6 Fapte fascinante despre pionierul Post-impresionist Henri de Toulouse-Lautrec

gelatină argint imprimată de Maurice Guibert de Henri de Toulouse-Lautrec atât ca artist, cât și ca model. (Foto: Wikimedia Commons )

unii dintre cei mai renumiți artiști ai mișcării Postimpresioniste includ Paul Gauguin, Vincent van Gogh și Paul C. C. Lautrec, dar există un alt artist care l-a ajutat să devină pionier—Henri de Toulouse-Lautrec. Artistul francez a fost un pictor, tipograf, desenator și ilustrator proeminent (pentru a numi doar câteva dintre meseriile sale). Moștenirea sa artistică, deși legată de colegii săi creativi, a surprins o altă latură a vieții pariziene din secolul 19, concentrându-se în schimb pe personajele teatrale care însoțeau stilul de viață boem al lui Toulouse-Lautrec.

deși afișele grafice ale lui Toulouse-Lautrec vorbesc de la sine în energia și designul lor durabil, este semnificativ să le cunoaștem moștenirea. Aici, prezentăm șase fapte esențiale despre viața fascinantă, dar tragic scurtă a lui Toulouse-Lautrec.

iată șase fapte despre fascinanta viață boemă a artistului post-impresionist Henri de Toulouse-Lautrec.

Toulouse-Lautrec a fost un nobil.

Toulouse-Lautrec este unul dintre puținii artiști realizați care provin din patrimoniul aristocratic, făcându-l o raritate în istoria artei occidentale. Numele său complet la naștere era Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa, fiul cel mare al contelui (sau Contelui) de Toulouse-Lautrec-Monfa.

era obișnuit ca familiile aristocratice să practice patronajul artelor, mai degrabă decât să lucreze cu mâinile lor. Cu toate acestea, după separarea părinților săi când avea opt ani, Toulouse-Lautrec a rămas cu mama sa, care i-a permis să practice desenul așa cum dorea.

Henri de Toulouse-Lautrec de Maurice Guibert, 1892 (foto: Wikimedia Commons)

a suferit de o dizabilitate pe viață.

alături de imprimeurile sale grafice, Toulouse-Lautrec este probabil cel mai bine cunoscut pentru statura sa scurtă. Din cauza a două accidente separate la vârsta de 13 și 14 ani, Toulouse-Lautrec și-a rupt ambele femururi. Din păcate, aceste leziuni traumatice combinate cu condițiile de sănătate congenitale el a moștenit de la un istoric familial de consangvinizare pipernicit permanent de creștere Toulouse-Lautrec la 4 picior 8 inch.

ca membru al înaltei societăți, această dizabilitate a avut efecte majore asupra vieții artistului. Deoarece nu a putut să se angajeze în aceleași activități în aer liber ca și colegii săi, interesele creative ale lui Toulouse-Lautrec au fost încurajate de familia sa. Combinația de talente și conexiuni de familie l-au urmărit în curând în mai multe studiouri din Paris.

stânga: fotografii stoc Din Everett Historical/; dreapta: Henri de Toulouse-Lautrec, 1894 (foto: Wikimedia Commons)

Toulouse-Lautrec a studiat cu Vincent van Gogh.

în timpul șederii sale de cinci ani la studioul lui Fernand Cormon din Montmartre, Toulouse-Lautrec a întâlnit alți artiști postimpresioniști emergenți, printre care se numără Bernard și Vincent van Gogh-acesta din urmă a schițat în pastel. Prieteniile făcute de Toulouse-Lautrec la studioul lui Cormon i-au influențat foarte mult arta.

„Portretul lui Vincent van Gogh,” Henri de Toulouse-Lautrec, 1887 (foto: Wikimedia Commons)

Toulouse-Lautrec a fost inspirat de viața de noapte pariziană.

de când s-a simțit evitat de societatea de elită, Toulouse-Lautrec s-a afundat în schimb în subteranul teatral al Parisului. Acolo, printre lucrătorii sexuali și interpreții, era mai puțin conștient de aspectul său și era inspirat creativ de împrejurimile boeme. Aproximativ 150 de desene și picturi ale artistului sunt ale femeilor pe care le-a întâlnit la bordeluri.

„ambasadori: Aristide Bruant Dans son Cabaret,” Henri de Toulouse-Lautrec, 1892 (foto: Wikimedia Commons)

a amestecat arta plastică cu arta comercială.

la acea vreme, Comisia de proiectare a posterelor și tipăriturilor era considerată sub abilitățile unui artist fin, totuși Toulouse-Lautrec a acceptat fericit cererile. În 1889, a proiectat o serie de afișe litografice pentru a face publică deschiderea cabaretului Moulin Rouge—dintre care sunt amintite și astăzi ca unele dintre cele mai durabile lucrări ale sale.

în afișele sale, Toulouse-Lautrec folosește magistral linia pentru a caracteriza interpreți cunoscuți ai vremii, inclusiv Yvette Guilbert, Louise Weber și Jane Avril. Desenul său a surprins mișcarea dansului și energia vieții de noapte pariziene în timpul Belle Epoque.

„Moulin Rouge: La Goulue,” Henri de Toulouse-Lautrec, 1891 (foto: Wikimedia Commons )

Toulouse-Lautrec a fost remarcabil de prolific.

un celebru jack-of-all-trades, Toulouse-Lautrec a produs un număr remarcabil de opere de artă de-a lungul carierei sale. În mai puțin de 20 de ani, a creat 275 de acuarele, 363 de afișe, 737 de tablouri pe pânză și 5.084 de desene.

astăzi, Musecquste Toulouse-Lautrec din Albi, Franța, găzduiește cea mai mare colecție permanentă a operei sale, în număr de peste o mie.

„la Moulin Rouge,” 1892 (foto: Wikimedia Commons)

controversata viață și artă a pictorului Post-impresionist Paul Gauguin

Van Gogh: cum a evoluat Opera Post-impresionistă în scurta sa viață

De ce pictorul Post-impresionist Paul C. C. Este cunoscut ca „părintele Artei Moderne”