Lindsey Stirling

Lindsey Stirling
Information
Full name	Lindsey Stirling
Birth date	September 21, 1986 (34 years old)
Hometown	Gilbert, Arizona, United States
Family	Stephen Stirling (father) Diane Stirling (mother) Brooke S. Passey (sister) Jennifer Stirling (sister) Marina Inagaki (sister) Vova Stirling (brother)
Relationships	Ryan Weed (ex-boyfriend) Devin Graham (ex-boyfriend)

This page uses Creative Commons Licensed content from Wikipedia (view authors).Lindsey Stirling (New York City, 21 September 1986) is een Amerikaans violist, danseres, performanceartiest en componist. Ze presenteert gechoreografeerde vioolvoorstellingen, zowel live als in muziekvideo ‘ s te vinden op haar gelijknamige YouTube-kanaal, dat ze creëerde in 2007.Stirling speelt een verscheidenheid aan muziekstijlen, van klassiek tot pop en rock tot elektronische dansmuziek. Naast origineel werk bevat haar Discografie covers van songs van andere muzikanten en diverse soundtracks. Haar videoclip “Crystallize “eindigde als de achtste meest bekeken video van 2012, en haar cover versie van” Radioactive ” met Pentatonix won Response of the Year in de eerste YouTube Music Awards in 2013. Stirling behaalde een miljoen verkochte singles wereldwijd in augustus 2014. Stirling is genoemd in Forbes magazine ‘ s 30 Under 30 in Music: the Class of 2015. Forbes noteert haar kwartfinalist positie op America ‘ S Got Talent in 2010, een nummer 2 positie op de Billboard 200 voor haar tweede album Shatter Me in 2014, en haar 9 miljoen abonnees op YouTube.Stirling ‘ s gelijknamige debuutalbum was een commercieel succes in Europa, verkocht 200.000 exemplaren in Duitsland en won een platina-certificering; drie extra certificeringen werden gegeven door Oostenrijk, Zwitserland en Polen. Het debuutalbum werd genomineerd voor de 2014 Billboard Music Awards voor Top Dance / Electronic Albums. Stirling ‘ s tweede album Shatter Me won de 2015 Billboard Music Awards voor Top Dance / Electronic Album.As van September 30, 2017, haar Lindseystomp YouTube-kanaal overschreden 10 miljoen abonnees en meer dan 2 miljard totaal bekeken.Stirling beschrijft haar kindertijd als opgevoed in een bescheiden huishouden en zei: “Ik zou mijn bescheiden kinderjaren niet inruilen voor iets anders.”Vanwege de financiële beperkingen van haar familie konden haar ouders zich alleen veroorloven om een vioolleraar te vinden die haar halve lessen zou geven. Hoewel ze door instructeurs werden verteld dat” een kind niet gaat leren spelen in 15 minuten per week”, hielden haar ouders vol en op vijfjarige leeftijd begon ze vioollessen te nemen.Stirling woonde in Gilbert, Arizona en ging naar Greenfield Junior High, en op zestienjarige leeftijd ging Stirling naar Mesquite High School en sloot zich aan bij vier vrienden in een rockband genaamd Stomp on Melvin. Als onderdeel van haar ervaring met de groep, Stirling schreef een solo viool rock lied, en haar prestaties hielp haar om de staatstitel van Arizona ’s Junior Miss te winnen en claim de Spirit Award in de America’ s Junior Miss Finals competition. Stirling was ook lid van de Charley Jenkins Band voor ongeveer een jaar.

carrière

vroege jaren

vanaf een jonge leeftijd had Stirling een fascinatie voor dans en wilde hij dans-en vioollessen volgen. In een interview met NewMediaRockstars zei ze:”…sinds ik een kind was, heb ik altijd gewenst dat ik kon dansen, maar mijn ouders zeiden: “Je kiest viool of je kiest dans, maar we kunnen het ons niet allebei veroorloven”, en ik koos viool. Dus dit is een soort vervulling; – het is grappig om te zeggen, maar dit is iets wat ik altijd al heb willen doen.Stirling registreerde haar YouTube-kanaal op 20 mei 2007 onder de gebruikersnaam lindseystomp.

