Deliverance: The Interview
”Sometimes you have to lose yourself before you can find anything” – Lewis, (Burt Reynolds) ”Deliverance”
Something I will never forget – haastattelin Deliverancen neljää tähteä, kaikki yhdessä, vuonna 2012. Neljä näyttelijää istuutui juttelemaan kanssani elokuvan 40-vuotisjuhlan kunniaksi-tässä on keskusteluni:
John Boormanin vapautus näyttelee yhtä väkevää ja yhtä pelottavaa ja kaunista tänään. Vuonna 1972 ensi – iltansa saanut elokuva on mietteliäs, häiritsevä, kummitteleva, ristiriitainen, järkyttävä-sen tarina on kerrostunut toimintaan, pimeyteen ja hahmon itsereflektioon, heidän sielua raastaviin matkoihinsa. James Dickey ei säästellyt omasta romaanistaan sovitetulla käsikirjoituksella tarinan syvyyttä ja kauhua – ja vaikka luonto oli kaunis – se oli jotain, jota piti katsoa rakastavasti, kokea ja pelastaa tuholta, mutta myös jotain, jota piti pelätä. Ja se on todellista. Luonto on iso ja arvaamaton, eikä se välitä sinusta.
Dickey ja Boorman laativat viihdyttävän, jännitykseltään kauhunsekaisen seikkailutarinan neljästä miehestä kanoottiretkellä Pohjois-Georgiassa, mutta sen Villien koskien, banjojen lyhyen kaksintaistelun ilon, upeiden maisemien ja pahaenteisten vuoristoterrorioiden sisällä se tutkii luontoa, sivilisaatiota ja miesten synkkiä, haavoittuvia, sekavia sydämiä-heidän väkivaltaisuuttaan, maskuliinisuuttaan (ja sen kyseenalaistamista – mitä se edes tarkoittaa), heidän sisäisiä kamppailujaan, suruaan, syyllisyyttään, arvojaan ja ihmisyyttään.
Los Angelesissa elokuvan 40-vuotisjuhlaa mainostamassa neljä tähteä, Jon Voight, Burt Reynolds, Ned Beatty ja Ronny Cox, istuutuivat kanssani keskustelemaan klassisesta kuvasta, sen teemoista ja siitä, mikä meni tekemään niin haastavaa elokuvaa. Joskus kun näyttelijöiden kanssa puhuu vuosikymmenten takaisista elokuvista, he puhuvat yleisemmin – jopa klassikoistaan. Ei Tämä ryhmä. He muistavat tietyt tarinat. Hauskoja tarinoita. Pelottavaa. Ja he todellakin muistavat toisensa. Hyvä.
Burt Reynolds oli karismaattinen ja silti täynnä omanlaistaan uhoa (se ei ole kerskailevaa, se on leikkisää, aivan kuin hän tietäisi miehisyytensä huvittavan), ja hän oli nopeaälyinen, oivaltava ja hurmaava. Ned Beatty oli leikillään ilkeä, kun taas aidosti utelias siitä, miten hänen vaimonsa golf-peli sujui. Jon Voight oli lämmin ja mietteliäs, mutta nopea nauramaan. Ronny Cox oli ajattelevainen ja maanläheinen. Heidän kanssaan oli yllättävän helppo puhua, ja kaikki älyttömän älykkäitä, ei yllättävää. Katsomassa niitä vuorovaikutuksessa minä, joskus, tuntui kuin olisin istunut korttipeli kesken hyviä ystäviä-leikkisästi ribbing ja riffing pois toisistaan, nämä miehet olivat niin mukava keskenään, he selvästi sidottu aikana kova ampua niin monta vuotta sitten. Ja se side säilyy. Oli vaikuttavaa, koskettavaa ja ihanaa kokea kaikki nämä vuodet myöhemmin.
