Hier sind einige der bemerkenswertesten Weinhöhlen im Napa Valley

Vor dreißig Jahren war die Weinprobe in Napa und Sonoma ziemlich einfach — kein Käse oder Touren begleiteten damals Ihre Probenahme. Aber die Zeiten, in denen man sich einfach an der unscheinbaren Verkostungsbar für einen schnellen Weinflug aufhielt, sind lange vorbei. Mit rund 1.000 Optionen in den beiden Regionen setzen Weingüter auf modernste Architektur und Design, um sich von der Konkurrenz abzuheben.

Die heutigen Weingüter laden die Gäste ein, sich zu entspannen, die Aussicht zu genießen und eine Weile zu bleiben. Markante moderne Verkostungsräume lassen sich von der Geschichte, Landschaft und Weinherstellung ihres Anwesens inspirieren, um Besucher anzulocken und die Geschichte ihres Weinguts auf dramatische Weise zu erzählen. Von einem modernen Wohnzimmer aus der Mitte des Jahrhunderts bis zum nachhaltigsten Weingut des Landes haben wir sieben designorientierte und architektonisch beeindruckende Weinlokale in Napa und Sonoma zusammengestellt.

Opus One Winery

Man kann mit Sicherheit sagen, dass die architektonische Renaissance des kalifornischen Weinlandes mit Opus One begann. Als das angesehene Weingut 1991 eröffnet wurde, war es bei weitem das avantgardistischste Design und fast drei Jahrzehnte später fasziniert es die Besucher des Napa Valley noch heute — auch wenn sie es nur aus der Ferne sehen können. Bekannt als eines der exklusivsten Weingüter im Weinland, Opus One war ursprünglich nur auf Einladung geöffnet und arbeitet jetzt mit einer sehr strengen und begrenzten Terminpolitik. Nur Gäste mit einer Reservierung können durch die Tore gelangen, und seine Mystik macht es so viel verlockender.

Opus One ist eine Mischung aus alter und neuer Welt. Es wurde als Partnerschaft zwischen zwei der größten Ikonen des Weins gegründet – Frankreichs Baron Phillips de Rothschild und Kaliforniens Robert Mondavi — und die neoklassische Architektur und das Design des Weinguts vom Architekten Scott Johnson, of Johnson, Fain & Pereira, spiegelt diese Verschmelzung der Kulturen wider.

Foto: Mit freundlicher Genehmigung von Opus One Winery

Perfekt gepflegte grüne Bermen (Grasböschungen) und einfache Kalksteinkolonnaden sind vom klassischen französischen Schloss inspiriert. Sie stehen in starkem Kontrast zu einer kreisförmigen Industriestruktur, die sich wie ein Turm aus dem Kalkstein erhebt und an der französische und amerikanische Flaggen hängen. Das Äußere führt zu einem viel verschönerten Interieur mit amerikanischer Eiche und kalifornischem Redwood, einer Wendeltreppe, einem großen Fassraum und einer vielseitigen Mischung aus antiken und modernen Möbeln. Das Gründungsziel des Weinguts war es, nur einen Wein von höchster Qualität zu produzieren, eine Bordeaux-Mischung, die hauptsächlich aus Cabernet Sauvignon besteht.“Dies verkörpert die Vision von Opus One the wine, eine Kombination aus traditionellen Praktiken und zeitgenössischem Denken“, schreibt Christopher Barefoot, Opus One Vice President of Communications and Guest Relations, in einer E-Mail. „Nach seiner Fertigstellung suchten die folgenden Weingüter nach führenden Architekten und historischen Referenzen, die zu jedem Stil des neuen Weinguts passten. Eine einfache Scheune würde nicht mehr tun.“

In den letzten Jahren wurde das Weingut einer Reihe von Renovierungsarbeiten unterzogen und verfügt nun zum ersten Mal über einen eigenen Verkostungsraum. „Ab Anfang 2020 werden die Besucher in der Hauptrotunde begrüßt und zur Veranda und zum Raum der neuen Partner geführt, die in einem kristallklaren Glasraum mit Blick auf unsere Weinberge untergebracht sind“, schreibt Barefoot. Die Einrichtung wird eine Mischung aus Epochen darstellen, von Mitte des Jahrhunderts bis heute. Das Weingut stellte denselben Künstler wieder ein, der die ursprünglichen Tische und Stühle herstellte, die zuvor für Verkostungen verwendet wurden — die einfachen Möbel sahen auf den Grand Chai Barrel Room mit rund 1.000 französischen Eichenfässern Wein —, um Kronleuchter für das Zimmer der Partner zu entwerfen.