2010-2013: America ‘S Got Talent en debuutalbum

in 2010, op de leeftijd van 23, Stirling was een kwart-finalist op seizoen vijf van America’ S Got Talent, waar ze werd beschreven als een “hip hop violist”. Ze maakte indruk op de jury op America ‘S Got Talent, niet alleen door hip-hop, pop en klassieke muziek te mixen op de viool, maar ook door dansen te integreren met viool spelen, wat ze ook doet op haar tours en officiële muziekvideo’ s. Tijdens een live chat legt Stirling uit: “het is heel onnatuurlijk om te dansen terwijl je viool speelt. Ik moest zo hard oefenen om te leren hoe het te doen, maar nu is het een deel van mijn uitdrukking en het komt natuurlijk. Ik moet een liedje perfect kennen voordat ik kan beginnen te bewegen. Zodra ik een liedje echt goed ken, kan ik plezier hebben met dansen.”Niet alleen in haar optredens, maar ook met haar muziek maakte dansen een enorme impact:” ik hield van dansmuziek, dus begon ik daarmee en schreef ‘Transcendence’, ‘Electric Daisy’ en ‘Spontaneous Me’.”

Stirling ’s optredens werden” electrifying “genoemd door de juryleden, en won de bijval van het publiek, maar nadat ze probeerde het dansniveau te verhogen in haar kwartfinale, vertelde rechter Piers Morgan haar:” You ‘re not untalented, but you’ re not good enough, I don ‘ t think, to get away with flying through the air and trying to play the violin at the same time.”Sharon Osbourne merkte op:” je moet in een groep. … Wat je doet is niet genoeg om een theater in Vegas te vullen.”In haar blog vertrouwde Stirling toe:” Ik was kapot van de resultaten … Het was pijnlijk, en een beetje vernederend; echter, Ik moest opnieuw leren waar het was dat ik trok mijn kracht.”Stirling besloot om haar unieke stijl van optreden te blijven omarmen en zichzelf te promoten op het Internet. In een interview in 2012 merkte ze op: “veel mensen hebben me verteld langs de weg dat mijn stijl en de muziek die ik doe… is onverkoopbaar. Maar de enige reden dat ik succesvol ben, is omdat ik mezelf trouw ben gebleven.kort na haar optreden in America ‘ S Got Talent nam cinematograaf Devin Graham contact met haar op in de hoop samen te werken aan een YouTube-video. Ze kwamen overeen om een videoclip te maken voor haar lied, “Spontaneous Me”. De film werd opgenomen in de week van 9 mei 2011. De video verhoogde Stirling ’s populariteit, en ze begon met het maken van muziekvideo’ s voor haar YouTube-kanaal regelmatig. Stirling ’s YouTube-kanaal, Lindseystomp, dat ze creëerde in 2007 en die is vernoemd naar haar eerste band Stomp op Melvin, is de belangrijkste repository voor haar muziekvideo’ s. In 2011, het kanaal snel aan populariteit gewonnen en heeft meer dan 1.7 miljard views en meer dan 10 miljoen abonnees, Stirling creëerde ook een tweede YouTube-kanaal, LindseyTime, in September 2012, waarin ze video ‘ s post met betrekking tot haar leven, vlogs, content achter de schermen, enz.

Stirling heeft geëxperimenteerd met het combineren van vioolspelen met hiphop en dubstep. Stirling ‘ s in de samenwerking met andere muzikanten en zangers hebben opgenomen Shaun Barrowes (“Don’ t Carry It All”), Jake Bruene en Frank Sacramone (“Party Rock Anthem”), Tay Zonday (“Mama Economie”), Peter Hollens (“Skyrim”, “Duizend Jaar”, “Game of Thrones” en “Star Wars”), Lzzy Hale (“Shatter Me”), Alisha Popat (“We Found Love”), John Allred (“Graf”), Amiee Proal (“Duizend Jaar”), Megan Nicole (“Ruimteschepen”), De Piano Guys (“Mission Impossible”), Debi Johanson (“River Flows in you”, “Phantom of the Opera’), Sam Tsui (“Heads-Up”), Tyler Ward (“I knew you were Trouble” Thrift Shop”), Kurt Hugo Schneider (“Pokemón Dubstep Remix”,” A Thousand Years “en”It Ain ‘ T Me”), John Legend (“All Of Me”), Chester See (“I Knew You Were Trouble”) en Pentatonix (“Radioactive”, “Papaoutai”). Ze werkte ook samen met het Salt Lake Pops orchestra en Alex Boye. Stirling ‘ s gelijknamige debuutalbum werd uitgebracht op 18 September 2012 in combinatie met een Noord-Amerikaanse tour diezelfde maand.in December 2012 kondigde YouTube aan dat Stirling ‘ s lied, “Crystallize”, de nummer 8 top-bekeken video van 2012 was met meer dan 42 miljoen views.op 21 juni 2013 ontving Stirling haar eerste gouden certificaat voor haar album Lindsey Stirling in Duitsland en in de volgende maand behaalde ze gouden certificaten uit Zwitserland en Oostenrijk. Op 2 augustus 2013 kondigde Billboard aan dat Stirling ’s studioalbum meer dan 158.000 exemplaren had verkocht in de Verenigde Staten en dat ze de tweede best verkopende artiest was op de klassieke crossover charts in 2013, achter Andrea Bocelli’ s album Passione.

