45 vuotta sitten: Journey Jam out on their Self-Titled Debut
Journey ’s self-titled debut täytti tavoitteen kopioida tulinen vuorovaikutus, joka jo määritteli heidän varhaiset show’ t. 1. huhtikuuta 1975 julkaistu albumi yhdisteli hard-rockia laajempiin instrumentaalikatkelmiin, mikä edellytti elementtejä vuosikymmeniä myöhemmästä elvytetystä jam-band-skenestä.
”idea Journeyn kanssa oli, että halusimme soittaa Santanan kanssa, soittaa Weather Reportin kanssa, soittaa Mahavishnu Orchestran kanssa, soittaa Return to Foreverin kanssa”, perustajamanageri Herbie Herbert sanoi Don’t Stop Believin’ – kappaleessa: The Untold Story of Journey. ”Mutta sitten heti seuraavana iltana … leikit Ted Nugentin tai Aerosmithin kanssa, ja se toimi.”
ongelma oli se, että laajempaa levynostajajoukko ei ollut mukana. Journey stalled No. 130, toiseksi huonoin Billboard finish jälkeen 2005 sukupolvet. Silti tämä ensimmäinen ponnistus onnistuu usein pienoiskoossa, jossa esitellään ryhmä, joka vielä kehittyy sen varhaisista latinalaisperäisistä juurista Santanan kanssa.
Herbert oli toiminut roudarina Carlos Santanalle, joka työskenteli tuolloin laulavan kosketinsoittajan Gregg Rolien ja kitaristi Neal Schonin kanssa. Molemmat olivat pettyneet yhtyeenjohtajansa uuteen musiikilliseen kehitykseen.
”Santanassa Carlos yritti soittaa jazzia, ja suoraan sanottuna voin kuunnella sitä, mutta en ole jazzin soittaja. Kukaan bändissä ei ollut, Carlos mukaan lukien”, Rolie muisteli vuonna 2011. ”Jutut soitimme, se oli kuin olisimme jättämässä takaisin yleisö rakensimme. En olisi tehnyt niin, joten lähdin ja Neal lähti. kaikki lähtivät.”
Herbert johti myös sanfranciscolaista psykedeelistä yhtyettä Frumious Bandersnatch, jonka perustajajäsenet Ross Valory ja George Tickner soittivat bassoa ja rytmikitaraa. Hänen alkuperäinen suunnitelmansa oli perustaa all-star-taustayhtye artisteille, jotka buukasivat sessioita Bay Arealla.
Kuunnelkaa Journeyn”of a Lifetime”
”se oli erilainen bändi – Jam-yhtye, jossa oli fuusio ja progressiivinen lähestymistapa”, Valory kertoi Deborah Wagnerille vuonna 2006. ”Se oli jotain aloitimme, koska Herbie, meidän managing partner, ehdotti-tunnettuaan Greg ja Neal Santana experience-että he Ja minä ja George Tickner, toinen alkuperäinen kitaristi, saada yhdessä ja vain tarkistaa käsite paikallisen rytmi osa.
”toisin sanoen”, Valory lisäsi, ”70-luvun alussa San Franciscoon tuli paljon artisteja ja yhtyeitä kirjoittamaan ja levyttämään sekä kehittämään omaa soundiaan San Franciscon ympäristöissä. Mietimme aluksi, että tulisimme paikalliseksi rytmiosastoksi levyttämään eri artistien kanssa. Se kehittyi nopeasti omaksi projektikseen yhtyeenä ja jatkoi siitä eteenpäin.”
Rolie oli itse asiassa luopunut musiikkibisneksestä, mutta hyppäsi tilaisuuteen perustaa toinen yhtye.
”kun he soittivat minulle, olin Seattlessa pyörittämässä ravintolaa isäni kanssa. He pelastivat henkeni, sillä mielestäni ravintola-ala on maailman vaikein ala!”Rolie kertoi Keyboard Magazinelle vuonna 2017 nauraen. ”Kun he soittivat ja pyysivät minua liittymään Journeyhin, sanoin:’ Toki. Sitten ryhdyimme töihin.”
aluksi rumpalina toimi The Tubesin Prairie Prince, joka keikkaili säälimättömän, hyvin pienen budjetin ajan. He debytoivat uudenvuodenaattona 1973 Winterland Ballroomissa asetuttuaan lopulta nimimatkalle. ”Se oli pitkä matka”, Rolie totesi. ”Olin siellä kahdeksan vuotta, ja kolme ensimmäistä olivat kovia. Kiertelimme vuokra-autoilla ja Winnebagoilla. Muistan, että soitimme Heart-yhtyeen kanssa Spokanessa, Wash. ja jouduimme työntämään Asuntoautomme tapahtumapaikalle.”
