20 Atemporal Política de Rock Clássico letras

bem… 2020 está começando louco, para dizer o mínimo. Os EUA e o Reino Unido são governados por homens de extrema direita que não se importam com os pobres, minorias raciais ou mulheres. A Austrália está em chamas e o primeiro-ministro não se importa e nega que a mudança climática é uma coisa. Que confusão. Vivemos num tempo tão dividido com tanta incerteza. Enquanto estava no avião para casa, vi a Interstellar e estava a pensar se esse poderia ser o nosso futuro. Teremos de Partir porque os 0,1% mais altos lixaram o planeta? Duvido que todos possam sair porque nem todos temos os meios.historicamente, em tempos em que os governos são controlados pelos conservadores, acho que foi aí que surgiu a melhor música. Você tinha todos os tipos de músicas então porque a música, como qualquer outra forma de entretenimento ou arte, é uma fuga da vida. É o que torna a vida divertida. Quando penso na música de 1965-1975, penso em canções otimistas para animar as pessoas e penso em canções de protesto. The golden age of protests songs was the 60s with the folk scene and later with psychedelic and hard rock.

Roger Daltrey once said:

“Rock N’ roll parece ter mudado a sociedade muito mais do que qualquer político, eu acho que realmente mudou.”

No entanto, eu acho que não podemos apenas ser hippies e sentar-nos por aí falando e desejando mudar e não fazer nada sobre isso. Também temos de agir. Escreva para os seus Deputados / representantes, assine petições, vá aos protestos, Inscreva – se para votar, vote nas eleições locais e primárias, faça a sua pesquisa sobre os candidatos, voluntarie-se para um candidato ou porque você acredita, pesquisar, telefone Banco, heck-run para o cargo!

ou se você está musicalmente inclinado, comece uma banda de rock e fale sua mente através de suas letras. Boa música não tem prazo de validade e você sempre pode fazer boa música. O ano no calendário é apenas uma construção.em primeiro lugar, vamos falar um pouco sobre a história das canções de protesto e da política na música: as canções de protesto são cantadas em todas as partes do mundo, são todos os tipos de gêneros, e são sobre muitas questões. Canções foram escritas sobre abolição, feminismo, direitos dos trabalhadores, direitos LGBT, anti-guerra, direitos dos animais, etc. A América tem uma tradição de canções de protesto desde o século XIX com canções sobre a Guerra Civil e canções espirituais Negras. A Grã-Bretanha tem uma longa história de canções de protesto desde os tempos medievais.o século XX foi um período turbulento com a Grande Depressão, o movimento operário, a Primeira Guerra Mundial e a Segunda Guerra Mundial, o movimento dos Direitos Civis, muitos assassinatos e a guerra do Vietnã. As canções de protesto foram enormes nos anos 60 com o reavivamento da música folk e canções de protesto folk inspiraram músicos de outros subgêneros do rock a escrever canções de protesto com um som diferente. Neste post, meu objetivo é mostrar a diversidade de canções de protesto, compartilhando 40 que eu escolhi. Claro, esta não é uma canção de protesto, mas é uma boa amostra do que o período de tempo tinha para oferecer. Uma lista de reprodução que acompanha estará na minha página da lista de reprodução. A lista de reprodução também tem músicas que não fizeram parte desta lista e algumas “novas” canções de protesto dos anos 90 e 2000.

No mundo do rock clássico, a maioria dessas canções de protesto vêm dos EUA e do Reino Unido e estão nos gêneros folk, hard rock e punk. Muitas dessas canções falam sobre questões durante esse tempo: racismo, a guerra do Vietnã, a economia e os direitos das mulheres. Estas músicas são em grande parte de uma perspectiva de esquerda, mas mesmo que sua política é conservadora, você pode querer ler essas letras e perceber o que essas músicas são para que você não pareça tão tolo como David Cameron quando ele disse que amava o Jam’s “the Eton Rifles”. O Paul Weller respondeu e disse que a canção era sobre pessoas como o David Cameron.o Rock and roll é uma maneira interessante de ver a história. Agora vamos olhar para algumas canções de protesto com letras atemporais.

Simpatia Para O Diabo – Os Rolling Stones (1968)

“Todo policial é um criminoso”

Mick Jagger escreveu essa música em que o ponto de vista do Diabo, originalmente trabalho de títulos como “O Diabo É o Meu Nome” e “Anjos Caídos”, que dispõe sobre seu papel na atrocidades ao longo da história, mas também diz que nós somos todos o Diabo dentro e responsável por coisas horríveis. Foram feitas referências à Segunda Guerra Mundial e ao assassinato dos Kennedys.

nos anos 60, o rock and roll ainda era considerado controverso, embora a juventude o escutasse amplamente. Bandas de Rock como The Rolling Stones foram acusadas de serem satânicas por causa do sexual “Let’s Spend the Night Together” e seu álbum anterior, seu pedido de Majestades satânicas, que não tinha quaisquer temas satânicos. Fanáticos religiosos chamavam bandas como os Rolling Stones adoradores do diabo e uma influência corruptora.porque é que esta letra é relevante hoje?: Esta letra ainda é relevante décadas mais tarde por causa da brutalidade policial que está acontecendo, principalmente dirigida a homens negros e hispânicos, mas mulheres e pessoas de outras origens étnicas também podem ser vítimas de brutalidade policial também.

o perfil Racial é um grande problema. O meu pai, que era um ex-polícia, disse que isso acontecia o tempo todo. Os polícias inventaram razões para encostar as pessoas. Faz sentido porque, entre as minorias étnicas, não há muita confiança na polícia e por isso os crimes de ódio muitas vezes não são denunciados.a Guerra às drogas é uma coisa racista que os EUA criaram e forçaram outros países a proibirem a maconha, os psicadélicos e outras drogas. Quando Richard Nixon percebeu que você não pode simplesmente prender pessoas por sua cor de pele ou porque eles são progressistas, ele pensou por que não tornar a maconha e as drogas ilegais e prender pessoas por isso. Negros e latinos são mais propensos a serem presos por fumar maconha do que brancos, embora as taxas de uso sejam as mesmas em todas as etnias.é ridículo que fumar uma planta te faça passar tempo na prisão, mas todos os bandidos de Wall Street que lixaram a economia para os trabalhadores são livres.

