20 marraskuun, 2021

Firenzen tuomiokirkko

Firenze, kuten monet renessanssiajan kaupungit, oli rakennettu monien vuosien aikana, joten siellä oli lukuisia romaanista tai goottilaista arkkitehtuuria edustavia kirkkoja, julkisia rakennuksia ja taloja. Niinpä kun klassisen tyylin elpyminen tuli suosituksi, uusia klassisen tyylin rakennuksia rakennettiin vanhempien tyylien rakennusten rinnalle tai lisättiin niihin.

kupolin käsite syntyi ensimmäisen kerran renessanssin aikana Santa Maria del Fioren, Firenzen katedraalin ylittävänä arkkitehtonisena ihmeenä. kupolin rakentaminen merkitsee renessanssiarkkitehtuurin alkua; tuomiokirkko ja sen kupoli yhdessä edustavat varhaisrenessanssityyliä, joka sekoittaa vanhaa ja uutta. arnolfo di cambio aloitti goottilaista tyyliä edustavan rakennuksen rakentamisen vuonna 1294. vuonna 1418 arkkitehti filippo brunelleschi sai toimeksiannon kupolin rakentamisesta. hän matkusti Roomaan kuvanveistäjä Donatellon kanssa opiskelemaan arkkitehtuuria; siellä kaksi taiteilijaa tutki erilaisia roomalaisia raunioita oppiakseen rakennusten suunnittelusta ja osuudesta sekä kaarien ja pylväiden rakentamisesta. Vaikka brunelleschi ei koskaan kopioinut klassisia piirteitä, hän lainasi antiikin raunioista ideoita ja liitti ne kupolinsa suunnitteluun.

Facts

Architect Arnolfo Di Cambio

Location Florence, Italy

Date 1296 to 1462

Building Type Domed Church, Cathedral

Construction System Bearing Masonry

Climate Mediterranean

Context Urban
Style Italian Renaissance

Notes ”The Duomo.” ”Santa Maria Del Fiore”. Dome

Added By Filippo Brunelleschi.

tuomiokirkko

Firenzen katedraali eli Duomo sellaisena kuin me sen nykyään näemme, on yli kuusisataa vuotta kestäneen vuosien työn lopputulos. Sen arkkitehtuurin perusprojektin suunnitteli arnolfo di cambio 1200-luvun lopulla;Kupoli, joka on tehnyt siitä symboli koko Toscanan luotiin nero renessanssin, filippo brunelleschi, kun taas julkisivu, joka valmistui se toteutettiin vielä myöhään 19th century.

sekä ulko-että sisätiloihin tehtiin koko joukko rakenteellisia ja koristeellisia interventioita, joiden oli tarkoitus rikastuttaa muistomerkin historiaa.: nämä vaihtelevat kahden sakariston rakentamisesta 1500-luvun marmorilattiaan ja veistosten toteuttamisesta freskoihin, jotka ovat Paolo uccellon, andrea del castagnon, giorgio Vasarin ja federico zuccarin allekirjoittamia (Viimeinen tuomio kupolissa).

Locality

jo 1600 vuoden ajan firenzeläisen uskonnollisen elämän keskus on ollut alue, joka tunnetaan vastaavasti nimillä ”Piazza San Giovanni” ja ”Piazza del Duomo”. tämä suuri, epäsäännöllinen neliö sisältää:

Pyhän Johanneksen kastekappeli

Santa maria del Fioren katedraali (duomo) santa Reparatan kaivauksilla

Giotton kellotorni

oopperan Museo del Duomo

katedraalin kanoniat

laupeuden lay Confraternity

bigallon portiikki

arkkipiispan palatsi

Pyhän zanobiuksen pylväs

ja Pisan porfyrian pylväät

Historia

Firenzen ensimmäinen episkopaalinen kirkko oli antiikin aikainen Saint Lawrencen basilika ”muurien ulkopuolella”, jonka pyhitti Milanolainen Pyhä Ambrosius vuonna 394.

