november 20, 2021

de Dom van Florence

Florence was, net als vele steden van de renaissance, gedurende vele jaren gebouwd en was zo de thuisbasis van talrijke kerken, openbare gebouwen en huizen gebouwd met romaanse of gotische architectuur. daarom, toen een opleving van klassieke stijlen populair werd, werden nieuwe gebouwen in de klassieke stijl gebouwd naast of toegevoegd aan gebouwen van oudere stijlen.

Het concept van de koepel voor het eerst gespeeld tijdens de renaissance in de vorm van een architectonisch wonder dat de toppen van de santa maria del fiore, de kathedraal van florence. de bouw van de koepel markeert het begin van de renaissance architectuur; de kathedraal en de koepel vertegenwoordigen samen de vroege renaissance stijl-een die oude en nieuwe ontwerpen combineert. arnolfo di cambio begon het gebouw in gotische stijl in 1294. in 1418 kreeg architect filippo brunelleschi de opdracht om de koepel te bouwen. hij reisde naar rome met de beeldhouwer donatello om architectuur te studeren; daar onderzochten de twee kunstenaars verschillende Romeinse ruïnes om te leren over het ontwerp en de proportie van gebouwen, evenals de bouw van bogen en kolommen. Hoewel brunelleschi nooit klassieke kenmerken heeft gekopieerd, leende hij ideeën uit de oude ruïnes en nam ze op in het ontwerp van zijn koepel.

Facts

Architect Arnolfo Di Cambio

Location Florence, Italy

Date 1296 to 1462

Building Type Domed Church, Cathedral

Construction System Bearing Masonry

Climate Mediterranean

Context Urban
Style Italian Renaissance

Notes “The Duomo.” “Santa Maria Del Fiore”. Dome

Added By Filippo Brunelleschi.

De Kathedraal

de kathedraal of duomo van florence zoals we zien het is vandaag het eindresultaat van jaren van werk dat meer dan zes eeuwen geschiedenis besloeg. Het architectonische basisproject werd ontworpen door arnolfo di cambio aan het einde van de 13e eeuw;De koepel die het een symbool voor heel Toscane heeft gemaakt, werd gemaakt door het genie van de renaissance, filippo brunelleschi, terwijl de gevel die het voltooide tot laat in de late 19e eeuw werd uitgevoerd.

een hele reeks structurele en decoratieve ingrepen aan zowel de buitenkant als het interieur, die de geschiedenis van het monument moesten verrijken, werden uitgevoerd in deze periode.: deze variëren van de bouw van de twee sacristieën tot de 16de eeuwse marmeren vloeren, en van de uitvoering van de sculpturen tot de fresco ‘ s, gesigneerd door paolo uccello, andrea del castagno, giorgio vasari en federico zuccari (Het Laatste Oordeel in de koepel).

Plaats

Voor 1600 jaar nu, het centrum van de florentijnse religieuze leven is het gebied dat bekend staat als respectievelijk “piazza san giovanni” en “piazza del duomo”. dit grote, onregelmatige vierkant bevat:

De doopkapel van st. john
De kathedraal van santa maria del fiore (de duomo) met de opgravingen van santa reparata
de klokkentoren van Giotto
het museum van De opera del duomo
De kathedraal canonries
Het leggen broederschap van barmhartigheid
Het bigallo portiek
het paleis van De aartsbisschop
De kolom van saint zanobius
En de pisaanse porfier kolommen

Geschiedenis

de eerste bisschoppelijke kerk van Florence was de oude basiliek van Sint Laurentius ‘buiten de muren’, ingewijd door Sint Ambrosius van Milaan in 394.

de volgende hoofdkerk en Kathedraal was de Basiliek van Santa Reparata, martelaar, die – zoals kan worden afgeleid uit recente opgravingen – werd gebouwd in de 5e of 6e eeuw.toen de herbouw en uitbreiding van de kathedraal werd afgekondigd, legde Bonifatius viii ’s legaat, kardinaal valeriano, plechtig de eerste steen van de nieuwe kathedraal op het feest van Maria’ s geboorte, in 1296. In 1412 werd de nieuwe naam santa maria del fiore (Onze Lieve Vrouw van de bloem, of ‘van florence’) officieel toegewezen aan de prachtige kerk die toen was ontstaan op de overblijfselen van de eerdere Basiliek. in 1420 verleende paus martin v de privileges van een grootstedelijke kerk en Santa Maria del Fiore werd uiteindelijk ingewijd op 25 maart 1436 door paus Eugenius IV. toen de mozaïekversiering van de doopkapel bijna voltooid was, in de laatste decennia van de 13e eeuw, besloot de Florentijnse regering om een nieuwe kathedraal te bouwen.

de oude duomo, gewijd aan Santa Reparata, was” afbrokkelend met de leeftijd”, zoals een document van de tijd getuigt. naast de nu” mooie “Sint Jan, bovendien, santa reparata leek “zeer ruwe”, zoals giovanni villani, een 14e-eeuwse schrijver, vertelt ons.en in die tijd van dramatische Bevolkingsgroei was de oude kathedraal “klein in vergelijking met zo ’n grote stad”, aldus villani.zo ontstond de droom van een enorme kerk, veel groter dan de kathedralen van pisa en siena, de rivaliserende Toscaanse steden.

