Catedrala din Florența

Florența, la fel ca multe orașe ale Renașterii, a fost construită de-a lungul multor ani și astfel a găzduit numeroase biserici, clădiri publice și case construite cu arhitectură Romanică sau gotică. prin urmare, când o renaștere a stilurilor clasice a devenit populară, noi edificii în stil clasic au fost construite alături sau adăugate clădirilor cu stiluri mai vechi.

conceptul cupolei a apărut pentru prima dată în timpul Renașterii sub forma unei minuni arhitecturale care se află în fruntea Santa Maria del Fiore, Catedrala din Florența. construcția cupolei marchează începutul arhitecturii renascentiste; Catedrala și cupola sa reprezintă împreună stilul renascentist timpuriu-unul care îmbină modele vechi și noi. arnolfo di cambio a început clădirea în stil gotic în 1294. în 1418, arhitectul filippo brunelleschi a primit o comisie pentru construirea domului. a călătorit la Roma cu sculptorul donatello pentru a studia arhitectura; acolo, cei doi artiști au investigat diverse ruine romane pentru a afla despre proiectarea și proporția clădirilor, precum și despre construcția de arcade și coloane. Deși brunelleschi nu a duplicat niciodată trăsăturile clasice, el a împrumutat idei din ruinele antice și le-a încorporat în designul cupolei sale.

Facts

Architect Arnolfo Di Cambio

Location Florence, Italy

Date 1296 to 1462

Building Type Domed Church, Cathedral

Construction System Bearing Masonry

Climate Mediterranean

Context Urban
Style Italian Renaissance

Notes „The Duomo.” „Santa Maria Del Fiore”. Dome

Added By Filippo Brunelleschi.

Catedrala

sau Duomo din Florența, așa cum o vedem astăzi, este rezultatul final al anilor de muncă care au acoperit peste șase secole de istorie. Proiectul său arhitectural de bază a fost proiectat de arnolfo di cambio la sfârșitul secolului al 13-lea;Cupola care a făcut din ea un simbol pentru întreaga Toscana a fost creată de geniul Renașterii, filippo brunelleschi, în timp ce fațada care a finalizat-o a fost realizată până la sfârșitul secolului al 19-lea.

o serie întreagă de intervenții structurale și decorative atât la exterior, cât și la interior care urmau să îmbogățească istoria monumentului au fost realizate în acest spațiu de timp: acestea variază de la construcția celor două sacristii până la pardoseala din marmură din secolul al 16-lea și de la executarea sculpturilor până la fresce, semnate de paolo uccello, andrea del castagno, Giorgio vasari și federico zuccari (judecata de apoi în cupolă).

localitate

de 1600 de ani, centrul vieții religioase Florentine a fost zona cunoscută, respectiv, ca „Piazza San Giovanni” și „Piazza del Duomo”. acest pătrat mare, neregulat conține:

  1. Baptisteriul Sfântului Ioan
  2. Catedrala santa maria del fiore (domul) cu săpăturile din santa reparata
  3. clopotnița lui Giotto
  4. Muzeul operei del Duomo
  5. canoniile Catedralei
  6. confraternitatea laică a milostivirii
  7. porticul Bigallo
  8. Palatul Arhiepiscopului
  9. coloana Sfântului zanobius
  10. și coloanele porfirului pisan

Istorie

prima biserică episcopală din Florența a fost vechea bazilică a Sfântului Laurențiu „în afara zidurilor”, consacrată de Sfântul Ambrozie din Milano în 394.

următoarea biserică și Catedrală principală a fost Bazilica Santa Reparata, martir, care – după cum se poate deduce din săpăturile recente – a fost construită în secolul al 5-lea sau al 6-lea.

când a fost decretată reconstrucția și extinderea sa, legatul lui Bonifaciu al viii-lea, cardinalul valeriano, a pus solemn prima piatră a noii catedrale la sărbătoarea Nașterii Mariei, în 1296. În 1412, noul nume santa maria del fiore (Maica Domnului Florii, sau ‘din Florența’) a fost atribuit Oficial Bisericii magnifice care până atunci apăruse pe rămășițele bazilicii anterioare. în 1420, Papa martin al v-lea a conferit privilegiile unei Mitropolii, iar Santa Maria del Fiore a fost în cele din urmă sfințită la 25 martie 1436, de Papa Eugeniu al IV-lea. când decorarea mozaicului baptisteriului a fost aproape completă, în ultimele decenii ale secolului al 13-lea, guvernul florentin a decis să construiască o nouă catedrală.

vechiul duomo, dedicat lui Santa Reparata, se „prăbușea odată cu vârsta”, după cum atestă un document al vremii. alături de acum „minunat” Sfântul Ioan, în plus, santa reparata părea „foarte brut”, ca giovanni villani, un scriitor din secolul al 14-lea, ne spune.și în acea epocă de creștere dramatică a populației, vechea catedrală era „mică în comparație cu un oraș atât de mare”, potrivit lui villani.

astfel s-a născut visul unei biserici enorme, mult mai mare decât catedralele din pisa și siena, orașele rivale toscane.