Aqui está um exemplo de como o sistema de justiça criminal tem suas prioridades fora de sintonia: William Leonard Pickard está cumprindo duas penas de prisão perpétua para a fabricação do LSD, ainda criminosos de colarinho branco Martin Shkreli só tem 7 anos, e Jordan Belfort serviu apenas menos de 2 anos de prisão. O Steve Mnuchin é o Secretário do tesouro, e o Kamala Harris não processou o banco, por isso safou-se de executar agressivamente a hipoteca dos proprietários durante a recessão. “Demasiado grande para processar” foi a desculpa que o governo deu quando não foi atrás de Wall Street.o nosso sistema de justiça criminal é uma confusão, desde a guerra falhada contra as drogas até às prisões para fins lucrativos até ao complexo industrial prisional. Precisamos de mudança.: legalizar a maconha, descriminalizar outras drogas (no mínimo), tratar os viciados como pacientes e não como criminosos, concentrar-se mais na reabilitação, e remover o motivo do lucro das prisões.as minhas experiências pessoais com a polícia não têm sido muito boas. Não tanto para fazer com a minha etnia, mas mais para fazer com Asperger e depressão. Eu não quero entrar nisso, mas vou dizer: Eu não tenho muita confiança na polícia e eu acho que eles poderiam usar um monte de reforma e treinamento de saúde mental.os polícias só parecem preocupar-se com a propriedade privada e rica, por isso “todos os polícias são criminosos” é absolutamente relevante mesmo 50 anos depois.

“Trouble Every Day” – Frank Zappa & The Mothers of Invention (1966)

“Bem, eu estou prestes a ficar doente
a Partir de watchin’ minha TV
Foi checkin’ as notícias
Até que meus olhos não conseguem ver
eu quero dizer que a cada dia
É apenas mais podre bagunça
E quando ele vai mudar, meu amigo
ninguém sabe”

“não Há nenhuma Grande Sociedade
Como ela se aplica a você e a mim,
o Nosso país não é gratuita,
E a lei recusa-se a ver
Se tudo o que você pode sempre be
Is just a mísero faxineiro
Unless your uncle owns a store”

this song from the Mothers of Invention’s debut album, Freak Out!, é sobre os motins de Watts de 1965. A canção “electric talking blues” toca o racismo, a injustiça social, o classismo e o jornalismo sensacionalista.

Por que estas letras são relevantes hoje: a letra desta canção pode até ser sobre hoje, como a agitação de Ferguson após Michael Brown foi baleado por um policial. As pessoas agem como se os anos 60 fossem mais racistas do que hoje, mas o racismo era mais evidente e agora é mais secreto. Não fazes ideia de quem está do teu lado, e os fanáticos armam civilidade e cortesia às pessoas do gaslight. Claro que, no papel, pode ter direitos iguais, mas será realmente igual quando um grupo de pessoas foi marginalizado e Privado de direitos? Até é difícil sair da pobreza quando os nossos antepassados não eram livres, lhes foi negada uma educação, e não tinham oportunidades iguais. Este gráfico resume-o bem, mas pode-se argumentar que a segregação e a escravatura foram ainda mais longas. As coisas não mudaram da noite para o dia.

Go across the pond, and the 60s were a horrible time for the Windrush Generation, black Caribbean immigrants who moved to the UK post WWII to rebuild the country. As pessoas do Caribe negro vieram para melhores oportunidades e esperança, mas eles enfrentaram um monte de racismo e isso nunca terminou. Muitas pessoas desta geração foram injustamente detidas, injustamente deportadas e privadas de direitos legais devido à má manutenção de registos por parte do Governo Britânico. Se alguém fosse de uma colónia britânica que ainda não ganhou a independência e o dinheiro dos impostos fosse para a Grã-Bretanha, isso não significa que eles deviam ter um passaporte britânico? Se passaste a maior parte da tua vida num país, não devias ficar? Sentir-se-ia deslocado num país onde não vai há décadas.com Trump como presidente, os racistas foram encorajados e o crime de ódio aumentou. O Trump não começou e o racismo não desaparecerá quando acabar, mas a presidência dele certamente não está a ajudar. E então você tem Boris Johnson, que chamou os muçulmanos de “caixas de letras”, usou o termo “picaninny” e se referiu a pessoas negras com “sorrisos de melancia”, diz que o Império Britânico deve assumir novamente a África, e acredita que há uma ligação entre QI e raça,.

Quanto à última citação, e a mobilidade social é praticamente inexistente hoje em dia. As tuas hipóteses são tão boas como o Charlie Bucket encontrar um bilhete dourado dentro de um Wonka Bar. Curiosidade: Roald Dahl originalmente escreveu Charlie como um personagem negro, mas como é a Grã-Bretanha nos anos 60, havia pressão de seu agente para tornar o personagem branco para a comercialização.

as propinas universitárias, mesmo tendo em conta a inflação, dispararam. Boomers foram capazes de pagar a Universidade trabalhando em um trabalho de Verão. A minha geração? Nem por isso. Tive sorte, mas muitas pessoas estão em dívida incapacitante, o que significa que não podem comprar as suas próprias casas ou gastar o seu dinheiro na economia. Não, todo esse dinheiro vai para os grandes bancos e para os primeiros 1%. É uma economia fraudulenta.a América realmente não é livre. O Sonho Americano não pode ser alcançado por todos. Seguir em frente na vida é muito sobre quem se conhece e muita sorte.