2013-2015: Lindsey Stirling re-release and Shatter Me era

Op 22 April 2013 werd aangekondigd dat Lady Gaga ‘ s manager (Troy Carter) een deal tekende met Stirling nadat ze onder de indruk was van haar opkomst in de media. “Door te kijken naar de nummers, automatisch kon je zien dat dit meisje wist hoe de naald te verplaatsen en begreep YouTube was een locatie om fans te betrekken, zowel online als offline,” Carter zei. Stirling, die eerder had geweigerd om te werken met andere managementbedrijven legde haar nieuwe deal met Carter: “Maar met Atom Factory, ze waren up-to-date over de huidige dingen en het proberen van nieuwe dingen de hele tijd, en ik voelde me zo creatief levend toen ik een ontmoeting met hen.in juni 2013 trad ze op in Miss Switzerland en in juli trad ze toe tot Nathan Pacheco, het orkest op Temple Square en het Mormon Tabernacle Choir in het LDS Conference Center in Salt Lake City, UT voor hun jaarlijkse Pioneer Day concert. Stirling kondigde ook haar eerste tournee aan in Australië, Zuid-Korea en Japan. Stirling ‘ s YouTube-kanaal bereikte drie miljoen abonnees op 31 augustus en op 4 September, na bijna een jaar toeren, voltooide ze haar eerste wereldtournee met haar laatste optreden in Londen. Op 12 September 2013 trad Stirling op tijdens het Dreamball 2013 liefdadigheidsgala in het Ritz Carlton In Berlijn. Twee weken later kondigde Stirling op haar officiële website aan dat ze begonnen was met het maken van haar tweede album.in oktober 2013 kondigde Stirling aan dat ze zou deelnemen aan het derde seizoen van Dance Showdown, een webserie van DanceOn, waarin de winnaar $50.000 dollar krijgt. Stirling was de tweede van drie finalisten, maar ze won niet de vijftigduizend dollar ondanks het ontvangen van lovende kritieken op haar drie optredens met haar partner Anze Skrube. Een van de drie juryleden, Laurieann Gibson, geclassificeerd haar tweede optreden als “een van de beste” in Dance Showdown en de laatste als de beste die ze ooit had gezien.bijna een jaar na de officiële release werd Stirling ‘ s titelloze studioalbum opnieuw uitgebracht op 29 oktober 2013, als een exclusieve deluxe versie met nieuw opgenomen versies en remixes van haar bekendste nummers zoals “Crystallize”, “Elements” en “Transcendence”. Target droeg vier bonus tracks terwijl alle andere retailers twee extra tracks hadden. Stirling verkocht 10.000 exemplaren van haar uitgebreide-versie album in de eerste week van de verkoop, dat was een record voor haar, en haar album als het piekte van nr. 79 naar nr. 23, steeds de hoogste positie in Billboard 200. Enkele dagen daarvoor had ze op 24 oktober opgetreden op Conan.op 3 November 2013 wonnen Stirling en Pentatonix ‘ versie van “Radioactive” een YouTube Music Award in de categorie Response of the Year. Stirling trad ook op tijdens het live gestreamde evenement. Op 16 December kondigde Stirling de eerste tourdata aan in Canada en de Verenigde Staten tijdens haar wereldtournee in 2014; sommige pre-sales waren uitverkocht na de eerste dag van de verkoop.

