Koostumus ja suunnitteluperiaatteet

—————————————————————————–
everybody välittömästi vastaa aihepiiriin taiteessa.
kuva perhosesta ja kuva käärmeestä eivät saa samaa vastausta.

subjektin lisäksi* Kuvallisen sommittelun muodollisuudet ovat kuin kielen ohjelma. Kirjallinen tarina on kirjoitettu sanoilla-subjectmatter.Kuten hyvä kirjallisuus ja hyvä runous on enemmän kuin sanat ja aihe,taide on enemmän kuin kuvat. Organisaatio,lauserakenne, tyyli, ja niin edelleen voi tehdä tai rikkoa hyvä tarina. Taiteessa muotoelementtien asettelu voi tehdä tai rikkoa hyvän kuvaidean.

visuaalisiin elementteihin sovellettavien suunnitteluperiaatteiden käyttö on kuin visualgrammar.Kun lapset oppivat taidetta, se on kuin oppisi lukemaan ja kirjoittamaan vision kieltä. Kun he kehittävät tyylin ilmaista visuaalisia ideoita, ithelpsthem tulla visuaalisia runoilijoita. Visuaalisten tehosteidensuunnitteluperiaatteiden etsimisen ei tarvitse rajoittaa taiteilijan vaihtoehtoja. Se voi keskittyä taiteilijan kokemukseen ja muotoiluun.

Teachingtip
Taidesanastoa voi opettaa joka projektissa. Lapset voivat ymmärtää termejä, jos opettaja selittää niitä ja lähettää niihin kuvia. Uusien taidesanojen sisällyttäminen viikkosanaluetteloon on hyvä tapa integroida ja vahvistaa uusia termejä.

*Sanasto: ”subjekti” on samankaltainen kuin ”aihe” tai ”sisältö”, kun opetetaan taidetta. ”Sisältö” voi sisältää myös tulkintoja, jotka menevät taiteilijan käyttämän ilmeisen aiheen ulkopuolelle. Sisältö sisältää yleensä teoksen tarkoittamia ”symbolisia” merkityksiä. sivun ylälaidassa
kuusi visuaalista elementtiä (taideelementit)

sivun ylälaidassa
ajattelemme elementeistä visuaalista perusaineistoa, jolla taidetta tehdään. On vaikea kuvitella mitään visuaalista ilman yhden tai useamman näistä elementeistä.
ajattelemme periaatteitatapoja työskennellä ja järjestää elementtejä.

Some DesignPrinciples
or designrules (somecreative artists Purpose break rules) sivun ylälaidalla
This listers an exexample list.
jokaisella asiamiehellä näyttää olevan hieman erilainen Periaatelista.

• painotus-sano ” kiinnostuksen keskus.”Kyse on valta-asemasta ja vaikuttavuudesta.Useimmat taiteilijat laittavat sen hieman pois keskiöstä ja tasapainottavat sitä jonkin pikkuesineen kanssa, joka ylläpitää kiinnostustamme. Jotkut taiteilijat välttävät tarkoituksen korostamista. He haluavat kaikkien teoksen osien olevan yhtä kiinnostavia.
• harmonia – kuten musiikissa, täydentäviä kerroksia ja / tai efektejä voidaan yhdistää tuottamaan houkuttelevampi kokonaisuus. Koostumus on monimutkainen, mutta kaikki näyttää sopivan yhteen kaiken muun kanssa. Kokonaisuus on parempi kuin osiensa summa.
• ykseys – kun mikään ei häiritse kokonaisuutta, on ykseys. Yhtenäisyys ilman vaihtelua voi olla epäkiinnostavaa – kuin ajaisi kirkkaana päivänä Westerkansasin läpi valtatiellä.Ykseydellä moninaisuuden kanssa on yleensä enemmän annettavaa sekä taiteessa että elämässä. Toki jokin hyvin vähäinen taide voi olla hyvin rauhoittavaa ja hetkittäin jopa hyvin mielikuvaa herättävää. Yksinkertaisellakin maisemalla voi olla voimakas vaikutus.
• oppositio-käyttää vastakkaisia visuaalisia käsitteitä. Sama Länsi-Kansasin ”big sky”maisema muuttuu hyvin dramaattiseksi ja ilmeikkääksi, kun myrsky rakentaa eteläsoutwest. Periaatteet voivat kasvaa mistä tahansa taiteellisesta laitteesta, jolla saadaan aikaan katsojaan vaikuttava vaikutus.

