Guggenheim-museo New Yorkissa
Johdanto
Guggenheim-museo New Yorkissa oli ensimmäinen Solomon R. Guggenheim-säätiön perustama, modernille taiteelle omistettu museo. Se perustettiin vuonna 1937 Upper East Sidessa, NY: ssä. Se on tunnetuin kaikista säätiön museoista ja sitä kutsutaan usein yksinkertaisesti ”Guggenheimiksi”.
aluksi sitä kutsuttiin Ei-objektiivisen taiteen museoksi, ja se perustettiin esittelemään avantgarde-taidetta varhaisten modernististen taiteilijoiden, kuten Kadinskyn ja Mondrianin toimesta.
vuonna 1959 se muutti nykyiselle paikalleen (89th Streetin ja 5th Avenuen kulmaan, Central Parkia vastapäätä), jonne rakennettiin arkkitehti Frank Lloyd Wrightin suunnittelema rakennus.
Solomon ei tiennyt, kenet valita museon arkkitehdiksi, joten hän pyysi paronitar Hilla von Rebayta valitsemaan jonkun. Hän valitsi Wrightin, koska tämä oli tuon ajan kuuluisin arkkitehti.
hankkeen ympärillä käytiin monimutkaisia keskusteluja arkkitehdin ja tilaajan sekä kaupungin, taidemaailman ja yleisen mielipiteen välillä, koska sen muoto oli ristiriidassa kaupungin ruudukon kanssa. Rakennustöiden aikana johtaja ja hallintovirkamiehet saivat pitkän taiteilijaluettelon allekirjoittaman kirjeen, jossa he ilmaisivat, etteivät kaltevat seinät ja luiskat olleet sopivia tai riittäviä maalausten näyttelyyn. Voimakkaasta kritiikistä huolimatta Guggenheim pysyi innostuneena nousukierteen ajatuksesta ja tuki hanketta kuolemaansa saakka vuonna 1949.
vuosien 1943 ja 1956 välillä rakentamisen alku koki useita takaiskuja, jotka johtuivat alueen olosuhteiden muutoksista, rakentamiseen liittyvistä määräyksistä, museon ohjelmamuutoksista ja rakennusmateriaalien kustannusten noususta. 16. elokuuta 1956 he saattoivat kuitenkin vihdoin aloittaa maansiirtotyöt.
Guggenheim ja Wright menehtyivät molemmat ennen kuin rakennustyöt ehtivät valmistua vuonna 1959, joskin Wrightin kuollessa huhtikuussa 1959 rakennustyöt olivat käytännössä valmiit, vain muutama lopullinen yksityiskohta puuttui. Puoli vuotta myöhemmin, 21. lokakuuta, museo avasi ovensa yleisölle. Saavutukset todistavat paitsi Wrightin arkkitehtonisesta neroudesta, myös sen perustajan Solomon R. Guggenheimin luonnehtimasta seikkailuhengestä.
vuonna 1992 rakennukseen valmistui suorakulmainen torni, joka oli alkuperäistä spiraalia korkeampi. Tämä Wrightin alkuperäisestä muotoilusta tehty muutos herätti voimakasta kiistaa. Wrightin alkuperäinen rakennus oli osoittautunut epäsuosituksi taiteilijoiden esittämän kritiikin vuoksi, sillä heidän mielestään rakennus jätti siellä esillä olevat teokset varjoonsa ja maalausten asianmukainen ripustaminen oli vaikeaa.
Restaurointi
vuoden 2006 aikana Solomon R. Guggenheimin museossa kävijät joutuivat kulkemaan kuuluisan rakennuksen ulkoverhouksen edellyttämien rakennustelineiden alta. Vaikka Frank Lloyd Wrightin suunnittelemaa kuuluisaa betonirakennusta ihailtiin paljon, pinnalliset halkeamat olivat vaivanneet sitä lähes sen vihkiäisvuodesta 1959 lähtien.
vuoden 2005 aikana poistettiin kaksitoista edellisen 46 vuoden aikana maalikerrosta ja paljastettiin betonirakenteen pinta, jotta sen kunto voitiin arvioida yksityiskohtaisesti. Eräiden halkeamien jäljittäminen kesti yli vuoden, sillä asiantuntijat etsivät riittävää ratkaisua niiden korjaamiseen ja rakennuksen kunnon varmistamiseen pitkällä aikavälillä. Sen restaurointi valmistui kesällä 2008.