Stirling verscheen op verschillende Billboard 2013 Jaar-end charts; met name, No. 3 op klassieke Album artiesten, No. 2 op klassieke Albums, en No. 3 op Dance / Electronic Albums (beide voor Lindsey Stirling).begin 2014 kwam Stirling ‘ s titelloze album met goud in Polen, en later in Oostenrijk. Stirling ontving haar eerste RIAA gold certificering op Februari 4 voor haar hitsingle “Crystallize”. Op 26 februari bracht Stirling voor het eerst haar debuutalbum uit in Frankrijk, dat in de eerste week van de verkoop op nummer 17 kwam met 4.900 exemplaren. Op 5 maart gaf Stirling drie concerten in het El Plaza Condesa in Mexico-Stad, wat haar eerste keer was in Latijns-Amerika.

in 2014 werd Stirling genomineerd voor de Echo music award in twee categorieën: Crossover National/International en newcomer International, ontvangt de crossover national/international award op 28 maart.Op 12 maart 2014 plaatste Stirling een video waarin haar tweede studioalbum Shatter Me werd aangekondigd. Ze creëerde ook een PledgeMusic-account waar consumenten haar nieuwe album konden kopen, ondertekend of niet, en ook exclusieve items, zoals gesigneerde posters, gepersonaliseerde video ‘ s en zelfs Skype-gesprekken met Stirling zelf. Aan het einde van de eerste dag was de gesigneerde Shatter Me CD al uitverkocht. Op 25 maart bracht Stirling officieel haar eerste single uit van Shatter Me, getiteld “Beyond the Veil”, samen met de bijbehorende videoclip. Op 3 April schreef Stirling dat ze samenwerkte met Owl City voor zijn vijfde album. Het nummer “Beautiful Times” werd uitgebracht op 8 April.op 23 April 2014 bracht Stirling de tweede single van haar album uit: “Shatter Me”. Het nummer, het titelnummer van het album, verzamelde 1,3 miljoen views op de eerste dag online. Het album werd uitgebracht in de Verenigde Staten op 29 April en in Europa op 2 mei. In de Verenigde Staten, het album verkocht 56.000 exemplaren in de eerste week en bereikte nummer 2 op de Billboard 200, steeds Stirling ‘ s grootste verkoop week ooit. In Europa, Shatter Me was ook een commercieel succes als het bereikte de Top 5 in Zweden en Duitsland en ook een piek in de eerste positie in Oostenrijk. Op 18 mei assisteerde Stirling bij de Billboard Music Awards, waar haar debuutalbum genomineerd was in de categorie “Top Electronic/Dance Album”. Stirling speelde ook haar eerste single “Beyond the Veil” tijdens de ceremonie.op 13 mei 2014 trad Stirling op in San Diego, de eerste show van haar tweede wereldtournee, die bestond uit 77 shows in totaal, 48 in Noord-Amerika en 29 in Europa. Deze wereldtournee was ter ondersteuning van haar nieuwe album Shatter Me en de crew bestond uit Jason Gaviati en Drew Steen (die deel uitmaakten van haar eerste wereldtournee) plus de toevoeging van twee nieuwe dansers: Stephen Jones en Pter Styles.op 2 juli publiceerde Billboard dat Stirling ’s tweede studioalbum Shatter Me het derde dance/electronic album was met de meeste verkoop in de eerste helft van het jaar (119.000), alleen achter Daft Punk’ s Random Access Memories en Lady Gaga ‘ s Artpop. In dezelfde chart, Stirling ‘ s debuutalbum was op de zesde plaats met 108.000 exemplaren verkocht in de eerste helft van 2014. Op 27 juli bereikte Stirling ’s hitsingle Crystallize 100 miljoen views, Wat Stirling’ s eerste videoclip was. Zes dagen later, op Augustus 2, Stirling geplaatst op haar Twitter-account dat ze was genomineerd voor haar allereerste Teen Choice award. Op 6 augustus kwam Stirling na vier jaar terug naar America ‘ S Got Talent om op te treden als gastheer, samen met Lzzy Hale hun single “Shatter Me”.in augustus werd bekend dat Stirling deel zou uitmaken van twee samenwerkingen. De eerste werd onthuld op 13 augustus, en ging over Stirling samenwerking voor een tweede keer met de groep Pentatonix voor hun derde studioalbum PTX, Vol. III op het lied “Papaoutai”, door Stromae. De tweede samenwerking werd negen dagen later onthuld, op 22 augustus, toen werd aangekondigd dat Stirling deel had uitgemaakt van een lied met zangeres Jessie J voor haar aanstaande album Sweet Talker. Op 29 September 2014 maakte Stirling bekend dat ze met Andrea Bocelli mee zou gaan voor zijn tour in het Verenigd Koninkrijk en Ierland in November 2014. Op 4 oktober startte Stirling de Europese etappe van haar tweede wereldtournee door op te treden in Finland, met steun van haar album Shatter Me. Op 24 November breidde Stirling haar tour uit naar het jaar 2015 door Data toe te voegen in Noord-Amerika en Oceanië. Diezelfde dag trad Stirling op Bij The Today Show om haar album te promoten door “Roundtable Rival”uit te voeren. Op 5 December trad Stirling op bij de Video Game Awards.in de Billboard Charts van 2014 bereikte Stirling een hoogtepunt in de categorieën van klassieke Albums met Shatter Me. Haar tweede studioalbum verscheen ook tiende in de hitlijsten van onafhankelijke albums. Stirling had de tweede positie in de Dance/Electronic Album artiesten en vijfde in de hitlijsten van onafhankelijke artiest en Top dance/elektronische artiesten.in December 2014 werd bevestigd dat meer dan 200.000 mensen de Shatter Me Tour van Stirling hadden bijgewoond, waarvan meer dan de helft afkomstig was van het Europese continent.Op 7 februari 2015 trad Stirling op tijdens het 17e jaarlijkse Legacy Concert van de Grammy Foundation. Een paar dagen later kondigde Stirling aan dat de publieke televisie haar shows vanuit Londen zou uitzenden onder de naam Lindsey Stirling: Live from London, vanaf maart.

