10 Consejos para que la enseñanza de Música a los niños sea Más efectiva
Enseñar música a los niños puede ser un desafío, especialmente cuando sus alumnos tienen dificultades para comprender nuevos conceptos. ¿Se cansa de usar los mismos materiales didácticos repetidamente porque tiene que seguir el plan de estudios?
Enseñar los mismos temas año tras año puede volverse tedioso. Es muy fácil que este sentimiento monótono se transmita accidentalmente a los estudiantes.
Afortunadamente, ¡no estás solo!
Tenemos muchos recursos y métodos para que los maestros ayuden a los niños a entender mejor la música. Tal vez sus estudiantes están luchando porque no se han interesado en estudiar música. Tal vez quieran aprender, pero encuentran los materiales y conceptos demasiado difíciles de entender.
De cualquier manera, hay técnicas y estrategias que puede usar. Estas ideas ayudarán a los estudiantes a encontrar su deseo de aprender y aumentar su capacidad para comprender sus lecciones de música.
En este artículo presentamos diez consejos para que enseñar música a los niños sea más efectivo.
Deja que tu actitud positiva brille.
Cada clase de música es diferente y la planificación constante puede ser abrumadora. ¡Muchos maestros se quejan de que sienten que pasan tanto tiempo planeando como enseñando! Pero esta planificación vale la pena y puede hacer que su enseñanza sea mucho más efectiva. Tener una buena estrategia para la planificación, planificar su planificación, si lo desea, significa que su tiempo no se pierde. Trate su tiempo de planificación como tiempo para que llegue su propia inspiración. Te sentirás orgulloso de tus planes y ponerlos en práctica en el aula te dará placer.
Si ha dedicado tiempo a su plan de lecciones y se siente bien preparado, estoy seguro de que está entusiasmado con la enseñanza de la clase. Como maestros, nos sentimos felices cuando podemos ver que nuestros planes cuidadosamente pensados se hacen realidad. Deje que su actitud positiva y sentimiento de emoción se muestren. Sus estudiantes se darán cuenta de su estado de ánimo y aprenderán incluso más de lo habitual.
TeachHub sugiere llevar esto un paso más allá e ir más allá de los planes de lecciones individuales. El sitio web explica que
Tener su propio plan significa que puede conectarse con los estudiantes. Puede conocerlos en el viaje de aprendizaje, difundiendo la positividad de tener dirección y metas. Una planificación cuidadosa significa que puede desarrollar una actitud positiva hacia su carrera docente. Esto se transmitirá automáticamente a los estudiantes en clase.
Incorporar el compromiso práctico.
La música se aprende mejor haciendo, no leyendo y escribiendo. ¡Haz que tus lecciones sean activas y añade algo de energía a ellas! Incluso si estás enseñando teoría musical, hay maneras de incluir actividades prácticas. Para los niños más pequeños, los juegos como Magic Feet Follow the Beat presentan elementos importantes de la teoría musical de una manera divertida. Esto hace que las palabras nuevas sean fáciles de aprender.
Si usted piensa de nuevo a su propio tiempo como alumno de una escuela, estoy seguro de que algunos de sus más memorables de clases donde no estaban allí sentado. No estabas mirando las páginas de un libro de texto o copiando notas del tablero. Es más probable que las clases en las que tuviste que moverte y hacer algo se te queden en la cabeza.
Esto es ideal para profesores de música porque es muy fácil para nosotros incorporar movimientos y actividades físicas en nuestras clases.
- Aplaudir ritmos y cantar son formas simples de moverse sin necesidad de equipo especializado.
- Combinar escuchar con hacer música es una excelente manera de establecer la conexión entre los procesos de aprendizaje auditivo y kinestésico.
Usar el cuerpo para tocar un instrumento puede hacer que el aprendizaje sea mucho más fácil, ya que el acto físico de hacer ayuda a sus estudiantes a memorizar la lección. Recuerde que incluso en la escuela, para aprender música, debe tocar música, no solo hablar de ella.
Mantenga el aburrimiento a raya mediante el uso de una variedad de tareas.
No hay mucho más corto que el período de atención de un niño en la actualidad. Las nuevas tecnologías nos facilitan la lectura y el aprendizaje en breves ráfagas. Cada vez es más difícil para los jóvenes centrarse en un tema o tarea durante un largo período de tiempo. Ajuste sus lecciones a los niveles de concentración de sus estudiantes.
Mindchamps explica que los niños pueden sentirse abrumados cuando se les presenta una serie de tareas. Esto hace que se aburran y se rindan. Afortunadamente, es fácil evitar este escenario en su aula.
No construya cada lección alrededor de una sola tarea larga. Divídelo en actividades cortas de 5 a 15 minutos de duración cada una, dependiendo del grupo de edad de sus estudiantes. Enseñar música a los niños se puede hacer cantando, tocando instrumentos y escuchando música. Escribir letras o componer piezas, y aprender sobre músicos y compositores son otras excelentes maneras de aprender. Usted debe mezclar actividades, incluida
- escuchar,
- tocar instrumentos,
- la lectura,
- la escritura,
- la composición.