se oli harvinainen tilaisuus. Mutta koska aika oli rutussa, (he valmistautuivat nousemaan lavalle ja esittämään kuvan), minulla oli vain kymmenen minuuttia. Ehkä viisitoista. Viisitoista minuuttia! Ei tarpeeksi aikaa ja paljon kysymyksiä. Jokainen mies tarvitsi vähintään tunnin. Kaikki nämä näyttelijät ovat olleet mukana ilmiömäisissä, legendaarisissa elokuvissa – vain kourallinen – Midnight Cowboy, Coming Home, Bound for Glory, RoboCop, Network, Nashville, The Longest Yard, Smokey and the Bandit, Semi-Tough, Boogie Nights – ja työskennelleet merkittävien ohjaajien, kuten Hal Ashby, Sidney Lumet, Elaine May, Alan J. Pakula, Michael Ritchie, Robert Aldrich, Robert Altman, Paul Verhoeven, Paul Thomas Anderson ja lista jatkuu ja jatkuu. Hyvä luoja, olisin voinut rambled tuntikausia Burt Reynolds, White Lightning ja Gator yksin (suuri Reynolds on, mielestäni, aliarvostettu hänen vaikuttava valikoima-Katso erinomainen alkaa alusta-mutta se on toinen pala). Suokaa anteeksi lyhyyteni. Seuraava on lyhyt, suloinen, hauska, oivaltava ja minulle henkilökohtaisesti Historiallinen keskusteluni.
KIM MORGAN: mikä kunnia istua kaikkien kanssa ja keskustella näin legendaarisesta elokuvasta. Sanon vain muutaman asian.: Deliverance ei tunnu koskaan vanhentuneelta. Se pelaa yhä niin vallankumouksellista ja uskaliasta tänä päivänä. Toista vastaavaa elokuvaa ei ole ollut. Ja sellainen, joka todella, todella tutkii sen teemoja: sivistyneen ihmisen on kohdattava heidän sivistymättömämpi, villimpi luontonsa, eikä hän tee siitä helppoja moralisointeja. Ja sinä vain tunnet nämä hahmot-mitä he käyvät läpi – minun täytyy ajatella, että suuri osa siitä perustui siihen, miten se kuvattiin. Kuvasit sen kronologisesti. Ja sitten … kaikki kauneus, voima, vetovoima ja luonnon pelko. Se on niin voimakas, mikä tekee siitä yhden monista syistä, miksi se pysyy katsojissa niin pitkään.
BURT REYNOLDS: I think you ’ re right on the money. Sanoit sen hyvin. Haluaisin myös mainita – kuten Ronnykin on sanonut-että naiset saavat tämän elokuvan paljon nopeammin kuin miehet. Myös naiset ymmärtävät. Niin monta vuotta miehet heittelivät sanaa raiskaus eivätkä ajatelleet sanomisiaan. Kuva saa miehet miettimään tärkeää asiaa, että ymmärrämme tuskan, nolouden ja ihmisten elämänmuutoksen.
RONNY COX: Luulen myös, että asia, jonka mainitsit. Että teimme sen yhdessä, ja että teimme sen järjestyksessä. Koska tyypillisesti Elokuvat, erityisesti tänä CGI-päivänä ja tuollaiset, osa aivoistasi tietää, että se on CGI, ja tavallaan uskot halukkaasti, että hahmot käyvät läpi näitä asioita, mutta sitten et oikeasti usko. Kun taas, jos katsoo tätä elokuvaa, ja siellä on, esimerkiksi, pitkä kuva miehiä kanooteissa … ja he sanovat, ” pysy siinä kuvassa! Pysy siinä laukauksessa!”- elokuva palkitsee viseerisesti tavalla, johon muut elokuvat eivät pysty. Luulen, että se on yksi syy siihen, miksi se on niin viskeraalinen kokemus tänä päivänä. Koska se on nyt neljäkymmentä vuotta vanha, ja se on yhä pystyssä.
KM: hahmosi käyvät läpi niin monia muutoksia elokuvassa, ilmeisesti, Herra Reynolds, aloitat kuin, mikä missään muussa Hollywood-elokuvassa, toimisi sankarina, mutta sitten saat sen avomurtuman…
REYNOLDS: tiedätkö mistä se jalastani tullut luu tuli? Menin teurastajalle Claytonissa ja sanoin: ”haluan todella sen valtavan luun, joka sinulla on siellä.”Sitten Mursin sen takaperin ja sanoin:” tarvitsen verta.”Ja hän sanoi:” Minulla on paljon verta.”Ja hän antoi minulle valtavan ämpärin verta, oikeaa verta, joten se ei näyttänyt siltä typerältä ketsupilta, jota elokuvissa on, ja kun menin ulos ja tungin sen jalkojeni läpi ja vuodatin veren sen päälle. Täytyy sanoa, että monet sairastuivat sen takia.
COX: Me!
Reynolds: mutta sillä oli ihmeellinen vaikutus. Sillä oli se vaikutus, jonka halusin sillä olevan, mikä oli pelottavaa. Se toimi sisäisesti. Se oli ulkoinen asia, joka toimi sisäisesti.