in 2015 deed Stirling 67 shows op vijf continenten als onderdeel van de Music Box Tour. Stirling toerde door Noord-Amerika, Europa, Azië, Oceanië en Zuid-Amerika. In februari 2015 voegde Stirling haar eerste shows toe in Zuid-Amerika, het enige continent waar ze nog nooit eerder had opgetreden. Shows in Argentinië waren zo succesvol dat een extra datum werd toegevoegd op 16 April.op 2 maart werd bekend dat Stirling een YouTube Music Award had gewonnen onder andere 49 artiesten. De vijftig geselecteerde kunstenaars waren degenen met de grootste groei in standpunten, abonnees en betrokkenheid in de afgelopen zes maanden. Dit is Stirling ‘ s tweede YouTube Music Award. Op 23 maart 2015 werden de YouTube Music Awards online uitgezonden, waarbij dertien geselecteerde artiesten originele Muziekvideo ‘ s uitbrachten. Stirling bracht de videoclip voor “Take Flight”uit. Op Maart 26, Stirling deelgenomen aan de 2015 Echo Music Awards, waar ze won de categorie van “Beste Crossover Act” voor het tweede opeenvolgende jaar. Stirling trad ook op tijdens de Echo Awards met kunstenaar Andreas Bourani. Op April 7, de 2015 Billboard Music Awards genomineerden werden aangekondigd en Stirling werd genoemd in twee categorieën: Top Dance / Electronic artiest en Top Dance/Electronic Album, voor haar album Shatter Me. Stirling won de laatste categorie, haar eerste Billboard Music Award. Op 4 mei werd een single van Marina Kaye ‘ e Fearless album uitgebracht onder de titel Sounds Like Heaven, met Stirling. Een dag later verscheen een samenwerking tussen Stirling en Joy Enriquez op iTunes.na een tournee door Zuid-Amerika besloot Stirling haar crew te veranderen door vier nieuwe danseressen toe te voegen.: Malece Miller, Amy Yakima, Addie Byers, en Ashley Gonzales, en het krijgen van een aantal vrouwelijke tour openers zoals Melanie Martinez ,Echosmith (Sydney Sierota), Lights, en Olivia Somerlyn. Een video werd gepubliceerd op haar achter de schermen kanaal op 14 Mei met de aankondiging van de nieuwe dansers.