gap geracional: Os Boomers’ OK Boomer, ou, neste caso, OK Maior Geração

“as Pessoas tentam colocar-nos d-down (Talkin’ ‘bout a minha geração)
Apenas porque nós temos em torno de (Talkin’ ‘bout a minha geração)”

“Por que você não todos os f-fade away (Talkin’ ‘bout a minha geração)
E não tenta cavar o que todos nós s-s-dizer (Talkin’ ‘bout a minha geração)
eu não estou tentando causar um grande s-s-sensação (Talkin’ ‘bout a minha geração)
eu só estou talkin’ ‘bout a minha g-g-g-geração (Talkin’ ‘bout a minha generation) ”

não é realmente uma canção de protesto, mas este é um hino de jovens expressando raiva para a geração que dirige tudo. A” maior geração ” esteve no poder durante este tempo e tomou todas as decisões no governo.esta canção é para os Mods dos anos 60 e a sua angústia adolescente. Estás chateado com os teus pais que parecem não entender, estás a questionar a autoridade, estás zangado com o governo. Isto era punk rock antes do punk rock.a inspiração de Pete Townshend por trás desta canção foi quando a Rainha-Mãe supostamente teve seu carro funerário Packard rebocado de uma rua em Belgravia porque ela foi ofendida por ela. Em 1967, Pete Townshend disse que este era o único comentário social bem sucedido que ele fez.

Why these lyrics are relevant today: “My Generation” was the boomer ‘”Ok Boomer”, except in their case, it was”Ok, Greatest Generation”. Sempre houve uma diferença de geração. Pessoas mais velhas a olhar para os mais jovens como pensadores irrealistas, preguiçosas, a ouvir música “desviante”, e a seguir o caminho errado porque estão a quebrar as tradições. Usamos gírias diferentes, temos uma compreensão diferente do mundo, e a tecnologia percorreu um longo caminho.

Look at what songs were considered “controversial” in the 60s. They’re actually quite tame: “Light My Fire”, “Louie Louie”, “Come Together”, “Jackie”, “White Rabbit”, “Eight Miles High”, and many more! Até a “minha geração” teve a sua controvérsia, mas não porque o som gaguejante ‘f’ soe como se ele fosse dizer ‘foda-se’, é porque algumas pessoas pensaram que seria ofensivo para as pessoas que sofrem de gaguez.

O Que “Ok Boomer” significa para mim é que os milênios estão tomando seu poder de volta. Ok boomer vai para todas as pessoas corruptas do governo e corporações malignas. Boomer é mais uma mentalidade no contexto ok boomer. É da velha guarda, mas não no bom sentido, conformista, estrictlaced, e conservador. Muitos milênios acreditam no progressismo, igualitarismo, justiça, compaixão e ser atencioso. Claro que temos os nossos sonhos, mas acho que é bom nunca desistir e continuar a lutar pelo que acreditas.

Os Times they are A-Changin – Bob Dylan (1964)

“Venham senadores, congressistas, por favor, heed a chamada
não fique na porta, não bloqueie até o hall
Para que ele se machuca, vai ser ele que foi retardada
A batalha fora ragin’
em breve Irá agitar o seu windows e chocalho suas paredes
Para os times they are a-changin’

“Vêm de pais e mães em todo o país
E não criticar o que você não pode entender
Vossos filhos e vossas filhas estão além de seu comando
Sua antiga estrada está a envelhecer rapidamente
por Favor, saia’ o novo se você não pode emprestar o seu lado,
Para os times they are a-changin’”

Bob Dylan não é apenas um cantor, compositor, ele também escreve músicas sobre questões sociais e políticas. É por isso que fico perplexo quando um conservador diz que ama o Bob Dylan. Já ouviste as canções dele e conheces a história dele? Ele também se apresentou na marcha em Washington. “The Times They Are A-Changin “and” Blowin’ In the Wind ” are two protest / anti-war anthems he wrote in the early 60s and they were so influential and were anthems of the Civil Rights and anti-war movements. Um mês após o lançamento da canção, JFK foi assassinado e Bob Dylan decidiu abrir um concerto no dia seguinte com “The Times They Are a-Changin”.antes dos hippies e como tudo isso foi comercializado no final dos anos 60 e início dos anos 70, ser hippie é tudo isso.

Por que estas letras são relevantes hoje: In 2016, Bernie Sanders used Simon & Garfunkel’s” America ” as a campaign song. Havia um anúncio Muito bom com aquela música a tocar ao fundo. Ele realmente mostra o que a América é: diversidade, bondade e oportunidade.há alguns dias, o meu marido mostrou-me um vídeo de Compilação de Bernie Sanders com “The Times They Are a-Changin” a tocar ao fundo. Este é definitivamente o América ad 2.0, mas ainda mais comovente, mas este não é um anúncio oficial. É outra canção apropriada para a campanha do Bernie Sanders. Faz – me pensar em todas as coisas horríveis que aconteceram por causa dos governos aceitarem subornos de corporações: mudança climática, pobreza e falta de serviços públicos.

Eve of Destruction-Barry McGuire (1965)

“Don’t you understand, what i’m trying to say?não consegues ver os medos que estou a sentir hoje?
Se o botão é pressionado, não há fugir
Não vai ter ninguém para salvar-se com o mundo em um grave
dê uma olhada ao redor de você, menino, ele é obrigado a assustar você, menino
E você conte-me mais e mais e mais uma vez meu amigo
Ah, você não acredita que estamos na véspera da destruição”

“Véspera da Destruição” é uma canção de protesto escrito por P. F. Sloan e cheia de história, ou melhor, no momento em que foi escrito, eventos atuais: o assassinato de JFK, movimento dos Direitos Civis, a Guerra do Vietnã, a ameaça de guerra nuclear e a corrida espacial. Claro que, quando se escreve uma canção de protesto, espera-se que haja reacções dos meios de comunicação do estabelecimento, e esta canção não foi excepção. Foi banido do airplay em muitas estações de rádio nos EUA e no Reino Unido. Os conservadores ficaram ofendidos … confundiram-me porque o que é verdadeiramente ofensivo são as pessoas a morrer na guerra e os Direitos Humanos das pessoas a serem violados, mas o que é que eu sei? Mas graças a essa controvérsia, a canção tornou-se popular.