Florence dorea ca Domul ei să fie mai mare ca mărime și ca podoabă exterioară, „totul în marmură și cu figuri sculptate” (reliefuri și statui), după cum spune Villani.

vedere ipotetică a vechii catedrale Santa Reparata înconjurată de zidurile în creștere din Santa Maria del Fiore.

Santa Maria del Fiore așa cum apare în secolul al XV-lea ‘Rustici Codex’

Catedrala pe care o vedem astăzi este rezultatul a 170 de ani de muncă. prima piatră a fațadei a fost pusă la 8 septembrie 1296, sub conducerea lui Arnolfo di Cambio.

designul lui Arnolfo a fost însă supus la numeroase modificări: cele mai evidente sunt vizibile pe laturile Bisericii, unde primele patru ferestre sunt mai înguste și mai apropiate decât cele spre est, care fac parte dintr-o extindere a planului datorită francesco talenti responsabil de construcție după mijlocul secolului al 14-lea. capelele radiante din est au fost terminate la începutul anilor 1400, iar cupola gigantică proiectată de filippo brunelleschi a fost finalizată în doar 16 ani, din 1418 până în 1434;

„o structură atât de imensă, atât de abruptă care se ridică spre cer, încât acoperă toți toscanii cu umbra sa”, așa cum scria Leon Battista Alberti la acea vreme. felinarul, proiectat de brunelleschi, a fost construit după moartea sa (1446), iar bila și crucea de cupru aurit de Verrocchio, care conțineau relicve sfinte, au fost stabilite în 1466.

ultima parte a Santa Maria del Fiore care a fost terminată a fost fațada, realizată între 1871 și 1887 la designul lui Emilio de Fabris, într-un stil neogotic care amintește de decorarea gotică a clopotniței și a portalurilor laterale ale catedralei.

la fel ca fațada lui Arnolfo dinaintea ei, acest front modem o onorează pe mama lui Hristos: deasupra portalului central este o figură a Mariei întronată ținând un sceptru cu flori, de Tito Sarrocchi. dar programul din secolul al 19-lea este în mare parte istoric și patriotic în caracter;

mozaicurile, proiectate de Niccola Barabino, reprezintă: peste ușa de mijloc, Hristos întronat între Maria și Sfântul Ioan Botezătorul, cu sfinți florentini; peste ușa de Sud (dreapta privitorului), artizani florentini, comercianți și umaniști aducând un omagiu credinței; și, deasupra portalului de Nord (stânga privitorului), caritate printre instituții filantropice Florentine.

Interior

intrând în catedrală, unul este lovit de imensitatea clădirii și de sobrietatea mobilierului său. culoarea și modelarea bogată a exteriorului, care servesc la corelarea masei structurii cu scara mai mică a clădirilor din jur, dau loc unei simplități care subliniază dimensiunile titanice ale acestei biserici (cea mai mare din Europa când a fost finalizată în secolul 15; 153 de metri lungime, 90 de lățime la trecere și 90 de metri înălțime de la trotuar până la deschiderea felinarului).

goliciunea relativă a interiorului santa maria del fiore corespunde idealului spiritual auster al Florenței în evul mediu și Renașterea timpurie; sugerează, în termeni arhitecturali, spiritualitatea marilor reformatori ai vieții religioase florentine, de la Sfântul Ioan gualbert la Sfântul antoninus și fra girolamo savonarola.

matricea formală este de două ori: pe de o parte, puterea nepoliticoasă a bisericilor de țară romanice și, pe de altă parte, o simplitate elegantă tipică bazilicelor mendicante precum santa croce (proiectat și de arnolfo di cambio).

îmbogățirea interiorului cu trotuare splendide din marmură colorată și nișe de templu pe pereți, de fapt aparține unei perioade ulterioare, sub patronajul Marilor Duci din secolul al 16-lea.

iconografie

Santa maria del fiore a fost construită cu fonduri publice ca „biserică de stat”, iar operele de artă importante din culoarele laterale constituie un „program civic” care onorează oameni iluștri.

acest program include: monumente ecvestre în frescă pentru liderii militari, sir john hawkwood (de paolo uccello, 1436) și niccolusc da tolentino (de andrea del castagno, 1456) (9) și (8) pictura lui domenico di michelino care arată dante, datată 1465 (10) portrete sculpturale ale lui giotto (3) brunelleschi (2), marsilio ficino (4) și antonio squarcialupi, organist al Catedralei (7), toate lucrările celui de-al 15-lea și începutul secolului al 16-lea. reliefurile portretului lui arnolfo și emilio de fabris, (5) și (6) sunt creații din secolul 19.

pe lângă această iconografie civică, există și un program religios, ocupând zona Catedralei destinată închinării. două imagini mari la capetele opuse ale navei centrale sugerează accentul religios: un mozaic peste intrarea principală, de gaddo gaddi la începutul anilor 1300 și fereastra circulară, vitraliu, deasupra altarului principal (singurul dintre cei opt „ochi” ai tamburului vizibil din naos), proiectat de donatello între 1434 și 1437. ambele lucrări descriu încoronarea Fecioarei-Înălțarea Mariei la glorie după moartea ei, adică.