2015-2017: Brave Enough era

Op 1 juli, tijdens een interview door Billboard in New York, kondigde Stirling aan dat wanneer haar huidige tour eindigde in Augustus ze zou beginnen te werken aan haar derde studioalbum: “Zodra we klaar zijn met deze tour, half augustus, spring ik meteen de studio in, het is best spannend en het is ook angstaanjagend om weer aan een nieuw album te gaan denken. Maar ik ben echt zo opgewonden om te zien waar het heen gaat. Ik heb veel ideeën over de richting die het zou kunnen gaan, en ik ben echt opgewonden om te zien welke kant het zou kunnen gaan. Maar de waarheid is, Ik weet niet waar het heen gaat!in het nummer van 22 juli plaatste Variety magazine Stirling op de elfde plaats op de Digital Star Ranking, die de top twaalf sterren in de digitale wereld rangschikt. Er werd ook geschat dat Stirling ‘ s jaarlijkse advertentie inkomen was $ 364.000. Op Augustus 8, 2015, Stirling bracht haar eerste video-album onder de naam “Lindsey Stirling: Live from London”, die een deel van haar Shatter Me World Tour opgenomen.eind December 2015, Stirling verdiende haar eerste Amerikaanse Billboard Hot 100 vermelding met “Hallelujah” debuteert op nummer 81 op de kwestie gedateerd januari 9, 2016 en piek op nummer een op de Hot Christian Songs Chart, zijnde haar eerste single in doing so as well.in januari 2016 werd Stirling ‘ s autobiografie uitgebracht onder de naam The Only Pirate at the Party, die later de tiende plaats zou bereiken op de New York Times hardcover non-fictie bestseller lijst. Drie dagen later werd een samenwerking tussen Stirling en de Zweedse DJ/producer Otto Knows uitgebracht onder de titel “Dying for You”, met de officiële video-première op 1 februari.in juni 2016 kondigde Stirling haar nieuwe studioalbum Brave Enough aan, dat zou uitkomen op 19 augustus 2016. Kort daarna uploadde ze een nieuwe videoclip “the Arena” naar haar hoofdkanaal. Na de release, Brave Enough debuteerde op nummer één op de US Dance/Electronic Albums chart en nummer 5 op de Billboard 200, waar het piekte.

in augustus 2016 trad Stirling op tijdens de openingsceremonie van het International 2016, een Dota 2-toernooi met de grootste prijzenpot in eSports geschiedenis.in Mei 2017 werd aangekondigd dat YouTube Red Lindsey Stirling: Brave Enough zou uitbrengen, een documentaire die Stirling volgt op een wereldwijde tournee voor haar derde studioalbum Brave Enough. De film ging in première op 17 mei in Los Angeles.2017-present: Dancing with The Stars and Warmer in the Winter era in augustus 2017 publiceerde Stirling een aantal Instagram-verhalen waarin een nieuw album werd gesuggereerd, en op 6 September werd officieel aangekondigd dat haar nieuwe vakantiealbum Warmer in the Winter zou worden uitgebracht tijdens de herfst. De volgende dag kondigde Stirling een Amerikaanse Tour aan ter ondersteuning van haar nieuwe album, the Warmer in the Winter Christmas Tour. Het album werd uitgebracht op 20 Oktober, met Sabrina Carpenter, Becky G, Trombone Shorty en Alex Gaskarth. Vier dagen later werd een videoclip voor Dance of The Sugar Plum Fairy uitgebracht.