Por que estas letras são relevantes hoje: As pessoas da minha geração, muitas vezes, ver os anos 60 como um feliz, otimista tempo com um monte de avanços tecnológicos, roupas de frio e muita música, mas, na realidade, os tempos que estamos vivendo agora não são muito diferentes a partir dos anos 60. Eu sempre vejo os ativistas dizem que, se você quer viver nos anos 60 e fazer a diferença em seguida, já que o tempo de viagem não é uma possibilidade, sair e fazer a diferença agora!a guerra não é uma decisão a ser tomada de ânimo leve e se Trump decidir declarar guerra, não é como se ele pudesse voltar atrás e controlar-z e fingir que isso não aconteceu. A guerra só tira vida e quando uma vida desaparece, não pode ser salva.agora temos mudanças climáticas ameaçando pessoas no sul Global (países em desenvolvimento da América Latina, África, Ásia e Pacífico). Os pobres serão os mais afectados e, com o aumento do nível do mar, isso significa muitos refugiados climáticos. E então pense nos animais, eles são surdos, muitas espécies estão se extinguindo por causa da mudança climática e destruição de seus habitats.nós realmente estamos na véspera da destruição e o mais triste é que os boomers viveram isso nos anos 60 e as coisas estão ainda piores agora com a mudança climática em cima da guerra e da corrupção no governo. Por outro lado, acho que os boomers no poder não eram exactamente hippies na altura.

Algo no Ar – Trovão Newman (1969)

“Chamar os instigadores
Porque há algo no ar
Nós temos que ficar juntos, mais cedo ou mais tarde,
Porque a revolução aqui”

Pete Townshend antigo colega de quarto e o controlador, Speedy Interessados escrevi esta canção para este projecto de curta duração chamado Trovão Newman. Ele já havia escrito “Armenia City In the Sky” para The Who e Pete Townshend e Kit Lambert formaram um grupo para Speedy para executar essas músicas que ele escreveu. Os outros dois membros foram Jimmy McCulloch (que mais tarde se juntou ao Wings) e Andy “Thunderclap” Newman.

eles não esperavam ficar famosos, mas “Something In The Air” foi um sucesso de paradas e eles acabaram em turnê no Reino Unido, abrindo para Deep Purple.

esta canção é uma canção sobre revolução e mudança, adequada para o final dos anos 60, quando havia muita coisa acontecendo.

Por que estas letras são relevantes hoje: basta olhar para os tempos em que vivemos. Enquanto a mídia não gosta de cobrir movimentos políticos revolucionários, eles estão acontecendo agora. As pessoas estão a organizar-se. Temos de nos reunir mais cedo ou mais tarde para fazer mudanças. É necessária uma mudança sistémica.

A Mudança Está Indo Vir – Sam Cooke (1964)

“foi um longo, um longo período de tempo, vindo
Mas eu sei que uma mudança gon’ vinde, oh, sim, ele vai

Ele foi muito difícil viver, mas eu tenho medo de morrer
‘porque eu não sei o que há além do céu”

de Sam Cooke, escreveu essa música depois que ele foi recusado um quarto de hotel em Shreveport, Louisiana. Sam Cooke e seu irmão estavam legitimamente chateados quando a gerência lhes disse que não tinham Vagas (o que não era verdade). Nesta altura, ele era famoso e quando a mulher lhe disse que o IAM matar por se defender, ele disse: “Eles não me vão matar, porque eu sou o Sam Cooke.”Ele saiu, buzinando seu carro e gritando com a gerência do hotel e foi para outro hotel e foi preso por perturbar a paz por causa daquele incidente no hotel. Em 2019, o prefeito de Shreveport pediu desculpas à família de Sam Cooke e postumamente concedeu-lhe uma chave para a cidade.a inspiração de Sam Cooke por trás da canção foi “Blowin’ in the Wind”de Bob Dylan. Ele ficou comovido quando viu que uma canção de protesto sobre racismo escrita por um homem branco era tão celebrada e ele sabia que tinha que escrever uma canção como essa. No entanto, ele tinha preocupações que porque ele era negro se ele escreveu uma canção como essa ele poderia alienar o público branco.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: enquanto as pessoas têm direitos iguais no papel, isso não impede as pessoas de ser preconceito. Não se pode legislar contra a intolerância.

Guerra Edwin Starr (1970)

“(Guerra), isso não É nada, mas um destruidor de corações
(Guerra), Amigo somente o undertaker, awwww
a Guerra é o inimigo de toda a humanidade
O pensamento de guerra sopra minha mente
a Guerra causou agitação, dentro da geração mais jovem
Indução, em seguida, destruição. Quem quer morrer?”

Esta canção, escrita pelo famoso Motown composição da equipe, Whitfield-Forte, foi inicialmente realizada pelas Tentações, mas a gravadora fez a decisão de Edwin Starr gravar sua própria versão e liberá-lo antes que A tentação, porque, para eles para liberar muito política canção foi uma jogada arriscada. Há o risco de alienar fãs mais conservadores.

isso acabou muito bem para Edwin Starr, que conseguiu um #1 em 1970 com “War”, tornando-o um Starr. Esta é sua canção mais conhecida e uma das mais conhecidas canções de protesto com tantos músicos cobrindo-a.. Honestamente, toda a música é brilhantemente escrita e realmente bate em você. Essa é a realidade da guerra.