Cada uno aporta una sensación diferente a su aula, lo que significa que es menos probable que los estudiantes se aburran. Dentro de cada tema más amplio, planifique incluir una variedad de tareas y actividades cortas. Mantenga un ambiente activo en el aula. Haga coincidir la velocidad de cada tarea con el grupo de edad de sus estudiantes, o con cada estudiante individual cuando sea posible.
Enseñe música que les guste a sus alumnos y con la que puedan relacionarse.
Involucre a sus estudiantes al instante enseñándoles sus canciones o géneros favoritos. Todo tipo de música puede ser un recurso valioso para la enseñanza y el aprendizaje. No hay necesidad de atenerse a los géneros que tradicionalmente se han asociado con las lecciones de música, como la música clásica y barroca.
Nuestra aplicación de enseñanza de música Solfeg.io tiene una enorme biblioteca de canciones donde puedes encontrar música que atraerá a tus estudiantes. Uso Solfeg.io para desglosar la música y elegir elementos musicales específicos para enseñar a sus estudiantes. Tal vez las progresiones de acordes, el ritmo o los patrones melódicos serían una buena lección, y uno que los estudiantes seguramente recordarán.
¿Enseñando a adolescentes? ¿Qué tal una canción de rap de uno de sus artistas favoritos? Pregúntales sobre la música que disfrutan para averiguar qué es actual y popular en su comunidad. Para los niños más pequeños, puede usar canciones infantiles o incluso canciones temáticas para sus programas de televisión favoritos. Imaginar la mirada de reconocimiento y la sorpresa en sus caras cuando de repente jugar su canción favorita!
La tecnología es el mejor amigo del maestro del siglo XXI.
Los niños de hoy en día son nativos digitales, y la tecnología de hoy es un gran recurso para la educación, como este artículo que probablemente esté leyendo en una pantalla en este momento. La música es la asignatura perfecta para usar nueva tecnología en el aula, y el uso inteligente de la tecnología puede hacer que su enseñanza sea mucho más efectiva.
Use aplicaciones y YouTube u otros sitios de video. A veces, ver un video puede hacer que una lección sea más memorable que escuchar la misma pieza musical sin un video. Mostrar videos de actuaciones en vivo es una excelente manera de enseñar a sus estudiantes cómo se tocan los instrumentos. También es una buena manera de ver a artistas famosos actuando.
Pueden aprender sobre lo que se necesita para hacer un concierto. Dependiendo del género de música, esto puede incluir elementos como iluminación y vestuario, así como ensayar la música. MusicEdMagic describe cómo usar YouTube en el aula de música.
Si su escuela proporciona tabletas, haga un buen uso de ellas. Anime a los estudiantes a instalar aplicaciones de música en sus teléfonos. Hay buenas aplicaciones para todos los aspectos de la educación musical, desde la composición y las cajas de ritmos hasta la teoría y la interpretación de instrumentos virtuales.
Anime a sus alumnos a interactuar entre sí.
Si bien la práctica individual puede ser una parte importante del aprendizaje de tocar un instrumento, el aula de música es un gran momento para la interacción. Los académicos han descrito los claros beneficios del aprendizaje colaborativo. ResourceEd explica que la colaboración es un elemento importante del mundo del trabajo. Es importante introducir esto como parte de la educación escolar. El aprendizaje colaborativo enseña habilidades como la toma de decisiones y la resolución de problemas en un contexto grupal o de equipo. Los empleadores valoran estas habilidades, que se pueden aprender a partir de la primera infancia.
Puede enseñar a los niños a colaborar entre sí mientras les enseña música. La música es inherentemente sociable, ya sea entre los artistas o los oyentes. Aprender juntos puede ser mucho más poderoso que estudiar por cuenta propia. El material aprendido puede quedarse con ellos cuando salen del aula y convertirse en un tema de conversación con sus amigos. Mientras tanto, los niños están adquiriendo habilidades útiles para sus vidas adultas, incluso si no inician una carrera en la música.
Poner a los estudiantes en grupos también puede ser una buena manera de introducir tareas más largas y más complejas de lo que sería posible individualmente. Los proyectos en grupo pueden lograr resultados más impresionantes que trabajar solos. Tenga en cuenta los niveles de habilidad de los estudiantes al formar grupos. Cambie los grupos entre proyectos para crear un ambiente fresco.
Sea consciente de los diferentes niveles de habilidades de sus estudiantes.
Diferentes estudiantes tienen diferentes niveles de habilidades y diferentes necesidades. Asegúrese de que las tareas que establezca sean apropiadas para cada estudiante. Idealmente, una tarea debe ser comprensible para el estudiante, no demasiado difícil, pero tampoco demasiado simple. Desde el principio, sus estudiantes necesitan sentir que serán capaces de completar la tarea. Una tarea que parece demasiado desafiante desde el principio puede hacer que los estudiantes se rindan y no hagan su mejor esfuerzo. Convierta una tarea en una experiencia divertida dando a los estudiantes las herramientas para el éxito y fomentando la colaboración.