COX: Oli niin paljon järkyttäviä asioita, totta kai raiskaus. Mutta olkapääni on sijoiltaan. Se käänsi heidän vatsansa.
JON VOIGHT: paljon syitä sairastua tässä elokuvassa.
(kaikki nauravat)
REYNOLDS: (osoittaen Coxia) hänen olkapäänsä on uskomaton. Oletko nähnyt hänen tekevän noin?
KM: henkilökohtaisesti? Ei.
REYNOLDS: he can do it. Ronny?
VOIGHT: You can ’ t do it any longer, are you?
COX: I ’ m too old. Mutta elokuva, Kun he löytävät Drew ’ n käsi ympärillä, – se on oikeastaan olkapääni. Minä tein sen. Moni on sanonut, että tuo on uskomattomin laukaus. Se elokuva oli uskottava, paitsi tuo! Ja se oli todellista!
KM: (Voightille) yksi lempikohtauksistani on, kun pitää kiivetä tuolle vuorelle ja ottaa ”sankarin” rooli, mutta se ei ole niin yksinkertaista. Ja tiedän, että todella pääsit vuorelle, joten tunteet siellä ovat niin aitoja ja se on niin surullista ja kauhistuttavaa. Yksi voimakkaimmista hetkistä on, kun menettää perhekuvat, kun ne putoavat käsistä… se on niin sydäntäsärkevää.
VOIGHT: Yes, yes. Kun hän on menettämässä otteensa perheeseensä. Siitä tulee mieleen kaikki miehet, jotka lähetämme sotaan. Ymmärrät, mitä he käyvät läpi. He käyvät läpi kaikki ne tunteet, ja sitten he joutuvat laittamaan itsensä likoon … he eivät tiedä, palaavatko he. Kaikki nuo kaverit – se on todellista rohkeutta. Joka tapauksessa, se osa elokuvasta kirjassa on loistavasti kirjoitettu, tietenkin kun tehdään elokuvaa, toisin kuin romaanissa ei saa kaikkea tätä mukaan. Mutta nämä kaksi loistavaa imagistia, Dickey toisaalta ja Boorman toisaalta-toinen antaa visuaalisen runouden ja toinen antaa sanallisen runouden. Mutta kirjassa se jatkuu viisi sivua … oli jännittävää osallistua siihen . Se oli ainoa asia, joka veti minut elokuvaan, se kohtaus, se hetki, josta puhut. Kun hänellä on Katarsis keskellä ja kriisi ja hän melkein hajoaa kesken nousun, ja hän menettää kosketuksensa perheeseensä ja sivistykseensä, ja sitten hänen on ryhdistäydyttävä ja jatkettava matkaa. Oli jännittävää olla henkilö, joka ilmentää sitä yhtä lukua kirjassa.
KM: Mr. Beatty, tämä oli ensimmäinen pitkä elokuvasi.
NED BEATTY: Me? Ei! Ensimmäinen elokuvaroolini oli FBI: ssä.
KM: FBI: lle?
BEATTY: Joo, esitin pankkiryöstäjää J. Edgar Hooverin elokuvassa. Luulin tekeväni tämän kouluttaakseni FBI: n upseereita …
KM: se ei ollut pitkä elokuva se oli…
BEATTY: (vitsi) let me finish! (Sitten hän nousee seisomaan ja ilkeällä leikkisyydellä, vitsailee lisää. Se oli vitsi. Tykkään olla pahis. Haluatko tietää miksi? (Hän nojaa sisään). Tienaat enemmän ja se on hauskempaa.
BEATTY: So anyway, I went into this place …
(kaikki alkavat nauraa)
BEATTY: (kaikille, vitsi) Shut up, I ’ m talking here, dammit! Hei! Saisinko jonkun ohjailemaan näitä kolmea kaveria? En välitä kuka se on! Lähettäkää kolme tai neljä naista. He ovat vanhoja tyyppejä! He eivät voi tehdä mitään. Tein elokuvan FBI: lle.kun astuin koekuvauksiin, pukeuduin FBI-tyypiksi, koska luulin näytteleväni sitä. Kun astuin ovesta sisään, mies sanoi: ”tuossa on pankkiryöstäjämme!”Joten ryöstin pankin.
REYNOLDS: (huvittavasti raivostunut Beattylle) tämä on pidempi kuin elokuvassa.
