Taryn Beri

Moko jest wyjątkowo ściśle zastrzeżone dla Maorysów, dla Maorysów.
jeśli odbiorca lub tatuator nie mają Maori whakapapapy, to uzyskany projekt jest tatuażem w stylu Maori lub kirituhi, a nie moko. Słowo moko pochodzi od maoryskiego atua (Boga) aktywności wulkanicznej i trzęsień ziemi, Rūaumoko – dlatego pochodzenie tā moko jest boskie i święte-dla mnie nie jest to mała rzecz, ani nie powinno być odrzucane.
słowo moko oznacza również blueprint. Jest to plan whakapapa i kultury. Bez komponentu whakapapa I CULTURE, moim zdaniem nie miałoby sensu nazywanie go moko.

pierwsze moko zostało stworzone przez Rūaumoko, który był jeszcze dzieckiem w łonie swojej matki Papatūānuku – ziemi. Dzięki ruchowi wewnątrz jej łona (aktywność wulkaniczna i trzęsienia ziemi) stworzył pęknięcia, wgniecenia i linie na jej skórze (skorupie Ziemi) i to było rzeczywiście pierwsze moko.

Po tym (w tradycji nauczyłem się jako uczeń – istnieją inne wersje tej narracji) przyszedł słynny Māori tūpuna (przodkowie), Mataora i Niwareka, którzy odbyli długą i arduos podróż do Rarohenga (Królestwo Rūaumoko) iz powrotem, przynosząc ze sobą Taonga tuku Iho, sztukę tā moko, nauczaną Mataorze przez ojca Niwareki, Uetonga. To właśnie te kulturowe narracje, nasz unikalny tikanga Māori (właściwy protokół) i whakapapa sztuki powrót do Rūaumoko, oddzielają Maori tā moko od innych form tatuowania.
Moko wywodzi się z kultury Maoryskiej. Jeśli ukończony projekt tatuażu nie jest zrodzony, przywiązany i wyrażający tę kulturę maoryską, nie można go poprawnie nazwać moko. Można go bezpiecznie nazwać kirituhi lub tatuażem w stylu maoryskim. Aby tatuaż kulturowy (i tym właśnie jest moko) pozostał tatuażem kulturowym, musi być częścią kultury i przywiązany do niej. Jest wielu nie-maoryskich tatuażystów na całym świecie, którzy tworzą piękne wzory tatuaży (a niektórzy nie tak uroczo) inspirowane sztuką maoryską, a prawidłowa nazwa takiej pracy to kirituhi. Nazwanie tego dzieła „moko” jest błędne. To jest szkoła myślenia, w której byłem szkolony.

jeśli zajmujesz się używaniem Maoryskiej Sztuki i projektowania w swojej pracy, a nie masz żadnego maoryskiego whakapapapy, Twoim obowiązkiem i odpowiedzialnością jest nauczenie się właściwie (bezpośrednio od maoryskiego eksperta, a nie Książki, Internetu lub innego nie-maoryskiego artysty) i dobrze wiesz, co robisz, oraz okazanie WŁAŚCIWEGO szacunku i uznania kulturze, że projekty, których używasz, należą do kultury Maoryskiej.
słowa i nazwy są ważne i ważne jest poprawienie terminologii, jako nie-Maoryski tatuażysta wykorzystujący maoryskie obrazy . Jest to kwestia uczciwości i szacunku dla kultury Maoryskiej, abyś zrobił swoją należytą staranność i nauczył się różnicy między kirituhi a moko. W przeciwnym razie po prostu trzymaj się czaszek i róż lub sztuki z własnej kultury i zostaw sztukę maoryską i projektowanie licznym wykwalifikowanym i zdolnym praktykom maoryskim.
obecnie na całym świecie istnieje wielu artystów nie-maoryskich, którzy czerpią inspirację ze sztuki Maoryskiej i wzornictwa oraz używają tradycyjnych wzorów maoryskich w swoich pracach i tatuażach. Jest to rzeczywiście wymowny znak tego, jak atrakcyjna, piękna i magnetyczna jest sztuka maoryska, o globalnym zasięgu. Jednak moim zdaniem Ci nie-Maorysi artyści powinni nazywać łopatę łopatą i nie udawać, że to, co robią, jest „moko”, tak jak nie jest, a mówiąc tak, pokazuje to, jak mało oni naprawdę wiedzą o takich sprawach, jak bardzo są odłączeni od kultury Maoryskiej i jak mało mają szacunku dla tikanga Maorysów.
Jeśli stanie się akceptowaną i niekwestionowaną normą w międzynarodowym przemyśle tatuażu, dla nie-maoryskich tatuażystów, dalekich od kultury Maoryskiej, twierdzenie, że mają prawo i zdolność do tworzenia autentycznego moko, to degraduje, rozcieńcza i podważa naszą maoryską formę sztuki kulturowej i usuwa z niej ważny komponent kulturowy, redukując go do samej sztuki.
Jeśli nie-Maoryscy artyści, którzy używają maoryskich wzorów, nie słuchają wskazówek maoryskich artystów i praktykujących kulturę i nie chcą szanować maoryskich tikanga i właściwego protokołu wokół Maoryskiej Sztuki kulturalnej, to wszystko, co robią, to kopiują, okradają, przywłaszczają, używają i nadużywają skarbu należącego do czyjejś Kultury. Nie szanują ani nie oddają sprawiedliwości tej sztuce, ani kulturze, do której należy.
uczciwość i prawda muszą być utrzymywane we wszystkich formach sztuki kulturalnej, na całym świecie, teraz bardziej niż kiedykolwiek wcześniej.
nie jest rolą nie-maoryskich tatuażystów określać, czym jest „kirituhi”, a czym jest „moko”, są to maoryskie słowa i pojęcia, a rolą maoryskich jest definiowanie takich terminów. Jeśli artyści nie-Maoryscy chcą uczestniczyć w maoryskich formach sztuki i używać maoryskich wzorów i wzorów w swojej pracy, ich rolą jest słuchanie i uczenie się od maoryskich ludzi, sztuki, kultury i tradycji.
to jedno być nie-maoryskim artystą za granicą, który twierdzi, że wie o sztuce Maoryskiej lub tatuażu, gdzie nikt inny nie wie lepiej lub nie ma wiedzy, aby cię poprawić, gdzie jesteś otoczony przez innych nie-maoryskich ludzi, którzy chcą kupić to, co im sprzedajesz. Zupełnie inną rzeczą jest być prawdziwym maoryskim artystą z wartościami kulturowymi, tikangą, wiedzą i uczciwością, odpowiedzialnym i odpowiedzialnym przed własnym ludem i kulturą.
jak powiedział mi kiedyś mój mentor: „moko to około 99% Kultury, a 1% tatuażu”.

Uwaga: Ten artykuł jest napisany z mojej osobistej perspektywy, w oparciu o moje własne whakaaro, moje doświadczenie i nauki, które otrzymałem. Napisałem go w odpowiedzi na nie-maoryskiego tatuażystę w Europie, który publicznie nazwał swoją pracę „moko”.