Por que estas letras são relevantes hoje: é tudo verdade. Na maioria dos casos, a guerra não serve para nada porque vidas civis inocentes são roubadas quando o exército está à procura dos “inimigos” e dos “grandes”. Na maior parte das vezes, as pessoas que morrem são pessoas comuns, não terroristas. A realidade quando um país envia jovens pobres para lutar é que muitos voltarão em caixões com uma bandeira coberta, as famílias chorando. É apenas morte e destruição, não há vencedores. Se tiveres sorte em voltar vivo da guerra, adiaste os teus sonhos, passaste anos da tua juventude a lutar contra a guerra de um homem rico, e acabas com stress pós-traumático e raiva. O governo vai virtude de sinal sobre o quanto nós “cuidado” e sobre “suporte” as tropas, mas muitos veteranos são mendigos, pobres, tentando descobrir o que fazer na vida, ajustando-se aos civis cultura, e sentindo-se isolado, depois de passar tanto tempo longe da família e amigos.

Fortunate Son – CCR (1969)

“Algumas pessoas nascem feitos para acenar a bandeira
Ooh eles são vermelho, branco e azul
E quando a banda toca Ave para o Chefe
Ooh, eles aponte o canhão em você, Senhor

Isso não é comigo, ele não me
eu não sou nenhum senador, filho, filho
não é comigo, não é de mim
eu não sou sem sorte, sem”

John Fogerty escreveu este anti-guerra do Vietnã canção sobre o classismo e a Guerra do Vietnã. Não são os ricos do governo cujos filhos vão para o Vietname para lutar, são os pobres e a classe trabalhadora. Se os ricos fossem para a guerra, talvez não houvesse uma guerra. Com o passar do tempo, porém, mais e mais americanos estavam lamentando seu apoio anterior para a guerra e queria que a América deixasse o Vietnã.

esta canção é considerada uma das maiores dos anos 60 e sem dúvida será referenciada em muitas classes de história por vir. Você pode pensar que esta é uma canção de rock patriótico Yee-haw divertido para bater o punho e bater sua cabeça, mas ouvir as letras pungentes.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: embora possa ser 50 anos depois, a guerra ainda funciona da mesma forma. As pessoas ainda estão preocupadas com uma guerra com o Irão. Os privilegiados podem evitar o rascunho, enquanto os pobres serão os recrutados e com uma classe média encolhida, há uma grande chance, você será recrutado. Como sempre, os ricos só se preocupam com eles mesmos … deixem-nos comer bolo!

Você pode ter a” sorte ” de nascer na América, mas se você nasce em uma família com menos meios, você não tem o privilégio econômico de evitar lutar uma guerra que você não quer lutar. Pelo menos naquela época, fugir para o Canadá era muito mais fácil do que é agora.

Bola de Confusão – As Tentações (1970)

“Bem, a única pessoa a falar sobre o amor de teu irmão é o (pregador)
E parece que ninguém está interessado em aprender, mas o (professor)”

“…O venda de comprimidos estão em um momento de alta
Jovens pessoas andando de ronda com a cabeça no céu
As cidades em chamas no verão
E, oh, o beat goes on”

Esta política canção anterior “Nós não começamos O Fogo” por quase 20 anos. Outra grande composição Whitfield-Forte, Ele fala sobre eventos mundiais nos anos 60 com alguma cultura pop jogado dentro. O que eu gosto sobre a abordagem desta canção é o nome de fogo rápido drops e wordplay de uma maneira poética. Deve ter inspirado “Nós não começamos o fogo”. As referências da cultura Pop são feitas aos Beatles, “The Beat Goes On”, a subcultura Mod e Eve of Destruction.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: a história se repete. Em um remake moderno, você poderia falar sobre direitos LGBT, vida Negra matéria, brutalidade policial, imigração, controle de armas, mudanças climáticas, guerra, legalização da maconha, epidemia de opiáceos, SpaceX, a recessão, 9/11, emos, godos, cenas de crianças, VSCO girls, e e-boys. Estamos, de facto, a viver numa bola de confusão.

Por Que vale a Pena – Buffalo Springfield (1966)

“não Há linhas de batalha a ser desenhada
Ninguém está certo, se todo mundo está errado
Jovens, falando de suas mentes
Estão recebendo tanta resistência de trás”

não, não é “Parar, Ei, o Que é esse Som?”Assim como é” Baba O’Riley”, não”um deserto Adolescente”. Outra bem conhecida canção de protesto dos anos 60, parte da idade de ouro das canções de protesto. No entanto, isso não foi inspirado pelos protestos da guerra do Vietnã. A inspiração de Stephen Stills para as letras veio dos tumultos do toque de recolher Sunset Strip em novembro de 1966. Naquela época, Buffalo Springfield era a banda da casa no Whisky A Go Go Go e fora de lá, os jovens estavam brigando com a polícia. Por causa de enormes multidões indo para clubes noturnos lá, havia um monte de congestionamento, então moradores e empresas no bairro pressionaram o governo local para impor recolher e parar de vadiar. Os jovens não gostavam destas leis porque sentiam que violavam os seus direitos civis, por isso protestavam. Notavelmente, Jack Nicholson e Peter Fonda estavam na manifestação.

O título da música não está em lado nenhum nas letras. Na verdade, vem de quando Stephen Stills o apresentou ao Executivo da Atlantic/ATCO Records, Ahmet Ertegun, e disse-lhe: “eu tenho esta música aqui, se é que vale a pena, se você quiser.”