„Dieser neue Raum ermöglicht private Verkostungen und sitzende, gehostete Verkostungen in einem eleganten Lounge-Stil, ähnlich wie Ihr eigenes Wohnzimmer“, sagt Barefoot. „Die Aussicht auf das Tal ist außergewöhnlich und wirklich einzigartig.“

Ashes & Diamonds

Im Jahr 2017 eröffnete ein neues Weingut im Stadtteil Oak Knoll im Napa Valley nördlich der Stadt Napa am Highway 29. Es sah völlig anders aus als eines der Hunderten von Weingütern im Napa Valley, und doch traf seine Architektur einen vertrauten Akkord, der 60 Jahre zurückreicht.

Ashes & Diamonds besteht aus zwei minimalistischen Strukturen der in Los Angeles ansässigen Architektin Barbara Bestor von Bestor Architecture (bekannt für ihre Arbeit mit Beats by Dre HQ und BODE Palm Springs). Die Produktionsstätte des Weinguts ist ein stark weißes modulares Gebäude mit von Albert Frey inspirierten Bullaugenfenstern. Der Verkostungsraum ist ebenfalls kastenförmig und weiß, mit Ausnahme einer riesigen, leuchtend gelben Tür um die Ecke, einem beliebten Hintergrund für die vielen getaggten Instagram-Posts des Weinguts. Plus, es hat Glasschiebetüren und ein funky, Zick-Zack-Dach a la Donald Wexler.

Diese offenen midcentury modern architectural tributes stimmen mit dem Stil von Ashes & Diamonds wines überein. Sie erinnern an die früheren Tage der Napa-Industrie, als die Weine einen moderateren Alkoholgehalt hatten und daher von vielen als zugänglicher und lebensmittelfreundlicher angesehen wurden.

„Es war absolut sinnvoll, frische, klassische kalifornische Weine in klassischem kalifornischem Design und Architektur zu genießen“, sagt Ashes & Diamonds-Inhaber Kashy Khaledi. „Es war eine revolutionäre Zeit. Zu denken, dass die Kalifornier Ray und Charles Eames, Albert Frey und Donald Wexler das Gesicht der Architektur verändert haben, während ein bahnbrechendes Weingut wie Robert Mondavi gebaut wurde, ist umwerfend. Es gab ein ungezügeltes Gefühl der Möglichkeit und des Optimismus, das der Motor für Innovation in dieser Ära war.“

Das Innere des Verkostungsraums sieht aus wie ein angesagtes Party-Pad aus den 1960er Jahren, das direkt aus einer Episode von Mad Men stammt. Es ist hell, gefüllt mit natürlichem Licht und Farbtupfern — lila, Grün und mehr von den Shasta Daisy Yellow — warme Texturen, wie Douglasie-Wandpaneele und Midcentury-Möbel, darunter Platner Sessel und ein Jean Prouvé Esstisch. Akustische Deckenpaneele füllen den Raum mit exotischer Musik von Größen des Genres wie Martin Denny und Les Baxter.

„Es ist ein Versuch der Postkartenphantasie des kalifornischen Traums, ein Blick auf Leichtigkeit und Einfachheit in einer verwirrenden und dunklen Zeit“, sagt Khaledi.

Artesa

Das Weingut Artesa ist ein Meister des Überraschungsfaktors. Erst als die Besucher den Parkplatz betreten und mehrere Treppen hinaufgehen, erhebt sich dieses geometrische, avantgardistische Weingut plötzlich und dramatisch aus einem Hügel.

Die Familie Codorníu Raventós — Eigentümer des ältesten Weinbaubetriebs Spaniens aus dem Jahr 1551 sowie acht weiterer Weingüter im ganzen Land – beauftragte den renommierten Architekten Domingo Triay aus Barcelona mit dem Entwurf ihres ersten und einzigen Weinguts in den USA Das 1991 erbaute Gebäude fügt sich nahtlos in die umliegende Naturlandschaft ein. Mit Ausnahme des Eingangs und einer V-förmigen Fensterecke ist die Fassade vollständig in einheimische Gräser gehüllt.