OPETUSVINKKI
jo kaksi-tai kolmevuotiaat lapset pystyvät erottamaan erot karkeasta ja sileästä, kovasta ja pehmeästä, eri värisistä, tummasta ja vaaleasta, isosta ja pienestä sekä muista vastakohdista. Lajittelu-ja tunnistustoiminta auttaa heitä keskittymään oppimistehtäviin. Jos oppilaat tekevät käytännön harjoittelua, he oppivat nämä ajatukset paremmin kuin silloin, kun he pyysivät tarkkailemaan jotain opettajan osoittamaa.

opiskelijat voivat perustua tekemään kaarevaa ja suoraa, pimeää ja valoa (low key – high key), avointa ja suljettua (kehyksessä ja ulottuu pidemmälle), positiivista ja negatiivista (aihe ja tausta), pehmeää ja kovaa, sileää ja karkeaa, yhdensuuntaista ja haarautuvaa, spiraalia ja samankeskistä ja niin edelleen. Jokaisen käytännön rutiini, opiskelijat pysähtyvät hetkeksi ja kertoa toisilleen, miten sanaston sanoja näytetään.

tasapaino on visuaalisen painon ja tärkeyden huomioon ottaminen. Se on tapa verrata komposition oikeaa ja vasenta puolta. sivun alkuun

© marvinbartel asymmetrinen tasapaino on kiinnostavampi. Edellä molemmat puolet ovat samanlaisia visuaalinen paino, mutta notmirrored.It on enemmän rento, dynaaminen, ja rento tunne, joten sitä kutsutaan useininformal tasapaino. säteittäinen tasapaino ei ole kovin yleinen taiteilijan sävellyksissä,mutta se on kuin päivänkakkara tai auringonkukka, jonka keskellä on kaikki. Katedraalien ruusuikkunat käyttävät tätä suunnittelujärjestelmää. tietenkin auringonkukalla voi olla monia merkityksiä ja tunteita muutakin kuin sen ”säteilevä” tunne. Maanviljelijät saattavat vihata sitä, kun he leikkaavat maissia. Toisaalta monet meistä eivät voi auttaa ajattelemaan Vincent Van Goghin erikoisia maalattuja kukkia. Kun olemme tarkastelleet niitä paksusti ilmaistuja värejä ja kuvia niiden uhkealla maalauspinnalla, jokainen auringonkukka on esteettinen kokemus täynnä hengellisiä tuntemuksia.

butterflybelow byitself on oleellisesti symmetrinen. Molemmat puolet ovat visuaaliselta painoltaan samanlaisia ja lähes peilattuja. Koska symmetrinen tasapaino näyttää usein jäykemmältä ja muodollisemmalta, joskus sitä kutsutaan muodolliseksi tasapainoksi. tietenkin abutterfly, vaikka se on symmetrinen, ei älä näytä jäykältä ja muodolliselta, – koska pidämme luttering-juttuja vapauden ja spontaaniuden vertauskuvina. Kyse on subjectmatter ja symboliikka overwowing muodollinen muotoilu vaikutuksia. Tämä on yksinkertainen kaavio säteittäisestä tasapainosta.

topof page

• variety – you createvariety when elements are changed. Toistamalla samanlainen muoto, muttakoko voi antaa vaihtelua ja yhtenäisyyttä samaan aikaan. Pitää samesize, mutta muuttamalla väri voi myös antaa vaihtelua ja yhtenäisyyttä thesamtime. Visuaalisessa koostumuksessa on monia tapoja, joilla voit muuttaajotain samanaikaisesti pitää sen samana.
• Syvyysvaikutukset syvyydestä, avaruudesta, projisoinnista kohti katsojaa lisäävät mielenkiintoa. Linearperspective reaalimaailmassa saa asiat näyttämään pienemmiltä kaukaisuudessa. Jotkut taiteellisuus välttää syvyyttä tekemällä suuria asioita tylsempiä ja pieniä thingsbrighter, ja niin edelleen, jotta esineet ristiriidassa realismia. Monet taiteilijat eivät usko realismiin, vaikka pystyisivät siihen halutessaan. Se tuntuu heistä liian raskaalta. Realismi ei olisi taidetta joillekin taiteilijoille.
• toistoa – joitain tapoja käyttää visuaalisten elementtien toistoa ovat:

• Sizevariaatio voi koskea muotoa, muotoa jne.Näytön koko voi vaikuttaa siihen, kuinka lähellä tai kaukana jokin voi näyttää olevan katselijasta. topof page

top of page – © marvinbartel Herethe same butterfly is shown twice. Which one appears closer? Notehow sizerelationships create depth or space in a composition. Ensimmäisen asteen lapset tunnistavat jo lähempää ja kauempaa koon perusteella, vaikka he eivät yleensä käyttäisi tätä kuvissaan, elleivät he olisi motivoituneita tekemään niin.

• toistoa voidaan käyttää kaikissa visuaalisissa elementeissä. Jos asiat toistetaan ilmanvaihtomuutos ne voivat nopeasti tylsistyä. Kuitenkin toisto variaatiolla voi olla sekä mielenkiintoista että mukavasti tuttua. Kertaus antaa huomion.
• variaatiota voidaan käyttää kaikkien visuaalisten elementtien kanssa. Katso ”Variety” yllä. Voit tehdä tämän kaikilla elementeillä. Taiteilijat tekevät tätä koko ajan.

värikylläisyys,jota joskus kutsutaan ”väriintensiteetiksi” tai kirkkaudeksi, voi antaa myös syvyyttä ja tilaa. Mikä näistä on kauempana? Useimmat tokaluokkalaiset voivat nähdä tämän vaikutuksen, kun he haluavat etsiä sitä. Nämä perhoset luovat illuusion depthevenistä, vaikka ne ovat kaikki samankokoisia.