Why these lyrics are still relevant today: Young adults also experience ageism. Falamos muitas vezes de ageísmo em relação aos idosos, mas o ageísmo em relação aos jovens adultos é muitas vezes rejeitado e ignorado. Os jovens não estão no poder e geralmente têm menos dinheiro em média.todas as gerações na sua juventude foram menosprezadas pelas gerações mais velhas. Falamos as nossas mentes, mas as pessoas mais velhas que estão no poder olham para nós com condescendência e agem como se não soubéssemos do que estamos a falar e não fôssemos levadas a sério.é importante que os jovens votem. Os milênios agora são mais numerosos que os Boomers. Podemos fazer a diferença numa eleição. Se todas as pessoas que vomitaram as mãos, dizendo: “Sou apenas uma pessoa. Eu não posso fazer a diferença ‘ na verdade fui e fiz algo sobre isso, o mundo seria muito diferente. Quando há alta participação eleitoral, os candidatos progressistas são mais propensos a ganhar e isso é uma boa notícia para os jovens e pessoas de grupos marginalizados.

Entre Os Jovens, A Associação (1966)

“Digite o jovem, sim
Sim, eles aprenderam como pensar
Entre os jovens, sim
Mais do que você acha que eles pensam
Não só aprendeu a pensar, mas para cuidar
Não só aprendido a pensar, mas ousar
Entre os jovens”

Apenas uma canção sobre ser um jovem que quer fazer a diferença neste mundo. Esta canção tem um som otimista dos anos 60.

Por essas letras são relevantes ainda hoje: As primeiras pessoas que eu pensei quando eu pensei que essas letras são ativistas como Greta Thunberg, Malala Yousafzai, Isra Hirsi, Xiuhtezcatl Roske-Martinez, e o Jazz Jennings. A razão pela qual os jovens se preocupam tanto com o nosso planeta é porque seremos nós que teremos de viver com as consequências mais tempo. É o nosso futuro. Nós não apenas pensamos, nós também nos importamos e temos idéias ousadas.

Imagine – John Lennon (1971)

“Imagine que não há países
não É difícil de fazer
Nada para matar ou morrer
E sem religião, muito
Imagine todas as pessoas
Vivendo a vida em paz…”

não Pode ter uma lista de canções políticas, sem incluir o humanista “Imagine”. Chama-lhe overplayed, mas é um clássico e a mensagem ainda se aplica a hoje. Uma canção sobre a paz e a divisão das pessoas por causa de identidades que inventamos como religião ou nacionalidade. Uma canção que chama o materialismo e a ganância nos seres humanos.

A inspiração para esta canção veio do livro de Yoko Ono, toranja, particularmente uma parte do livro chamado “Cloud Piece”.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: no final do dia somos todos humanos, todos um, e não somos todos assim tão diferentes afinal. Todos nós temos desejos, sonhos, emoções, pensamentos e sentimentos. Isto pode ser controverso, mas eu acredito que a religião é algo que tem feito mais mal do que bem para a sociedade. Quantas guerras foram travadas por diferenças religiosas? Veja como a religião oprime pessoas gays e bissexuais, pessoas trans e mulheres. Somos vistos como segunda classe. Ao fim e ao cabo, os seres humanos criaram estas fronteiras entre países e criaram toda esta mentalidade de “nós e eles”.esta canção Faz – me pensar nos centros de detenção de imigração de Trump e na política racista de imigração. Penso em todo o movimento “Occupy Wall Street”. Penso em feministas no Oriente Médio, África Subsaariana e Ásia Oriental. Penso nas pessoas que lutam pela religião, quando não há muita diferença entre as suas crenças.esta canção é idealista, mas não podemos todos sonhar com este mundo verdadeiramente igualitário?

Revolution – Beatles (1968)

“Mas quando você fala sobre a destruição
você sabia que você pode contar-me”

“Revolução” saiu no histórico, trágico ano de 1968. O Vietnã do Norte lançou a Ofensiva Tet contra os EUA e Vietnã do Sul, Martin Luther King e Robert F. Kennedy foram assassinados, Nixon foi eleito presidente, Tommie Smith e John Carlos, tranquilamente, protestaram contra a discriminação racial levantando os punhos nos jogos Olímpicos, em primeiro lugar na América televisionado interracial beijo foi ao ar o episódio de Star Trek, “Platão e Enteados”, Cabelo estreou na Broadway, e a Apollo 8 foi a primeira nave espacial tripulada em órbita da lua. Esse ano mudou tudo.John Lennon foi inspirado pelos protestos anti-guerra do Vietnã para escrever esta canção, mas suas opiniões sobre os métodos a usar diferiam das da Nova Esquerda. Ele não gostava da ideia de tácticas violentas. O resto da banda tinha reservas sobre a canção, mas John Lennon foi persistente e insistiu que ela fosse lançada como single. É uma das canções mais conhecidas da banda?os Beatles não eram conhecidos por serem uma banda Política. A maioria de suas canções eram sobre o amor, e a única outra canção política que eles lançaram antes disso foi “Taxman”de George Harrison. Se nós fôssemos usar uma bússola Política meme, estas duas músicas encaixam no lado libertário da parada com “Revolution” no libertário de esquerda e “Taxman” no libertário de direita. Talvez “de volta à URSS” possa estar no quadrante autoritário esquerdo. Não sei o que estaria no quadrante autoritário certo,” a felicidade é uma arma quente ” talvez?

Por essas letras são relevantes hoje em dia: Como 1968 foi um ano que mudou a história Americana e mundial, eu diria que de 2016 foi o ano Brexit e Trump. Desde 2016, eu vi tantas pessoas se tornarem mais radicais, falando de revolução e honestamente eu não os culpo, mas no final do dia não é prático. Quero mudar, mas serei sempre pacífica.

The Fish Cheer – Country Joe& The Fish (1967)

“and it’s one, two, three, what are we fighting for?não me perguntes, não quero saber, a próxima paragem é o Vietname e são cinco, seis, sete, abram os portões do céu Bem, não há tempo para perguntar porque é que o Whoopee! vamos todos morrer!”