Am oberen Ende der Treppe erzeugen zwei schmale Gehwege, die über einem Trio massiver Springbrunnen angeordnet sind, das Gefühl, auf dem Wasser zu gehen. Hier halten die meisten an, um ein Foto von Artesas ikonischer Eingangsskulptur zu machen: Die abstrakte Kupferrebe des Künstlers Marcel Martí steigt aus dem Wasser gegen ein Panorama der Carneros-Region von Napa auf. Kunst ist ein wichtiger Bestandteil des Designs des Anwesens – Artesa hat mit mehreren lokalen Künstlern zusammengearbeitet, um Skulpturen und Kunstwerke zu schaffen, die im gesamten Anwesen ausgestellt sind.“Die Familie Codorníu Raventós hat eine historische Leidenschaft für Kunst, Handwerk und Naturschutz, und als sie sich auf den Weg machten, ihr erstes Weingut außerhalb Spaniens zu gründen, wollten sie die magische Landschaft bewahren, die sie hierher gelockt hat“, sagt Susan Sueiro, Präsidentin von Artesa.

Im Jahr 2017 schloss Artesa eine Renovierung des Innenraums des Verkostungsraums ab. Der helle weiße Raum, der als Grand Salon bezeichnet wird, wurde entworfen, um die luxuriöse mediterrane Uferpromenade widerzuspiegeln. Das Herzstück ist eine große, kreisförmige Bar, in der Sie Wein und Pintxos im spanischen Stil genießen können. Die von einer Tapas-Bar inspirierte Bar verfügt über enkaustische Fliesen (mit pigmentiertem heißem Wachs bemalt), die in Barcelona maßgefertigt wurden, um das Logo von Artesa in ein geometrisches Muster zu integrieren. Entworfen von Signum Architecture (dem genialen lokalen Unternehmen hinter anderen Weinland-Stunnern wie Cade, Progeny und Odette), wurde der Salon mit dem 2018 Design Award des American Institute of Architects ausgezeichnet.

Hamel Family Wines

Der Architekt Doug Thornley von Gould Evans (das Unternehmen entwarf auch MacRostie Winery und Cuvaison Vineyards) fand Inspiration für das Hamel Family Wines Estate in Hamels biologisch bewirtschafteten Weinbergen, dem herrlichen Sonoma Mountain und der umliegenden Sonoma Valley Landschaft — alles, was Sie durch eine 18 Fuß lange, schräge Glaswand an der Vorderseite des lichtdurchfluteten Anwesens sehen können.

Thornley verwendete neutrale und natürliche Materialien wie Walnuss, Travertin und Basalt sowohl für das Äußere als auch für das minimalistische Interieur. Wenn die Gäste durch das Anwesen gehen, werden sie sich in und aus den Verkostungsräumen im Innen- und Außenbereich (letzterer ist mit 100 Jahre alten Olivenbäumen übersät) wiederfinden. Hinter einem Paar schwerer, maßgefertigter Scheunentüren scheint natürliches Licht durch eine schmale und durchgehende Reihe von Fenstern, die die Decke in einer schicken, aber gemütlichen privaten Bibliothek treffen, in der Reserve-Verkostungen stattfinden.

„Wir wollten keinen Raum schaffen, der aussah, als würde er ohne Rücksicht auf die natürliche Umgebung, in der er leben sollte, aufgenommen und fallen gelassen“, sagt George Hamel III, Geschäftsführer von Hamel Family Wines. „Stattdessen haben wir uns von der Immobilie inspirieren lassen für unsere Material- und Farbpalette.“

Basaltfliesen im Verkostungsraum sind eine Hommage an einen Fluss, der vor 50.000 Jahren durch das Gebiet floss. Thornley verwandelte auch ausgegrabene Rohstoffe aus der Weinhöhlenkonstruktion in ein Paar 125-Fuß-Wände, die aus Erde bestehen, die wie fester Boden aussieht und die Rückseite des Anwesens überspannt. In der Höhle wurde ein kuppelförmiger Abschnitt unvollendet gelassen, der den atemberaubenden, rot-orangefarbenen Felsen enthüllte, in den er gegraben wurde.