Kuuntele Journeyn ”Kohoutek”
Prince oli osa Journeyn demoprosessia, sillä he kokeilivat erilaisia kappalelistoja ja lisäkappaleita, mukaan lukien useampia instrumentaaleja. Jossain vaiheessa albumin nimeksi piti ilmeisesti tulla Charge of the Light Brigade myöhemmin hylätyn Demon mukaan. Sessioiden tyssätessä Prince palasi the Tubesiin, ja hänet korvasi entinen Frank Zappan rumpali Aynsley Dunbar.
new Journey-kokoonpano debytoi helmikuussa 1974 Great American Music Hallissa, juuri ennen kuin Herbie Herbert sai ensimmäisen sopimuksensa Columbia Recordsin kanssa. He astuivat CBS-Studion a-studioon San Franciscoon äänittämään tätä albumia pikkutarkan, piippua polttavan tuottajan Roy Haleen kanssa, joka tunnetaan parhaiten työstään akustiseen nojaavan Simon & Garfunkelin kanssa.
heidän yhdessä tekemänsä levytykset tuntuvat välillä vaimeilta ja kaikuvilta, ikään kuin hän ei aivan osaisi mikkiä rockyhtyeelle. Halee teki kuitenkin myös fiksuja valintoja ja suositteli esimerkiksi Schonin tuplaavan yhden oton soolonsa ”of a Lifetime” – albumille, jonka kitaristi naulasi ensimmäisellä yrityksellään. ”Hänen leukansa oli lattialla”, Schon muisteli time3-boksin linjalauseissa.
tuloksissa yhdistyi jazzfuusio parin spacey Pink Floyd-ian-retken kanssa. Muualla ”Kohoutek ”pysyi fanien suosikkina useita vuosia, kun taas” to Play Some Music ” tarjosi sessioiden helpoimman hetken. ”Topazilla”oli selkein yhteys Santanaan, vaikka Rolie painosti vertailuja vastaan.
”Talk about Santana sotkee koko konseptin kaikista tässä bändissä”, Rolie sanoi Don’ t Stop Believin’: The Untold Story of Journey-kirjassa. ”Monet ihmiset tulivat katsomaan meitä ja odottaa Conga rummut. En halua nähdä congarumpuja loppuelämäkseni!”
”in My Lonely Feeling / Conversations” näyttää Schonin ja pian lähtevän Ticknerin teoksen tiiviin lomitusvoiman. Tämän jälkeen tapahtumat päättyvät ”Mystery Mountain” – näytelmään, jossa kuullaan valoryn runoilijavaimon Dianen lyyristä avustusta. (Hänellä oli myöhemmin keskeinen rooli” Wheel in the Skyssä”, Journeyn breakout-kappaleessa Steve Perryn kanssa.)
Kuuntele Journeyn ”To Play Music”
kuitenkin Journey floppasi. Sen paras sijoitus oli Japanissa mitätön numero 72.
he kokivat pelanneensa tiensä kohti laajempaa menestystä, mutta Journey jäi – ainakin toistaiseksi – enemmän live-tasapeliksi. Tickner poistui nopeasti paikalta. Muutaman vuoden kuluttua Journey lisäsi Perryn, ja hän auttoi luomaan täysin uuden polun kohti multi-platina superstardomia.
”se oli jam-yhtye, joka perustui paljon sooloiluun ja erilaiseen musiikkiin, progressiiviseen rockiin”, Rolie kertoi vuoden 2019 parhaille Klassikkoyhtyeille. ”Jos se olisi uusi bändi tänään, soittaisimme Dave Matthews Bandin ja Phishin kanssa. Sitten kolmen levyn jälkeen saimme Steve Perryn managerimme kautta käsiimme ja aloimme kirjoittaa biisejä laulettavaksi – biisien sijaan, joissa jammailemme ja otamme tämän niin korkealle kuin pystymme.”
Lost oli sellaista vapaamuotoista kokeilunhalua, joka johti Journeyn esiintymiseen kahdessa melko erilaisessa CBS-kokoelmassa tältä aikakaudelta, joista toinen keskittyi progressiiviseen musiikkiin ja toinen rockiin.
”me toimimme hyvin sekä medioissa että molemmissa genreissä”, Hebert sanoi Don’ t Stop Believin ’ – lehdessä, ”ja olisi mielellään tehnyt sen progressiivisena yhtyeenä, joka teki kolme ensimmäistä albumia-mutta emme tehneet. ”