“Bem, venha de Wall Street, não se move lento, por que o homem, esta é uma guerra a-go-go
Não sobra um bom dinheiro para ser feito, fornecendo o Exército com as ferramentas do comércio
Só espero e oro para que se solte a bomba, eles solte-o Viet Cong”

Uma sátira, humor negro canção que ficou famosa por seu desempenho em Woodstock. Às vezes você precisa de humor negro para passar por tempos difíceis e lidar com isso. Na Versão original, Country Joe pede ao público para soletrar e gritar peixe, mas em Woodstock, ele famosamente conseguiu que eles soletrassem e gritassem Foda. Este foi um começo radical e chocante para o final dos anos 60, porque se você conhece a cultura americana e como a FCC se sente sobre jurar, eles ainda não gostam disso e se você disser uma palavra de juramento você pode ser multado. Na verdade, por causa do F-U-C-K cheer, Country Joe & os peixes foram banidos do Ed Sullivan Show.

esta canção é uma grande e bem escrita F-you para o governo, altas pessoas no exército, Wall Street, e o complexo militar-industrial.

Country Joe McDonald escreveu esta canção em 1965, assim como os EUA estava aumentando seu envolvimento no Vietnã e os jovens estavam crescendo mais e mais irritados com o governo para isso. A canção foi popular para tocar ao vivo.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: vamos para a guerra com o Irã? Não tenho a certeza se isso vai acontecer, mas a guerra é guerra e as únicas pessoas que vão beneficiar são as pessoas ricas a ganhar dinheiro com armas e petróleo. Ninguém ganha na guerra. “Vamos todos morrer” está certo.

Pessoas do dia a dia – Sly & The Family Stone (1968)

“eu não sou melhor e nem você
somos o mesmo, independentemente do que façamos
Você me ama você me odeia você me conhece e, em seguida,
, Você não pode descobrir o saco que eu estou em”

Sly & A Família de Pedra eram um grupo multirracial que tinha masculino e feminino membros. Nos anos 60, não era fácil ser uma banda integrada. Só faz sentido que eles tenham uma canção sobre paz e igualdade. “Pessoas do dia – a-dia” é muito simples, as pessoas odeiam-se por causa de diferenças tão pequenas: cor da pele, altura, comprimento do cabelo, peso, ou quanto dinheiro você tem e é ridículo.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: ninguém é melhor do que ninguém e nós somos mais parecidos do que pensamos. Infelizmente nós ainda não são iguais

Nasceu nos EUA – Bruce Springsteen (1984)

“Nascido para baixo em um homem morto cidade
O primeiro chute foi quando eu atingir o chão
Acabar como um cão que foi bater muito muito
‘Til você passa metade da sua vida, cobrindo até

Nasceu nos EUA
eu nasci nos EUA”

Esta canção, como “American Woman” é erroneamente interpretado como um patriótica e o orgulho de ser Americano música. Então, não tenha um momento David Cameron no 4 de julho porque você só ouviu a parte “eu nasci nos EUA”. Se você ouvir as letras, Você vai ouvir a história de um veterano do Vietnã que ressoa com qualquer veterano. A única diferença é que o país que a América está a combater.a história é contada do ponto de vista de um homem da classe trabalhadora que é recrutado para lutar no Vietnã, apenas para enfrentar dificuldades em conseguir um emprego e perder seu irmão que também lutou na guerra. A guerra vale mesmo a pena? Não.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: Os veteranos do Vietname voltaram incapacitados e traumatizados. A America virtue mostra o quanto ela se preocupa com as tropas, mas muitos veteranos enfrentam desemprego, solidão, cuidados de saúde inadequados, e até mesmo sem-abrigo. Estão perdidos num país que finge importar-se com eles. Mas isso não são apenas veteranos do Vietnã, que são veteranos geralmente

Se você é pobre e sua única oportunidade de chegar à frente é se juntar ao exército, a primeira letra ressoa. Você foi chutado no chão desde o início só para ficar traumatizado ainda mais quando você luta em uma guerra e alienado quando você volta para a América.

Big Yellow Taxi – Joni Mitchell (1970)

“Eles abriram paraíso
E colocar um parque de estacionamento
Com um cor-de-rosa hotel *, um boutique
E balançando hot spot

não é sempre parecem ir
Que você não sabe o que você tem
Até que ele suma
Eles abriram paraíso
E colocar um parque de estacionamento

Eles tomaram todas as árvores
Coloque em uma árvore museu *
E eles acusaram o povo
Um dólar e meio só para ver ‘em”

Joni Mitchell escreveu essa música, enquanto ela estava em férias no Havaí. Foi a primeira viagem dela. O título da canção veio do táxi que ela levou para o hotel. No Havaí, existem belas paisagens, mas por causa do crescente turismo e das pessoas ricas que o desenvolvem construindo hotéis e parques de estacionamento para eles, ele distrai da beleza natural do Havaí. Ela chamou o estacionamento pavimentado em frente a todas estas montanhas e verdejante, “uma praga no paraíso”.

A letra também menciona o pesticida, DDT, que prejudicou as aves. Há referências a lugares reais no Havaí, como o Royal Hawaiian em Honolulu e o Jardim Botânico Foster (que lhe cobra para olhar as árvores que você pode ver naturalmente de graça em outros lugares da ilha).

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: Richard Nixon era melhor ambientalmente do que o atual presidente Donald Trump. Ele assinou uma ordem executiva para criar a Agência de Proteção Ambiental. Foi a única coisa boa que ele fez. Caso contrário, ele era horrível: corrupto e empurrou toda a guerra contra as drogas para colocar minorias e hippies na prisão.a política ambiental de Donald Trump é um pesadelo. Ele quer gerir parques nacionais como um negócio e abri-los para perfuração e Mineração. Ele disse que queria “modernizar” os parques nacionais com entregas Wi-Fi e Amazonas, aumentar as taxas de entrada, rescindir as políticas climáticas para os parques nacionais e privatizar acampamentos. Além dos parques nacionais, ele aprovou oleodutos controversos, aumentou a perfuração de petróleo, e tirou os EUA do Acordo climático de Paris.