„Unsere Weinbauphilosophie ist es, Terroir-inspirierte Weine zu kreieren, die die Geschichte des Weinbergs, aus dem sie stammen, und des Jahrgangs, in dem sie angebaut werden, erzählen“, sagt Hamel. „Es war für uns sinnvoll, sicherzustellen, dass dies auch in die Gestaltung unseres Guts, unseres Weinguts und unserer Weinhöhlen einfloss.“

Three Sticks

Weinproben bei Three Sticks, direkt an der historischen Sonoma Plaza gelegen, finden in einem Vallejo-Castanada Adobe statt, der am längsten bewohnten Residenz in Sonoma während der mexikanischen Zeit Kaliforniens. Im Jahr 2012, 170 Jahre nach dem ersten Bau des Adobe durch den Bruder des Gründers von Sonoma, General Mariano Vallejo, erwarben die drei ehemaligen Eigentümer Bill und Eva Price das Anwesen und begannen mit dem sorgfältigen Restaurierungsprozess ihres Weinguts.

Die Erhaltung der Struktur hatte für sie oberste Priorität, weshalb sie die Hilfe vieler Fachleute (Architekten, Historiker, Archäologen usw.) in Anspruch nahmen.), um sicherzustellen, dass die historische Integrität des Adobe intakt blieb. Bei mehreren Ausgrabungen an dieser Stelle entdeckten sie Artefakte aus den 1860er Jahren — darunter Flaschen, Porzellanteller, Gefäße, Werkzeuge und Puppen —, von denen viele heute im Weingut ausgestellt sind. Am Ende blieben die ursprünglichen Wände, Türen, Knöpfe, das Dach, die Abstellgleise und einige historische Pflanzungen im Gartenhof des Adobe erhalten.

Three Sticks beauftragte den renommierten Designer Ken Fulk aus San Francisco mit der Umgestaltung des Interieurs. Das Wohnzimmer des Adobe ist jetzt eine Lounge, ein ehemaliges Schlafzimmer ist der Empfangsbereich und das Esszimmer ist ein Verkostungsraum. „Wir wollten eine Hommage an die Vergangenheit, aber kein falsches historisches Gefühl“, sagt Chief Operating Officer Prema Behan. „Kens Fähigkeit, die Vergangenheit durch Materialien und Design zu feiern, während er absolut au courant und luxuriös ist, machte ihn zu einer offensichtlichen Wahl für dieses Projekt.“ Fulk erreichte dies, indem er eine Mischung aus Materialien verwendete, die für die 1840er Jahre bezeichnend waren — wie Holz, Stein, Metall, Leder, Rindsleder und authentische Lehmziegel — mit zeitgenössischen und antiken Möbeln. In der Lounge, zum Beispiel, An den Wänden hängen Wüstenschildkrötenpanzer aus Gussharz, Die Böden wurden durch handgefertigte mexikanische Fliesen ersetzt, und ein Paar moderne orangefarbene Stühle aus der Mitte des Jahrhunderts sitzen auf einem antiken Khotan-Teppich.

„Wir wollten nicht, dass sich das Haus wie ein Hausmuseum anfühlt“, sagt Behan. „Der Adobe musste lebendig, relevant und energisch sein, damit die Gäste die lebendige Geschichte des Gebäudes spüren und das einzigartige sonomische, kalifornische und mexikanische Erbe unserer Region feiern konnten.“Der Künstler Rafael Arana hat ein Distelmuster im Eingangsraum und das ikonische Schwarz-Weiß-Wandbild von Three Sticks an der Rückwand des geschlossenen Patios von Hand bemalt, das die reiche Geschichte des Ortes bis in die Gegenwart darstellt. Das Gartenbadezimmer darf ebenfalls nicht fehlen: Dank seiner Wand-zu-Wand-Pflanzen- und Blumentapete hat es Instagram-Ruhm erlangt.

Silver Oak

Im Jahr 2018 eröffnete die ehrwürdige Silver Oak im Napa Valley eine zweite Liegenschaft im Alexander Valley von Sonoma County. Auf einem historischen Grundstück, das 1877 dem Namensgeber der Weinregion, Cyrus Alexander, übergeben wurde, vereint das Weingut Vergangenheit und Gegenwart mit einer modernen Interpretation der klassischen Scheune mit Glaswänden, die aus natürlichen und recycelten Materialien gebaut wurde.