Seuraava pääkirkko ja katedraali oli marttyyrin Santa Reparatan basilika, joka – kuten viimeaikaisista kaivauksista voi päätellä – rakennettiin 500-tai 600-luvulla.

kun sen jälleenrakentamisesta ja laajentamisesta päätettiin, Bonifatius viii: n legaatti, kardinaali valeriano, laski juhlallisesti uuden katedraalin ensimmäisen kiven Marian syntymäjuhlana vuonna 1296. Vuonna 1412 uusi nimi santa maria del fiore (our lady of the flower, tai ’Firenze’) annettiin virallisesti suurenmoiselle kirkolle, joka siihen mennessä oli syntynyt aikaisemman basilikan jäännöksille.
vuonna 1420 paavi martin v myönsi Metropoliittakirkon oikeudet, ja lopulta paavi Eugenius IV vihki Santa Maria del Fioren 25.Maaliskuuta 1436.
kun kastekappelin mosaiikkikoristelu oli lähes valmis, Firenzen hallitus päätti 1200-luvun viimeisinä vuosikymmeninä rakentaa uuden katedraalin.

Santa Reparatalle omistettu vanha duomo ”mureni iän myötä”, kuten ajan dokumentista käy ilmi. nykyään ”ihanan” Pyhän Johanneksen vieressä santa reparata sitä paitsi vaikutti ”hyvin karkealta”, kuten 1300-luvulla elänyt kirjailija giovanni villani kertoo.
ja tuona dramaattisen väestönkasvun aikana Vanha katedraali oli Villanin mukaan ”pieni verrattuna niin suureen kaupunkiin”.

näin syntyi unelma valtavasta kirkosta, joka oli paljon suurempi kuin kilpailevien Toscanan kaupunkien Pisan ja Sienan katedraalit.

Firenze halusi, että hänen duomonsa olisi suurempi kooltaan ja ulkomuodoltaan, ”kaikki marmorista ja veistetyistä figuureista” (reliefit ja patsaat), kuten Villani sanoo.

hypoteettinen näkymä Santa Reparatan vanhan katedraalin ympärillä Santa Maria del Fioren nousevien muurien luona.

Santa Maria del Fiore sellaisena kuin se esiintyy viidentoista vuosisadan ”Rustici Codexissa”

tänään näkemämme katedraali on 170 vuoden tulos työstä. Julkisivun ensimmäinen kivi muurattiin 8. syyskuuta 1296 Arnolfo di Cambion johdolla.

Arnolfon muotoiluun tehtiin kuitenkin lukuisia muutoksia: ilmeisimmät ovat nähtävissä kirkon sivuilla, jossa ensimmäiset neljä ikkunaa ovat kapeammat ja lähempänä toisiaan kuin itään päin, jotka ovat osa suunnitelman laajentamista, koska francesco talenti vastasi rakentamisesta 1300-luvun puolivälin jälkeen.

säteilevät itäiset kappelit valmistuivat 1400-luvun alussa, ja filippo Brunelleschin suunnittelema jättimäinen kupoli valmistui vain 16 vuodessa, vuosina 1418-1434;

”niin valtava, niin jyrkästi taivasta kohti nouseva rakennelma, että se peittää varjollaan kaikki toscanalaiset”, kuten Leon Battista Alberti tuolloin kirjoitti. Brunelleschin suunnittelema lyhty rakennettiin hänen kuolemansa jälkeen (1446), ja Verrocchion kullattu kuparipallo ja risti, jotka sisälsivät pyhäinjäännöksiä, asetettiin paikalleen vuonna 1466.

