45 jaar geleden: Journey Jam Out op hun titelloze debuut
Journey ‘ s titelloze debuut voldeed aan het doel om een vurig samenspel te repliceren dat al hun vroege shows definieerde. Het album werd uitgebracht op 1 April 1975 en combineerde hardrock met meer uitgebreide instrumentale excursies, vooronderstellingen van elementen van de heropleving van de jam-band scene van decennia later.”The idea with Journey was we wanted to play with Santana, play with Weather Report, play with Mahavishnu Orchestra, play with Return to Forever, “zei oprichter Herbie Herbert in Don’t Stop Believin’: Het onnoemelijke verhaal van Journey. “Maar dan op de volgende avond … je speelt met Ted Nugent of Aerosmith, en dat werkte absoluut.”
probleem was dat het bredere publiek dat platen koopt niet aan boord was. Journey stond op nummer 130, hun op één na slechtste Billboard finish na de generaties van 2005. Toch slaagt deze eerste poging vaak in miniatuur, met een groep die nog steeds evolueert uit haar vroege Latijnse wortels met Santana.Herbert werkte als roadie voor Carlos Santana, die toen werkte met zangkeyboardspeler Gregg Rolie en gitarist Neal Schon. Beiden waren gedesillusioneerd geraakt door de nieuwe muzikale evolutie van hun bandleider.”in Santana probeerde Carlos jazz te spelen, en eerlijk gezegd kan ik ernaar luisteren, maar ik ben geen jazzspeler. Niemand in de band was, met inbegrip van Carlos, ” Rolie herinnerde in 2011. “De dingen die we speelden, het was alsof we het publiek dat we hadden opgebouwd, achterlieten. Het is niet wat ik zou hebben gedaan, dus ik ging weg en Neal ging weg – iedereen ging weg.Herbert leidde ook de San Francisco psychedelische groep Frumious Bandersnatch, die mede-oprichters van Journey waren Ross Valory en George Tickner op bas en ritmegitaar. Zijn eerste plan was om een All-star backing band te creëren voor artiesten die sessies boekten in de Bay Area.
Luister naar Journey ‘s’Of a Lifetime’
“It was a different band – a jam band with a fusion and progressive approach,” vertelde Valory aan Deborah Wagner in 2006. “Het was iets wat we begonnen omdat Herbie, onze managing partner, suggereerde-Greg en Neal gekend van de Santana ervaring-dat zij en ik en George Tickner, de andere originele gitarist, samen te komen en gewoon kijken naar het concept van een lokale ritmesectie.”met andere woorden, “voegde Valory eraan toe,” in de vroege jaren ’70 kwamen veel artiesten en bands naar San Francisco om te schrijven en op te nemen en om hun eigen geluid te ontwikkelen met de omgeving van San Francisco. Dus, we overwogen het idee om te beginnen om een lokale ritmesectie voor het opnemen met verschillende artiesten. Het ontwikkelde zich al snel tot een eigen project als de band en ging van daaruit verder.”
Rolie had de muziekbusiness eigenlijk opgegeven, maar greep de kans om een tweede band te starten.”When they called me, I was up in Seattle running a restaurant with my dad. Ze hebben mijn leven gered, omdat ik denk dat de horeca de moeilijkste zaak ter wereld is!”Rolie vertelde het Keyboard magazine in 2017, met een lach. “Toen ze me belden en me vroegen om Journey te vergezellen, zei ik:’ Tuurlijk. En toen moesten we aan het werk.in eerste instantie diende Prairie Prince of the Tubes als drummer tijdens een periode van onophoudelijk, zeer low-budget gigging. Ze debuteerden op oudejaarsavond 1973 in de Winterland Ballroom, nadat ze zich eindelijk vestigden op de naam Journey. “Het was een lange afstand,” Rolie opgemerkt. “Ik was er acht jaar, en de eerste drie waren moeilijk. We toerden in huurauto ‘ s en Winnebagos. Ik herinner me dat we speelden met de band Heart in Spokane, Wash. en we moesten onze camper in de zaal duwen.”