in September 2017 werd Stirling aangekondigd als een van de beroemdheden die meedeed aan het 25e seizoen van Dancing with The Stars. Ze werd gekoppeld aan professionele danser Mark Ballas. op 29 oktober werd Stirling met spoed naar het ziekenhuis gebracht na een ernstige ribblessure. Stirling en Ballas traden de volgende dag nog steeds op in Dancing with The Stars en gingen door tot de finale. Stirling en Ballas eindigden op de tweede plaats.op 21 juni 2015 kondigde Stirling aan dat ze in de loop van twee en een half jaar een autobiografie had voltooid, The Only Pirate at the Party, uitgegeven door Gallery Books. Coauteur van het boek, Brooke S. Passey, Stirling ‘ s zus, kwam uit op 12 januari 2016 en stond op #10 op de New York Times hardcover non-fictie bestseller lijst van 31 januari 2016.de titel voor de enige piraat op het feest dankte zijn oorsprong aan Stirling ‘ s diagnose van kruisdominantie in de tweede klas, waarvoor een ooglapje werd voorgeschreven. Ze voelde zich ongemakkelijk bij de behandeling totdat ze begon te doen alsof ze een piraat was. Stirling raakte geïntrigeerd door de levensstijl van de piraten en zei:”piraten nemen geen orders aan of vragen geen toestemming… Ze doen wat ze willen. Staat u mij toe dit te verduidelijken. Als je moeder je vraagt om de afwas te doen, trek dan niet je piratenhouding uit. Maar als iemand je vertelt dat je niet goed genoeg bent, zegt dat je dromen te hoog zijn, of beweert dat er geen plaats is in de showbizz voor een dansende violist — nou dan, in ieder geval, trek je ooglapje, mijn vriend, en neem naar de volle zee.op 1 oktober 2013 werkte Stirling samen met het non-profit Atlanta Music Project om de appreciatie van muziek te helpen verspreiden onder kinderen die anders de kans niet zouden hebben. De missie van het Atlanta Music Project was “het inspireren van sociale verandering door de onderbediende jeugd van Atlanta de mogelijkheid te bieden om muziek te leren en uit te voeren in orkesten en koren.”Hiervoor stelde Stirling twee limited edition Lindsey Stirling/The Power of Music shirts ter beschikking. Het geld van de verkoop van die shirts ging rechtstreeks naar het Atlanta Music Project met het gecombineerde doel om voldoende groot te brengen om muziek training te bieden aan 50 kinderen.op 22 maart 2014 werd Stirling lid van Cirque du Soleil voor de tweede jaarlijkse One Night for One Drop In Las Vegas. De non-profit organisatie presenteerde de show in het Mandalay Bay Resort And Casino ter viering van World Water Day, een dag die mensen aanmoedigt om watervoorraden te besparen in een poging om schoon water toegankelijk te maken voor iedereen.op 8 oktober 2017 trad Stirling Angels We Have Heard on High op tijdens Jump Jive and Thrive, een evenement om overlevenden van kanker te vieren en ten goede te komen. In dezelfde maand nam Stirling een video op voor Angels We Have Heard on High met Mastercard Masterpass gewijd aan de first responders en degenen die hebben geholpen met de recente branden en orkanen.

persoonlijk leven

Stirling studeerde aan de Brigham Young University (BYU) in Provo, Utah om film te maken. Later diende ze als missionaris in New York City voor de Kerk van Jezus Christus van de Heiligen der Laatste Dagen. Een verhaal dat ze schreef over haar missie werd later gepubliceerd in de compilatie Do Not Attempt in Heels: Mission Stories and Advice from Sisters Who ‘ ve Been There. Stirling keerde in 2009 terug naar Provo om verder te studeren aan BYU. In december 2012 verhuisde ze terug naar Arizona om bij haar familie te zijn. In augustus 2015 studeerde ze af aan de BYU Marriott School of Management met een Bachelor of Science in recreation management.ze had korte tijd een relatie met filmmaker Devin Graham, die aan dezelfde universiteit en Kerk had gestudeerd. De twee begonnen te daten kort na de opnames van “Crystallize” en Graham verhuisde naar Utah. De twee hebben sindsdien hun professionele en persoonlijke relatie beëindigd.Stirling heeft in het openbaar gesproken over haar strijd tegen anorexia. Ze ontdekte haar aandoening toen ze werkte voor een behandelcentrum voor meisjes met problemen. Stirling zei in een interview met Good Morning America dat haar lied “Shatter Me” was “eigenlijk mijn verhaal van overcoming my eating disorder”. De hoes van het album is een verwijzing naar haar strijd die een “schijnbaar perfect uitziende ballerina staande in het midden van een gebarsten glazen bol”vitrines. In 2013, Stirling werd gekenmerkt door de LDS Church in haar I ‘ m a Mormon campagne waarin ze sprak openlijk over hoe haar geloof hielp in haar strijd tijdens de middelbare school en de universiteit. Op november 25, 2014, Ze trad op en beantwoordde vragen in een live werelduitzending aan LDS youth. Een video-opname van een uur van het evenement werd gekenmerkt op de LDS.org home page.

Touring band members

• Drew Steen – Drums, percussie (2012–heden)
• Kit Nolan – Keyboards, gitaren, and samples (2015–heden)

Voormalige

• Jason Gaviati – Keyboards, samples (2012-15); Gaviati overleed op 21 November 2015.

Discografie

• Lindsey Stirling (2012)
• Shatter Me (2014)
• Brave Enough (2016)
• Warmer in the Winter (2017)
• Artemis (2019)