Florence wilde dat haar duomo groter was in grootte en in exterieur versiering, “alles in marmer en met gesneden figuren” (reliëfs en beelden), zoals Villani zegt.

hypothetische weergave van de Oude Kathedraal van Santa Reparata omringd door de stijgende muren van Santa Maria del Fiore.

Santa Maria del Fiore zoals blijkt uit de vijftiende-eeuwse ‘Rustici Codex’

De Kathedraal die we vandaag zien is het resultaat van 170 jaar werk. de eerste steen van de gevel werd gelegd op 8 September 1296, onder leiding van Arnolfo di Cambio.

Arnolfo ‘ s ontwerp werd onderworpen aan tal van wijzigingen, echter: de meest voor de hand liggende zijn zichtbaar aan de zijkanten van de kerk, waar de eerste vier ramen zijn smaller en dichter bij elkaar dan die naar het oosten, die deel uitmaken van een uitbreiding van het plan als gevolg van francesco talenti belast met de bouw na het midden van de 14e eeuw. de uitstralende oostelijke kapellen werden voltooid in de vroege jaren 1400, en de gigantische koepel ontworpen door filippo brunelleschi werd voltooid in slechts 16 jaar, van 1418 tot 1434; “A structure so immense, so steil rising toward the sky, that it covers all tuscans with its shadow”, zoals Leon Battista Alberti in die tijd schreef. de lantaarn, ontworpen door brunelleschi, werd gebouwd na zijn dood (1446), en de vergulde koperen bal en kruis van Verrocchio, met heilige relikwieën, werden op zijn plaats gezet in 1466.

gotische stijl die doet denken aan de gotische decoratie van de klokkentoren en zijportalen van de kathedraal.

net als Arnolfo ‘ s voorgevel eert dit modem front de moeder van Christus: boven het centrale portaal staat een figuur van Maria die een bloemrijke scepter vasthoudt, door Tito Sarrocchi. maar de 19de-eeuwse programma is grotendeels historische en patriottische karakter;

De mozaïeken, ontworpen door Niccolò Barabino, vertegenwoordigen: over de middelste deur, tronende christus tussen maria en johannes de doper, met Florentijnse heiligen; over de zuid-deur (kijker rechts), florentijnse ambachtslieden, kooplieden en humanisten hulde aan het geloof; en, boven het noordelijke portaal (kijker links) de liefdadigheid van de oprichters van de florentijnse filantropische instellingen.

Interieur

Invoeren van de kathedraal, men wordt getroffen door de bouw van de uitgestrektheid en de soberheid van de meubels. de kleur en rijke patronen van de buitenkant, die dienen om de massa van de structuur te relateren aan de kleinere schaal van de omliggende gebouwen, geven hier plaats voor een eenvoud die de titanische afmetingen van deze kerk onderstreept (de grootste in Europa toen het werd voltooid in de 15e eeuw; 153 meter lang, 90 breed bij de kruising, en 90 meter hoog van bestrating tot de opening van de lantaarn).de relatieve bareness van het interieur van santa maria del fiore komt overeen met het sobere spirituele ideaal van florence in de Middeleeuwen en vroege renaissance; het suggereert, in architecturale termen, de spiritualiteit van de grote hervormers van het Florentijnse religieuze leven, van Sint john gualbert tot Sint antoninus en fra girolamo savonarola.

de formele matrix is tweevoudig: aan de ene kant, de onbeschofte kracht van Romaanse land kerken, en aan de andere kant, een elegante eenvoud typisch voor bedelmonnik basilieken zoals santa croce (ook ontworpen door arnolfo di cambio).

de verrijking van het interieur met prachtige bestrating in gekleurd marmer, en tempelnissen op de muren, behoort in feite tot een latere periode, onder het beschermheerschap van de groothertogen in de 16e eeuw.

iconografie

Santa maria del fiore werd met publieke middelen gebouwd als een” staatskerk”, en belangrijke kunstwerken in de zijbeuken vormen een” burgerprogramma ” ter ere van illustere mannen.