BEATTY: (leikkisästi) Turpa kiinni, Burt! Burt tietää, että rakastan ja kunnioitan häntä… joten joka tapauksessa se oli ensimmäinen Elokuvani ja he lähettivät sen kaikille poliiseille ympäri Amerikan pikkukaupunkeja, ja kun vielä työskentelin teatterissa, minulla oli tapana mennä pikkukaupunkiin tekemään näytelmää tai jotain ja minut pidätettiin heti.
COX: (tarjoukset) se oli ensimmäinen Elokuvani.
BEATTY: Teetkö kirjaa tästä?
KM: No, I ’ m not doing a book…
BEATTY: you snatch my story. Tämä on oikea tarina. Loppu on pelkkää taiteellista pötyä!
KM: mutta tämäkin oli uskalias ensimmäinen iso rooli, jota moni näyttelijä nyt jopa kavahtaisi.
BEATTY: You know what, siinä vaiheessa näyttelijänuraani ajattelin voivani näytellä mitä tahansa. Ja minä pystyin. Mikä sitten olisi ongelmana?
KM: teille kaikille. Millaista oli työskennellä James Dickeyn kanssa? Hän oli kuvauksissa jonkin aikaa …
REYNOLDS: se ei ollut helppoa. Se ei ole helppoa. Ei. Hän on iso mies ja runoilija ja täynnä…
BEATTY: itseään.
REYNOLDS: itse.
COX: eikä hän itse asiassa ollut kuvauspaikalla paitsi silloin, kun hän palasi esittämään sheriffiä ehkä siksi, että John Boorman pyysi häntä olemaan olematta siellä.
Reynolds: häneltä kysyttiin meiltä! Me!
COX: the problem with Dickey, hän on loistava runoilija ja kirjailija ja hän oli kirjoittanut käsikirjoituksen, mutta hänellä oli myös mammuttimainen ego ja hän halusi johtaa kaikkea. Hän todella halusi ohjata elokuvan. Hän todella halusi olla vastuussa kaikesta. James Dickeyn lahjakkuus menee pitkälle ennen kuin bensa loppuu. Mutta siltä loppuu bensa ja se loppuu juuri ennen kuin osataan tehdä elokuva, ja niin siitä tuli ongelmallista.
REYNOLDS: hänkin oli alkoholisti. Hän oli yleensä aika hajalla kello kahdessa.
COX: Kyllä, monta kertaa tulimme harjoituksista tai mistä tahansa, eikä hän koskaan kutsunut ketään meistä oikeilla nimillämme.
REYNOLDS: ei, hän kutsui meitä hahmomme nimillä.
COX: Kyllä… hahmomme nimet. Keksin syyn siihen. Hän omisti ne hahmot. Hän omisti Lewisin. Hän ei omistanut Burtia. Hän tuli kavereidensa kanssa ja sanoi: ”Drew! Tule tänne ja tee se kohtaus!”Ja haluan, että esität sen kohtauksen hänen kavereilleen.
KM: hän oli ihana sheriffinä…
REYNOLDS: hän oli.
COX: hän oli hyvä. Ja hän on loistava runoilija.
REYNOLDS: hän oli elämää suurempi.
VOIGHT: siinäkin kohtauksessa on salaisuus.
KM: mikä on salaisuus?
VOIGHT: Kun John kuvasi sen kohtauksen, Jim Dickey oli kirjoittanut osan itselleen ja hänellä oli kokonainen osio, hän jatkoi ja jatkoi, joten katsoin sitä sanoen: ”Woah … tästä tulee vaikeaa.”Ja hän oli seriffinä hyvin vakuuttava, hän oli todella loistava ja hänellä oli suuri läsnäolo, mutta hänellä oli kaikki nämä ylimääräiset sanat, joten John sanoi, ”OK, Jim, sano nämä sanat täällä… ja sinä nouset Konepellin eteen ja sanot loput sanat, ja sitten tulet puhumaan Jonille…” ja mitä John aikoi tehdä alussa, oli ottaa nuo osat ajovalojen luota ja leikata ne pois. Hänellä oli ensimmäinen osio, ja näit hänen tulevan ja juttelevan kanssani. Hän oli suunnitellut itselleen suuren kohtauksen, joka ei ollut siinä mukana. Mutta hän oli loistava, kirjoitus oli hyvä, mutta sitä ei tarvittu. Jos hän olisi tiennyt, että se leikataan pois, siitä olisi syntynyt iso riita.
BEATTY: (vitsi) minusta hän kuulosti vähän liian eteläiseltä.
(kaikki nauravat)
REYNOLDS to BEATTY: Would you like another drink?