Luister naar Journey ‘s’Kohoutek’
Prince was onderdeel van het demo proces voor Journey, omdat ze verschillende track listings en extra nummers uitprobeerden, waaronder meer instrumentals. Op een gegeven moment zou het album blijkbaar Charge of the Light Brigade heten, na een later afgedankte demo. Toen de sessies vastliepen, keerde Prince terug naar de Tubes en werd vervangen door voormalig Frank Zappa drummer Aynsley Dunbar.de New Journey line-up debuteerde in februari 1974 in de Great American Music Hall, net voordat Herbie Herbert hun eerste deal met Columbia Records sloot. Ze gingen Studio A in CBS Studios in San Francisco in om dit album op te nemen met de nauwgezette, pijprokende producer Roy Hale, vooral bekend van zijn werk met de akoestische leunende Simon & Garfunkel.
hun opnames samen voelen soms gedempt en echoey, alsof hij niet helemaal weet hoe hij een rockband moet mic. Maar Hale maakte ook een aantal slimme keuzes, aanbevelen, bijvoorbeeld, dat Schon verdubbelen zijn one-take solo voor “Of a Lifetime,” die de gitarist genageld bij zijn eerste poging. “His jaw was on the floor,” herinnerde Schon zich in de liner notes voor de Time3 box set.
de resultaten blenden jazz fusion met een paar spacey Pink Floyd-ian excursies. Elders bleef ” Kohoutek “jarenlang een favoriet van de fans, terwijl” to Play Some Music ” het meest toegankelijke moment van de sessies was. “Topaz” had de duidelijkste connectie met Santana, hoewel Rolie zich terugtrok tegen de vergelijkingen.”Talk about Santana verpest het hele concept van iedereen in deze band”, zei Rolie in Don ’t Stop Believin’: The Untold Story of Journey. “Veel mensen zouden naar ons toe komen en conga drums verwachten. Het laatste wat ik voor de rest van mijn leven wil zien zijn conga drums!”
“In My Lonely Feeling / Conversations” toont de strakke in elkaar grijpende kracht van Schons werk met de snel-te-vertrekken Tickner. Dingen eindigen dan met een vlaag op “Mystery Mountain,” die een lyrische assist van Valory ‘ s dichteres vrouw Diane featured. (Ze speelde later een belangrijke rol in “Wheel in the Sky,” Journey ‘ s breakout song met Steve Perry.)
Luister naar Journey ‘s’om muziek af te spelen’
niettemin flopte Journey. Zijn beste vertoning, in feite, was een schamele nummer 72 in Japan.
ze voelden dat ze hun weg naar breder succes hadden gespeeld, maar Journey bleef – althans voor nu – meer een live draw. Tickner ging snel weg. Binnen een paar jaar, Journey toegevoegd Perry, en hij hielp smeden een geheel nieuwe weg naar multi-platina supersterdom.”It was a jam band, based on a lot of soloing and a different kind of music, progressive rock”, vertelde Rolie in 2019 aan Best Classic Bands. “Als het vandaag een nieuwe band was, zouden we spelen met de Dave Matthews Band en Phish. Na drie albums kregen we Steve Perry te pakken via onze manager, en we begonnen liedjes te schrijven om te zingen – in plaats van liedjes waar we gaan jammen en dit zo hoog als we kunnen.”
Lost was het soort vrije vorm experimentalisme dat leidde tot Journey ‘ s verschijning op een paar vrij uiteenlopende CBS-compilaties uit deze tijd, een gericht op progressieve muziek en een andere op rock.
“We werkten goed in beide media en beide genres, “zei Hebert in Don’ t Stop Believin’, ” en zou het graag hebben gemaakt als die progressieve band die de eerste drie albums maakte – maar dat deden we niet. dat was een zeer, zeer moeilijke tijd.”