© marvinbartel TEACHINGTIP kolmannelle luokalle mennessä useimmat lapset voivat tuoda esiin tällaisia vaikutuksia, joita he havaitsevat luonnossa, jos opettajathan havaitsevat näitä vaikutuksia maisemassa. Sumuinen aamu on erinomainen aika oppitunnille ”ilmakehän näkökulmasta”. Atmosfericperspectivecauys värit ja muodot saada sumentuneempi ja sumuisempi in thedistance.

td> overlapping on usein käytetty taiteilijat luoda syvyyttä. Pienet lapset yrittävät välttääyliyliyli työssään.
TEACHINGTIP ensimmäisellä luokalla kysyttäessä useimmat voivat selittää, miten päällekkäisyys saa jotkut asiat katsomaan lähempää ja toiset asiat kauemmas.

© marvinbartel

VisualEffects
Whenweanalyse artworkweek aloittaa usein visuaalisilla tehosteilla. Huomaamme jotain tapahtuvan. Sitten yritämme selvittää, miksi se tapahtuu. sivun alkuun

• liike.Liike ei ole periaate. Se on yksi niistä maagisista vaikutuksista, kun vielä kuva onmotion. On monia tapoja saada liikettä.

MOTIONEXAMPLES

Sometimes it have to dowith orientation.

• diagonaalinen viiva onmoredynaaminen Thana vaaka-tai pystyviiva.

joskus liike riippuu alkuaineen luonteesta.

• suora maybeless dynamictan kuin siksak tai kaartuva viiva.
• sekoittunut alue voi näyttää virtaavan.

syvyys. Dep this another magic effect. Illuusio ja taikuus ovat samletin kaksi lankaa.

DEPTHEXAMPLES
Sometimes the illusion ofdepthhas to do with orientation.

• Jos haluat puheenjohtajan ilmestyvän kauemmas, voit asettaa heidät korkeammalle kuvatasolle.

joskus illuusio syvyydestä riippuu itse alkuaineen luonteesta.

• lämmin väri voi näyttää projisoituvan ja viileä väri voi väistyä, muut asiat ovat samanarvoisia.
• vaalea sävy (arvo) voi näyttää projisoituvan ja tumma sävykin voi näyttää heijastuvan. topofpage

luovan ajattelun tapojen opettaminen tällä sivulla

Jos pidit tästä sivusta, saatat pitää myös jostakin näistä.

suunnittelijan eettiset esteettiset kysymykset
tai
estetiikka ja etiikka arkielämässä (nämä ovat kaksi versiota samanlaisesta esseestä)
Percy Principles of Composition – – my personal list of principles – as an artist – – what are yours?
Common Classroom Creativity Killers-what we do everyday that drages creativity

BACK to Learning to Think Feel Artistically contents LINKS page

This is an offsite SLIDESHARE link to some slide presentations on Elements and Principles. Latauksen jälkeen, klikkaa oikeassa alakulmassa koko näytön esitystila. Jos linkki on poikki, kokeile etsiä ”kpikuet elements and principles”

Kaikki oikeudet pidätetään. Pyydä tekijältä lupa jäljentää tai julkaista.
kuvat, ulkoasu ja teksti © Marvin Bartel 1999, 2000 – author bio
Updated February 27, 2012.

Goshen Collegen Taideosasto

Drawing to Learn DRAWING
an ebook by Marvin Bartel – 2010

http://www.bartelart.com/arted/book/Drawingbookorder.html

Tämä kirja on kirjoitettu lapsille, jotka osaavat lukea, jotka haluavat hyviä tapoja harjoitella piirustustaitojaan. Me vanhemmat ihmiset, jotka vielä haluavat oppia uutta, voimme myös käyttää tätä kirjaa. Se sopii hyvin myös taiteilijoille, jotka haluavat ideoita siitä, miten auttaa lapsia oppimaan piirtämään paremmin. Jos olet taiteilija, voit aloittaa Piirustusleirin tai joitakin koulun jälkeen kuvataidetunteja käyttäen ideoita tässä kirjassa. Vanhemmat voivat käyttää tätä kirjaa suunnitella todella viileä ja luova lasten puolue. Taideopettajat löytävät uusia ideoita ja keksintöjä, joita muut eivät julkaise. Se ei ole kaavojen tai askelten kirja tiettyjen asioiden piirtämiseksi. Se näyttää erityisiä tapoja nähdä, huomata ja harjoitella piirtämistä sen perusteella, mitä näet ja/tai tunnet, jotta voit piirtää dokumentoidaksesi ja/tai ilmaistaksesi havaintojasi ja tunteitasi.
se on online .PDF ladattava kirja. Voit lukea sen millä tahansa tietokoneella tai tulostaa sen.

Katso tilaussivulta lisätietoja,
sisällysluettelo ja tämän kirjan hinta