Prodigy describe el concepto de instrucción diferenciada. El sitio web explica cómo enseñar a los estudiantes con una variedad de habilidades. Por ejemplo, puede crear estaciones de aprendizaje dentro de su aula. Los estudiantes rotan haciendo una actividad diferente en cada estación. Esta es una forma de proporcionar oportunidades de aprendizaje para diferentes conjuntos de habilidades.
En el aula de música, las estaciones de aprendizaje podrían incluir
- ver un video,
- escribir sobre lo que saw,
- completar un rompecabezas, y
- crear una composición corta.
Abordar diferentes sentidos, como el auditivo, visual, táctil y kinestésico, hace que su enseñanza sea más efectiva para toda la clase. Es fácil ver cómo hacer esto con música, que se puede aprender escuchando, haciendo, viendo y tocando instrumentos.
La creatividad es una poderosa herramienta de enseñanza.
Una vez que los estudiantes comienzan a disfrutar completando tareas, es un buen momento para presentar proyectos creativos. Dales una tarea sin respuesta incorrecta, como un proyecto de composición. Tal vez han estado aprendiendo sobre una pieza o estilo de música en particular. La siguiente etapa en el aprendizaje es darles la tarea de componer su propia pieza en el mismo estilo.
Dedicar tiempo a proyectos creativos como este es muy importante cuando se enseña música para niños. En su esencia, la música no es meramente teórica, sino práctica. La mejor manera para que sus estudiantes aprendan música es sumergirse en ella tanto como sea posible. Aprender un idioma extranjero es más efectivo visitando el país. Por lo tanto, el lenguaje de la música se aprende mejor a través de la máxima inmersión. Haga de su aula de música el lugar para aprender este lenguaje creativo.
Enseñar a los niños a ser creativos les da una habilidad que va mucho más allá del aula de música. Esto se debe a que la creatividad es muy valorada por los empleadores. Además, dar a los niños un espacio seguro para ser creativos también puede ayudar con los problemas de comportamiento. Les proporciona una salida segura para sus sentimientos y emociones. Incorporar la creatividad en sus lecciones combina bien con métodos de aprendizaje colaborativo.
Actuar ante una audiencia en línea.
Realizar es un aspecto importante de la educación musical. Sus estudiantes pueden enorgullecerse de compartir sus logros con una audiencia. Pueden mostrar a sus compañeros, padres y otras personas lo que han estado aprendiendo en su clase. La nueva tecnología ha hecho posible el desempeño para cualquier persona con conexión a Internet.
Como culminación de un gran proyecto de clase, dar un concierto juntos. Si un concierto tradicional de fin de año escolar no es posible, ¿por qué no hacer un video de sus estudiantes tocando y compartirlo en YouTube? Si su escuela tiene un buen equipo de video o grabación, utilícelo para producir un video de mejor calidad. Si dicho equipo no está disponible, se puede usar un teléfono inteligente para hacer un video de calidad razonable que puede ser un registro de los logros de sus estudiantes. Si usted y sus estudiantes se sienten seguros, incluso podría transmitir su actuación en vivo. ¡No olvides anunciarlo a tu público objetivo con anticipación!
Además de hacer un video, puedes crear un canal de YouTube para tu clase. Anime a sus estudiantes a compartir los videos con sus amigos en las redes sociales. Puedes continuar agregando al canal cada trimestre y esto te dará a ti y a tus estudiantes un lugar para mirar hacia atrás en su progreso a lo largo de los años.
¡Enseñar música a través de juegos es más divertido!
Haga un plan de lecciones a largo plazo que incorpore juegos. Divida a sus estudiantes en equipos y otorgue algunos puntos en cada lección. Dependiendo de la clase y sus proyectos, podrías otorgar un punto al mejor estudiante en cada lección. Podrías dar puntos por respuestas correctas e incluso por una actitud positiva. Decide un premio mensual y anual para el equipo ganador. Esto funciona especialmente bien con los niños más pequeños. Pero incluso los adolescentes pueden disfrutar de una competencia si el premio es atractivo.
Ser capaz de competir de una manera saludable y alegre es una habilidad valiosa para que los estudiantes aprendan. Se combina bien con actividades de colaboración. Pero, es importante asegurarse de que ningún estudiante se sienta excluido cuando use una competencia como parte de su enseñanza. Lleve un registro de los ganadores de premios e intente otorgar una variedad de premios para que cada estudiante tenga una buena oportunidad de ganar al menos una vez.
Al igual que este artículo que está leyendo en este momento, hay una gran cantidad de información para profesores de música. Internet ha transformado los recursos disponibles para los educadores. Ha internacionalizado los recursos. La información y las ideas del extranjero son ahora tan fácilmente accesibles como las de su país de origen. Nunca ha habido un mejor momento para agregar a su stock de métodos de enseñanza, ideas y estrategias.
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