War Pigs-Black Sabbath (1970)

“Politicians hide themselves away
They only started the war
Why should they go out to fight?
They leave that role for the poor, yeah”

originalmente intitulado “Walpurgis” for the witches’ sabbath, this song is interpreted to be about the Vietnam War from a British perspective. Enquanto o serviço militar obrigatório terminava, Jovens Adultos Na Grã-Bretanha estavam preocupados que o país pudesse se juntar aos EUA e Austrália e enviar tropas para o Vietnã. Black Sabbath, porém, diz que a canção é sobre o mal e o desejo do homem de matar e destruir. A razão pela qual eles mudaram para “War Pigs” foi porque “Walpurgis” soou muito satânico para ser comercializável.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: é um tema comum, pessoas pobres lutando guerras de pessoas ricas. Os políticos ricos são cobardes. O ano pode ser diferente, mas a natureza humana ainda é a mesma.

Americana Mulher – Acho Que (1970)

“eu não preciso de suas máquinas de guerra
eu não preciso do seu gueto cenas
luzes Coloridas podem hypnotise
Brilho os olhos de outra pessoa”

a Adivinhar O Que eram do Canadá, um país que não lutar no Vietnã. Por causa disso, era o lugar mais popular para os draft dodgers irem. É próximo, não muito diferente dos EUA, e você não precisa aprender uma nova língua (a menos que você vá para Quebec). A canção tinha vários significados, de acordo com diferentes membros da banda, parte dela para expressar como eles estão orgulhosos de ser canadenses e que eles preferiam mulheres canadenses às mulheres americanas e a outra parte, contra a guerra do Vietnã e você pode definitivamente ver isso nessas letras. Interpreto a “mulher americana” como uma metáfora para o governo americano.

A banda excursionou pelo Canadá e os EUA e eles viram que o público estava cheio de pessoas contra a guerra do Vietnã e no Canadá, havia um monte de draft dodgers que iria vê-los.

O que é realmente engraçado sobre a história desta banda é que apesar das letras críticas da canção para o governo americano, eles ainda foram convidados para a Casa Branca para se apresentar, mas a Primeira-Dama disse-lhes que não podiam tocar “American Woman”. Ainda bem que eles têm muitas outras boas canções como “No Time”, “These Eyes” e “no Sugar Tonight”.

Por que estas letras ainda são relevantes hoje: eu posso identificar-me com o “running away to Canada bit”. Vivi no Canadá entre os 17 e os 18 anos e queria mudar-me para lá porque não era a América, mas ainda era perto o suficiente da minha família para que pudessem visitar-me se quisessem. Também não houve muito choque cultural, mas os canadianos vão deixar bem claro que não são americanos. Fiquei triste quando tive de deixar o Canadá. Ainda acho que Toronto é o meu lugar favorito onde vivi e sinto tanta falta dele.após a eleição de Trump, o site de imigração canadense caiu por causa dos americanos se perguntando como eles poderiam sair da América. Os americanos progressistas têm esta idéia de que o Canadá é uma América melhor e eu posso ver o que eles significam. A erva é legal, as mulheres têm o direito de ficar em topless, igualdade LGBT e saúde universal. Eu vivo no equivalente britânico do Canadá (Irlanda) e eu entendo. É mais verde, mais amigável e menos embaraçoso. O Canadá tem uma boa reputação em todo o mundo. Alguns dos meus primos mudaram-se para lá da Venezuela e adoram. Sentem-se gratos todos os dias.não me surpreenderia se houvesse americanos que fugissem para o Canadá ou para a Europa se houvesse outro rascunho.

Menção Honrosa: você recebe o Que Você Dar – Novos Radicais (de 1998)

“seguro de Saúde rip off deitado FDA grandes banqueiros de compra
Falsas computador falha de jantar
Clonagem, enquanto eles estão se multiplicando
ensaios de Moda com Beck e Hanson
Courtney Love, e Marilyn Manson
Você é todos os fakes
Executar suas mansões
voltar
vamos chutar o seu traseiro em”

eu descobri sobre essa música graças a Todd nas Sombras’ One Hit país das Maravilhas. Não gosto muito de música dos anos 90, mas esta música destaca-se muito para mim. New Radicals lançou um álbum em 1998 chamado “Maybe you’ve been Brainwashed Too”. Um título muito político e ouvindo a música você pode ouvir uma influência dos anos 70. Como você pode dizer pelo título, eles são críticos da América corporativa.

“you Get What You Give” é o maior sucesso da banda e é um que eu posso tocar em um loop vezes sem conta. É cativante, optimista, anima-me, motiva-me. As letras no final são controversas e dizem como são. Mesmo mais de 20 anos depois, eles ressoam. O seguro de saúde é ainda mais um roubo agora, a FDA é uma piada, os grandes banqueiros são ladrões, e os ricos são falsos. “Vem em torno de nós vai chutar a sua bunda” é apenas uma maneira de badass de terminar a canção

Compositor Gregg Alexander escreveu essas letras como um teste para ver o que a mídia vai prestar atenção: a profunda mensagem política ou rasas letras sobre celebridades.é até mesmo um rocker clássico aprovado com The Edge chamando-o de uma canção que ele desejava ter escrito e Joni Mitchell dizendo que ele subiu do “pântano de McMusic como uma flor de esperança”.

Parte 2 pode ser encontrada aqui e Parte 3 pode ser encontrada aqui.Shoutoutoutout to my friends Patrick and Matt for supporting the blog.

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