Santa Maria del Fioren viimeinen viimeistelty osa oli julkisivu, joka tehtiin vuosina 1871-1887 Emilio de fabrisin muotoiluun, uusgoottilaiseen tyyliin, joka muistuttaa kellotornin goottilaista koristelua ja katedraalin sivuportaaleja.

kuten Arnolfon julkisivu ennen sitä, tämä modeemirintama kunnioittaa Kristuksen äitiä: keskusportaalin yläpuolella on Tito Sarrocchin esittämä kukkavaltikkaa pitelevä Maria-hahmo. mutta 1800-luvun ohjelma on luonteeltaan suurelta osin historiallinen ja isänmaallinen;

Niccolò Barabinon suunnittelemat mosaiikit edustavat: keskimmäisen oven yläpuolella Kristus nousi valtaistuimelle Marian ja Pyhän Johannes Kastajan välissä Firenzeläisine pyhimyksineen; eteläisen oven yläpuolella (katsojan oikealla) Firenzeläisiä käsityöläisiä, kauppiaita ja humanisteja osoittamassa kunnioitusta uskolle; ja pohjoisportaalin yläpuolella (katsojan vasemmalla) perustajien keskuudessa hyväntekeväisyyttä firenzeläisistä filantrooppisista laitoksista.

Interior

tuomiokirkkoon astuessa hämmästyttää rakennuksen avaruus ja sen kalusteiden raittius. väri ja rikas kuviointi ulkoa, jotka palvelevat suhteuttaa massa rakenteen pienempi mittakaava ympäröivien rakennusten, tässä väistyä yksinkertaisuus, joka korostaa titanic mitat tämän kirkon (suurin Euroopassa, kun se valmistui 15-luvulla; 153 metriä pitkä, 90 leveä risteyksestä ja 90 metriä korkea jalkakäytävästä Lyhdyn aukkoon).

santa maria del Fioren sisätilojen suhteellinen karuus vastaa Firenzen keskiajan ja varhaisrenessanssin ankaraa hengellistä ihannetta; se viittaa arkkitehtonisesti firenzeläisen uskonnollisen elämän suurten uudistajien hengellisyyteen pyhästä john gualbertista pyhään antoninukseen ja fra girolamo savonarolaan.

formaali matriisi on kaksiosainen: toisaalta romaanisten maalaiskirkkojen töykeä vahvuus ja toisaalta santa Crocen kaltaisille kerjäläisille tyypillinen elegantti yksinkertaisuus (myös Arnolfo di Cambion suunnittelema).

sisätilojen rikastuminen upeilla jalkakäytävillä värillisellä marmorilla ja temppeliaukioilla seinillä kuuluukin myöhemmälle ajalle suuriruhtinaiden suojeluksessa 1500-luvulla.

ikonografia

Santa maria del fiore rakennettiin julkisin varoin ”valtionkirkoksi”, ja sivukäytävien tärkeät taideteokset muodostavat maineikkaita miehiä kunnioittavan ”kansalaisohjelman”.

tähän ohjelmaan kuuluvat: sotilasjohtajien Sir john Hawkwoodin (Paolo uccello, 1436) ja niccolò da Tolentinon (andrea del castagno, 1456) freskomaalatut ratsastusmonumentit (9) ja (8) domenico di michelinon maalaus, joka esittää Dantea, vuodelta 1465 (10) Giotton veistoksellisia muotokuvia (3) brunelleschi (2), marsilio ficino (4) ja antonio squarcialupi, katedraalin urkuri (7), kaikki teokset 1400-ja 1500-luvun alussa. arnolfon ja emilio de fabrisin muotokuvareliefit, 5 ja 6, ovat 1800-luvun luomuksia.

tämän kansalaistyylisen ikonografian lisäksi on myös uskonnollista ohjelmaa, joka miehittää jumalanpalvelukseen tarkoitetun katedraalin alueen. kaksi suurta kuvaa keskilaivan vastakkaisissa päissä viittaavat uskonnolliseen painotukseen: gaddo Gaddin 1300-luvun alussa tekemä mosaiikki pääsisäänkäynnin yllä ja Donatellon vuosina 1434-1437 suunnittelema Pyöreä lasimaalaus korkealla pääalttarin yläpuolella (ainoa kahdeksasta keskilaivasta näkyvästä ”silmästä”). molemmat teokset kuvaavat Neitsyt Marian kruunaamista kunniaan hänen kuolemansa jälkeen, ts.

ulkopuoli:
a – Pohjoinen ovi (julkisivu)
b – keskiovi (julkisivu)
C – eteläinen ovi (julkisivu)
d – kellotornin ovi
e – Canonin ovi
F – Almond Door
g – Bale door4

sisäovi:
a) gaddo Gaddin mosaiikki, Marian kruunajaiset
b) santi di Titon freskot, musiikkia tekevät enkelit
C) kello, Paolo uccellon maalaama
d) lorenzo ghibertin lasimaalaus, Marian taivaaseen ottaminen.

