Giotto di Bondone
Early yearsEdit
Giotto provavelmente nasceu em uma fazenda em hilltop, talvez em Colle di Romagnano ou Romignano. Era filho de um homem respeitado chamado Bondone. Seu nome Giotto pode ter sido um apelido de Ambrogiotto (pequeno Ambrose) ou Angelotto (pequeno Angelo).O ano de sua morte é 1337, mas o ano de seu nascimento (1267) é baseado em um poema de Antonio Pucci, o criador da cidade de Florença, que disse que Giotto tinha setenta anos quando morreu. Algumas pessoas pensam que Pucci apenas usou setenta porque encaixou a rima de seu poema, e que talvez Giotto era uma idade bastante diferente quando ele morreu.em sua vida dos artistas, Giorgio Vasari conta a história de como Giotto era um menino pastor, uma criança alegre e inteligente que era amada por todos que o conheciam. Um dia, o grande pintor florentino Cimabue passou e viu-o a desenhar as suas ovelhas numa rocha. Eram tão reais que Cimabue perguntou a Bondone se podia levar o rapaz como aprendiz. Muitos historiadores de arte pensam que esta história é apenas uma lenda. Eles pensam que a família de Giotto era bastante rica, e eles se mudaram para Florença, onde Giotto foi enviado para a oficina de Cimabue como um aprendiz.Vasari conta várias histórias para mostrar como Giotto era inteligente e o sentido de humor que tinha. Vasari escreve que quando Cimabue estava longe da oficina, Giotto pintou uma mosca na face da pintura em que seu mestre estava trabalhando. Quando o Cimabue voltou, tentou várias vezes afastar a mosca.Vasari também conta a história de que o Papa queria ver se Giotto seria um bom artista para pintar alguns quadros importantes. O Papa enviou um mensageiro pedindo a Giotto que lhe enviasse uma pequena foto. Em vez de fazer uma pintura, que levaria muitos dias, Giotto desenhou, em tinta vermelha, um círculo que era tão perfeito que parecia que foi desenhado usando um par de bússolas. Giotto disse ao mensageiro para dar isso ao Papa.
os Primeiros careerEdit
O interior da capela é também muito simples. É longo, com uma capela-mor em uma extremidade onde um sacerdote pode dizer a missa, um telhado arqueado e janelas para baixo de um lado. As paredes foram pintadas com três camadas de quadros. O “tema” (a idéia principal) nas imagens é a salvação de Deus das pessoas através de Jesus Cristo.da maneira habitual para as igrejas daquela data, a parede acima da porta principal tem uma grande pintura do Juízo Final. No outro extremo do edifício, de ambos os lados do Arcanjo da capela-mor estão as pinturas da Anunciação. Um lado mostra a Virgem Maria e o outro mostra o anjo Gabriel, que lhe traz a mensagem de que ela terá um filho, Jesus.
em torno das paredes, começando na camada superior, são cenas que contam a vida da Virgem Maria. Sob eles, em duas camadas, estão as histórias da vida de Jesus. Há 37 cenas ao todo.
sobre os pintoresedit
Cimabue mestre de Giotto pintado em um estilo Medieval. Mas os quadros do Giotto são muito diferentes. O escritor Giorgio Vasari diz que Giotto trouxe uma mudança completa na pintura, com um estilo mais natural. Giotto teria visto as pinturas de Pietro Cavallini e algumas esculturas romanas antigas, em sua visita a Roma. Ele também viu a escultura de Arnolfo di Cambio, que trabalhava em Florença. O estilo destas figuras esculpidas era sólido e natural, não “alongado” (feito mais longo) como a maioria das figuras medievais esculpidas e pintadas.as figuras que Giotto pintou são sólidas e tridimensionais. Eles têm anatomia, rostos e ações que parecem muito naturais, porque eles foram atraídos de olhar para pessoas reais. As roupas das figuras não estão dispostas para formar um belo padrão, como as roupas das pinturas de Cimabue. Encaixam-se nas figuras e penduram-se de forma natural, como roupas verdadeiras. Esta forma mais natural de mostrar as pessoas foi iniciada por Pietro Cavallini, mas Giotto levou as novas ideias muito mais longe.nas pinturas em torno das paredes da Capela Scrovegni, cada cena parece um palco raso com atores. Há sempre alguns edifícios ou paisagem, como uma colina rochosa, de modo que o espectador pode ver onde a ação está acontecendo. As figuras em cada cena são cuidadosamente dispostas de modo que o espectador pode imaginar que eles estão lá, participando da ação.as figuras não são apenas mostradas com corpos naturais, roupas e ação. Giotto é um contador de histórias brilhante, porque ele mostra as emoções dos personagens em cada pintura, tanto em seus rostos e seus “gestos” (movimento do corpo).