ryhmä asiantuntijoita, insinöörejä, arkkitehteja ja kuraattoreita – oli ollut luomassa betonimalleja ja mittaamassa rakennuksen vahvisteiden laajentumista kaupungin talvi-ja kesäaikojen välillä, jotka saattoivat vaihdella -15°: n ja 35°: n välillä. Tämän hyvin normaalin vahvistettujen rakenteiden laajentumis-ja supistumisilmiön vuoksi betonin uloimmat kerrokset olivat alkaneet hajota, halkeilla ja kuoria kasautuvasti sen käyttöönoton jälkeen vuonna 1959.
nimetty ryhmä tutki ensin rakennusta selvittääkseen sen kunnon ja määrittääkseen parhaan strategian sen restauroimiseksi. He käyttivät tuhoamattomia restaurointimenetelmiä, kuten Monitoreja, tutkia ja laserskannereita. Keskuspuistoa kohti suuntautuva ulkojulkisivu oli yksi kuluneimmista ja se oli ensimmäinen, jota alettiin kunnostaa.
kaikille museovierailijoille avoin näyttely esittelee myös vahvistettujen rakenteiden tärinän, laajenemisen ja korroosion mittaamiseen käytettävää tekniikkaa ja teknisiä välineitä sekä asiantuntijoiden käyttämää menetelmää ennen jälleenrakentamista ja vaurioiden korjaamista.
sijainti
rakennus löytyy kuuluisan Keskuspuiston itäpuolen vierestä tarjoten upean visuaalisen yhdistelmän kaupungin läpi käveleville. Osoite: 1071 Fifth Avenue (at 89th Street) New York, NY, 10128-0173, USA.
saavutettavuus: metroasema 86th street (linjat 4, 5 ja 6) sekä bussilinjat M1, M2, M3 ja M4.
konsepti
rakennus itsessään on muuttunut taideteokseksi. Kadulta katsottuna rakennus muistuttaa lieriömäiseen muotoon rullattua valkoista nauhaa, joka on yläosastaan hieman leveämpi kuin tyvestään. Sisäisesti lehterit muodostavat spiraalin. Sellaisenaan kävijä katselee teoksia kävellessään nousevaa, valaistua kierteistä ramppia pitkin, kuten kävelykatua.
sen suunnittelun esikuvana oli ”zikkurat”, pyramidin muotoinen, porrastettu ja ylösalaisin käännetty Babylonialainen temppeli.
Frank Lloyd Wrightin mielipide
kysymykseen siitä, miksi hän piti parempana ramppia tavanomaisten kerrosten sijaan, Wright vastasi, että museokävijälle on miellyttävämpää astua rakennukseen, nousta hissillä rampin yläkertaan ja ennen kuin hän laskeutuu vähitellen avoimen atriumin ympäri, jolloin hänellä on aina mahdollisuus mennä hissillä ylös tai alas rampin kaikille tasoille ja lopulta saapua näyttelyn loppuun alimmalla tasolla, uloskäynnin vieressä. Wright lisäsi, että valtaosassa tavanomaisista museoista yleisö joutuu kulkemaan pitkiä näyttelygallerioita pitkin, ja lopulta he joutuvat kiertämään ne uudelleen vierailun päätteeksi päästäkseen uloskäynnille.
miksi uskomme Solomon R. Guggenheim-museon seinien kallistuvan kevyesti ulospäin?
koska sen perustaja ja arkkitehti ajattelivat, että pehmeästi kallistetulle seinälle sijoitetut maalaukset näkyisivät paremmin perspektiivistä ja olisivat paremmin valaistuja kuin jos ne olisi ripustettu puhtaasti pystyasentoon. Tämä on rakennuksen pääominaisuus, hypoteesi, johon hanke perustuu. Se on uusi ajatus, mutta voi toimia tulevaisuuden kannalta erittäin tärkeänä ennakkotapauksena.
Spaces
Guggenheimin Museo muodostaa merkittävän kontrastin ympäröiviin rakennuksiinsa spiraalimaisen muotonsa vuoksi, jota korostaa kolmioiden, soikeiden, kaarien, ympyröiden ja neliöiden fuusio, joka vastaa Frank Lloyd Wrightin suunnittelemissaan rakennelmissa käyttämää orgaanisen arkkitehtuurin käsitettä.
vierailu alkaa hisseistä ja johdattaa kävijät hitaasti matkalle, jossa taideteokset ovat esillä spiraalia pitkin, jota valaisee suuri kattoikkuna, joka on jaettu sitrushedelmien muotoon.