Das von Daniel Piechota von Piechota Architecture entworfene Glas erzeugt die Illusion, im Freien zu sein, umgeben von den 75 Hektar Cabernet Sauvignon-Reben des Anwesens und den sanften Hügeln des Alexander Valley. „Es war uns kulturell wichtig, dass wir mit der landwirtschaftlichen Seite der Weinherstellung in Kontakt bleiben“, sagt David Duncan, CEO von Silver Oak. „Die Qualität der Früchte ist die wichtigste Variable für guten Wein, deshalb wollten wir, dass unser Team und unsere Kunden in den landwirtschaftlichen Prozess eintauchen und von jedem Punkt des Grundstücks aus eine Weinrebe sehen können.“

Vom Weinberg bis zum Weingutdesign ist Nachhaltigkeit die treibende Kraft bei Silver Oak. Das Weingut in Oakville war das erste LEED-Platin-zertifizierte Weingut der Welt, und jetzt ist das Alexander Valley-Anwesen das zweite. Aber dieses Mal hat es seine Mission noch weiter gebracht. Die Netto-Null-Energie- und Netto-Null-Wasser-Skala – 2.500 Sonnenkollektoren auf dem Dach emittieren 105 Prozent ihres Energiebedarfs – wird derzeit für die Living Building Challenge überprüft, die fortschrittlichste Messung der Nachhaltigkeit in Gebäuden. Das Team von Silver Oak überprüfte vor dem Bau eine Liste von mehr als 4.000 Bau- und Industriematerialien auf ihre Umweltauswirkungen. Sie verwendeten zurückgewonnenes Rotholz aus alten Gärtanks (die in den 1930er Jahren von einem Cherokee—Weingut verwendet wurden) für Abstellgleise sowie Holz aus natürlich gefällten Taleichen, die aus Sicherheitsgründen entfernt werden mussten, für Fußböden, Wände und Deckenverkleidungen. Wie für die Isolierung? Das Material wurde mit Ground-up Blue Jeans gemacht.

Louis M. Martini Winery

In dem Bemühen, mit der sich ständig verändernden Weinindustrie zu entwickeln, haben viele der historischen Eigenschaften des Napa Valley-einschließlich Clos Du Val, ZD Wines und Stag’s Leap Weinkeller—in den letzten Jahren große Restaurierungen unterzogen. Aber keines dieser Unternehmen war so episch wie die Überholung von Louis M. Martini, das im Frühjahr 2019 sein brandneues Besucherzentrum eröffnete. „Das ursprüngliche Weingutgebäude, das 1933 erbaut wurde, ist eines der ersten fünf Weingüter, die nach dem Ende der Prohibition im Napa Valley gebaut wurden“, sagt Jonathan Wendorf, Louis M. Martinis Estate Manager. „Wir bauen hier seit Generationen Cabernet. Alles verbindet sich mit dem funktionierenden Weingut und dem historischen Erbe des Gebäudes.“Original Terrakotta-Wandfliesen — die Martini in den 20er Jahren von einem Weingut in Kingsburg nach Napa gebracht hatte – bedecken das Äußere und einige der Innenwände. Diese historischen Plätze stehen dem betont modernen Interieur gegenüber, das das Weingut ins 21. Der gefragteste Architekt des Weinlandes, Howard Backen von Backen & Gillam Architects, verwendete industrielle und zurückgewonnene Materialien wie Metall und Eiche und baute das Dach aus Materialien, die von einer Hundepfad in Santa Ana, Kalifornien. Große Glastüren an drei Seiten schaffen eine nahtlose Integration zwischen Außen und Innen, ein charakteristisches Merkmal von Backens Designs.

Die Struktur verfügt über unzählige Räume, die über den großen, offenen Grundriss verteilt sind und jeweils einem anderen Verkostungserlebnis gewidmet sind. Verkostungsflüge werden in der dramatischen Crown Bar in der Mitte angeboten, die in den Fassraum blickt. Auf der linken Seite beherbergt die lichtdurchflutete Heritage Lounge sitzende Wein- und Essenspaarungen, während der private, studienartige Founders Room den Geschmack von Bibliotheksweinen und Fassproben ausschenkt. Rechts wird ein kleiner Hörsaal namens Weinstudie für die Weinerziehung genutzt. Die Glastüren der Heritage Lounge öffnen sich zum Martini Park, wo Sie in ruhigen Ecken im Freien entspannen können. Gruppen können schattige Cabanas buchen und Wein und Holzofenpizza genießen, als wären sie im toskanischen Weinland.

Und doch ist der außergewöhnlichste Teil der Restaurierung unter der Erde verborgen. Auf beiden Seiten mit alten Redwood-Fässern ausgekleidet, Der unterirdische Keller verfügt über eine Weinbibliothek für ältere Jahrgänge in einem alten Banktresor, den Martini von einer Bank gekauft hat, die aus dem Geschäft ging.