2 Brunelleschin rintakuvaa.

3 Giotton rintakuva.

4 Marsilio Ficinon rintakuva.

5 Emilio de fabrisin rintakuva.

6 rintakuva arnolfo di cambiosta.

7 Antonio squarcialupin rintakuva.

8 Andrea del castagnon niccolò da tolentinoa kuvaavaa freskoa.

9 Paolo uccellon Sir john hawkwoodia kuvaavaa freskoa.

10 monument to Dante and the divine comedy, kirjoittanut domenico di michelino.

11 kuoro enclosure, by baccio bandinelli.

12 korkea alttari.

13 piispantuoli eli ”cathedra”.

14 Benedetto da maianon krusifiksi.

15 a) Luca Delia Robbian pronssiset ovet; b) Luca Delia Robbian Reliefi, Kristuksen ylösnousemus.

16 ”messu-sakaristo” 1400-luvun intarsioilla

17 Pyhän zanobiuksen ja siunatun sakramentin alttari: a) uurna pyhällä zanobiuksen ’ reliksillä, Lorenzo ghiberti; b) Viimeinen ehtoollinen, Giovanni balducci (1560-1603).

18 Reliefi Luca Delia robbia, Kristuksen taivaaseenastuminen.

19 sisäänkäynti entisen katedraalin, santa Reparatan, kaivauksiin.

mandorlan ovi

Oculus, Northeast Quadran view from South

Dome Trouble

”Firenzen tuomiokirkon kupolin rakentaminen oli yksi renessanssiarkkitehtuurin germinaalisista tapahtumista…ongelma oli syntynyt 1400-luvun puolivälissä kun kahdeksankulmaisen risteyksen lopullinen suunnitelma oli laadittu. kupolin halkaisija 39,5 metriä (130 jalkaa) esti perinteisen puurakenteiden käytön holvin rakentamisen tukena, kun taas pyllyjen käyttö kuten pohjoisgoottilaisissa katedraaleissa suljettiin pois rakennuksen suunnittelun vuoksi.”

Overview of Dome

Dome Interior

Dome and The Drum

tiilinen, kahdeksankulmainen rumpu, eteläisimmästä

detail, etelästä

katedraalin 44 ikkunaa muodostavat laajimman lasimaalausohjelman 1300-ja 1400-lukujen Italiassa. ikkunat kuvaavat vanhan ja Uuden testamentin pyhimyksiä (keskilaivassa ja transeptissa) sekä kohtauksia Kristuksen ja Marian elämästä (rummun pyöreissä ikkunoissa). taiteilijaluettelossa ovat mukana varhaisrenessanssin suurimmat firenzeläiset: donatello, ghiberti, paolo uccello ja andrea del castagno. ylityspaikalta, kupolin alta, on laaja näkymä, ja ikkunaohjelman ikonologinen tarkoitus tulee ilmeiseksi: herättää Kristuksessa, Mariassa ja pyhissä hengellinen valo, joka valaisee uskovia.

freskojen suunnitelma

a – Ilmestyskirjan vanhimmat 4.
b-enkelikuoroja Kristuksen passion soittimilla.
C-christ, mary and The saints.
d-hyveet, autuudet ja Pyhän Hengen lahjat.
e-paheet ja helvetti.
F-ikkunat rummussa:
1) donatello, coronation of mary.
2) Paolo uccello, Kristuksen ylösnousemus.
3) andrea del castagno, deposition.
4) Paolo uccello, Kristuksen syntymä.
5) paolo uccello, annunciation (tuhottu).
6) lorenzo ghiberti, esitys temppelissä.
7) lorenzo ghiberti, agony in the garden.
8) lorenzo ghiberti, ascension