- uma foto mostra o Velho Joachim retornando para as encostas, parecendo triste porque ele não pode ter filhos. Dois jovens pastores olham de lado um para o outro.outra imagem mostra a terrível cena do assassinato dos bebês de Belém. Há um soldado que tem a cabeça curvada, e um olhar de vergonha enquanto ele puxa um bebê para longe de sua mãe gritando.na foto de Maria E José no caminho para o Egito, as pessoas que andam atrás deles estão fofocando sobre eles, enquanto eles vão.a mais famosa das pinturas, a” lamentação sobre o corpo de Cristo”, é mostrada a profunda tristeza da mãe e dos amigos de Jesus, quando eles preparam seu corpo para ser enterrado. Na terra, as pessoas chorando e gemendo, enquanto no céu, os anjos estão rugindo e gritando e rasgando seus cabelos em tristeza.um famoso crítico inglês dos anos 1800, John Ruskin, disse que enquanto Giotto pintava a Virgem e São José e o menino Cristo, Ele também os pintava para parecer uma “mãe, pai e bebê” comum.Giotto teve alunos que copiaram seu estilo. Muitos outros artistas foram influenciados por ele. Estes pintores incluem Guariento, Giusto de ‘ Menabuoi, Jacopo Avanzi, e Altichiero. Nos cem anos seguintes, havia muitas igrejas e capelas pintadas com cenas como aquelas que Gitto pintou. As pinturas da Capela Scrovegni eram tão famosas que muitos outros artistas, como Michelangelo, que viveu 200 anos depois, fizeram desenhos ou cópias deles.
A galeria Uffizi Ognissanti, Madonna.trabalhos maduros edit
de 1306 a 1311 Giotto esteve em Assis, pintando afrescos na Igreja inferior. As pinturas são sobre a vida de Cristo, Os Ensinamentos dos frades franciscanos e a vida dos Santos.em 1311 Giotto retornou a Florença. Em 1313 foi a Roma para desenhar um mosaico para a fachada (frente) da antiga Basílica de São Pedro. Isto foi destruído quando o edifício foi demolido.de 1314 até 1327 Giotto viveu em Florença. Neste momento, ele piantou o famoso retábulo para a Igreja Ognissanti (Igreja de todos os Santos). Esta grande pintura de têmpera é chamada de Madonna Ognissanti. Está agora no Uffizi onde é exibido ao lado de Santa Trinita Madonna de Cimabue e Rucellai Madonna de Duccio. Giotto também pintou um crucifixo muito grande para pendurar na Igreja de Ognissanti.
Capela Bardi: o Luto de São Francisco.o escultor Lorenzo Ghiberti escreveu que em 1318 Giotto começou a pintar quatro capelas na Igreja de Santa Croce. As capelas foram pagas por quatro famílias ricas diferentes e receberam seus nomes. Giotto pintou a vida de São Francisco na Capela Bardi. Ele pintou a vida de São João Batista e a vida de São João Evangelista na Capela Peruzzi. Ele pintou histórias da Virgem Maria na Capela Tosinghi Spinelli e histórias dos Apóstolos na Capela Giugni. A Capela Giugni foi destruída. A Capela Peruzzi foi muito famosa durante o Renascimento. Mais de 150 anos depois, Michelangelo estudou as pinturas de Giotto.mais tarde lifeEdit
na década de 1320 Giotto pintou dois grandes retábulos. O primeiro foi o tríptico Stefaneschi, que está agora no Museu Do Vaticano. (Um tríptico é uma pintura em três painéis. Alguns trípticos são muito pequenos e podem ser dobrados e transportados, mas este tríptico é um grande retábulo. O segundo retábulo é chamado de Polyptych Baroncelli. (Um políptico tem muitas partes, grandes e pequenas. Eles são geralmente feitos como grandes retábulos grandes para igrejas importantes, e têm grandes molduras de ouro.Giotto viajou e pintou em Roma, Nápoles e Bolonha. Levava sempre um grupo de alunos com ele. Hoje em dia, muitos dos afrescos que pintou nestas cidades foram destruídos pela humidade, pelos terramotos, pela guerra e por pessoas que demoliram a igreja para construir uma nova. Porque Giotto era muito famoso, as pessoas sempre gostaram de acreditar que ele pintou o fresco em sua igreja. Muitos afrescos são provavelmente dos alunos de Giotto.
Campanile di Giotto (Florença).em 1334 Giotto estava em Florença, onde a magnífica Catedral de Nova Florença estava sendo construída. Giotto foi feito o arquiteto principal e recebeu o trabalho de projetar uma enorme torre para segurar os sinos da Catedral. É chamado de Torre do Sino de Giotto e foi projetado e iniciado por ele em julho de 1834, mas não foi concluído ao seu projeto.à medida que envelhecia, Giotto tornou-se amigo de dois escritores, Giovanni Boccaccio e Sacchetti, que ambos pensavam que ele era uma pessoa tão divertida e famosa que eles escreveram sobre ele em suas histórias. O escritor mais famoso da época, Dante, também escreveu sobre ele em seu livro A Divina Comédia. Dante disse que Giotto era o maior pintor do mundo, ainda maior que seu famoso mestre, Cimabue.Giotto morreu em janeiro de 1337. Vasari escreveu que Giotto foi enterrado em Santa Maria del Fiore, a Catedral de Florença, à esquerda da entrada e com o ponto marcado por um mármore branco plaque.In na década de 1970, alguns ossos foram descobertos sob a pavimentação perto de um local descrito por Vasari. Em 2000, os ossos foram examinados por peritos.os ossos eram de um homem muito baixo, um pouco mais de 1 metro de altura. Em um afresco na Igreja de Santa Croce, há uma figura de um homem que é um anão (uma pessoa que é muito curto). As pessoas naquela igreja sempre disseram que o anão era o próprio Giotto. Os ossos que foram encontrados na Catedral apoiam esta história. Além disso, os ossos tinham muitos químicos incomuns neles, como arsênico e chumbo, que foram encontrados nas tintas do artista. Depois que os ossos foram examinados, eles foram enterrados com grande honra, porque muitas pessoas acreditavam que eles eram os restos do grande artista. Nem todos acreditam nisto.