Wright johdattaa meidät hissejä pitkin rakennuksen korkeimpaan osaan, niin että käytännössä huomaamattamme laskeudumme sileää kierteistä luiskaa pitkin samalla kun tarkkailemme eri yhteenliittyneillä tasoilla esitettyjä teoksia, jotka ovat lähes huomaamattomasti pienen siirtymätilan erottamia toisistaan.
jos pysähdymme hetkeksi katselemaan spiraalin keskustaa kohti, saamme käsityksen siitä, kuinka vaikuttava tämä teos on, että se muistuttaa meitä etanasta, jonka avulla voimme nähdä kierroksen keskipisteen ja useita tasoja, jotka paljastuvat spiraalirampin laskeutuessa. Tarkempi havainto paljastaa hienovaraisesti aseteltujen geometristen muotojen leikittelyn, jossa kolmiot, soikiot (myös sarakkeissa), kaaret, ympyrät ja neliöt ovat etusijalla.
reitti suuren tyhjiön ympärillä kannustaa pohtimaan ja nauttimaan taiteesta. Taiteen merkitys välittyy tämän New Yorkin museon rytmien kautta.
näyttelysalien puoliavoin ulkoasu mahdollistaa kokonaiskuvan koko rakennuksesta ja osasta näyttelyjä mistä tahansa keskuskäytävän pisteestä. Myös pohjakerroksen minilampi on kohokohta.
etsiessään geometrisen suunnittelun staattista säännöllisyyttä ja yhdistäessään sen luonnon plastisuuteen Wright loi eloisan rakennuksen, jonka arkkitehtuuri on yhtä virkistävää nyt kuin neljäkymmentä vuotta sitten. Wrightin Guggenheim on mahdollisesti hänen myöhemmän uransa kaunopuheisin esitys ja epäilemättä tärkein.
rakenne
Wrightin suunnittelun vaatimukset velvoittivat rakentajat kehittämään uusia konstruktiivisia menetelmiä, joita käytettäisiin myös monissa hänen muissa rakennuksissaan.
tarvittiin 7000m3 betonia ja 700 tonnia rakenneterästä museon ikonisen ”kuoren” muodon luomiseen. Sen jäntevät muodot olivat suuri päänsärky urakoitsijoille, jotka oli tilattu kehittämään puu-ja metalliteoksia. Viimeisteltyään osan kappaleista ja todettuaan, että betoni ei virtaisi niiden läpi luonnollisesti, he valitsivat ”gunite” – (ruiskubetonitekniikan, jossa se ruiskutetaan muottiin sen sijaan, että se kaadettaisiin.
hankkeen eri vaiheissa käytettiin yhteensä kolmenlaista betonia: ”Leliitillä” kevennettyä teräsbetonia päärakenteeseen, kevyttä teräsbetonia laattoihin ja luiskaan sekä soraan sekoitettua betonia ulkokuoreen.
Guggenheimin lattialaatat kurottavat vastaan valoja jopa 30 metriä tukien välissä, ja niissä on paikoin jopa kahdeksan metrin korkuiset ulokkeet. Sen pidemmälle menemättä päälamppi, jossa suurin osa museon toiminnasta tapahtuu, on ankkuroitu 30cm: n kehäpalkkiin ja ripustettu 4,4 metriä sisätilaan.
Wrightin alkuperäisen suunnittelun keskuskupoli oli leveämpi ja kevyempi, ja siinä oli puhtaasti teräsrakenne. Paikalliset viranomaiset eivät kuitenkaan luottaneet siihen, että tällainen rakenne voisi tukea sitä, ja pakottivat arkkitehdin pienentämään sen halkaisijaa ja sisällyttämään teräsbetonipalkit rakenteeseensa.
Materiaalit
tärkein rakennusmateriaali oli Teräsbetoni.
sisäseiniin käytetty valkoinen maali takaa teosten erottumisen, vaikka näin kevyen sävyn säilyttäminen Manhattanin kaltaisessa kiireisessä kaupungissa edellyttää, että rakennuksen ulkopuoli maalataan säännöllisesti. Vuosina 2005-2008 niiden oli poistettava yksitoista maalikerrosta, jotka oli jo lisätty ulkojulkisivuun, jotta ne voitiin maalata uudelleen kiinteälle pinnalle, joka takasi uuden maalin tarttuvuuden.
kattoikkuna oli valmistettu teräs-ja lasirakenteesta.