Dit programma bevat: fresco ‘ s aan de militaire leiders, sir john hawkwood (door paolo uccello, 1436) en niccolò da tolentino (door andrea del castagno, 1456) (9) en (8) het schilderij van domenico di michelino met dante, gedateerd 1465 (10) sculpturale portretten van giotto (3) brunelleschi (2), marsilio ficino (4), en antonio squarcialupi, kathedraal organist (7), alle werken uit de 15e en vroege 16e eeuw. de portretreliëfs van arnolfo en emilio de fabris, (5) en (6) zijn 19e-eeuwse creaties.

naast deze burgerlijke iconografie is er ook een religieus programma, dat het gebied van de kathedraal bezetten dat bedoeld is voor aanbidding. twee grote beelden aan de tegenoverliggende uiteinden van het middenschip suggereren de religieuze nadruk: een mozaïek boven de hoofdingang, door gaddo gaddi in de vroege jaren 1300, en het ronde, gebrandschilderde raam hoog boven het hoofdaltaar (de enige van de acht “ogen” van de trommel zichtbaar vanaf het middenschip), ontworpen door donatello tussen 1434 en 1437. beide werken beschrijven de kroning van de verheffing van de Maagd Maria tot glorie na haar dood, dat wil zeggen.

Buitenkant:
a – noordelijke deur (gevel)
b – middelste deur (gevel)
c – zuid deur (gevel)
d – bell tower deur
e – canon ‘ s deur
f – amandel-deur
g – baal door4

Interieur:a) mozaïek van gaddo gaddi, de kroning van Maria b) fresco ‘ s van santi di tito, muziekmakende engelen c) klok, geschilderd door paolo uccello d) glas in lood raam van lorenzo ghiberti, de Hemelvaart van Maria.

2 borstbeeld van brunelleschi.

3 borstbeeld van giotto.

4 buste van marsilio ficino.

5 borstbeeld van emilio de fabris.

6 buste van arnolfo di cambio.

7 buste van antonio squarcialupi.

8 fresco van niccolò da tolentino, van andrea del castagno.

9 fresco van sir john hawkwood, door paolo uccello.10 monument voor dante en de Goddelijke Komedie, door domenico di michelino.

11 choir enclosure, door baccio bandinelli.

12 hoogaltaar.

13 bisschoppelijke stoel of “cathedra”.

14 crucifix door benedetto da maiano.15 a) bronzen deuren van luca delia robbia; B) Reliëf van luca delia robbia, de opstanding van Christus.17 het altaar van de Heilige zanobius en het Heilig sacrament: a) de urn met de Heilige zanobius ‘ relieken, van lorenzo ghiberti; B) Het Laatste Avondmaal van giovanni balducci (1560-1603).18 reliëf door luca delia robbia, de Hemelvaart van Christus.

19 ingang van de opgraving van de voormalige kathedraal, santa reparata.

de deur van het mandorla

oculus, het noordoosten van quadran uitzicht vanuit het zuiden

Dome Problemen

“De bouw van de koepel van de kathedraal van florence was een van de germinal gebeurtenissen van de architectuur van de renaissance…het probleem was geweest, die in het midden van de veertiende eeuw, toen het definitieve plan voor de achthoekige kruising was neergelegd. de diameter van de koepel op 39,5 meter (130 voet) uitgesloten het traditionele gebruik van houten structurering ter ondersteuning van de bouw van het gewelf, terwijl het gebruik van steunberen zoals in de noordelijke gotische kathedralen werd uitgesloten door het ontwerp van het gebouw.”

Overview of Dome

Dome Interior

Dome and The Drum

metselwerk, achthoekige trommel, uit de meest zuidelijke

detail, uit zuid

van de kathedraal van De 44 ramen vormen de meest uitgebreide glas in lood programma in de 14e en 15e-eeuwse italië. de vensters verbeelden heiligen uit het oude en het Nieuwe testament (in het schip en de transepten), en scènes uit het leven van Christus en Maria (in de cirkelvormige vensters van de trommel). de lijst van kunstenaars bevat de grootste Florentijnen van de vroege renaissance: donatello, ghiberti, paolo uccello en andrea del castagno. vanaf de kruising, onder de koepel, heeft men een weids uitzicht, en het iconologische doel van het raamprogramma wordt duidelijk: het geestelijk licht in Christus, Maria en de heiligen op te roepen dat gelovigen verlicht.

plattegrond van de fresco ‘ s

a – de ouderlingen van openbaring 4. b-engelenkoren met de instrumenten van Christus ‘ Passie. C-Christus, Maria en de heiligen. d-deugden, zaligsprekingen en gaven van de Heilige Geest. e-ondeugden en hel. 1) donatello, kroning van Maria. 2) paolo uccello, opstanding van Christus. 3) andrea del castagno, depositie. 4) paolo uccello, geboorte van Christus. 5) paolo uccello, Annunciatie (vernietigd). 6) lorenzo ghiberti, presentatie in de tempel. 7) lorenzo ghiberti, lijdensweg in de tuin.
8) lorenzo ghiberti, ascension