Exterior:
ușă a – Nord (fa br>B – usa de mijloc (fa – o)
c – usa de Sud (fa – o)
d – USA clopotnita
E – USA canonului
F-USA Almond
usa g-balot4

interior:a) mozaic de gaddo gaddi, încoronarea Mariei b) fresce de santi di tito, îngeri care fac muzică c) ceas, pictat de paolo uccello d) vitraliu de lorenzo ghiberti, Adormirea Maicii Domnului.

2 bustul lui brunelleschi.

3 bustul lui giotto.

4 bustul lui marsilio ficino.

5 bustul lui emilio de fabris.

6 bustul lui arnolfo di cambio.7 bustul lui antonio squarcialupi.

8 frescă care îl înfățișează pe Niccolo da tolentino, de andrea del castagno.

9 frescă înfățișându-l pe sir john hawkwood, de paolo uccello.10 Monumentul lui dante și Divina Comedie, De domenico di michelino.

11 incinta Corului, de baccio bandinelli.

12 altarul mare.

13 scaunul episcopului sau „cathedra”.14 crucifixul lui benedetto da maiano.

15 a) uși de bronz de luca delia robbia; b) relief de luca delia robbia, învierea lui Hristos.

16 „sacristia în masă” cu intarsii din secolul al 15-lea

17 altarul Sfântului zanobius și al Preasfântului sacrament: a) urna cu Sfântul zanobius ‘ rilics, de lorenzo ghiberti; B) Cina cea de Taină de giovanni balducci (1560-1603).

18 relief de luca delia robbia, înălțarea lui Hristos.

19 Intrarea la excavarea fostei Catedrale, santa reparata.

ușa mandorla

Oculus, nord-est quadran view from South

Dome Trouble

„construcția domului catedralei din Florența a fost unul dintre evenimentele germinale ale arhitecturii renascentiste…problema fusese pusă la mijlocul secolului al XIV-lea când a fost stabilit planul definitiv pentru traversarea octogonală. diametrul cupolei la 39,5 metri (130 picioare) a împiedicat utilizarea tradițională a structurării din lemn pentru a susține construcția bolții, în timp ce utilizarea contraforturilor ca în catedralele gotice nordice a fost exclusă de proiectarea clădirii.”

Overview of Dome

Dome Interior

Dome and The Drum

zidărie, tambur octogonal, din sud

detaliu, din sud

cele 44 de ferestre ale catedralei constituie cel mai extins program de vitralii din Italia secolului 14 și 15. ferestrele descriu sfinții Vechiului și Noului testament (în naos și transepturi) și scene din viața lui Hristos și a Mariei (în ferestrele circulare ale tamburului). lista artiștilor include cei mai mari florentini ai Renașterii timpurii: donatello, ghiberti, paolo uccello și andrea del castagno. de la traversare, de sub cupolă, se vede o vedere cuprinzătoare, iar scopul iconologic al programului ferestrei devine evident: de a evoca lumina spirituală în Hristos, Maria și sfinții care luminează credincioșii.

planul frescelor

a – bătrânii din Apocalipsa 4.
B – coruri angelice cu instrumentele Patimilor lui Hristos.
c – Hristos, Maria și sfinții.
D – virtuți, fericiri și daruri ale Duhului Sfânt.
e-vicii și iad. 1) donatello, încoronarea Mariei. 2) Paolo uccello, învierea lui Hristos. 3) andrea del castagno, depunere. 4) paolo uccello, Nașterea Domnului Hristos. 5) paolo uccello, Buna Vestire (distrus). 6 )lorenzo ghiberti, prezentare în templu. 7 )lorenzo ghiberti, agonie în grădină.
8) lorenzo ghiberti, ascension

Plan & Section

Section Drawing

Arnolfo’s Plan with Talenti’s Enlargements

Photographs

the apse of the cathedral the duomo

exterior view looking at facade, with a glimpse of dome above

1296— cathedral begun on design byarnolfo di cambio.

1357— proiect continuat pe un plan modificat de francesco talenti

1366-7— proiectul definitiv al lui talenti a apărut solicitând o cupolă octogonală enormă

1418— concurs pentru construcția cupolei

1420— soluție tehnică pentru boltire propusă de brunelleschi aprobată și construcția începută

1436— biserică consacrată

de: Shishir, Ravi & Atal



Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.