hoe de beroemde balletdanser Michail Baryshnikov in harten over de hele wereld sprong
Embedded from Getty Images
misschien wel het beroemdste ballet in de populaire cultuur is, misschien wel, de Notenkraker. Veel gezinnen komen in drommen naar lokale buurthuizen om hun kinderen te zien optreden in prachtige amateurproducties van het tijdens de feestdagen. En als je niet naar een live optreden kunt, zijn er tal van gefilmde producties die je online en op televisie kunt vinden. Onder deze is een Emmy Award-genomineerde film van de productie van het American Ballet Theater 1977 met in de hoofdrol de beroemde balletdanser Mikhail Baryshnikov. Dit spectaculaire artefact uit de jaren 1970 styling en filmmaken geeft elke beginnende balletdanser een geweldig startpunt voor het verkennen van de carrière van de voormalige Sovjet première balletdanseres.een legendarische danseres wordt geboren op 28 januari 1948 in Riga, Letland, dat op dat moment deel uitmaakte van de Sovjet-Unie (USSR). Hij begon zijn opleiding in klassiek ballet op jonge leeftijd en leerde al snel van de meesters van de balletschool van Vaganova. Na zijn afstuderen aan dit iconische dansprogramma, werd hij ingehuurd als eerste balletdanser voor het Kirov Ballet in Leningrad, Rusland. Het gezelschap toerde door de Sovjet-Unie en waagde zich uit het communistische blok in Westerse theaters over de hele wereld. Al geprezen voor zijn precieze techniek, Baryshnikov begon te plannen om over te lopen uit de Sovjet-Unie tegen het begin van de jaren 1970. De tijd kwam tijdens de laatste optredens van de Canadese tournee van het Kirov Ballet Company in 1974.”When I was in Toronto, I finally decided that if I let the opportunity of expanding my art in the West slip by, it would haunt me always,” vertrouwde de danser toe in een post-defection interview. Helaas, overlopen uit de USSR werd beschouwd als een misdaad door de Sovjet-regering en, indien gepakt, een potentiële overloper en zijn familie kunnen ernstige, soms dodelijke, gevolgen oogsten. Baryshnikov vertelt over de ontsnapping van KGB-begeleiders in een interview met People magazine.
” Het werd in het geheim gearrangeerd door vrienden. Ik was aan het rennen, de vluchtauto stond een paar straten verderop te wachten toen we aan boord gingen van de bus van de groep. De KGB hield ons in de gaten. Het was eigenlijk grappig. Fans wachten op me buiten de toneeldeur, en ik loop naar buiten en ik begin te rennen, en ze beginnen achter me aan te rennen voor een handtekening. Ze lachten, Ik Rende voor mijn leven. Het was een emotioneel moment, zeg ik je.hoe angstaanjagend de ontsnapping ook was, het potentieel om samen te werken met de topchoreografen en dansgezelschappen van het Westen was te aantrekkelijk. Gelukkig kreeg de Sovjetdanser kort na zijn ontsnapping asiel van de Canadese regering en reisde hij al snel naar de Verenigde Staten, waar hij in 1974 bij het American Ballet Theater en in 1978 bij het New York City Ballet kwam.Embed from Getty ImagesEmbed from Getty Images
Baryshnikov springt in de Amerikaanse harten
in 1980 had Mikhail Baryshnikov een hoofdrol in een grote film—The Turning Point (1977)—en werd genomineerd voor een Academy Award en Golden Globe voor zijn prestaties, had verschillende ongelooflijke seizoenen uitgevoerd met enkele van de top dansgezelschappen in de Verenigde Staten, en werd artistiek directeur van het American Ballet Theater. Op dat moment werd hij aangekondigd als de beroemdste balletdanser ter wereld, en zijn gebrek aan ego bleef het Amerikaanse publiek aan hem geliefd maken. Uiteindelijk, de voormalige Sovjet balletdanseres was het meest thuis verwikkeld in de Kunsten en wist dat zijn bijdragen niet zou eindigen met zijn ballet optredens.Embed from Getty Images hij bleef zijn acteer-en danstalenten tentoonstellen in films als White Nights (1985), waar hij samenwerkte met de iconische tapdanser Gregory Hines, and That ‘ s Dancing! (1985), die werd gechoreografeerd door de beroemde Twyla Tharp. Terugkerend naar het podium op een andere manier, trad hij op in een bewerking van Metamorphosis in 1989 en werd genomineerd voor een Tony Award. Nog niet vertraagt zijn momentum, hij begon de White Oak Dance Project in 1990, die probeerde om het gebied van de Amerikaanse moderne dans uit te breiden, en het Baryshnikov Arts Center in 2005, die blijft streven naar een breed scala van artistieke disciplines te integreren onder één dak.
Embed from Getty Images embed from Getty Images
The Renaissance Man ‘ s Legacy
ondanks zijn lange en succesvolle dansgeschiedenis, Sex& kennen de stad fans Baryshnikov misschien het beste voor zijn rol als Carrie Bradshaw ‘ s Russische minnaar in het laatste seizoen van de serie. Deze vereniging stelt de Renaissance man niet in het minst teleur, want in zijn kern voelt hij zich trots om te weten dat de wereld hem op zijn best geniet—wanneer hij optreedt. En volgens een interview met Vanity Fair, lijkt de 72-jarige geen plannen te hebben om binnenkort met pensioen te gaan. “Hopelijk ligt het leven nog voor me”, zegt hij. “Je weet niet hoe lang het zal duren. Daarom gebruik ik het op volle capaciteit. Terugkijkend, zijn er veel deprimerende dingen, veel tragische dingen, veel echt grappige dingen. Die mix is waar het leven om draait.”
Embed from Getty ImagesEmbed from Getty ImagesEmbed from Getty ImagesEmbed from Getty ImagesEmbed from Getty Images Related Links:
charmante foto ’s van speelse Pups die centraal staan met professionele balletdansers
Interview: Filmmaker vertraagt de tijd om verbluffende bewegingen van balletdansers vast te leggen
hartverscheurende foto’ s van balletdansers in de verlaten ruimtes van Puerto Rico
New York City Ballet X Shantell Martin Bringing Contemporary kunst naar Lincoln Center