copiaram nenhuma das melodias ou letras de Gaye, o tribunal, no entanto, decidiu que a semelhança da” sensação ” da seção de ritmo era suficiente para uma decisão de violação de direitos autorais. Negando o contra-processo declaratório de Thicke e Williams, o juiz impôs uma multa de 7,3 milhões de dólares. Para esclarecer, isso criou um critério totalmente novo para o plágio. Este movimento dos postes criou medo na indústria sobre uma corrida ao ouro dos direitos autorais, um furacão de processos judiciais dos estados de artistas legados, como James Brown, Smokey Robinson, e Bo Diddley contra uma longa lista de fabricantes de sucesso atuais.Howard King, advogado de Pharrell Williams, escreveu: “Se o veredicto for permitido, um terrível precedente terá sido estabelecido que irá dissuadir as gravadoras que financiam novas músicas de se envolver em criações construídas sobre os ombros de outros compositores. Não será mais seguro compor música no mesmo estilo que outra música.”
O estado da ação judicial é bastante preocupante para a indústria da música nova e corajosa do século 21 baseada na exposição à TV, vídeos musicais provocativos e música genérica gerada por computador. Nunca houve uma altura em que a originalidade estivesse tão abaixo da lista de prioridades. Tem sido tão fácil por tanto tempo: tirar um pouco daqui, um pouco de lá, provar isso, esticar o tempo, ligar a Auto-tune, e esperar pelos royalties para derramar.mas agora, escritores e produtores foram mergulhados em um pesadelo acordado: se eles não podem basear seus novos sucessos em anteriores, em que diabos eles podem baseá-los? Mas não são só os registos pop que podem ser afectados pela decisão do Tribunal. E os arranjadores e orquestradores que trabalham para compositores de filmes? Sob a arma do tempo, o compositor rabisca seis barras de uma linha de topo com alguns símbolos de acordes e escreve na margem, “Big orchestra, guitarra solo, muitos metais funky, M=83, 2:24 segundos.”Eles dão isso para o seu” orquestrador “(que não é habilmente chamado de um arranjador porque isso tem conotações de composição) e dizem ” expandir isso para dois minutos 24 segundos, e tê-lo pronto por três horas com um mockup completo.”Após a decisão Gaye, o orquestrador pode esperar crédito e royalties como co-compositor.e filmes baseados em outros filmes? Diretores influenciados por outros diretores? Filmes baseados em livros? Filmes baseados em banda desenhada? E Quentin Tarantino, cujos filmes são influenciados por gêneros como cinema noir, blaxploitation e spaghetti westerns? E os chefs? Um restaurante que serve cozinha francesa tem de dar crédito e royalties a um dos chefs de Luís XIV?enquanto essas partes lutam com esses problemas, a indústria da música nunca deu um momento de consideração a outro grupo de artistas. E esses artistas anteriormente invisíveis agora têm editores e compositores firmemente em suas vistas. Os arranjadores estão a chegar!anteriormente, os arranjos foram considerados propriedade legal do editor e compositor. Como eu explico no meu livro, O Artista Invisível, Ao longo da história da música popular, os arranjadores não tiveram qualquer direito ao seu próprio trabalho. A introdução cativante de “Dancing in The Street” não foi escrita pelos compositores creditados da canção, Marvin Gaye, Mickey Stevenson e Ivy Joe Hunter. Foi escrito pelo arranjador da Motown Paul Riser, um dos mais prolíficos arranjadores de hits do pop. Apesar de Riser ter composto a melodia de brass, ela foi considerada propriedade dos compositores e seus editores. A única remuneração de Riser foi sua taxa de arranjos (cerca de US $10 a US $20 por música). Seus colegas músicos de seção de ritmo nos Funk Brothers nunca sonharam que os sulcos ou “sentir” rítmicos que eles criaram, alguma vez seriam de valor. Acabaram de aceitar que tinham trabalho regular a pagar entre 2,50 e 10 dólares por música.um arranjo não é uma progressão de acordes e não é simplesmente orquestração, dando melodias escritas anteriormente. Desde que a música popular começou em 1900, arranjos tem sido um trabalho dado a compositores e orquestradores que tomam decisões musicais que melhoram a música e o performer. Por vezes, essas decisões são puramente técnicas: acrescentam acompanhamento adequado.
mas às vezes arranjadores criam um gênero com uma sensação rítmica”.”Eles vão além do técnico para compor novas melodias, importantes ganchos memoráveis. Há anos que defendo que as disposições merecem ser qualificadas como co-composição. Agora, os tribunais não só concordaram, mas também decidiram que os padrões de ritmo são igualmente merecedores como um arranjo de cordas de Paul Riser, uma melodia de trompa francesa de George Martin, uma melodia assobiadora de John Altman.
A decisão de Thicke e Williams é um marco para os arranjadores porque afirma que o arranjo é uma parte significativa e integral da composição. Uma canção é agora legalmente definida como uma melodia, letra e arranjo, seja uma melodia de latão ou corda escrita por arranjadores ou uma “sensação” criada pela seção de ritmo. Como elemento importante de um êxito, o Acordo tem um valor monetário. Neste caso, os 7,3 milhões de dólares! A música Pop realmente comeu-se—em um restaurante muito caro.a propriedade Gaye está a pegar no dinheiro e a fugir. Mas ninguém mencionou que o arranjo de ritmo em “Got to Give It Up” não foi escrito por Marvin Gaye sozinho, embora ele possuía os direitos de acordo com a lei de direitos autorais, como interpretado na época. Seus co-arranjadores foram a seção de ritmo: Jack Ashford, Bugsy Wilcox, e Johnny McGhee. Como eles não tinham escolha na época, esses músicos sabiam que quaisquer sessões de gravação em que participavam eram consideradas “trabalho por contrato”.”Eles aceitaram que estavam ganhando pequenas quantidades de dinheiro, enquanto os compositores e editores poderiam fazer uma fortuna se a canção se tornasse um sucesso.esta decisão judicial de que o arranjo é agora legalmente de valor como parte da composição poderia mudar o modelo de negócio para os compositores e músicos e arranjadores que gravam suas canções. Se o arranjo tem valor, por que qualquer arranjador ou músico de estúdio simplesmente dar uma mercadoria valiosa? Nós escribas solitários e irmãos em seções de ritmo podem estar em uma posição para fazer um acordo que iria indenizar os compositores contra a acusação baseada na “sensação” do acordo.
no meu site, Eu postei uma carta de Direitos do músico de gravação para compositores e editores e arranjadores e músicos de estúdio. Você pode ler e comentar sobre isso em richardniles.com. Recentemente, eu fiz parte de um painel de discussão sobre esse tema com Jay Cooper, Vince Mendoza, Julia Michaels, Don Peake, e Jeff Weber, que foi organizada pela Sociedade Americana de Música Arranjadores e Compositores, e você pode visualizar toda a discussão no YouTube. para quem quiser saber se vou processar os meus empregadores anteriores por todos os sucessos em que trabalhei nos últimos 40 anos, a resposta é não. Estou demasiado teso para abrir um processo, porque trabalhei tantos anos para conseguir o salário do arranjador.Richard Niles Ph. D. é um compositor, arranjador e autor baseado na Califórnia. Seu livro The Invisible Artist: arranjos na música Popular está disponível na Amazon.